中学时学到苏轼的词《江城子 密州出猎》，“老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈”，这是何等的一副意气风发的画面，养猫养狗和养鹰相比，就是小儿科，没想到《THE EAGLE HUNTRESS》这部纪录片讲的就是一个小女孩成长为一名训鹰师的故事，把它翻译成《女猎鹰人》总感觉不太贴切。

蒙古阿尔泰山区的小女孩Aisholpan，出生在一个游牧人同时是训鹰人的世家，由于家族的耳濡目染，从小就对鹰着迷，可是几百年的风俗，训鹰只传男不传女，家族长老都反对Aisholpan成为训鹰人，父亲却决定一意孤行支持她，帮助她捕获自己的幼鹰，教她如何训练鹰，如何与鹰融为一体，她也的确有这方面的天赋，学习很快，并在13岁参加“金鹰节”时，作为历史上首位女参赛员，并斩获冠军。

作为一部纪录片，很难避免摆拍的痕迹，但内蒙那辽阔优美的自然风光，令人心驰神往，训鹰师把训鹰当做一件很骄傲光荣的事，同时也是需要得到神明庇护的神圣的事，这也许就是为什么如此孤傲不群的鹰，也会甘愿作为训鹰师的伙伴的原因吧。

对纪录片不太了解，也不知道该用什么样的角度去评析。只从感受到的东西来说，歌曲搭配风景绝美的画面让我很震撼。

每次阿莎潘和鹰的互动都让我想流泪，比赛5s内唤回的时候我都想在现场为她呐喊。家庭氛围也很好，一家人面对所有的质疑反对都不是采取偏激的攻击，也不反驳。只是以行动无声又有力的去证明，偏见和歧视也无法阻拦，这是我最感动的。

爸爸没有发表任何看法，只是认真的教她驯鹰的技巧，为她每一步前进而由衷的替她骄傲。妈妈和同学也保护着她的童真和少女，会因她的分享而感到好奇。尤其是妈妈并不认为她想成为一名驯鹰人就要割舍掉“累赘”的性别特征，叮嘱她女孩子要好好保护自己的头发，以及后面阿莎潘涂指甲油和买蝴蝶结在镜子面前凝视自己的画面，那里一直让我在思考，很多时候一些作品里对女权的表现方式就是减少、消除女性的性别特征。（如剪头发，不穿裙子之类的）然后以武装男性特征来表达女权思想的觉醒。

但这部片子里阿莎潘还是一个爱美的小女孩，这和她打破传统也不冲突。女权不应该是男性化。我之前也陷入过这种误区，我不想留长头发，不想化妆不想穿裙子，讨厌被凝视被评价的感觉。男生要做什么能做什么我也一定要去做到，不想求助，不管是力量还是心理还是能力我都觉得我完全可以和男性平起平坐。讨厌作为一个纯粹的女性而被要求。现在明白了这其实是因为我会觉得这些性别特征是妨碍我作为我，仅仅是一个“人”而不是一位女性被对待。可生来是女性不该是我要抛弃的东西，这就是我。我是一个女人和我成为我自己不应该是相冲突的，哪怕因为这个会经历很多讨厌的时刻，那也不是我最先就要被舍弃的。

作为人去被看到，去存在。我不喜欢这部片被塞满被评论的女性意识的觉醒这种论调，我更喜欢改称为是人的觉醒。和性别无关。人这一辈子能坚定不移的实现一个梦想，不管是大是小，就已经很了不起了。所以不管是男性和女性，克服这种东西的过程我都会为此而感动。而我也因此感受到了人的一生，真的有很多种生存的方式。与世界、与自然、与万事万物、与遇到的每一个人产生联结，去找到自己。而不仅仅是泯灭在都市里，沦为被社会评价被世俗被金钱名誉权利捆绑的木偶。生命应是广阔无穷，充满了无限可能性的。

谢谢我能诞生在这个世界，感受和去看到这些。生而为人，生而为女人，我从此刻开始骄傲。

有好多人觉得摆拍痕迹太重，剧本痕迹明显。但请大家想想，在用鹰捕猎这件事情上，如果不摆拍，导演在镜头上要用多少人和时间才能抓到想要的镜头，有些就算抓到了，构图也会不够理想，表现力相应的会差很多！所以摆拍是最佳的、节约成本最佳的解决方案；父亲在台词方面有相应的准备，甚至和导演有充分的沟通，只要能充分表达主题，那就是优秀的，一段没有重点的采访，只会扼杀纪录片本身，尤其还是本片这种主题明确的；纪录片唯一需要注意的，就是表达真实的事件，故事本身不是假的，反应的生活不是假的，那就行了。因为，没有任何人会在镜头面前展现100%真实的自己，你以为的粗躁凌厉，也是导演在选择剪辑后的故事，也是导演主观下的个人理解。

