1 ) The Player
格里芬·米尔是好莱坞一家大制片公司的制片人。最近,新任监制就要上任,米尔感到自己的地位将受到威胁。而在此时,他又不断收到一些匿名恐吓信,他怀疑是被他退过稿的编剧干的。他找到其中一个名叫戴维·卡亨的家伙,谁知在激烈的争吵中,卡亨竟意外死亡。又一封匿名信寄来了,米尔才明白自己找错了人。面临身败名裂的米尔干脆将错就错,玩起了“高级的游戏”,不但使自己化险为夷,最后还攀上公司总裁的高位,顺便还把卡亨漂亮的女友搞到了手,他真不愧是个“超级大玩家”。
2 ) 玩家
这次把Robert Altman的[M.A.S.H]和[The Player]放在一起看,显然比之前看[Gosford Park]和[Short Cuts]的过程要享受很多。[M.A.S.H]对现世毫不留情的玩笑似乎开得很彻底,于是法国人献上一樽金棕榈。这辛辣的讽刺精神延续到了二十年之后的[The Player],一段悬疑加惊悚情节,一堆匆匆过场的熟脸,加之无处不在洋洋洒洒的“笑点”,貌似形成了一台怪异的类型片拼贴。顺便打上宏大的破折号——向Hollywood "致敬"!
TimRobbinsPeterGallagherWhoopiGoldbergAnjelicaHoustonJohnCusackCherSydneyPollackGinaGersonJuliaRobertsSusanSarandonBruceWillisAndieMacdowellMalcolmMcdowellMimiRogers还有不幸被剪掉的PatrickSwayze和JeffDaniels。
June whatever-her-name-is,奥爷自己说了,是这里面唯一存在于好莱坞体制之外的人物。对男友被害当晚出现的男人没有半点疑心和戒备,反而投怀送抱以身相许的来自冰岛的女人,而男主角深藏秘密的移情别恋竟毫无障碍地一路凯旋高歌,倒也把这看成了讽刺。
艺术电影(art movie)和赚钱电影( "movie" movie),是截然不同的两种电影。Griffin说“我昨晚在影院看了[偷自行车的人]”,战友兼对手Larry根本不屑一顾。而当时出其不意地声称“我也爱这部电影!” 的在场小秘之一,最后面对肌肉大汉英雄救美的场面亦也是五体投地。
于是,就有了Whoopi Goldberg随手抄起小金人感谢祖宗的场面。Tim Robbins稍作正色:“我们别再谈好莱坞了”,众人立马笑场。还有千钧一发之刻终于实现英雄救美这一经典情节的威利斯深情款款地抱着罗伯兹来了这么一句:Traffic is bitch.
而镜头之后的奥爷,也可自称一回the player。
3 ) 无尽的公式
好莱坞似乎永远能找到最冠冕堂皇的生财之道:当人们看惯了古典牛仔们的耍酷卖帅就用一部《不可饶恕》让西部片回光返照;当纯粹的惊悚已经不再能够夺人眼球,又会出现《惊声尖叫》这样的作品让人重新定义恐怖片;更别说新千年之后的烧脑片、伪纪录片、“指环王”模式、科幻诗史、超级英雄、反超级英雄…… 很有趣不是吗?当类型片江郎才尽之时,又能依靠对类型片的颠覆从而开辟出一条新的血路,既有口碑又得票房;又或是将一种成功的模式复制粘贴下去直到无人问津。所以复仇者们将继续在荧幕上抱团卖萌,《鬼影实录》也已然拍到了外传,还有数不清的翻拍和续集……当每部电影的名称后面都带着一个数字,不得不令人对好莱坞的“环保主义”肃然起敬。
