乔治(蒙哥马利·克利夫特 Montgomery Clift 饰)是穷人家的孩子,野心满满的他千里迢迢远赴大城市投靠叔叔,希望能够在那里成就一番大事业。在工厂中,乔治结识了名叫爱丽丝(谢利·温特斯 Shelley Winters 饰)的女工,没过多久,两人便走到了一起。富家千金安琪拉(伊丽莎白·泰勒 Elizabeth Taylor 饰)的出现扰乱了乔治平静的生活,夹在两个如花似玉的女人之间,面对着道德和利益,乔治不知该如何选择。
爱丽丝怀孕的消息令乔治起了杀心,他约爱丽丝在小船上见面,企图伪造一起沉船事故,可即将动手之时,心中仅存的良知却让乔治难以继续。就在这时,船真的翻了,爱丽丝死于溺水,而乔治也因此陷入了丑闻之中。
完全出乎意料的惊艳啊! 渡鸦凄厉的叫声唤醒着杀机与死亡,在船上光只打到乔治的右脸,更能显出他内心的纠结挣扎。 在家中打电话时,镜头是通过房门窥见的,寓示着他将夹在安吉拉和爱丽丝之间,二人如两条门框将他困住。 从下车到落水期间不断遇到人,紧张感塑造得很好。 开头是致敬《一夜风流》里盖博的打车姿势吗😃男主之前一直意气风发倜傥挺拔,直到爱丽丝落水后,他在与安吉拉父亲见面时特意用了个远景,直接把她爸的自然大方与他的略显佝偻的身影加以对比更是突出了他的心虚怯懦。 片尾还讨论了杀人行为和心理的关系,内涵丰富,结尾算是留下了个悬念吧,毕竟真相只有上帝知道。 纵观男主的经历真是可伤可叹,本来一开始就已钟情安吉拉奈何自己地位卑微觉得可望不可及才转而勉强选择现实的爱丽丝,如果这样下去平平淡淡的生活下去也不是一种活法,但偏偏安吉拉闯入了他的生活,一切充满希望时玛丽又因为他好久之前的冲动而怀孕了,真是一失足成千古恨,于是一步错步步错,形成了莫大的悲哀。
泰勒不愧是泰勒,风情万种娇俏可人,那句“是我,妈”有谁不会沦陷在她的温柔可爱中?
半年多没写观后感了。原因是人懒手懒脑子懒。这几天忽然发现自己老年痴呆的迹象日趋严重,不禁惶惶不可终日。别无他法,只得重新操起键盘。不料多日不练,猛一下笔,感觉文笔生疏。好在原来的文笔也不怎么样,先将就着吧。
这些日子虽然没写观感,眼睛却没闲着,在看美国电影学院评选的20世纪百部最佳电影。里面有我喜欢的《鸳梦重温》、《偷拐抢骗》、《日落大道》等经典影片,也有看不懂的《鸭羹》、《逍遥骑士》等。现在看到了第92部《郎心似铁》。今天就从它谈起。
讲的是穷小子乔治进城投靠叔叔,当厂主的叔叔将他安排在车间,并告诉他厂里的一条严格规定:不得与厂里的女工有染。可是没几天乔治就结识了女工爱丽丝。导致她怀孕后,这老弟又花心萌动,爱上了富家小姐安琪拉。这些行为使乔治陷入了尴尬甚至是绝望的境地。无奈之下,乔治甚至动了杀心。一来二去,爱丽丝溺毙乔治入狱。在临刑前,傻丫头安琪拉来探监,对乔治表白说:“我将永远爱你。”然后就没有然后了。
按照今天的行为方式,乔治所做的这些根本不算事儿。可在上世纪五十年代,这些却足以将人逼上绝路。不知道这是社会的宽容度增强了还是道德退步了?我们不妨设身处地将自己的思维拉回去,或许在其中能找到人性中的共同之处。
乔治这样的乡下孩子,虽然仪表堂堂,在初入社会之时,却不懂得去遵守规矩,不懂得如何去把握自己的生活,任由自己的情感泛滥。他爱爱丽丝,也爱安琪拉,这些对于乔治,都是真实的爱。他爱爱丽丝是因为她的朴实善良,他爱安琪拉,也并非是因为她的富有,而是因为她的美貌。在乔治眼中,爱丽丝和安琪拉之间,并没有品位上的区别,毕竟乔治自己13岁就辍学了,谈不上什么修养。不论是过去还是现在,我向来不赞同脚踩两只船互为备胎的那种行为方式,你要在社会上生存,最终只能不得不去选择一个。导致他最后选择了安琪拉的原因,一是安琪拉的美貌和温存的话语;二是爱丽丝近乎悍妇的威胁;三是对于自己前途的忧虑,他违反了厂规,一个有着大好前程的工作会因此而丧失。可是他在那样的困境中,以他的智商,也找不到一条更好的出路了。实际上,若是一个用于担当的人,也许会宁可毁了自己的生活和名誉,也不会去伤害别人。可惜乔治不是这样的人。