纪录片《女猎鹰人》上映后，红遍了报纸刊头，名列当年美国国家评论协会奖五佳纪录片之一，提名了英国电影学院最佳纪录片，更引来了纷纷议论。

乍一看，影片的主人公艾莎潘纽葛夫（Aisholpan Nurgaiv）只是个普普通通的 13 岁小姑娘，扎个辫，戴着粉色蝴蝶结，也很爱笑。

她既会涂涂指甲油、和女孩子们闲逛，也会为和男孩扳手腕拿了第一而得意。

可她，或许是当今世界唯一一个会用鹰狩猎的女猎手。

在蒙古西北部人迹罕至的深山老林里，她努力驾驭蛮野、激烈的狩猎游戏，试图成为当地猎鹰节大赛（The Eagle Hunting Festival）的首位女性参赛者。

而她面对的，是 70 名男性猎鹰人的竞争。

哈萨克训鹰传统的历经数千年，期间从未有任何女性染指。

狩猎一般在冬天进行。

经常是冒着零下二三十度的严寒，猎鹰人长途奔驰于从西伯利亚延绵到蒙古戈壁沙漠的阿尔泰山脉的林海雪原。

迎着晨曦的阳光，猎人登上视野开阔的山脊和高峰，手举凶猛的金鹰，警惕地俯视四周。

一旦狐狸、兔子之类的猎物出现，鹰就会被放出。

发现猎物后，鹰常以高达 300 公里的时速从天而降，在最后一刹那嘎然停止翅膀的扇动，将利爪戳进猎物的身体，令其动弹不得。

如果第一只鹰捕杀失败，紧跟着就会放出第二只，再下杀手。

训鹰的技术是代代相传的。

鹰其实不能被控制。

你只能让它去狩猎，那是它的本能。

但它能否成功，你怎么让它回来？

这，就是主人可以教的。

不可预测的大自然有太多的未知数，

让这种原始的狩猎成了天人合一的技术。

这样一只鹰，不是圈养繁殖的，而是从幼鸟时就从鸟巢里掏出了，开始驯化 3~4 年。

猎人只挑雌性的精雕训练，可以长到 7 公斤。

身形巨大的双翼张开后，可达 230 厘米！

而且，从头到尾只能由一人完成训练，这样鹰和人才能充分信任。

鹰的寿命长达四十年，会被当作家庭的一员。

人们相信，如果不让鹰打猎，鹰就会死去。

当鹰服役到一定期限，长大了，猎人会挑一个春天的早晨，到山上放飞它，让它返回大自然繁殖后代。

在山上留下宰割的羊答谢后，猎人便依依不舍地告别了鹰。

大部分小孩会害怕鹰，但哈萨克男孩在 13 岁的时候，就开始训练用这种猛禽捕猎。

作为其中唯一一个女孩子，骑在马背上的艾莎潘纽葛夫显得尤其瘦小。

她家历数 12 代都是猎鹰人。

她的父亲阿嘎拉伊（Agalai）是当地赫赫有名的猎鹰冠军，不顾聚落的长老们反对，誓要培养她继承父业，打破沿袭几百年的传男不传女的风俗。

只要和自己的鹰在一起，艾莎潘纽葛夫就会成为那个有着钢铁意志的人。

一提猎鹰，她红扑扑的脸上就洋溢着快乐和自豪。

从亲手抓住自己的第一只鹰、面对所有人的冷嘲热讽，到猎鹰大赛夺冠，再到带着硕大的鹰在冰天雪地捕获第一只猎物，片中这个追梦之路简直是个神话。

每个幻想拥有守护神兽的人，都能从中受到鼓舞。

全世界仅存的鹰猎人为数不多了。

对剩下这部分人来说，猎鹰不仅仅是传统或者运动，更是他们活着的理由。

这部片有着雄伟壮丽的风光、潜在的社会议题，以及一个经典的以卵击石的故事.....这简直是纪录片的梦幻设定。

这个比迪士尼电影更有魔力的大作，到底是怎么拍出来的？剧组是怎么在极寒中拍摄，却毫发未伤的？第一次拍电影的导演奥托·贝尔（Otto Bell），又是哪找的这么多厉害角色？

