如何在朝夕相处之后如何还能保持当初热恋时的感觉，ocho和javi在这部电影中给出了属于他们自己的答案。

20年前遇见了你，我离开了你，给你留下一件T恤和一段回忆；

20年后遇见了你，你离开了我，让我不禁想象和你在一起的生活会是什么样的

孩子，婚姻，激情的退散，被捐走的kiss T恤，正如你描述你现在婚姻状况一般。于是我在阳台上十分肯定地告诉你 和我在一起20年的人绝对不是你。因为我和你之间是绝对浪漫的，是绝对自由的。如果最后我们的生活最后会变成想象中这般，那我宁愿你现在从我的生活中离开。从而让回忆在此刻永远停留，停留在这陌生的城市里，停留在这转变中的日子里，好让我永远的爱着你。

曾为爱人间互相扶持的平淡生活而感动，但未曾想过爱人间的分离也能让人如此为之触动。

我28岁有十几年恋爱经验的gay居然没看明白....(惭愧了😩)。

1⃣️如果带娃那段ocho真的是臆想和Javi在一起的日子，也算是惋惜吧，那为啥阳台上Ocho使劲在强调和他恋爱20年的人不是Javi？？？然后回过神来又对楼下的Javi笑别？？然后Javi很冷漠走了？？

2⃣️Ocho在公园遇到约炮男，但是他转身离开就对着树独自打飞机了？？？然后那男的又来口他他没拒绝？那刚才怎么直接转身走了？直接转身走，这是什么操作？？？

3⃣️Ocho吐我可以理解，Javi怎么也吐了？？看了本书就吐了，他为啥吐？？

4⃣️Ocho离开后，Javi看着那本书，然后冒出来一段话是什么用意？？

5⃣️本来就一头雾水，然后看豆瓣短评里各位文艺人在那作诗我就更不懂了🙃🙃🙃

总体感觉讲的是旧爱，遗憾，臆想，怀念。但手法太花哨了。。。

电影里面哈维说过，昨晚和朋友一起在酒吧看到街上的奥乔，就认出了奥乔，所以我就去理了一下时间线，男主男二20年后相遇，清晨奥乔看到穿着kiss的哈维在楼下经过，早上奥乔旅游然后到海边，中午把楼下经过的哈维叫到楼上，下午两人去买东西，傍晚在楼上谈心，晚上两人分离，20年后两个人从相遇到分离只有一天时间。 所以哈维是在两人相遇的前一天晚上认出男主后，隔天凌晨就穿着kiss衣服去男主周围想让他认出来

可见哈维爱奥乔是有多深，相隔20年仍然一眼认出男主(相反男主却认不出哈维)，而且这件20年前奥乔离开留下来的kiss衣服，也被他保留了20年。奥乔问哈维这件衣服有什么含义的时候，哈维只是说这是件旧衣服而已。看到这句话的时候我就在想什么旧体桖能穿20年不坏，后来我想应该是20年没穿过，只是这次遇到男主后才特地穿上的，真的我哭死

《世纪末》是阿根廷新人导演卢西奥·卡斯特罗的处女作，讲述了阿根廷诗人Ocho(巴贝里尼饰)和西班牙人Javi(普霍尔饰)的同性爱情故事。

电影最主要的特色是模糊了三条时间线，三段时空以“性”为纽带联结。第一段时空里两个男人一见钟情，在做爱没有避孕套的情况下仍然能够起身去买，炙热的欲望不会因此消退。在这一段结尾两人的交流中，观众得知了Ocho有一段长达20年的感情，而Javi已婚有了女儿。第二段时空是年轻时Ocho的性觉醒与解放，他会追随陌生男子让他口交，会和Sonia的男朋友Javi暧昧上床，又独自离开。导演很巧妙的在这里闪回到了第一段的交流，第一第二段时空变得模糊又暧昧，一如两人的感情。Ocho得知Javi在自己离开后和Sonia坦白了一切并两人分手，Sonia发生车祸逝世了。Ocho想挽留Javi，却只得到了一句再见。独自一人的Ocho踩到一只橡皮小鸭，导演顺势开启了第三段时空，在这个时空中，Ocho和Javi结婚了，那只橡皮小鸭是他们的女儿的。第二第三段的时空产生联结，而他们的婚姻就像踩到了那只橡皮小鸭，硌脚了。这一次，他们没有了激情，做爱体位也发生了变化。Ocho在楼上向下探看见了年轻的Javi，时空交织，一如二十年前。

