1 ) 郎心似铁?
20岁之前的泰勒真是美的无法让人抵挡.蒙哥马利更可以说是风华绝代.这对无论是戏里戏外都是金童玉女的组合就让这个电影让人无法拒绝,而郎心似铁的译名则显得稍为不当.这部电影可以说与原著美国悲剧偏差很大.多数人观看完电影的感觉并不是感慨于原著的现实主义,破碎的美国梦,而是痛心于男主与女主之间的爱情与男主最后的结局.
原著美国的悲剧倒是较为强烈的表现了郎心似铁这一说法.这是一部痛斥20世纪初美国泡沫经济假繁荣的景像的小说,由于贫富差距过大,对于金钱的欲望胜于一切,这代美国人对于金钱的欲望胜于一切,也诞生了无数像主角克莱德一样为了金钱不顾一切沉溺于美国梦的美国人.小说具体而又详细地描述了一个出身社会底层的男孩克莱德,为了步入美国上层社会,赢取富家千金桑德拉的爱情而谋杀已怀孕的贫穷女友罗伯达的故事,最终被推上电椅的故事.小说着重于对克莱德的性格心理的变化,对美国社会方方面面,以及甚至对于美国两党之间的政治斗争黑幕都进行了写实的描写,现实且无情.
而电影可以说是与原著大相径庭.首先,电影的人设选择.已经是好莱坞大红大紫的风华绝代男星蒙哥马利,与简直“此女只应天上有,人间能得几回闻”的不到20岁的泰勒,这对无论是戏内还是戏外单位金童玉女组合只让人感到惊艳.
接着,就是内容的改变.导演巧妙地将原著的内容进行了大量的变化.首先是男主乔治与女主安琪拉之间的爱情故事是整个电影的主线.从电影初的初见乔治对安琪拉目不转睛,到电影中的热恋,到最后告别的依依不舍的热吻,我们最能感受到的就是两位绝世佳人之间令人惊羡万分的爱情.此处更要感谢导演的精巧的镜头处理,诞生了多处经典画面,如跑车中由于劳累乔治歪头睡在安琪拉的怀中的安详画面,又或是潜鸟湖旁拥有完美身材的安琪拉穿着泳衣与忧郁男神乔治相拥,此处同样乔治靠在安琪拉身上.
实际上,完美的二人组合的爱情光芒压过了一切,无论是在所有方面都与安琪拉差距甚大的女工(抱歉没记住名字)抑或是乔治有着谋杀怀孕女工的想法,又或者是法律判决乔治死刑,这些点都不是最重要的.当你看完这部电影,你的脑子里绝不会是乔治这个渣男或是乔治就是为了钱与地位追求安琪拉等想法.你只会沉溺于他们之间的美妙爱情无法自拔.
这可以说是导演编剧的才华横溢吧.将一流的小说改编成一流的电影(至少在我看来),这是一件很了不起的事.同样,将原著的现实主义改变为电影的偏浪漫主义,将“郎心似铁”改变为“郎心似水”,这种主题的变化真乃神来之笔.
讲个笑话,一个台湾朋友到大陆后跟我说,他们那边把海贼王译为倭寇历险记,将蜡笔小新译为一个五岁的智障儿童,又将犬夜叉译为狗杂碎.这些说法的真实性有待考证,然而译名与作品不符的现象屡见不鲜.因此,名字在很多时候只是个代号,我们不要被名字而误导,从而失去了对内容的判断.
最后,再次推崇一下这部电影.虽然在我们现代人看来这种看似三角恋的剧情很是老套,但是仔细看完整部电影,其中的一对绝代佳人的浪漫爱情绝对会让你眼前一亮.
2 ) 郎心似铁
完全出乎意料的惊艳啊!
渡鸦凄厉的叫声唤醒着杀机与死亡,在船上光只打到乔治的右脸,更能显出他内心的纠结挣扎。
在家中打电话时,镜头是通过房门窥见的,寓示着他将夹在安吉拉和爱丽丝之间,二人如两条门框将他困住。
从下车到落水期间不断遇到人,紧张感塑造得很好。
开头是致敬《一夜风流》里盖博的打车姿势吗😃男主之前一直意气风发倜傥挺拔,直到爱丽丝落水后,他在与安吉拉父亲见面时特意用了个远景,直接把她爸的自然大方与他的略显佝偻的身影加以对比更是突出了他的心虚怯懦。
片尾还讨论了杀人行为和心理的关系,内涵丰富,结尾算是留下了个悬念吧,毕竟真相只有上帝知道。
纵观男主的经历真是可伤可叹,本来一开始就已钟情安吉拉奈何自己地位卑微觉得可望不可及才转而勉强选择现实的爱丽丝,如果这样下去平平淡淡的生活下去也不是一种活法,但偏偏安吉拉闯入了他的生活,一切充满希望时玛丽又因为他好久之前的冲动而怀孕了,真是一失足成千古恨,于是一步错步步错,形成了莫大的悲哀。
泰勒不愧是泰勒,风情万种娇俏可人,那句“是我,妈”有谁不会沦陷在她的温柔可爱中?
