张嘉乐(刘嘉玲)是一个美丽、能干的都市现代女性,但她追求的仍是男性的爱情。张嘉乐幻想着男友Edward(曾江饰)会和他的妻子离婚而和她结合,但是Edward只顾拖延。高级公寓内住进了雍容华贵的盛文月(夏文汐饰),她优雅的品格征服了张嘉乐。文月和嘉乐成为好友。在晚宴上,嘉乐认识了Edgar(吴启华饰)。嘉乐放弃了Edward,但是Edgar的旧女友却出现了…
现在大家提到刘嘉玲,可能会有一个比较单一的印象:女王、霸气。本来小布也是这样认为的,但自从上次看了《自梳》以后,小布本人对刘嘉玲产生了强烈的兴趣,搜索了她往年的作品,发现她出演过不少意想不到的角色,称得上可咸可甜的多面小能手了,这其中也不乏很多惊喜之作!
今天就讲一讲小布觉得可以称得上“惊为天人”的一部作品——《说谎的女人》。
这部于89年上映的片子当时的票房其实并不如意,区丁平作为一个美术指导,在导演工作上似乎还显得有些力不从心,尤其是85年同样由他担任美术指导的《女人心》由当时的文艺片新宠关锦鹏指导,又都是女性题材,不免产生比较。关锦鹏的艺术水准自是不必怀疑,《说谎的女人》被比下去似乎在意料之中。但抛开这种难以名状的比较,区丁平这部也是专讲女性的影片,仍有很多可圈可点之处。
影片的女主角张嘉乐(刘嘉玲饰)是一个无所事事但个性古灵精怪的,小三。
和她关系密切的三位女性朋友都各自拥有自己的事业,
看起来是繁华都市中的新新独立女性,
但她们,也都是别人的情妇。
说白了,这就是一部以“小三们”为主角的文艺性商业电影。
但不仅于此,这群都市新新女性为了打发被包养之外的无聊时间,也都分别包养了别人!
所以这个“小三们”的故事里还包含了多重三角恋关系。(微笑)
张嘉乐作为主角与其他人的不同之处在于:在作为别人情妇的时候,她毫无保留的奉献自己,并认为这就是爱情;在爱上“小奶狗”吴启华之时也并不承认自己包养了他,只是说出于友情,虽然他们最后还是“有情人终成眷属”。
这听起来分明是一个“绿茶婊”的故事,但大家都知道,文艺片的女主向来不是圣母就是绿茶,能否让观众爱上她,就看创作团队的本事。
区丁平作为一个老美术指导,影片的画面和色彩自是没的说,开篇蓝紫色的布景和光效加上摇晃的镜头,使呈现出来的画面非常迷离,刘嘉玲饰演的张嘉乐也是一出场就在神经质般的自言自语,如今看来,这已经是文艺片的标配,但某种程度上来说,当时还没有蜚声国际的王家卫,说不定还借鉴了区丁平的这种美术风格。
片名为《说谎的女人》,表层意思当然是指男男女女之间的相互欺骗,但深层意义则是作为女性,自己对自己的欺骗。
面对一个有妇之夫的对象,张嘉乐欺骗自己这是爱情;面对一个交好的年轻男性,张嘉乐又欺骗自己这只是友情,別人的谎言容易悉破,人对自己所撒的谎,卻是掺进了迷药的,似假还真。
有时候人们会不自觉的沉溺于这种谎言,这种沉溺带来一种自我慰藉的快感,减轻道德上的负罪感。而作为电影的文艺片,更像为这些沉迷自我的“文艺女青年们”裹上了一层白色的谎言帆布,白色谎言又被称为善意谎言。
张小娴讲:但凡美丽的谎言,都成为了出色的故事。
遗憾的是,作为故事来讲,本片还是欠佳,但主角们的表演,确实相当出彩。
关之琳还是那么美,夏文汐、周美凤、金燕玲,也各个都是朵妖娆的花,反而是主角刘嘉玲,像个女大学生,(必须吐槽一下那个发型,太!丑!了!)但恰恰是这种学生式的气质,更符合张嘉乐这一角色的定位:傻傻的天真,活泼开朗,还会自我欺骗(不似盛文月那般看透人情世故)。后来刘嘉玲出演《阿飞正传》中露露一角和张嘉乐其实有些相似,风尘又单纯,活泼也敏感。值得一说还有一群女人戏中的奶油小生吴启华,在香港演艺圈,演起懦弱的斯文败类,吴启华排第二,估计没人还能排第一了吧。此后拍摄《阮玲玉》出演张达民一角更是将此类角色发挥到极致,让人又爱又恨,心里直痒痒。
