逐爱天堂

《逐爱天堂》，讲述了一个文学奇才少女梦幻般的短暂一生。
她是杂货铺老板的女儿，生来具有超凡的文学天赋。
她几乎不看书，下笔却文思泉涌，对于博览群书和丰富生活体验之于写作的功效，她嗤之以鼻。
用她的话说“没什么值得看的，莎翁还可以，除了他想搞笑的时候。”
她的出版商说，“不敢相信，你从未喝过酒，却对醉酒描述的如此生动。”
她创作的时候常常和笔下的角色同悲喜，或因爱情而激动，或因死亡而悲伤，她总是第一个被自己打动。
她每天上学都会偷偷去一个叫“天堂”的地方，透过高大冷峻的钢铁栏杆，她看见一个少女在仆人的簇拥下坐上华丽的马车，向学校走去。
有天她因为去“天堂”又迟到了，她告诉老师她生病了，老师显然对她的托词见怪不怪，只说“生病总不会妨碍你写作文吧，把你的作文念给大家听听。”
她昂首走上讲台，深情地念道：“位于树林深处，由古橡树遮挡四方的风，并在夏季提供怡人的荫凉，耸立在空荡荡的苍天下，一栋为诸神珍爱的大宅…”
同学们都笑了，老师说，“你显然读了很多书？”
“不，我从不读书。”
“你没有偷狄更斯或者科莱利的名句？”
“我对书籍没兴趣。”
“你这篇作文拿不到分数，题目是《描写我的家》，我记得你家不是什么诸神珍爱的大宅，而在令堂的杂货铺楼上”。
     她把自己锁在阁楼上的闺房里奋笔疾书，只有写作能让她忘记现实中令人生厌的一切，死去父亲的杂货铺，卑微的出身，大家的嘲笑，她笃信有天会一鸣惊人，成为名利双收的大作家，让所有人大跌眼镜——包括每天为她端茶送水的母亲。母亲责备她不该撒谎，不该编造贵族出身，不该对去世的父亲出言不逊，毕竟是父亲遗留的杂货铺养活了她们，母亲担心她的谎言会害死她们。她傲慢地对母亲说，“等着吧，有一天我会让我们的姓氏名扬天下……我都能想象那标题—天才文学少女之母死于……”母亲用耳光打断了她尖酸的话。她很受伤，又把自己锁在屋里。母亲依然每天用托盘装好食物端到她的房中，这对母女心中怀着各自的担忧和梦想，过着日子。
   她的小说终于完工，她把它寄往伦敦，用十二万分的期待，等着某个出版商的青睐。
   终于，她生命中的贵人出现了。
   她成功了。
   透过华丽的玻璃橱窗，她和她的新书在最醒目的位置趾高气昂地仰望着世人，就像她一直以来高傲而遗世独立的眼神。
   她几乎是在一瞬间，拥有了她曾梦想的一切，名扬天下，不尽财富，以及那诸神珍爱的，名为天堂的大宅。
   在由她新作改编的话剧首演成功的盛大庆典上，像美丽的剧情一般，她遇到了改变她人生的男人。
   那是个才华横溢桀骜不驯，而又万分落魄的不得志的画家。
   她对他一见钟情，并向他求婚。
   她牵着他的手步入婚姻殿堂，步入那古橡树掩映的，名为天堂的大宅，步入她为他打造的豪华画室，步入最终埋葬一切的，她的逐爱天堂。
   这是她的天堂，却是他的牢笼。
在她认为他们最甜蜜的的时候，战争爆发了。她哀求他留在身边，避开外世纷争，他却执意要参战。那是他们第一次发生冲突。