3 ) 有谁知道你的心
那时的伊丽莎白泰勒还很年轻,她的美丽与鲜润像带着晨露的玫瑰一样诱人。蒙哥马利的英俊面容也未曾损毁,正适宜扮演这个出身微寒的青年才俊角色。其实是他先看见她的,一个是投奔亲戚的穷小子,在奢华客厅里局促不安坐如针毡,一个是赶来约会的世交好友,明艳妩媚。我可以想象她是怎样如一道阳光照亮他的世界,从此成为他心中的女神。
所以,这个故事注定是悲剧啊。那个年轻女工明知他是老板的侄子,还是难敌诱惑。本来,两颗寂寞的心,没道理不能靠在一起。然而老板一来视察,发现身在一线的侄儿,起了提拔之心,事情就起了变化。她在派对上向他示好,活泼可爱如叮咚的清泉。心目中高贵得远在云端的女神,忽然垂青于自己,当然受宠若惊,赶快打发了黄脸婆为是。然而她居然怀孕了,居然要求结婚。这太荒谬了,他的锦绣前程和如花美眷都在不远处招手,不能就这么葬送。于是心思一点点汇集…… 可本性的良善撕扯着他。这毕竟是一个被虔诚的妈妈养大的好孩子,他想动手,却终于没有做。然而他怀孕的未婚妻却崩溃了,她大概心下明白他们不可能幸福了。她在想什么,又做了什么,不知道也说不清。总之就是船沉了。
他还活着,她却死了。于是他就洗不清了。动机和时间地点人物都齐备,是不是他做的要怎么分辨? 这个社会冤枉了他。可他真的冤枉吗。临死的时候,他眼前浮现的依然只是富家女安琪拉的脸。是真爱她,还是爱她背后的美好生活?蒙哥马利的演技还不够,那段时间的挣扎犹豫和种种复杂情绪,本可以表现得更尽兴些,不过也许他这样略有些呆呆的样子才更符合人物原型吧。那金发的穷姑娘呢,她才22岁,他是不是只是因为寂寞或瞬间的心动,他是不是从来都没有爱过她。
女人最大的敌人,从来不是另一个女人,而是男人的野心。
两大警示:
1. 身为糟糠,要有眼力,大势已去的时候,主动下堂求去,或可保无虞。
2. use a condom.
4 ) 《郎心似铁》
半年多没写观后感了。原因是人懒手懒脑子懒。这几天忽然发现自己老年痴呆的迹象日趋严重,不禁惶惶不可终日。别无他法,只得重新操起键盘。不料多日不练,猛一下笔,感觉文笔生疏。好在原来的文笔也不怎么样,先将就着吧。
这些日子虽然没写观感,眼睛却没闲着,在看美国电影学院评选的20世纪百部最佳电影。里面有我喜欢的《鸳梦重温》、《偷拐抢骗》、《日落大道》等经典影片,也有看不懂的《鸭羹》、《逍遥骑士》等。现在看到了第92部《郎心似铁》。今天就从它谈起。
讲的是穷小子乔治进城投靠叔叔,当厂主的叔叔将他安排在车间,并告诉他厂里的一条严格规定:不得与厂里的女工有染。可是没几天乔治就结识了女工爱丽丝。导致她怀孕后,这老弟又花心萌动,爱上了富家小姐安琪拉。这些行为使乔治陷入了尴尬甚至是绝望的境地。无奈之下,乔治甚至动了杀心。一来二去,爱丽丝溺毙乔治入狱。在临刑前,傻丫头安琪拉来探监,对乔治表白说:“我将永远爱你。”然后就没有然后了。
按照今天的行为方式,乔治所做的这些根本不算事儿。可在上世纪五十年代,这些却足以将人逼上绝路。不知道这是社会的宽容度增强了还是道德退步了?我们不妨设身处地将自己的思维拉回去,或许在其中能找到人性中的共同之处。