三段时空交互，导演使用了不同媒介来转换，如转场拍照的相机、kiss衫、橡皮小鸭、一空一满的两种冰箱状态等。同时“水”也在电影里象征着“性”，第一段两人在海中相会，周围流动的海水比喻情感的流动，两人浸在试探和爱欲里；第二段Ocho在喷泉旁写信，随后他就遇到了让他动心的陌生男子，和《湖畔的陌生人》一样跟他走了，喷泉喷出的是磅礴的欲望和性解放的勇气。

电影真的是讲一段求而不得的同性爱情故事吗？若没有第三段时空，我认为是，两个人因为误会错过了，因缘再会却时过境迁，最终有缘无分。导演加入了第三段两人的婚姻故事，要讲的不仅仅是朱砂痣和蚊子血的对比，是Ocho对自由的追求。Ocho是个有原则又谨慎的人，他会因为约炮软件上没有喜欢的人而把手机仍在一旁自慰，会因为在美术馆被剧透而提出自己的意见，会因为口交后害怕得艾滋而查阅资料。这样一个人，在这20年间从一个主动问别人“喜欢小孩吗”的人变成了听到“你没有小孩很奇怪”后露出尴尬笑容的人，他信誓旦旦得说“不要小孩，世界会被狭隘、偏见、有种族歧视的人霸占”，但有了小孩后呢？或者有了婚姻后呢？书上写着“如果我能找到一种方法，永远都在中转，保持失联和不熟悉，我就能永远留在自由里”，婚姻和孩子已经困住了这个渴望自由的人。同志电影里的女性角色一般都是配角，有些甚至无关紧要。在这部电影里一共出现了两位女性，一位是女儿，另一位是Sonia。Sonia在分手后选择自杀却活了一下，又因为追逐梦想死于意外，碾死她的还是垃圾车，很讽刺。她的歌声代表了死亡，Sonia、Ocho和女儿三人同框是在临近结尾的街上，Sonia唱着死亡之歌，Ocho抱着束缚自己的女儿，相顾无言。压死他的最后一根稻草是那件被丈夫说无用的kiss衫，牺牲自由换来的只是爱的消耗殆尽。他如美术馆里飞翔的鸟那般投奔哭泣的太阳。

很有意思，Ocho可以看作阿根廷的化身，Javi是西班牙的化身，而阿根廷曾经是西班牙的殖民地，他没有自由。所以导演借Javi之口像Ocho道歉：“我很难过你病了，我以这个城市的名义向你道歉”，细想有一丝浪漫啊！再往外延伸，Ocho不学经济学改学文学，是否在暗示曾经经济辉煌的阿根廷的没落呢？

导演将Javi的职业设置成电影导演，在电影里拍电影，我认为是一件很浪漫的事情。世纪末的每个人都对2000年感到焦虑，电影是这些经历的投影。最终，电影里的那部电影没有完成，因为Javi更多审视自己的体验，更少审视自己的爱好。而Ocho认为爱好是体验一种，真实的导演是在和自己内心的矛盾对话，拍摄完成了这部《世纪末》

作为一部新人导演的处女作，我会给它好评，它有想法，有设计，有作者表达。在“世纪末”这个宏大的主题下，聚焦如此小的感情波折，倒像张爱玲的《倾城之恋》，倾一座城来相聚，到世纪末却分离。但它里面的情感细腻程度不及马可·伯格的电影，对话给人的感受也远没有侯麦那么舒服，甚至两个同性主角换成一男一女，故事也是可以发展的。《请以你的名字呼唤我》将同性题材去猎奇化，但抽真空抽到如此空，不知道对影片是利多还是弊多。同样的，两位主演容颜不变这个设计也会给人带来迷惑性。摄影很平淡，结尾的空镜头太像PPT展示了，功亏一篑。

