1 ) 超现实主义的科幻片!
超现实主义的科幻片!无疑继承了很多科幻电影的出色桥段,赋予公路电影领域新的突破,象征符号、缥缈意境、悬念设置、高潮设计、气氛控制,情感刻画、堪比《第三类接触》《超时空接触》《星际穿越》结尾的震感度,一切点到即止让观众有着无尽的想象空间。但是本片留白太多,很多东西,尤其是结尾的部分,匆忙了,导演的刻意并没有起到太好的结果!
2 ) 科幻电影反面教材
同一周看过的两部科幻片之一
另一部是《科洛弗道10号》(10 Cloverfield Lane)
天壤之别,末尾营造的异世界感可能是唯一的相同。显然,科洛弗道10号比这不电影高明太多,科超过水平线,而这部可以说是反面教材。
作为一个科幻迷,既读小说也看电影。在电影方面,即使每年科幻电影稀缺,我也是很不愿意看到杰夫·尼克尔斯这样的导演的。总而言之,这种导演看似在创新,实际上还是循规蹈矩,各种噱头玩儿地好,实际上作品在传统类型中都算乏味的。
一部电影,特别是科幻电影永远只有两种结局:
1,观众随着电影节奏走,各方面的期待得到满足
2,观众没有随着电影节奏走,电影制作者设想和观众设想偏差很大
第一种结局实现的方式千差万别,既可以是《这个男人来自地球》的离奇创意,也可以是安哲的唯美镜头、希腊近现代历史的各种梗,总之必须要瞒住观众的某种期许。尼克尔斯这样的导演,希望拍出文艺科幻电影,既没有惊世骇俗的硬科幻创意,又不能舍弃传统好莱坞的各种剧本框架,甚至镜头都那么保守和乏味。本来以上三点都不能达成,还可以规规矩矩地拍一部科幻小品,在科幻迷中获得一定口碑,结果是第三面不讨好。
可以这么说,不管是普通观众、文艺片观众、科幻电影迷在看这部电影的过程中注意力都会划走,它首先不是一部好电影,其次才不是一部优秀的科幻电影。
另外还有迈克尔·珊农(Michael Shannon)面瘫式的表演,我就不知道为什么表情要这么凝重,这种没有必要的压抑感带来非常糟糕的观影体验。
另外电影里充斥着各种观众不明所以的装神弄鬼,不交代清楚可以,卖关子也没问题,关键是你要有创意、有美学追求、有哪些与众不同的东西,如此费尽周折的平庸,到头来还是平庸。
同期的《科洛弗道10号》(10 Cloverfield Lane)就好多了,首先做到了真实!不管是主角处境还是各种设定,合情合理,给观众讲地明明白白。相比之下,午夜逃亡就像那种叛逆失败的丑角。
3 ) 导演牛逼
因为大家都说不好,所以特意找来看看。结果这是我今年看的最投入的电影,今年看的电影比往年少好多,越来越耐不住性子。比如《哥斯拉大战金刚》就弃了,《黑寡妇》快进了。但是这个电影竟然专心致志地看完了。这其实是个特别简单的小故事,剧情也值得推敲,但是看的时候还是沉浸在情节里。所有的演员全部在线——说起来,这都是些靠谱的演员。当然,这样的故事换成其他导演可能就成垮掉了,但是这电影竟然非常吸引人,所以,导演功力高啊。
4 ) 傻子写的剧本,奇葩拍的电影
烂片,浪费时间,脑回路清奇才会认可这种剧本,自己孩子生病了,不正常了,或者说作出超出认知范围的一些非自然现象的行为了。周围的人第一时间不是打110报警?还尼玛给他挂墙上崇拜起来了,还成立了一个教会,还开集会祷告起来了,都什么玩意。就因为是自己生的小孩。明知道都超人体质了,都不是一个正常人类了,或者说都称不上是人类了。就因为是自己生的,然后就可以明知道他是外星人,就帮他越狱,杀警察,摧毁卫星?然后把他送回去?什么鸡掰脑洞?能接受这种电影的那可真牛逼,妥妥的浪费时间看。
导演估计拍恐怖片的,那手法,一点剧情片的影子都看不到,一分钟切一个人,然后来几句不知所云的台词,高啊,秒啊。反正我台词念完了,说的什么故事,观众你自己去猜呗,嘿,我这就叫做悬疑片。能20秒念完的台词,我硬是可以拖个1分钟,别问,问就是悬疑手法。开局一辆开在漆黑夜晚的车,再来个电视通报全国通缉,这片就叫午夜逃亡吧。看,一下就能让观众生出好奇心。再来几个政府的人打下酱油,最后莫名其妙来个教会,起个无关紧要的名字,就牧场组织吧。这不就神秘起来了吗。拍电影多简单。
5 ) 可悲的教徒。可悲的奴隶。
本年度看过的最烂影片。目前来说,没有之一。(鉴于本年没有过完。所以不好说)。
想要明白这片有多垃圾。首先要回答一个问题。
如果一个哥们站在你面前,跟你说。
在你生活的世界之上,还有一个世界,这个世界的人天生高贵。而你们这个种族天生低贱。我就是这个高贵世界的高贵种族。不幸沦落到了你们这个低贱的世界。我觉得恶心,我要回家。所以牲畜们。为我服务吧。当然是无偿的。为了我。你们要杀人。要亡命。要受伤,还要害死无辜的人。但是这是你们8辈子修来的福份。感谢我吧!!!!