乔治这样的乡下孩子,虽然仪表堂堂,在初入社会之时,却不懂得去遵守规矩,不懂得如何去把握自己的生活,任由自己的情感泛滥。他爱爱丽丝,也爱安琪拉,这些对于乔治,都是真实的爱。他爱爱丽丝是因为她的朴实善良,他爱安琪拉,也并非是因为她的富有,而是因为她的美貌。在乔治眼中,爱丽丝和安琪拉之间,并没有品位上的区别,毕竟乔治自己13岁就辍学了,谈不上什么修养。不论是过去还是现在,我向来不赞同脚踩两只船互为备胎的那种行为方式,你要在社会上生存,最终只能不得不去选择一个。导致他最后选择了安琪拉的原因,一是安琪拉的美貌和温存的话语;二是爱丽丝近乎悍妇的威胁;三是对于自己前途的忧虑,他违反了厂规,一个有着大好前程的工作会因此而丧失。可是他在那样的困境中,以他的智商,也找不到一条更好的出路了。实际上,若是一个用于担当的人,也许会宁可毁了自己的生活和名誉,也不会去伤害别人。可惜乔治不是这样的人。
人们在不同的心境中,所感受到的外部世界也会有很大的不同。当乔治和爱丽丝泛舟在湖上,四周一片宁静,他们荡漾在黄昏的湖光山色之中,爱丽丝感受到的是:“这里好安静啊,好像全世界就剩了我们两个人…..我喜欢那样。”她深情的望着乔治,对未来充满着希望。 可此时此刻的乔治,心中满是恶毒的念头和作案前的焦虑,他感受到的是:“我划的快窒息了,可能不太习惯这样。”阴沉的脸上是大颗的汗珠。他所看到的是黑暗无望的世界。他也是用这样的目光去看待爱丽丝、看待安琪拉甚至是这样去看待自己的。细想起来,也正是这样看待世界的方式才使得他走入了现在这样的绝望之中。
影片的后半部,有很长一段是法庭的审理。最后陪审团给出的判决是一级谋杀罪。仔细分析起来,这样的判决确实是冤枉了乔治。在船上时,乔治一直在纠结,在他心底中还存有一丝善良,他缺乏恶棍的狠毒和从容不迫。他并没有动机更没有勇气如那个检察官所表演的一浆打下去。在爱丽丝从船上站起来时,乔治还提醒她“小心”。如果从法律角度,乔治的行为只是游离于爱丽丝溺水而亡和乔治的见死不救之间。判决后,出于对死亡的恐惧,乔治仍然在说:“我不认为我全部有罪。” 可正如那个牧师一针见血的指出:“人家说只有上帝和我们自己,才知道自己的灵魂所在。你的良心被谋杀了,乔治。”乔治可以不满法律的判决,但他不能回避灵魂的裁决。一个人无论他是否觉得这个世界还有公平正义,也无论他是否认为自己处于丛林之中,更无论他要怎样的取得自己的自由的权利,自人类步入文明社会以来,“不可以伤害他人”,这是一条亘古不变的道德法则。而乔治自始至终一直在欺骗着安琪拉,在伤害着爱丽丝,最终也断送了自己。即便法律澄清了他并非是谋杀,乔治也会终生面对死去的爱丽丝,去接受灵魂的拷问,永远在生不如死的煎熬中。
影片中,编导总是力图让观众站在乔治的立场上去看待情节的发展。对乔治报以同情的态度。强调所发生的这一切的必然性。是爱情使得乔治去这样做,是性格使得乔治产生杀心。我本人也差点堕入其中。
安琪拉由著名的明星伊丽莎白·泰勒饰演。不得不佩服她的演技。影片中多次出现她的特写镜头,看似不动声色的面部,却毫无疑义的体现出她的快乐,忧虑,疑惑,不安。或许是剧本的性格安排吧,蒙哥马利·克利夫特饰演的乔治,一幅英俊的相貌之下,更多的却是猥琐。
影片使用了大量的叠印镜头,以现在的眼光看,显得怪怪的。
有两个细节让人印象深刻。一是那条小船。和咱们五六十年代公园中的小船一样,令人感到怀旧的亲切,不由得哼起“让我们荡起双桨”的歌。二是法庭上陪审团的人数为什么是十四人?