人们在不同的心境中,所感受到的外部世界也会有很大的不同。当乔治和爱丽丝泛舟在湖上,四周一片宁静,他们荡漾在黄昏的湖光山色之中,爱丽丝感受到的是:“这里好安静啊,好像全世界就剩了我们两个人…..我喜欢那样。”她深情的望着乔治,对未来充满着希望。 可此时此刻的乔治,心中满是恶毒的念头和作案前的焦虑,他感受到的是:“我划的快窒息了,可能不太习惯这样。”阴沉的脸上是大颗的汗珠。他所看到的是黑暗无望的世界。他也是用这样的目光去看待爱丽丝、看待安琪拉甚至是这样去看待自己的。细想起来,也正是这样看待世界的方式才使得他走入了现在这样的绝望之中。
影片的后半部,有很长一段是法庭的审理。最后陪审团给出的判决是一级谋杀罪。仔细分析起来,这样的判决确实是冤枉了乔治。在船上时,乔治一直在纠结,在他心底中还存有一丝善良,他缺乏恶棍的狠毒和从容不迫。他并没有动机更没有勇气如那个检察官所表演的一浆打下去。在爱丽丝从船上站起来时,乔治还提醒她“小心”。如果从法律角度,乔治的行为只是游离于爱丽丝溺水而亡和乔治的见死不救之间。判决后,出于对死亡的恐惧,乔治仍然在说:“我不认为我全部有罪。” 可正如那个牧师一针见血的指出:“人家说只有上帝和我们自己,才知道自己的灵魂所在。你的良心被谋杀了,乔治。”乔治可以不满法律的判决,但他不能回避灵魂的裁决。一个人无论他是否觉得这个世界还有公平正义,也无论他是否认为自己处于丛林之中,更无论他要怎样的取得自己的自由的权利,自人类步入文明社会以来,“不可以伤害他人”,这是一条亘古不变的道德法则。而乔治自始至终一直在欺骗着安琪拉,在伤害着爱丽丝,最终也断送了自己。即便法律澄清了他并非是谋杀,乔治也会终生面对死去的爱丽丝,去接受灵魂的拷问,永远在生不如死的煎熬中。
影片中,编导总是力图让观众站在乔治的立场上去看待情节的发展。对乔治报以同情的态度。强调所发生的这一切的必然性。是爱情使得乔治去这样做,是性格使得乔治产生杀心。我本人也差点堕入其中。
安琪拉由著名的明星伊丽莎白·泰勒饰演。不得不佩服她的演技。影片中多次出现她的特写镜头,看似不动声色的面部,却毫无疑义的体现出她的快乐,忧虑,疑惑,不安。或许是剧本的性格安排吧,蒙哥马利·克利夫特饰演的乔治,一幅英俊的相貌之下,更多的却是猥琐。
影片使用了大量的叠印镜头,以现在的眼光看,显得怪怪的。
有两个细节让人印象深刻。一是那条小船。和咱们五六十年代公园中的小船一样,令人感到怀旧的亲切,不由得哼起“让我们荡起双桨”的歌。二是法庭上陪审团的人数为什么是十四人?
本人评分:7.5。
第一个镜头男主角实在非常非常帅哦!经典剧情经典模式
7/10。美国悲剧拍成了矫饰的美国梦,女工的爱情是排解寂寞的权宜之计而与富家女结婚是改变身份的现实之计,突出了富家女爱的单纯悲痛欲绝,把女工丑化成甩不掉的错误来掩盖主角的渣男行为,对宗教和不公平审判的批判缩减为正视良心的忏悔和律师重演现场时的正义愤怒,报纸叠画表现时间的手法也很老旧。
美国悲剧和A Place In the Sun都是好名,屌丝爱白富美是真理,缺啥爱啥。大家闺秀有她们的爱法,只能对平民女第一次约会就企图推倒,一时满足欲望、填补寂寞,往后是灾祸与悲凉。追逐太阳,眼睛会被光线刺瞎。
凤凰男的故事也就那样,讲的一般,倒是那点戏外传闻更有趣,据说玉婆得知蒙哥马利·克里夫是同性恋后,主动拉他出演本片,维护他性感正面的小生形象,我觉得他俩应该和查理与安吉拉的相处模式一样,玉婆扮演母性的保护角色。
#重看#@影城;他也并非没有后悔过,他也曾生出一丝怜悯的心意,当被质问到那决定性的一刻究竟在想什么,他眼里竟流露出无限怅惘的想念,这一刻的软弱正是决定他悲剧的致命性格特征;家庭的宗教背景与母亲反应也值得回味;两个雕塑般的美人。
一道机会成本的论述题。当机会成本为零时,与女工的爱情自然成了唯一的资产,直到遇上安吉拉,如果仍旧选择与女工在一起,那他放弃的成本也太昂贵了,本能地选择更有利的其实并没有错,只是人的感情不是商品,被选择之后遭到抛弃必定会反击,这时候的机会成本便是人的良知了,而良知的代价又是多少呢?