2018年已经过去一半,眼看就到了2019年,这部89年的作品可以说是已有近30年的历史,但其中对于女性独立、两性关系的探讨,在如今看来依然非常大胆,影片不论是影视语言上还是思想立意上,都有一种浓浓的后现代主义风格,观后有种魔幻现实主义的迷离。当下浮躁的社交关系中何尝不是这样呢?只怕是不会再被搬上银幕罢了。
区丁平和王家卫,果然从电影里看到了千丝万缕的联系。刘嘉玲这个角色一上来就在不停的自言自语,对空言说。导演把视角对准了一群陷入包养被包养关系的香港女人。不知是因为国语配音还是什么,人名和念白都让我有种看国语片的感觉,那些人好像全都是大陆人,或者说,身边的人。当我看到刘嘉玲最后好像真的“拒绝”陈佳转身离去、绽出笑容的时候,我以为她这个笑容是发自内心的胜利和对自我的肯定,结果最后一刻才揭晓,原来她这是获得一个男人坚定的选择露出的得意、满足、幸福的笑容。也许他们从此会过上幸福的生活吧,但谁知道呢。但从电影本身而言,也许她就这样转身、骄傲的笑着离开,是最好的。这些男人,不管之前是否真的爱过,她继续选择了去拉萨,选择了彻底告别这种“茧”中的生活,那就没必要回头。把想说的话说完,然后再潇洒的告别,尽管有些时候难念感到悲伤,但至少这种告别、独立、做主自己人生的力量会一直留存在心底。这是照耀自己的光,是自己生发出的力量。
这部电影其实真的很有意思。一个半小时的体量,接着婚外情的社会现象,讨论了很多人性、关系本身的东西。比如其中一个角色说的,“这个地方好像一个坟墓,还要继续这样被人藏在里面吗?”“男人,你抱他抱得出汗了,你也不知道他心里在想什么,女人也一样。”“给男人抱一抱,或者抱一抱男人,不要好像这辈子就卖给他了”“他们都是我的朋友,有什么关系呢。一个人可以同时喜欢两个人,甚至更多…”还有乌托邦般的刘嘉玲的家乡,她的父母哥哥弟弟,美好的不真实,有点像沈从文笔下的湘西,但远比湘西单薄、生硬得多。
这也反映出这部电影的一个问题,就是人物内心的每次重要成长,都用突兀或者生硬的方式一笔带过。
忽然之前刘嘉玲就决定选择陈佳,忽然之间刘嘉玲就跳上船回香港,忽然之间四姐妹就搬出了坟墓……
也许电影再长一点,这些转折会处理的更加细腻、真实。
如果你生命中有这样两个男人出现,陈佳和陈凡,你会选哪个呢?
陈佳让我想到一个人,只不过他们的外在表现很不同,一个是很tough的华夫,一个是外软内软的华夫。但他们本质上都是软弱的,都怀有莫名且深刻的恐惧。
陈佳最后也许克服了他的恐惧和软弱,陈凡呢?是借古董之名,又寻觅了新对象吗?
那个盛小姐,看似把刘嘉玲当作自己的妹妹,但也许在钱面前,无论是男人还是女人,都没有一个胖胖的古董重要。
还有爱情片里经典的问题:一个人可以同时喜欢两个人吗?
我不知道。也没有答案。正因为人性之复杂所以没有答案,正因为没有答案,所以可以用无穷无尽的方式来进行讨论、展现、解构、分析…
也许我也可以同时喜欢两个人,一个是白月光,放在心里某个角落,一个是一团火,渴望却又不敢靠的太近。
有太多的东西可以重新被界定,所以答案根本不重要。这个问题本身,是源泉式的存在,又或者,是潘多拉的魔盒。
还有一个无法忽视的主题,道德。
仿佛在这部影片里,关于不伦之恋的道德问题完完全全不成为一个问题,情妇们被包养,然后去包养小白脸,她们最关心的是有没有一个男人热烈的爱自己,她们有的有过十个情夫依然很爱自己死去的丈夫,她们有的所有男人都是朋友毫不在乎,唯一提出伦理质疑的是最软弱最纯情的陈佳,他质问刘嘉玲“你竟然用被包养的钱去包养小白脸?”然而刘佳的质问显然是毫无分量的。反而显得有一丝可笑。因为这群女人的言行举止是多么大方洒脱,仿佛她们是正义的那一方,(如果有所谓的正义一方的话)她们是社会的主流,她们在做最正常不过的事情。
其实这让我思考,一直以来对伦理道德的认知是否被严丝合缝的框定在既定的某些东西里面。几乎所有的人、社会主流,无论男女、都是这样教育被教育。婚外情是不道德的,包养与被包养都是不道德的,同时有多个伴侣是不道德的,这一切都是可耻的。我不敢挑战这一切,但在这里我想问,真的吗?谁说的?为什么是这样的?