本人评分:7.5。
5 ) 【164】《郎心似铁》——鲸鱼推荐872部好电影
他不爱我
《郎心似铁》 A Place in the Sun 年代:1951年 / 国家:美国 / 导演:乔治·史蒂文斯 / 主演:蒙哥马利·克里夫特、伊丽莎白·泰勒
“郎心似铁”这个译名不光代表了片中被劈腿的女子爱丽丝的心声,同时竟也在戏外成为了泰勒与蒙哥马利的爱情注脚。拍这部电影时泰勒年仅19岁,对大她12岁的英俊的蒙哥马利一见钟情,毕竟这枚美男子可是被誉为“嘉宝以后最上镜的男人”。泰勒对他热烈追求,却始终换来对方的无动于衷,直到她偶然撞见他与另一男子紧紧依偎时,她才幡然醒悟。于是便有了泰勒的那句名言:“那些值得我们爱的男人,却终究不爱女人。”
不过蒙哥马利在片中饰演的乔治可是个纯直男,而且还有两位情人,一个是工厂女工爱丽丝,另一个是美艳动人的富家千金安琪拉。他想甩掉爱丽丝,于是便动了谋杀的念头。影片根据小说《美国的悲剧》改编,但由于书中涉及淫乱的生活、堕胎等有伤社会风化的情节,因而被列为“淫秽书籍”。改编成了电影后,主干虽然大致相同,但已经在人物关系上做了较大改动,同时很多细节也迫于审查压力做了“柔化处理”。影片保留了对于人性的批判,却没有将乔治描写成十恶不赦的杀人犯,而是对他的遭遇给予了一定的同情。
亮点1
第44分钟,爱丽丝来到一家私人诊所,面对大夫她吞吞吐吐支支吾吾,先说自己遇到了难处,又说自己和丈夫太过贫穷,无法支付费用,绕了半天圈子最后才提到“当我发现我怀了孩子……”医生这才明白她想要堕胎。爱丽丝始终不肯提“堕胎”二字,是因为《海斯法典》将这个词列为禁词,为了能审查通过,电影不得不这样处理。
亮点2
第69分钟,乔治和爱丽丝的小船已经划向了湖的深处,此时周围已经空无一人,动了杀念的乔治想要对爱丽丝施行谋杀,而爱丽丝还浑然不觉,依然自顾自滔滔不绝,与之形成鲜明对比的是乔治,他早已紧张得满头大汗,相当不耐烦。已经足足用了五分钟时间来表现乔治的内心矛盾纠结,而乔治的心态也发生了很大转变,在最后一刻竟然决意放弃了。
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6 ) 克莱德好猥琐啊,活该被电死
故事发生在一战时期的美国,野心勃勃,出身卑微的穷神父儿子克莱德从小就渴望跻身上流社会。克莱德来到他的叔父家厂子里打工,不顾叔父的禁止私通女工,在其怀孕后又始乱终弃,又与一贵妇私通,伤心的旧情人要揭发他,他一怒之下杀人灭口,最后也只得命丧电椅。嘿嘿,美国的陈世美,结局真是大快人心!克莱德格里菲斯先生=负心汉白眼狼,美国男人要引以为鉴。
第一个镜头男主角实在非常非常帅哦!经典剧情经典模式
7/10。美国悲剧拍成了矫饰的美国梦,女工的爱情是排解寂寞的权宜之计而与富家女结婚是改变身份的现实之计,突出了富家女爱的单纯悲痛欲绝,把女工丑化成甩不掉的错误来掩盖主角的渣男行为,对宗教和不公平审判的批判缩减为正视良心的忏悔和律师重演现场时的正义愤怒,报纸叠画表现时间的手法也很老旧。
美国悲剧和A Place In the Sun都是好名,屌丝爱白富美是真理,缺啥爱啥。大家闺秀有她们的爱法,只能对平民女第一次约会就企图推倒,一时满足欲望、填补寂寞,往后是灾祸与悲凉。追逐太阳,眼睛会被光线刺瞎。
凤凰男的故事也就那样,讲的一般,倒是那点戏外传闻更有趣,据说玉婆得知蒙哥马利·克里夫是同性恋后,主动拉他出演本片,维护他性感正面的小生形象,我觉得他俩应该和查理与安吉拉的相处模式一样,玉婆扮演母性的保护角色。
#重看#@影城;他也并非没有后悔过,他也曾生出一丝怜悯的心意,当被质问到那决定性的一刻究竟在想什么,他眼里竟流露出无限怅惘的想念,这一刻的软弱正是决定他悲剧的致命性格特征;家庭的宗教背景与母亲反应也值得回味;两个雕塑般的美人。
一道机会成本的论述题。当机会成本为零时,与女工的爱情自然成了唯一的资产,直到遇上安吉拉,如果仍旧选择与女工在一起,那他放弃的成本也太昂贵了,本能地选择更有利的其实并没有错,只是人的感情不是商品,被选择之后遭到抛弃必定会反击,这时候的机会成本便是人的良知了,而良知的代价又是多少呢?