   他走后，她郁郁寡欢，直到流产，才知道自己已有身孕。
   终于，在一个阳光慵懒的冬日的午后，她坐在门口的秋千上，等到他回来的消息。他受伤了，断了一条腿。可这有什么关系，他还是活生生的他，她满心欢喜。
   他却完全变了，酗酒，赌博，问她要钱还赌债。当她没日没夜疯狂写着迎合读者的作品，以换取不菲的稿费供他挥霍的时候，他在酒吧买醉，在和风尘女调笑，然后在午夜，醉醺醺地回家，粗鲁地侵犯她。
   这时候，他的姐姐站出来阻止了他。
   他的姐姐，其实是一个很重要的角色，无论在电影中，还是在她的生命中。
   就在话剧庆典那天，姐姐由身为勋爵的伯父推荐给她认识，姐姐与她见面的方式很独特，扑上去伏在她的脚下，毫不掩饰地表达对她的崇拜和臣服。并且在不久后的一天，主动找到她要做她的助手，相当于现在的经纪人。却不是一般的助手，她搬到天堂和他们同住，是管家、是仆人、是亲人，有时候甚至像一个贴心的情人，精心照顾她，服侍她，吃、穿、住、行，她的全部生活。她每一个快乐或悲伤的时刻，每一个需要人陪伴的时刻，她都陪在她的身边。
这一次也不例外，她制止了这个向来她看不惯的，恃才生傲狂放不羁的弟弟，她一直知道他和那些女人的风流韵事，她不明白他的夫人，那个她心目中最优秀的作家看上了他弟弟什么？虽然她按他夫人的吩咐，亲手为他打造了那间豪华的画室，但她从来不相信他的所谓才华，她认为他的画一文不值。
所以当她看到他像个龌龊的醉鬼，还是个瘸了腿的龌龊的醉鬼，把他美丽的夫人压在地上的时候，她愤怒地把他推倒在地。
第二天他就离家出走了。
他的夫人，那个爱他如命的，美丽的她，在经受这一切后，还是依然每天翘首等待他的归来。
有天，他回来了。像上次等到他归来一样，她欣喜若狂。
那天晚上，她似乎有一种异样的预感，不知她有没有做梦，总之，那是一个不一般的夜晚。
那个夜晚，他把自己吊死在一楼华丽的大厅，旁边放着一副画，画上画着他们居住的这个名为天堂的大宅，大宅门口站着一个像孔雀一样挺拔的贵妇，旁边写着，致安琪。
安琪是她的名字。
他死了，她为他写了长篇的悼词，当她痛哭流涕念着悼词的时候，所有参加葬礼的人都被打动了，连我都觉得她对他爱的深沉，就像渺远的苍天一样深沉。
他死了。
他的画却活了。
他活着时候除了安琪之外再无人问津的才华，像醒狮一样震惊了世人。
安琪有了可忙碌的寄托，整理他的画，研究他的风格，配合媒体的采访。作为一位画界巨匠的遗孀，她和所有人一样，忘记了她自己的书，她的文学奇才，她为他而活。
如果故事就在这里戛然而止，她或许是幸福的，至少，她拥有一个永远的谎言。
然而，她还是看到了那张信笺。
一位记者来采访她，在庄园的围墙边，她摆着优雅的姿势拍照，在手边，她触到一朵野花。她摘下花朵，问记者可知这花的名字？记者笑着答，不知道。
“伊士麦就知道。他仿佛无所不知。他甚至有一本研究野花野草的书集，在那上面一定有这野花的名字。”