你会怎么选择?????
我不知道你怎么选择,要是我肯定大嘴巴抽丫的。让丫高贵。让丫之上。
可是这片里的人不是这样的。纷纷跪下舔脚。下贱得没有边界。为了这么一个装B的外星人。不惜杀人。判国。摧毁军事设施。然后失败了还懊悔。说什么自己让自己的儿子失望了。
那真的是自己的儿子么? 这个儿子可曾为了父亲想过么?这个儿子可曾想过自己回去之后父母要面对的状况么。这个儿子真的不是被其他灵魂占据了的傀儡么?片子里的人毫无怀疑。甚至纷纷向这个小孩投诚。哪怕这个孩子丝毫没有为自己考虑。也没有给予任何回报。还成天牛逼哄哄的吹嘘自己是上等生命。也毫不在乎,奋不顾身。甚至杀人。任务失败甚至还要自杀。
请问。。怎么会有如此下贱的人格呢???????
最终,上等人的世界和下等人的世界重合了。看起来果然好看呀。可是等等。为啥房子还是盖在地上的。这么牛掰的上等人连反引力技术也没学会么? 上等人的房子确实好看,可是人类就造不出这种房子么?也许以现在的技术确实无法低成本的制造大量的类似的房子。但是20年之后呢。20年之后的材料科技和建造技术呢?
更为重要的是,房子好看就代表上等么?开着布加迪就高人一等么?现在的电子产品拿到40年钱绝对惊为神器。可是仅仅是因为科技领先40年。就可以无视人家的人格么?
毫无人格,毫无尊严,毫无底线,毫无道德。这部片子里出场的所有人都丑陋得让人作呕。(包括非人类的上等人)。
这部令人作呕的影片。也只有那些连灵魂都出卖了的教徒们才会喜欢了。
很抱歉,言语无法平静。因为我真的被恶心到了。
6 ) 批评 |《午夜逃亡》:小切口到大世界
作者 | 牛腩羊耳朵(巴黎)
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午夜逃亡 Midnight Special (2016)
导演: 杰夫·尼克尔斯
编剧: 杰夫·尼克尔斯
主演: : 迈克尔·珊农 / 杰顿·李博赫 / 乔尔·埃哲顿
制片国家/地区: 美国
简介:Roy带着他拥有超能力的八岁儿子一路逃亡。在这个故事里,我们会逐渐了解为什么这个孩子得一直戴着一副护目镜,为什么从宗教极端组织到美国警察都对这对父子穷追不舍。《午夜逃亡》奇特地混合了科幻与家庭题材,展示着在保守宗教势力的影响和个人面对强大国家机器的无力。在这一段路程中,我们将会看见一个愿意为儿子无所不为的父亲,用他的所有能力送自己的儿子走上一条与全世界忧戚相关的命运之路。
在现实主义题材的《污泥》之后,《午夜逃亡》并不完全是我们所期待的杰夫·尼克尔斯,却远超越我们的期待。家庭情感,追捕戏码,以及科幻题材融合在一起,尼克尔斯在《存身》超自然元素的基础上,走上了约翰·卡朋特的路子,甚至还有一丝斯皮尔伯格的影子。
可是身兼导演和编剧的杰夫·尼克尔斯,在开场的段落里,依然几乎没有给观众一丝光亮。这不仅仅体现在全低光夜景戏上,而更多的是除了背景音里电视广播一直不停滚动播放的绑架男孩的新闻,我们从两个男人和一个男孩一行三人身上得不到任何信息,但很显然,夜色给了逃亡最佳的掩盖,如此低调却又抓人的开场也是尼克尔斯一直的风格。而迈克尔·珊农饰演的罗伊和他的儿子埃尔顿(杰顿·李博赫饰演),却完全符合电视广播里描述的绑架犯以及被绑架的男孩的信息。罗伊为什么要绑架自己的儿子?他们为什么要逃亡?他们又要到哪里去?而罗伊的朋友卢卡斯(乔尔·埃哲顿饰演)为何又心甘情愿的帮忙?电影一开始就把没有一丝一毫准备的观众从小小的切口中扔进了故事之中和主人公一起逃亡。然而更加让人心存疑问的是埃尔顿,这个男孩本身。他所一直带着的护目镜,以及对于太阳光的抗拒,甚至罗伊身为父亲对他的态度隐隐已然超越了父爱本身,都暗示着男孩不为人知的与众不同。