影片还有一个现象很有意思,除了刘嘉玲,其他被包养的她的好姐妹们都显得比较有文化有教养,尽管这种文化教养一看就是表面功夫,但刘嘉玲完全野生天然甚至疯癫的做派,一时间也不知道是哪一边在嘲讽哪一边。也许电影里刘嘉玲肆无忌惮的真性情,和愿意无条件养她一辈子的家人有关系吧。
其实刘嘉玲这个人物,比绝大多数类似的人要幸运得多,也勇敢得多。导演甚至十分“合家欢”“善良”的给了她一个HE。
这部影片总让我期待他更严肃、深入、真实的讨论一些东西,因为他完全有这样的潜力。但也许因为这样那样的原因,他就像一块残缺不全的月饼。但又怎样呢?月有阴晴圆缺,此事古难全。
来,让我们举杯邀明月,对影成三人。
醒时相交欢,醉后各分散。
永结无情游,相期邈云汉。
她总是睡袍里面一件小文胸,或者一件吊带裙,胸不大,但是走起来颤巍巍的,像鲜奶油上面一个红樱桃,天真,诱人犯罪而不自知。曾江好适合演包情妇的男人,大气有钱,还宝刀未老。今时今日如果喜宝找的是这时候的刘嘉玲和曾江就太太合适了。
刘嘉玲的身材真是绝了,这部片把一个情妇拍的风情万种却又好无职业道德,明目张胆的找小白脸,全凭刘嘉玲那份孤勇和傻里傻气的气质,关之琳精英,夏文汐老狐狸,都不会动情,只有刘嘉玲,没文化,没手短,只有一份强大的生命力,到处打人,跟小白脸打架让老男人看到了青春之美反而更爱她要跟老婆离婚了。
说一句题外话,那时候梁朝伟刘嘉玲还在热恋期,两个小情人似乎还没有培养出如何看对方在荧幕上跟别人肉痴缠的能力和默契,据说梁朝伟看了首映气的不轻,两人大吵架。他总觉得男人没所谓,女人演亲热戏就吃亏了 。偏偏刘嘉玲身材又那么诱人,一举一动都让人想到床,女友身材好,又是演员,怎么办?刘嘉玲肯老老实实待在TVB演些婆婆妈妈的剧到也好,她肯吗?想想,他俩一路走来有一万个理由可以分手,不过也只有一个理由让他们在一起。哈哈,缘分注定的。
第一次对+0的表演有好感。片里的女性情谊比这狗血爱情抓人的多,金燕玲这类角色演的也太得心应手了。PS,蓝屏,狗擦…小趣味也不少,还是看粤语版的好。
吴启华和关之琳,不知道为什么总觉得很登对。 我爱唐人街里面也是。
当时的吴启华实在是青春靓丽。。。主题曲很好听~情妇的后现代生活
我希望这次我同你。是最后一次恋爱。情妇找小白脸,即是生理需要,也是心理需要,孤单要安慰,同时也要心理平衡。刘嘉玲这次很卖力,也有些效果,可是总觉得她生得土气。甚至不如那几个姐妹。区丁平的电影总是有极强大的幕后,但效果却总是一般,不过本部应该是前三部里最好的了。
都不记得是吴启华,记得击中电梯门的包和踹人的腿。画面和女星们的美可以不理情节和对白。金丝雀越是空虚越是美,青衫依旧在,几度胭脂红。不知道唐朝在几百年前,却懂得背《月下独酌》,持靓行凶,做情妇还讲三贞九烈。造型真好看,高腰裤又流行回来。夏文汐还是豪放女,不嫁人不做妾,努力赚钱。卖古董的,学国画的,“那些情夫教我的事”,美术指导在浮华荒淫的情妇身上找寻青楼佳人的美梦。最后还来段无产阶级家庭齐齐整整,经济好的时候不嫁人当然没问题。要男人纯情又嫌他懦弱,讲义气的男人忠勇双全,但你能当他大哥吗?