一提到他的名字，她眼中绽放的全是爱的光彩。
她雀跃地来到书房，从一排排高大的藏书中，准确地拿出那本属于他的书，还没来得及找野花的名字，一张信笺就掉了下来。
信是他写给一位女士的，信中提到“放假回来”“上次放假”，那是他参军期间的信。她从不知道他曾放假，从不知道他曾回来。
她找到他的姐姐，那位忠实的管家告诉了她答案，他从来没有什么赌债，那些她透支生命换来给他的钱，他都用来养活另一个女人，和他们的孩子。
她找到了那个女人的家，就在离她母亲杂货铺不远的街区。进门，抬头，她在墙上看到了一副画。
“你认出来了吗？那是天堂，我小时候画的，在你之前，我们家族曾在那里居住。”
     一个温柔、优雅、又沉静的女人的声音在背后响起。
她回过头，那是个穿着素雅家居服的微笑着的女人。这个女人就像夏日河边青草中幽幽泛香的太阳花，含蓄、从容、与世无争，却散发出一种仿佛凝聚了万物的力量，那是一种骨子里透出的高贵，和源自烟火生活的真实的力量。站在这个女人的面前，她咄咄逼人的气势，与生俱来的骄傲，绚丽夺目的才华，还有她身上华丽的黑色皮草，统统犹如洇入水中的焰火，无声的熄灭了。
“是你！是你！真的是你！”
她脑海中浮现出小时候逃学隔着栏杆看到的，那个在庄园里众星捧月的，公主一般的女孩。
看到这里，我不禁开始猜测导演的用意。我一直以为他是在讲述一个贫寒但才华横溢的女孩通过自己天赋和努力，终于改变命运的故事。但当这个桥段出现，才发现什么屌丝逆袭，什么华丽转身，都逃不过命运。即使她功成名就，即使她拥有一切，剥开那些表层的华丽装饰，她依然只是童年时代那个可怜卑微的杂货铺老板的女儿。她付出一切追寻的所谓爱情，不过只是一直抓着王子的衣角在仰视而已，在她看不见的高度，是王子和公主的世界，是她永远无法企及的世界。
原来那个公主一般的女孩和伊士麦是一起长大的旧相识，原来她才是他生命中那个从未远离的女人。
踉跄着出门，在楼道口，安琪看见了他们的孩子，那是个大约6.7岁的漂亮男孩，他长的酷似伊士麦，在看见他的一瞬间，她仿佛错觉站在眼前的就是她魂牵梦萦的伊士麦。然而，男孩的目光刚触上她，便淡漠而警觉地跑开了。
她失魂落魄地回家，回到那个叫天堂的大宅。
什么都不用说，什么都不用想，能做的，就是等待离去，等待死亡。
不久，她便死了，死在那张留下他们记忆的豪华的大床上。
有记忆留下吗？
她死后，姐姐也离开了大宅。
那个时候，人们已经开始为伊士麦建造纪念馆，他的作品，他的才华，他的人生，都像一座待开启的宝藏，引得世人瞩目。
而安琪，和她曾红极一时的书，像夜空的烟花一样，转瞬即逝，坠入无边的黑暗，没有人记得。她的作品，她的才华，她的人生，就像一个不着痕迹的美丽的梦，仿佛从未存在。
我想起临终前她和姐姐的对话。
她撑起将死的美丽躯体，拷问苍天一般地说：我这一生，就这样白白度过了吗？
不，你的一生，是波澜壮阔的一生！
不，他从没有爱过我。唯一爱我的，也许只有你而已。
这是她书中的台词。