“美国悲剧”。最后有些拖,因为故事强行把作案动机用爱情来解释,闭口不谈男主对上流社会财富和身份的追求... 真是个渣而不自知的混蛋呐,当然罪魁祸首还是天差地别的两种生活。Monty Clift和Liz Taylor简直好看得不分上下,多半时间我都沉溺在他俩巅峰状态的绝世的美颜里
完美的范本之作!克利夫特是超级迷人地!当然,德莱塞美国悲剧绝对不是这个样子。但是改编剧本机体完整。从一系列重要场面的固定镜头设计,到细节处的指意性镜语,乔治斯帝文斯的表现同时具备经典性和创造性。
这译名真好
这片子的叠化镜头用得很好呢
I love U,I've loved you since the first moment I saw you,I've loved you even before I saw you.
说是爱情片又感受不到真爱,说是黑色片又几乎没有悬念,只好当作偶像剧看喽。摄影和配乐水平不低,伊丽莎白美艳无方蒙哥马利依旧面瘫(所以奥斯卡影帝提名是怎么回事?!)
【上海影城4K修复】乔治·史蒂文斯代表作,获奥斯卡最佳导演、剧本、摄影等6项大奖,根据德莱赛[美国悲剧]改编。不平衡构图、黑色电影式的布光风格,第一次进屋的情爱戏几乎全黑拍摄,既规避审查,又暗示两人关系的不可曝光性与晦暗的前景。几个长镜头很出彩,泰勒与克利夫特相拥叠影收尾。(9.0/10)
8/10,这部被称为“好莱坞黄金时代最美的男人和最美的女人演绎的爱情故事”其实并不是一个简单的爱情故事。在影片的后半段,它已经从一个爱情故事升华到一种人生境遇的深度刻画。虽然后来的不少影片都有这部影片的影子,但这丝毫不会影响这部电影给我带来的感慨。蒙大帅哥和泰勒大美女的个人魅力,以及美妙绝伦的黑白摄影都为这部影片增色不少。有好几场对手戏都拍得非常美。
其实是很忧伤的故事呢。。但我基本被美色所惑。Clift竟然可以同时邪气又木讷,Liz个身材。。。唉 一比 真只能说现在的人都残得不成样啊!
近日有位影史著名美女伊丽莎白·泰勒去世,想起存了一部她出演的片子,想看看.当年那么年轻.还是有迟暮一天.哎,人.一辈子为啥子,就为个感觉而活
当你心中燃起恶意时,你就已经是一个恶人。伊丽莎白泰勒果然美得祸国殃民,如果我是男人也要选择一样一副美得天真,坦荡不怕失去一起的女人。而弃妇之所以面目可憎也有其道理。可贵的是,一部黑色电影到最后还是褒扬了爱情。他就是要死也忘不了泰勒的香唇。
全片几乎没一个角色讨人喜欢,剧情也挺流俗。男主耷拉个肩,过宽的肩垫也许以前看起来很帅,但现在只让人感觉雪上加霜。瑟缩的神态,尴尬生硬的微笑,不知所措的举止。女工在怀孕后愚蠢地逼婚,还痴心妄想两人结婚后过平凡的生活,拒绝接受对方是个不甘于平淡生活的野心家。大小姐对男主的爱简直是莫名其妙,典型的有钱人家闲得无聊,爱上一个”忧郁的神秘英俊”的男人。叔叔似乎只是为了表现自己的慷慨。 这个野心家比起《赛末点》中的男主,似乎太过“简单淳朴”,心理承受能力也太差了。完全没get到蒙哥马利的帅气,皮肤太差了。玉婆的外貌也没有特别打动我,还是更喜欢英格丽褒曼。
泰勒转型成功,不过这片核心是克里夫特,看到德莱塞原著仿佛立马明白了什么,他最擅长描写凤凰男女的血泪奋斗挣扎史,犀利尖酸甚至讽喻刻薄,但电影后半部分陷入了好莱坞时局约束下的和稀泥式草率结尾,男主原来还能更有争议性。克里夫特的表演不用说了,那一代很多演员的演技都有种我见犹怜的感觉。
在这个事实中,哪些行为是有罪的,哪些行为又是无罪的,也许连当事人自己都无法说清楚。只有上帝有权判决人的罪与非罪,可是上帝又如此沉默,于是法律就冒充了上帝的角色。