此时,剧情线又一分为二,回到了父子两人逃离出来的天主教极端分子的农场。随着联邦调查局以及美国国家安全局调查员塞维尔(亚当·德赖弗饰演)的介入调查,我们发现农场里的教徒不但把男孩当作救世主,还希望把他在某日之前带回农场从而得到救赎。不过国家势力的介入,是因为得知男孩神奇般的获得了国家机密信息,而调查员塞维尔是唯一一个有意愿真正理解这一切的人。
一路从德克萨斯州逃到佛罗里达州,在电影的三十分钟处才找到母亲莎拉(克斯汀·邓斯特饰演)加入保护者的行列,她早年抛弃父子离开农场,却依然保持着同样的发型和服饰。母亲角色的出现也是为了完整尼克尔斯惯有的对家庭感情在面对危机时的刻画。这一路下来,极少量的对话,观众发出的问题远远要比得到的答案要多,但是电影故事的范围,已经从简单的逃亡故事,<图片3>
发展到了潜在的宗教寓言,指向了未知生物与文明。
尼克尔斯攒着捏着,一点点的放线索,而这些线索则全部都指向了男孩的与众不同,就像他摘下护目镜时双眼射出的两道强光以及他所造成的惊人破坏,与众不同代表了主人公以及观众都不可知的世界,那个世界就在逃亡的终点。
导演也多次在各种场合提到致敬卡朋特《外星恋》的意图,而电影昏暗的基调和氛围以及八十年代风格的电子感配乐也印证了这一点。从另外一个角度来看,和《第三类接触》同样被国家势力的追逐的普通人和海报上与《E.T. 外星人 》相似度颇高的小男孩,实在很难不让人联想到斯皮尔伯格式的外星人电影。但同时,尼克尔斯招牌式的电影风格依然是内核,家庭联系情感的描写和人物选择转变的刻画都入木三分。特别是电影的最后,四位成人主角在接受一场“洗礼”之后,对待信仰态度的变化,则是年仅37岁的尼克尔斯身为“电影作者”的老道之处。
可以想见的是,《午夜逃亡》向经典科幻电影的全面致敬,有可能会倒了一批观众的胃口,不过这是可以轻易被“原谅”的,因为在题材之下的,有太多尼克尔斯埋藏起来的个人叙事手法的细节值得去慢慢挖掘了,而这正是经典科幻电影所缺乏的。
年度十佳。有些时候并不是说这部片子有多好,而是在于这种片子还有多少。尼克尔斯成功驾驭了对自己而言最具挑战性和危险性的一类题材,照这个节奏,戛纳那部《爱恋》基本上不用担心了。
尼克尔斯所有的电影都像是70年代穿越回来的,它们冷静又不失温情地诉说着同一个主题:一家一世界。而且给予了观众充分信任,留白了最大的想象空间,一切点到即止(就像他对未知世界和力量的想象一样,这次宗教元素很强)。从德克萨斯公路逃亡到路易斯安那,南部的风景广阔又神秘,令人不愿离开
太失望 真对不起海报 披着科幻外衣的家庭伦理片 但一点都没有在亲情上站得住脚 当爹的永远是一副我眼里只有我儿子是队友就坑的万劫不复的表情 当儿子的永远是我有超能力我好牛逼你们都得去死的样子 只有司机是个兄弟大于天的好人
尼克尔斯延续了《存身》中的突破类型片的模式,在科幻片还是亲情片这些毫无意义的类型标签之争中导演要表现的实则是父母与孩子的关系,他们之间毕竟存在着血脉之连,但不管是疾病还是意外抑或孩子长大他都必将离开父母,这时候平静地目送他离开也许是最好的结局吧,复古不急不缓的叙事棒
上半年科幻最佳!斯皮尔伯格和卡朋特后继有人,杰夫尼科尔斯独特、冷静而不失温情的叙事手法有着大师雏形令人赞叹的克制感,赋予公路电影领域新的突破,象征符号、缥缈意境、悬念设置、高潮设计、气氛控制,情感刻画、堪比第三类接触 超时空接触 星穿结尾的震感度,一切点到即止让观众有无尽想象空间!