九十年代的这部《幕后玩家》的诞生更能证明好莱坞体系的强大,它包含所有让电影在市场上推广的“必要元素”:悬疑、笑料、暴力、希望、爱心、裸露、性以及快乐的结局,主要是快乐的结局。这些元素经电影主角格里芬之口说出,也道出了好莱坞电影的结局为何如此千篇一律的原因。格里芬是负责审核一个剧本是否有潜力要对其立项的人,也就是说一部电影是否进入拍摄计划得获得他的许可才行,也因此如果剧本缺乏以上的这些元素(当然最主要的还是快乐的结局),他都有理由将其无情地刷掉。故事在格里芬接连收到神秘卡片时开始走向失控,他找到一位曾经被他婉拒的编剧,他确信这就是不断寄恐吓信件的人。然后意外发生了,格里芬失手杀死了他。作为一部有“爱心”的电影,当然要安排一次救赎,在格里芬被凶杀案所困扰的时候遇到了两位编剧,他们说了一个故事:一位检察官在调查一桩命案时怀疑凶手是死者的妻子,随着调查的深入他与该女子陷入了爱河,但无奈所有证据都指向了她,在他痛苦万分地将该女子送进毒气室处决的时候,他发现那位丈夫并没有死,可惜为时已晚他已亲手杀死了这位爱人。那两位编剧再三强调“坚决不用大明星”与“一定要以悲剧结尾”,格里芬也鬼使神差地头一次认可了这一非“快乐结局”的剧本。他把剧本推荐给了拉瑞,一位刚从福克斯跳槽来的制片人,拉瑞觉得这个剧本很有前途,并承诺绝对不用大明星也绝不修改结局。这里还有个很有趣的场景与之后的剧情形成对应:一位秘书告诉拉瑞这是她所听过的最棒的剧本……
一年后,制片厂相关人员们正在看那部检察官杀错人的戏的毛片,我们看到扮演那位妻子的是朱莉娅·罗伯茨,当她走进毒气室时、当毒气被打开时,似乎一切都在按照最初的剧本走,但是这时扮演检察官的布鲁斯·威利斯出现了!敲碎了毒气室的玻璃救出了爱人,字幕打出,快乐的结局!这个反转不仅让戏里负责改编剧本的邦妮惊讶也让作为观众的我惊讶,看着之前一直以求真正直的形象出现的拉瑞露出狡黠满意的笑容,看着那位秘书说的“你拍了部了不起的电影,拉瑞”,看着那位始终坚持“不用大明星”“悲剧结尾”的编剧得意的眼神,这才恍然大悟,一个精妙至极的结尾,“这才是现实”,这才是好莱坞。最后的最后,电影给出了这样一种可能性:格里芬开这车来到自己的豪宅,接到了一个探讨剧本的电话,这回他听到了一个与他的经历一模一样的故事,为了自己今后的幸福生活不受打扰他希望这个故事有个快乐的结局……如果你从这个角度看,就能体会制片人的苦衷,或许能够理解如此多的快乐结局的来由了。整部电影就成了替好莱坞制片人们的一次极具讽刺意味的“申辩”,而作为“正面形象”的格里芬得以逃脱法律制裁,显然也是一个标准的好莱坞式结局。不知道《幕后玩家》是不是第一部这样拍的电影,但这部电影的出现一定又一次丰富了好莱坞的拍片公式表。
一个成熟的体系里总会出现这么些个异类(也许还是通过本片所讲述的方式越过重重阻碍使用卑劣手段才得以见出现在电影院内),但“电影,首先是商品”这一点对“造梦工厂”来说依然不会改变,本着对投资资金的尊重和对广大消费群体的信任,他们一定会让《环太平洋2》和《正义联盟》来得更猛烈!