这是第二次重温。 犹然记得第一次看完《世纪末》，我留的评价是“没有学到《周末时光》的精髓”。既然如此，那为何要看第二遍呢？！不害臊地讲，里面的美好肉体和真实的床戏我还是恋恋不忘的，谁不喜欢看两个帅气的男人在床上缠绵呢？！谁不喜欢呢？！有Daddy Issue的我，视线根本离不开Ocho好吗？！呜呜呜爹咪好美。 咳咳，回归正体。其实这次重温的主要原因是看了一篇影评《请勿回望，请勿善忘》，作者详细地剖析了电影的结构，哪些是真哪些是假。我对《世纪末》的剧情大体上还是记得的，但就像《请》里面写到的，电影一些情节的真真假假还是需要揣摩一番，于是看完影评后，我对记忆中的真假产生了怀疑，于是就打算再看一遍。嗯，就是跟《请》写的一样！ 20年后俩人再次相遇，聊起20年前的那次相遇，幻想20年间一起的生活。即使Ocho没有清晰地记起Javi，但在遇到Javi之后，20年前的那颗小火苗也会出于本能的燃烧，告诉自己，我对他就是有感觉。20年间的变化实在太多了，Javi的电影没有拍完，Ocho也没有要小孩。Javi有了丈夫还育有一女，Ocho刚结束20年的恋情，重新出发，不停地中转。Sonia还去世了。时过境迁，马德里那座城市也许没变多少，但若你再去想“如果那时，如果曾经”，也没多少意义了。Ocho好勇敢，20年的恋情撒手真得很不容易，不过他也许骨子里就是那样的人，不想抵达终点，只想徘徊在中转站，永远品尝自由。一直飞翔的鸟会开心吗？不必猜忌，你眼中的终点可能只是他眼中的中转站，因为他总有勇气重新起飞，重新去爱。 很多观众都会自然而然地将《世纪末》与《周末时光》做比较。后者带给我的共鸣更大吧，当代社会，陌生的两人的相遇，比20年后的重逢更常见。更可况，仅仅过了三年，当我再问对方还记不记得我的时候，他只回了句“没兴趣”。 影片里面伍迪艾伦式的对话是一亮点，喜欢！

第三段升华了！就是每两段之间的时空变换……容颜衣着发型什么的都没有改变，导演你这样真的好吗？（看完之后有点懵，特别是第二三段，仔细想想才明白的😓） “随着我开始靠岸，我意识到，我多恨抵达目的地。中转永远是轻松的，抵达我意味着死亡。如果我能找到一种方法，永远都在中转，保持失联和不熟悉，我就能留在永恒的自由里。” 最后那一分多钟的远景通通可以当壁纸！天空太好看啦！ 以下来源不明，为复制粘贴： 连接世纪末与世纪初的是什么？KISS！——这是《世纪末》向全人类公布的答案。这是显而易见毋庸置疑的答案，可惜在这一令人惊喜的开场白之后穿过整整几个世纪我们再也没能见到这个硕大而醒目的宣言。爱情早已失传——为此两位男主角像喝了劣质的酒那样呕吐了整整几个世纪。幸而人类还有历史，幸而人类还有艺术，幸而人类还有诗歌。于是我们跟着两位男主角从世纪末来到世纪初，再一次和他们一同坠入爱河，再一次和他们一同靠岸，也再一次和他们一同失散。卡斯特罗这部彰显诗学气质的精致小品真真正正是一个世纪性的大爬梯：人们在路上相遇，然后在路上中转、然后在路上再次相遇。因此影片跟时空没有关系，跟同志没关系，跟末日没关系，爱情保鲜的方法在任何时代都是如此。故而本片里最美的是那个从天而降的KISS，是那场极为恣意的舞蹈，是那首诗。