区丁平这部戏拍的跟他的人一样几天真和理想化,不过至少他肯尝试去探讨女性的某些细节,更何况还有这些美丽的女人们。差不多的角色类型,我更欣赏刘嘉玲的表演,不过大概真的有得奖命这件事吧。
一直对刘嘉玲的印象都是那种或风尘或强势的形象,但这部,真的get到刘嘉玲的演技,青春而美丽
一个被包养的情妇,不甘于养小白脸,最终被小白脸倒推的故事。刘嘉玲发型老气,吴启华还是和关之琳比较登对
6+0的角色的性格很对胃口...
所謂作者論,就是同樣是張叔平杜可風,王家衛用起來就高幾個檔次。劉嘉玲扮起這種讓人討厭的女人真是得心應手。
“唔忠實的女人要打,冇用的男人也要打。”極喜歡性格爽快嘅女孩子。曾江的老情人角色,有點意思。
我觉得除了《阿飞正传》,这是另一部强烈散发出刘嘉玲气场的电影。那个执迷的纠结的痴愚的阴晴不定的女人,都曾经或即将住进我们的身体。
被包养女人们的故事。 挺喜欢剧中女主的性格,明朗、直接、勇敢、真诚。另外剧中的男男女女颇为养眼,装束打扮在过了多年的今天看来,都不觉得过时。
穿吊带布裙在街边大排档饮酒,洒脱惬意~ 要有钱,不能没有钱,没钱怎么洒脱? ps.哈,如果有吴启华这样的男人也一定揉着他的头发抱住不放手啦!
四星华章。和《群莺乱舞》一样拍得细致,虽不至于神采飞扬,但确实从形式到内容做到了完整一体的渗透,是我最喜欢的区丁平的两部作品。邱刚健的剧本写得很灵动,捕捉到这公寓里的金丝雀已不容易,还展开了一段生活,刘嘉玲和吴启华的感情线就是不停的道歉穿插在一起,这是热情的年代里的都会爱情,整部电影都洋溢着一种都市的幻灭和重生,她们虽为委身于男人,但各有各的朝气,在花期绽放。区丁平也很厉害,开篇遇夏文汐,就是一部电梯,人进人出的调度,对白的插入,堪称绝佳,通篇都市里,他又把高潮戏放在了大排档,那一段是一个时代的情绪,刘嘉玲这个角色也很巧妙,从寻死到重生,从萎靡的雀鸟到自在的鹤鸟,并不需要去经历翻波,折腾而自由的活,哪理世界的真与假。
自由开朗浪漫又潇洒的八十年代香港人,很羡慕。第一次get到刘嘉玲演技的出色和独特,男主长相实在太贴合他的人物性格,搭配起来让人厌烦,这个角色有些观众会放大他的深情单纯,有些观众会把重点放在他懦弱畏缩,如果这个角色换成梁朝伟,影像就会惹人喜欢了,男主是帅的,但是整体气质还没有40的老头优越。女主离开回家三个月的部分拍的很好,其实如果能把终点放在家乡,或者坐着船去旅游,会更符合前期剧情的铺垫和对门女人的“预言”,再回去找男主复合,也许是因为男帅女美,导演为了满足爱情“顺应民意”而为之,但是这部戏本身的立意在于“我得不到他也得不到他,他们都不是我的,只有我的家人是属于我的”“结不了婚也不用怕,你哥哥们和弟弟一辈子都能养你”“你把他做的满头大汗,也不知道他心里想的什么”结局有些小小的失望
我们曾经自命不凡、自恋, 但是有时又很自卑。我们整天胡闹、大笑、大哭,自己制造一些神话来逃避现实,不知明天会是怎么样,总是发白日梦来自慰。
金燕玲√夏文汐√ 醒时同交欢醉后各分散永结无情游相期邈云汉 这段一百分。刘嘉玲也有酒窝。得奖靠缘分。
个人觉得刘嘉玲的这部电影演的很棒,不亚于当年的《不脱袜的人》。有追求、敢爱敢恨的独立女性。喜欢她的洒脱,就像那句话说的:我们曾经自命不凡,自恋,但有时候又会觉得自卑。我们喜欢幻想,总是制造一些神话来逃避现实,做白日梦来自慰。陈嘉不是我的,陈凡也不是我的,只有父母兄弟永远是我的。
邱剛建別以為你穿個馬甲就能不拜讀小胖的電影劇作行動統一論了。又是張叔平又是杜可風的嚇死人。沒想到吳啟華也年輕過,可我還是看他不順眼。