2013.11
http://i.mtime.com/fabzany/blog/7703504/ 4 ) 大玩家简介
格里芬·米尔是一家电影公司的制片人,每天要从很多个剧本中挑选出极少的几部拍成电影。早上来到制片厂他收到了一张恐吓明信片,两周内一共收到了七张,加上福克斯制片厂拉里·李维和他之间的竞争,他变得忐忑不安。格里芬来见自己的老板,老板希望他能和李维成为一个团队。回到办公室后他又收到一张扬言要杀死他的明信片。他便开始调查,发现一个六个月前被他拒绝的编剧大卫·卡恩于是给他打电话,但接电话的是大卫的女朋友琼,格里芬得知大卫去看电影后便来到电影院找大卫,找到大卫后,大卫激怒了格里芬,格里芬杀死了大卫。第二天格里芬上班后发现李维成为了自己的同事,制片厂的安保负责人因为格里芬和大卫的死有关系和他发生了争吵。随后格里芬去参加大卫的葬礼被琼发现了,格里芬送琼回家后回到制片厂,警察向他询问了他和大卫的一些事。格里芬和老板一起观影时接到一通电话,他按照电话的指示来到约定地点,但突然出现了两个编剧给他讲剧本,最后那个人没有出现,格里芬开车离开,却在车上发现了一条蛇。格里芬打死蛇后来到琼的家中并向她表白。上班后格里芬把昨晚听到的剧本推给了李维。晚上他带着琼参加影片捐赠会,警察也一直在监视着他,格里芬送琼回家后邀请她下周一起去墨西哥。第二天一早,警察把格里芬带到了警局。格里芬从警局回到制片厂,安保负责人建议他不要去墨西哥,但格里芬不听。格里芬在机场发现了警察,于是改变计划带琼去沙漠温泉,格里芬在沙漠温泉接到律师迪克的电话,要他去警局参加目击证人指认,由于证人指认错误,格里芬侥幸逃脱。
一年后,格里芬在下班的路上接到李维电话,听取了李维推荐的编剧介绍的剧本《大玩家》,回到了家中。
5 ) Paly
对于大多数观众来说,好莱坞是造星梦工厂。全世界最好的电影和最好的演员几乎都来自这个地方。但好莱坞其实并不像表面上那么光鲜亮丽,毕竟商场如战场,有时候甚至更加让人心惊胆战。
本片很写实,演员们也十分生动自然。Life is Tough被演绎得很传神。就像讨论电影时,几个老电影分别拿出一部分,凑在一起,就成为了一部新的电影;就像你在说话,但根本没有人在听或者爱听;就像你的男人如果遇到真正的他的“天女”,便会一脚将你踢走。
没有什么是一定的。任何事物都在 变化。
就像好人会变坏,难题变转机。
生活如戏,别太当真。
6 ) 长镜头太帅
电影开篇是一个令人惊艳的长长的镜头,让人眼花缭乱,把视线钉在电影荧幕上,影片对好莱坞工业电影制片业的讽刺很有趣,非常妙,在这场游戏里,玩的究竟是电影还是制作电影的人,难说。客串阵容真的是太华丽太强大了,也许这就是在好莱坞工作的一种好处吧,美中不足的是后半段稍微有些沉闷,没有前半场好看
开头那一段悬疑的序幕神赞,百看不厌。M打死蛇之后来到June家,地上是一幅曲蛇将M团团围住的画,鲜红的苹果在一旁。沙漠别墅一场,另有男女赤身裸体游入仙境之中。伊甸原罪是内核,弄罪近娱便是玩家。Altman镜头之冷,到最后也没有释放观众的呼吸,玩家在一息中蛇魅般钻游,更加冷酷,自由自在。
很棒的群戏,导演用长镜头深刻记录一众乱世佳人的命运,娓娓道来。
群戏大师Altman,开场一个长镜头带过就让人看得瞠目结舌,90年代的好莱坞真是出了不少类似影片,各种黑,黑政府、黑媒体,当然最多的还是黑好莱坞,在这种自我解构和自我嘲讽之中,对于观众来讲,对好莱坞制片厂和明星制度都会有了或深或浅的了解,至于拍片过程,相信导演和主创们也会非常乐在其中。
悬疑,暴力,明星,裸体,性欲,快乐结局
开场长镜着实惊艳,不愧群像多线高手,穿堂入室、行云流水的镜头穿梭,串起人物关系,调度功力惊人。对好莱坞式大片极尽讽谑之能事——但凡拥有悬疑、惊悚、性爱、裸体、HE结局的影片,才能踏准观众心理、票房大卖;在这个圆融到滴水不漏的工业体系里,编剧作为奠定影片的核心要素,故事梗概的贩卖亦成为一门高级营销艺术,鱼龙混杂的电影贩子们各显神通,各种内幕黑得有趣又隐秘。「蛇」作为诱惑符号出现并不新鲜,更高级的安排则是出于现实与想象之间的幻象,包括警察反常行为仿若是男主混乱而焦虑的脑海情绪投射;戏中戏的结尾处理非常反讽,而最后一个故事点子既有解构性,亦不乏黑色幽默;各种海报与剧情有互文作用。
不是很喜欢这种群戏
前半段写实,后半段剧情,看到Tim Robbins那张脸总是自动代入越狱剧情。。。囧。对好莱坞制片业的讽刺挺有趣,玩的究竟是电影还是电影人?客串配置太华丽了啊,还有很多好片没看过,得加油恶补了!