剧作比较弱,脑洞实在太小而肤浅了,颇有裤子都脱了,你就给我看这个的感觉。相反,导演文邹邹貌似反好莱坞的节奏处理,连带着80年代亲子类科幻片复古氛围搭建会深受评论界宠爱,容易理解,但却未必名副其实。说到底,科幻和追逐部分都蛮平庸的,加分还是亲情。
悬疑高于科幻,而这亲情更是没什么来头,最不能忍的是故弄玄虚,敢情那个重要的日子就是来接外星人回家吗,还不用飞碟,是为了剧情上的高潮还是为了给我们愚蠢的人类展示一下外星高等生物的建筑
故事一般,但导演有潜力,
Like it or hate it
前半部分气氛、节奏都很好,颇有点引人入胜,但后半段直接跌到mud里,凸显出设定的孱弱和剧本的苍白。直接原因是导演对科幻电影类型缺乏把握,搞得科幻、奇幻、儿童、家庭四不像,概念空洞无趣且毫无创意。有点可惜。
尼克尔斯再度关注社会流浪者的角色,这部斯皮尔伯格式的朴素独立科幻制作在幻想地刻画被遗忘的美国的前提下讲述朴素家庭与社会政治的斗争。与充分利用类型机制相比,忽视对社会环境的区别展现和擅长的角色心理把握,警探一角的塑造欠可信度。特意身份的揭晓、角色间联系及其行动目标成为剧情的推动力。
太过平淡
看完评论不吐不快!双向行驶的高速戴着夜视镜开?为了送孩子回家杀交警那么大义凛然的口气,忧国忧民的眼神合适吗?孩子一个眼神能改变卫星轨道,能断掉一个美军基地的电路,却对简陋的路障无能为力。一个两句话讲完的故事,各种卖关子,说话前喘大气,拧五官装苦逼,男默女泪,节奏慢到不行。
其实和诺兰《星际穿越》讲的东西是一样的,只是诺兰为了“可信”,编织了一个庞杂的“硬科幻逻辑”结果把自己套进去了。这个导演显然就更文艺,更自信,我就要把科幻和亲子主题扯在一起,你管我。“你不用再担心我了”“我喜欢担心你”让人泪目。2016最绝美画面妥妥的。
什么鬼
要不是因为拍的好这剧情我是。。。。。。到最后神棍到我旁边的男青年都要笑岔气了怎么还有人敢说是硬科幻啊!我本来就不是很吃斯皮尔伯格式科幻所以。。。虽然说前面悬念抖的还是挺好的。Joel Edgerton怎么变这么丑啦【,亚当司机好可口【。
德赖弗怎么就火了
路上翻车中看到外星建筑的神迹几乎是今年最带观感的场面。用一个科幻故事也解读父子关系。迈克尔珊农让人心碎。
Edgerton演的警察是全片頂樑柱,為了信念和義氣,出生入死一句話,美國南方人理想的男子漢。所謂信念,乃堅信有個高於眼前世界的力量和秩序,不管它是什麼,生死以之,而信之基礎是奇蹟和感動,非知識,電影因此成為必需,不只講故事,更要為信人定作犁然有當於心的見證。但除他之外,本片乏善可陳。
有一堆会走路的人形路灯就让大家都认定是科幻片了?去你妈的装逼亲情文艺公路神棍片!