“美国悲剧”。最后有些拖,因为故事强行把作案动机用爱情来解释,闭口不谈男主对上流社会财富和身份的追求... 真是个渣而不自知的混蛋呐,当然罪魁祸首还是天差地别的两种生活。Monty Clift和Liz Taylor简直好看得不分上下,多半时间我都沉溺在他俩巅峰状态的绝世的美颜里
完美的范本之作!克利夫特是超级迷人地!当然,德莱塞美国悲剧绝对不是这个样子。但是改编剧本机体完整。从一系列重要场面的固定镜头设计,到细节处的指意性镜语,乔治斯帝文斯的表现同时具备经典性和创造性。
这译名真好
这片子的叠化镜头用得很好呢
I love U,I've loved you since the first moment I saw you,I've loved you even before I saw you.
说是爱情片又感受不到真爱,说是黑色片又几乎没有悬念,只好当作偶像剧看喽。摄影和配乐水平不低,伊丽莎白美艳无方蒙哥马利依旧面瘫(所以奥斯卡影帝提名是怎么回事?!)
【上海影城4K修复】乔治·史蒂文斯代表作,获奥斯卡最佳导演、剧本、摄影等6项大奖,根据德莱赛[美国悲剧]改编。不平衡构图、黑色电影式的布光风格,第一次进屋的情爱戏几乎全黑拍摄,既规避审查,又暗示两人关系的不可曝光性与晦暗的前景。几个长镜头很出彩,泰勒与克利夫特相拥叠影收尾。(9.0/10)
8/10,这部被称为“好莱坞黄金时代最美的男人和最美的女人演绎的爱情故事”其实并不是一个简单的爱情故事。在影片的后半段,它已经从一个爱情故事升华到一种人生境遇的深度刻画。虽然后来的不少影片都有这部影片的影子,但这丝毫不会影响这部电影给我带来的感慨。蒙大帅哥和泰勒大美女的个人魅力,以及美妙绝伦的黑白摄影都为这部影片增色不少。有好几场对手戏都拍得非常美。
其实是很忧伤的故事呢。。但我基本被美色所惑。Clift竟然可以同时邪气又木讷,Liz个身材。。。唉 一比 真只能说现在的人都残得不成样啊!
近日有位影史著名美女伊丽莎白·泰勒去世,想起存了一部她出演的片子,想看看.当年那么年轻.还是有迟暮一天.哎,人.一辈子为啥子,就为个感觉而活
当你心中燃起恶意时,你就已经是一个恶人。伊丽莎白泰勒果然美得祸国殃民,如果我是男人也要选择一样一副美得天真,坦荡不怕失去一起的女人。而弃妇之所以面目可憎也有其道理。可贵的是,一部黑色电影到最后还是褒扬了爱情。他就是要死也忘不了泰勒的香唇。
全片几乎没一个角色讨人喜欢,剧情也挺流俗。男主耷拉个肩,过宽的肩垫也许以前看起来很帅,但现在只让人感觉雪上加霜。瑟缩的神态,尴尬生硬的微笑,不知所措的举止。女工在怀孕后愚蠢地逼婚,还痴心妄想两人结婚后过平凡的生活,拒绝接受对方是个不甘于平淡生活的野心家。大小姐对男主的爱简直是莫名其妙,典型的有钱人家闲得无聊,爱上一个”忧郁的神秘英俊”的男人。叔叔似乎只是为了表现自己的慷慨。 这个野心家比起《赛末点》中的男主,似乎太过“简单淳朴”,心理承受能力也太差了。完全没get到蒙哥马利的帅气,皮肤太差了。玉婆的外貌也没有特别打动我,还是更喜欢英格丽褒曼。
泰勒转型成功,不过这片核心是克里夫特,看到德莱塞原著仿佛立马明白了什么,他最擅长描写凤凰男女的血泪奋斗挣扎史,犀利尖酸甚至讽喻刻薄,但电影后半部分陷入了好莱坞时局约束下的和稀泥式草率结尾,男主原来还能更有争议性。克里夫特的表演不用说了,那一代很多演员的演技都有种我见犹怜的感觉。
在这个事实中,哪些行为是有罪的,哪些行为又是无罪的,也许连当事人自己都无法说清楚。只有上帝有权判决人的罪与非罪,可是上帝又如此沉默,于是法律就冒充了上帝的角色。