克里斯蒂安（迈克尔·梅尔坦斯 Michael Maertens 饰）是一名才华横溢的自由摄影师，而他的女朋友安妮（安格拉·夏娜莱克 Angela Schanelec 饰）则在植物园工作，两人交往多年，彼此之间的感情十分的稳定。某日，克里斯蒂安结识了安妮同父异母的姐姐伊莎贝尔（Margit Bendokat 饰），他深深的被这个女人吸引了。
坠入情网之中无法自拔的克里斯蒂安想要和安妮分手，并且搬走去和伊莎贝尔同住，这让深深的爱着克里斯蒂安的安妮感到非常的崩溃。为了挽留克里斯蒂安，安妮想尽了一切方法，甚至去找伊莎贝尔交涉，然而，安妮能够短暂的留住克里斯蒂安，却无法留住他的心。
安格拉-夏娜莱克的电影学院毕业作品，风格已成型。一个男人同时爱上两个女人，而两个女人又是彼此爱怜的同父异母的姐妹。在灭顶的焦虑与琐屑的甜蜜过后，姐姐（由导演本人扮演）决定离开。从没看过如此隐忍动人的三角恋。令人惊叹的视觉清晰度、精准的形式感、对日常道德形而上的审视，仿佛劫后余生的洪尚秀变成了女人。
没有边界的男性，带着原生抢夺伎俩的妹妹，毫无意义的纠缠， 在昏黄冷寒的空气中，与轰闹冷凝的城市交织，是为了妹妹的幸福，也是女导演的处女作，未成年的爱情，所谓爱情，便是女性絮絮叨叨的追问，和难以逾越的理解。
夏娜莱克迫不及待地想要从男人手里篡夺领导权、决策权和话语权的意图实在过于明显——具有前后次序意识的构图充分暴露了这一点。她的行动如她的言语一样激进，以至于将《妹妹的幸福》抛在了脑后。与其说男主爱上了女友的姐姐，不如说在意识形态层面扮演「先知」角色的姐姐主动亲吻了处于被动位置的男人，与其说，她看上了一个没有主见和边界意识的摄影师，不如说她看上了摄影师的「外交」天赋——这就是为什么她要在《马赛》将摄影机移交到自己「妹妹」手中，而姐妹间的「递烟」动作我们也在《红》里见过。自编自导的作者在《午后》扮演一个恢复单身状态，性格强势的母亲角色，她的核心诉求，是「驾驶前夫的车」去找现任男友，而她掌权下的幸福生活并未惠及她的子女。事实上，他们被提不起重负的海鸥遗留在父权那边——在旧有的政体结构中扮演听话的狗。
密集的对话频率，相对固定的镜头设置和长镜头时间安排，却每时每刻都在描写人物的焦虑不安，关注人的非常态。而结尾借着姐姐的信说道：常态是自然简直就是胡说八道。
关于选择困难症与省略的艺术，但情绪是连通的，时不时爆发出一些特别揪心的情感影像。
夏娜莱克的呢喃很迷人
摄影不错，构图漂亮，那只黑猫看着很乖，台词挺难写的，nina好看，感觉导演长得有点像nina hoss
【3.0】
“对我来说，很明显我电影中的语言是不自然的和预先写好的，但另一方面，我不想操纵空间。”
德国电影对城市空间的运用太微妙了
2021/1/18
很明显感觉到间离，连底噪/嘈杂背景音都抢走了表演的空间，也可以说不太需要表演。重回现实琐碎的理性，夏娜莱克会更落到人物之中。
其中几场对话戏颇具情感力量，有的令人难过、有的令人窒息。
夏娜莱克也许是一个更好的彼得·汉德克，至少在电影媒介里，她的角色说着带着戏剧腔的现实主义语言，努力地试图表情达意，为自己用语言找到一个身份的锚点。可喧闹的城市背景音上、冬季萧索的环境里、镜头拘束的构图里，这些人物身上还有那么多的神秘无法揭开。构建新身份的试图在这些彻底开放的选择之前显得无所适从，夹在姐妹间的男主角需要靠投硬币来做决定。女导演自己饰演的角色最终不得不出走，去更开放的地方寻找答案。她的不幸就在这层开放性上，生活中那么多的神秘，她都尽收眼底却无力解开，这便是夏娜莱克电影里永远飘荡着的那种忧郁感的源头。
第一部长片就给出一个清楚的结局，自信！待重看
mubi上线，安姬拉·夏娜莱克的处女作。
长片处女作就奠定好了视觉风格和严谨结构，对城市空间已有个人风格的视角；街上的妹妹和屋里的姐姐；男人像一个传导器，看起来戏份最多但其实是个空壳。
还没有人翻译过，已翻译校对完毕～中英双语熟肉指路微博@Kucing_ 2021年7月月初任务Done✅
情感浓度很高，喜欢可能是因为我有种追求痛感的倾向
應該翻成「我姐姐的好運氣」