讲述好莱坞制片的故事,很多当年的大明星来捧场客串。除了开头长达8分钟的长镜头外,没什么看头。不喜欢更多影评,我的博客:blog.sina.com.cn/bluesliver
3.5 可能是翻译的版本不好,又或者是不喜欢这种风格,两个小时的片三次在前20分钟看不下去,两次睡着……对男主玩的“高级游戏”高明在哪里也不是很理解。不过开头的长镜头技巧很好。
真正的Reality是:好莱坞在92年从五万个电话中千挑万选了一个叫“大玩家”的本子,导演从来不商业,制片人也没涉案,更不是幸福结局,却获了大奖。……这就是以电影形式自我反讽揭弊电影圈的循环悖论――如果问题属实,那本片为何会被允许问世?火热新闻表明:真要控诉制片,跳出圈外发推特!
开场的长镜头是怎么做到的啊,厉害!难道就真的一个吊臂晃来晃去。。?故事其实是悬疑片里面混了点黑色幽默,制片厂办公室墙上各种海报真是有意思。哈哈,好莱坞里的人自己的人生也过得跟电影似的。以及,数不尽的酱油们!
领教奥特曼一个镜头,胜看五百部片子~~看了一个小时只看到第8分钟,沉醉于开场8分钟情不自禁一遍遍倒回去重看~~还真是新鲜的体验~~
作为最后一个见到David的人,Griffin成了警方的嫌疑人,更让他恐惧的是,他还是收到匿名的恐吓信,甚至在他的车上发现了一条蛇......接下来,Griffin该怎么玩这个游戏
7.0/10。风流韵事+编剧风云+美满结局,这就是好莱坞的故事!大牌客串的还真不少。叙事比较拖踏,扣半星。
我看的第一部罗伯特奥特曼作品。又想文艺又想商业,结果有点高不成低不就的意思(还挺炫技,不知道这是不是为了契合影片主题),这是否是奥特曼的既定风格?我也不知道,反正这片我是横竖都喜欢不起来
长镜头开场长镜头床戏蒂姆罗宾斯一瞬露鸟一堆熟脸一堆戏讽and a fuck‘in ending。that's the reality。别错过。
奥特曼野心勃勃的回勇之作,获戛纳最佳导演&影帝。1.关于制片人与编剧间的紧张关系,一边对好莱坞电影业自嘲、戏仿与解构,一边通过片中片与本片的大团圆结局认可、固化了业界传统。影片本身亦符合主角总结的成功必要元素:“悬疑、笑料、暴力、希望、情感、裸露、性及快乐结局”。2.片头8分运动长镜调度完美,是奥特曼典型手法:摇移跟拍与变焦推拉结合,流畅串起群像,又及时聚焦到细节。长镜以[大玩家]场记板起首,此后更借角色之口批评过度剪辑,自比[历劫佳人]。3.众明星客串,电影海报(希胖、普雷明格,及多部冷门黑色片)参与叙事,或预表或反讽,最有力道的是两人刚确认“没有好莱坞结局”,关门后即露出[Hollywood Story]海报。4.最让我震悚的是苏珊·萨兰登的唯一镜头,竟预言到[死囚漫步]。5.终未现身的幕后恐吓人与无用明信片。(9.0/10)
奥特曼的调度和群戏真的是无出其右,一出辛辣的讽刺故事,阵容实在强劲,连打酱油的都是大牌!
一向擅长多线索多人物的奥尔特曼用一个超级长镜头介绍各人物真是帅透了。对好莱坞的讽刺,各种大牌客串。点点滴滴的各种坏。
一开头就用一个超级长镜头介绍各人物真是糟透了,是在炫技么?这10来分钟,一下子来这么多人,看的我云里雾里的,早没了兴致,特别是俩女的非要一起讲话,啰里吧嗦的,不知道在讲什么,哪还有心思兴趣看下去啊。