一切始于一张照片。

摄影师艾舍·斯维登斯基（Asher Svidensky）在蒙古西北部的山麓外偶遇艾莎潘纽葛夫，拍下了这张照片——当时，她还没有自己的猎鹰。

摄影 | 艾舍

贝尔看到了这张迷人的照片，心想，这背后一定有一部电影。

说干就干，他找了个了摄影师，飞去了艾莎潘纽葛夫一家。

贝尔后来说：

那里没啥媒体，但蒙古人习惯了相机——很多留宿的旅行者会拍不少照片。

这是个放牧之外增收的好方法。而且他们对自己的身份与古老传统很自豪，所以也喜欢展示。

贝尔在艾莎潘纽葛夫家里喝茶，提到要拍部电影。她的爸爸站了起来。

拍摄就此开始。

而贝尔，也比他们接待的旅行者留宿的时间都要长，一直赖着没走。

幸好蒙古游牧民族非常好客，因为在外面好几天都见不着一个人影。

这部片看着像30个人拍的，

其实只有 3 个

在冻土苔原花了差不多 22 天，片子才拍完，这个过程真是感天动地。

从来没有三四个人的剧组，会带 700 公斤的装备，装了 28 个百利能箱子（Pelican case）。

每个能扛相机的，都扛了。

拍摄中，每两周要飞一次到故事主人公所在地区，可小型双翼飞机却载不动全部人员和装备。

结果，导演贝尔投入拍摄的毕生积蓄中，最大一笔支出花在了行李超载费上。（泪）

因为东西太多，最后离开时不得不留了大约 200 公斤，锁在了蒙古首都乌兰巴托机场。

然而寒冬里，很多东西都坏了，结果最后一幕耽搁了 5 天才去拍——就是艾莎潘纽葛夫和爸爸去深山荒野猎狐狸那场戏。

每晚，剧组都要开回蒙中边陲的村子，所以预计每天只能实拍 3 小时左右，而找狐狸的过程却异常漫长。

幸好有阿嘎拉伊，他对地形和自然的了解像神一样，可以大概指出该在哪拍：

没有他，剧组可能还在那找啊、试啊哪能拍。

上阵猎鹰前，艾莎潘纽葛夫父女俩会很自然地练习 5~20 遍，直到掌握为止。

这给了剧组时间拍不同角度，然后混剪得连续流畅。

《女猎鹰人》工作照 摄影 | 安德鲁 雅姆（Andrew Yarme）

剧组开的都是些破破烂烂的老式俄国面包车，把车门开着拴在车头，然后把如影稳定器（Ronin Steadicam）上的摄影机架在侧门，在主人公从雪地飞驰下来跨过苔原时跟踪拍摄。

这么拍猎鹰人，根本停不下来，不可能叫人“从头再来一遍”。

这些人可是下定决心捕猎来的，不但很忙，而且警觉，永远都面临着挑战。

为了克服重重困难，摄影师西蒙（Simon）还发明了一个 9 米的绞车，收起来能装进滑雪板背包，而且才 25 公斤。

《女猎鹰人》工作照摄影 | 雅姆

我从没看过这样的片子。

怎么能帮到你？

猎鹰节结束那会，贝尔把电影制作生推硬拽到差不多三分之二的进度，就花了他这辈子所有的 8 万美金存款，还欠了银行 1.2 万。

可之后还得拍一趟冬季狩猎。当时真的是惨，睡都睡不安稳。

于是，贝尔就剪了 10 分钟的影片片段，厚着脸皮寄给一个行业大腕。

他这辈子，从未那样孤注一掷。

没想对方竟然回了电话：

太神奇了，我之前真没看过这样的片子。怎么能帮到你？

天降的贵人，为项目提升了专业度，一夜之间就介绍了导演认识投资者，给了他地方剪辑，挽救了导演和电影。

最后影片大量使用了慢镜头和宏大的的配乐，营造出了艾莎潘纽葛夫成长为被认可的女猎鹰人的艰辛。

一定要完成片子。

去逆转乾坤吧！

在圣丹斯电影节，艾莎潘纽葛夫一家第一次看到影片，热泪盈眶。

他们很感激，艾莎潘纽葛夫也很喜欢。其实，她才是最重要的评论家。

影片结尾还致敬了外公。他在圣丹斯电影节和特柳赖德电影节（Telluride Film Festival）之间过世了。

贝尔从未见过阿嘎拉伊那么感伤。他的父亲过世了，而他还能在银幕上重温他的音容笑貌……阿嘎拉伊流着泪说：

谢谢你，谢谢你，谢谢你……

瞬间，贝尔也泪如雨下。回忆起艰辛的拍摄，贝尔这样鼓励后来的电影人：

如果有决心，就会有人帮你。总有办法拍完！

参考 | //nofilmschool.com/2016/09/eagle-huntress-otto-bell-interview-tiff-2016

这段文字于我并非一段影评。 片子结构竟然和六月二日我的构思一模一样。六月二日和一位拍纪录片的好友聊 他的新片gu，关于他的片子结构提出了两个建议。其中一个的建议和本片竟然高度的重合 首先 有一个大场景的交代之后。 开篇几组镜头展现的是猎鹰人七年之后放飞他 的鹰。旁白介绍哈萨克族人有个规矩，就是七年之后要放飞他的鹰，让他回归自 然。刻画了人和鹰的分别场景。体现出猎鹰人和鹰的关系——一种相依为命的深 厚情感。也是本片启承转合中的启。在构思中，把鹰换成gu。刻画人与gu的 感情。 交代完之后正片字幕出来。 然后抛出来一个矛盾。女孩能不能成为猎人？男女是否平等？故事由此展开。 女孩一家要让女孩成为猎手，女孩也很感兴趣。由此开始训练，女孩日常生活， 她同学的反应。也展现了哈萨克族人特有的生活方式和场景。通过在镜头面前讲 述的形式，让其他人质疑女孩的行为 怎么能成为猎人呢？ 在gu片中 找学生来 质疑他们的行为——以这几条破枪 如何成事 ？（条件差 痴人说梦云云） 之后女孩参加比赛， 女孩竟然在七十多名参赛选手中脱颖而出 成为第一名，而 且这个比赛女孩的唯一一位女性参赛。也是比赛历史上第一位女性。gu片中，他 们参加汇演----同样展示演出的成功 获奖等。 接着 族中长老还是质疑女孩和她的鹰在实际实践中 ---偏远深山 严冬的狩猎中 ，能否狩猎野生狐狸？片子以最后二十分钟展现 女孩的准备过程 遭遇的挫折。 最后高潮来临 成功狩猎。结束干净利落 不拖泥带水。本片旁白也很精到——英 国演员 Daisy Ridley。哪一种手法不重要，运用的是否精到是关键。gu片中继 续质疑某人是否可以当选，最后几分钟交代了社团组织生活 成功当选 结束 技术层面：本片有航拍 汽车跟拍 长焦距打鹰 在比赛那段 至少有四个机位同时 记录 还有配乐 国际知名的大手 这些都是c君目前远远达不到的，如果以这种片 子包括 哥哥唱歌之类为学习对象 那好比学一道鲁菜名菜 葱烧海参 如果你连 海参都没有 你怎么学这道菜呢？所以 中邪离你很近 别的离你很远 这里稍微再谈谈中邪。同样没有航拍 没有配乐 没有长焦 同样一部机器如何拍 出完整的情节？他们在仅有的一部机器拍摄后如何运用中景 近景 远景的？镜头 之间如何调度？如何剪辑的？所有这些都体现出马凯扎实的基本功以及镜头语言 运用的纯熟。他的自学是野路子。不是学院派，但是反而突破了学院派的桎梏。 也有一种声音说马凯这种野路子可能会走不长远。这点我到不担心 中邪的成功 导致腾讯影业有大批的资源 专业的摄音美服 候着。技术上的约束从来都不是拍 不好的理由。聪明人知道如何绕开技术上的困难达到目的。马凯是个活生生的例 子。 这一切都是建立在马凯对影像的理解上。忽然想起聂卫平常说的 某某 你 对围棋的理解还差的远。同样 对影像的理解 比技术更重要。

首先它拥有纪录片的特点，真实。避开剧本和摆拍不谈，即便是完全虚构的故事还是能给人以真实感。只是一个延迟摄影的景色镜头或当地牧民的一个笑容就能感动人，是这个题材的优势。广阔草原和高山能给类似我这样的普通观影者带来不一样的体验。 再说其表达。女权已经是个烂梗，就不再废话。全片紧扣自由和生命等几点，其实也都是烂大街的主题。但即便如此就我来说，相信观众还是买账的。人想要这样自由、行走于天地之间的感觉，即便不能获得真正肉体上的回归山野，精神自由也很有吸引力。虽然不知道能体会到这一点的人有多少。毕竟如果真正成为一个蒙古牧民，支撑你活着的不是钱，而是勇敢坚强以及对自然的敬畏。