     

        呃，各方面都很难评价的一部电影，感觉像是吃了一大块甜腻的蛋糕，现在开始消化不良了。故事背景设定在英国，用的也是英国演员，味道却串了，女主角身上极尽夸张地堆满了蕾丝皮草，就算用以讽刺女主角的轻狂浮夸也太偏离英国人一贯的审美，一查导演，果然，法国的。一开始是冲着男女主人公的颜去的，被绚丽的海报吸引这种事我会说吗？

     女主Romola Garai是英剧常客，扮演的角色多是千金大小姐，这部电影里一套又一套的蕾丝睡裙，绒面礼服，皮草披肩，基本随着场景就换，尤其是女主成名后的打扮活像只花里胡哨的孔雀。我倒喜欢她一文不名的时候一身法国女学生的打扮，高傲张狂，没有教养，故意趾高气扬走路的样子，集青春与轻浮于一身，惹足了人讨厌，也讨足了人可怜。

     Romola把一个靠幻想写作少年成名后千方百计掩饰卑微出身的杂货铺女儿刻画得太好，我看着她因为编造自己的身世被老师和姨妈嘲笑时的傲慢，也看着她面对出版商不修改一字的固执，直到看着她的作品被公众争相传阅，被业界广泛认可，然后被改编成戏剧上演，看着她凭着稿费住进了学生时代就向往的“天堂之家”，正合了她叫Angel这个名字，然后我准备等着她理所当然地陨落，我看了一下进度条，哦对了，还有男主的出现，就是她命中的劫数了。

   男主法鲨Michael Fasbender也是熟面孔了，由他来演这种又不羁又深情的渣男最合适了，渣又不彻底，坏只刚及格，说他是欺骗感情的混蛋吧，可他把自己也赔上了。我觉得选择男主伊士麦作为丈夫挺符合安琪儿一贯的品位，伊士麦英俊颓废又有艺术家气质，简直和安琪儿的爱情小说如出一辙，正适合谈一出惊天动地你死我活的恋爱，至于谈什么理想价值观，她才不管什么生活价值崇高思想呢，从一开始她就没把伊士麦的话和他的画存记在心。

    伊士麦接受安琪儿的求婚时我觉得还是挺浪漫的，安琪儿一番情真意切的表白我都快被感动了，看他们拥吻在一起，我觉得，嗯，也挺好。

    安琪儿苛于付出，不知感恩，她是不知高低深浅，是没有教养学识，但女人对待爱人的全心全意，她能给的温柔体贴都给了伊士麦了，她还清了他的债务，为他布置了富丽堂皇的画室，他也没说喜欢也没说不喜欢，用一脸嘲讽的笑容不冷不热地接受了她的好。不久伊士麦参战从军去了，回来的时候没了一条腿，终日酗酒欠债累累，某一天用一条绳子把自己吊死在了画室里。其实这倒成全了安琪儿，她一生追求永恒不变生死不易的童话爱情，她在悼言里编造了他们相爱到死的谎言，只要告诉自己伊士麦是爱自己的（他的尸体前是为她画好的孔雀），她就能快乐无忧度过这一生，尽管她的小说渐渐失去读者不得不变卖家具维生，而伊士麦生前无人问津的画却如日东升渐得人心。
    
      可是伊士麦生前偷情的信还是被发现了，随着这一个小角落被人撬起，安琪儿前半生笼罩着自卑的面纱随之揭去，生活向她显露了丑陋的面目，伊士麦也许没有真正爱过她，他爱的是“天堂之家”的原主人，家道中落的安吉拉小姐，他向安琪儿索求钱财是为了养活安吉拉和他们的私生子。她穿着富贵艳丽的皮草大衣掩盖着她的心力交瘁，和面色红润光彩照人的安吉拉相比简直像一抹幽魂，她想到了自己的童年，想起了对天堂之家的渴望，想起了自己家的杂货铺，觉得当真是浮生若梦，她自以为改变了一生，可是兜兜转转，她还是那个可怜又卑贱的乡村女孩。

     她评价伊士麦的画时说:“谁会喜欢这种阴暗的画，你画的花一点都不真实。”“我的安琪儿还会在意真实吗？”“不，我不在意真实，我在意美。”安琪儿一生活在自己的幻想中，临了却去追求什么真实，当她在意这一生真实的旅程时，她也就悲悲惨惨地死去了，虚假的幸福可以延续她的人生，而真实的生活却要了她的命。

     随着时而宠爱安琪儿时而鄙夷她的镜头，我一直无法揣摩到导演的意图，他是基于同情还是讽刺？尤其是急转直下的后半部分安琪儿因爱泥足深陷，几乎与前半部剧情脱节。男主角伊士麦的态度也显得十分暧昧，对安琪儿有情还似无情，他的死因成谜，到底是囿于婚姻还是困于战争阴影，他的遗作是讽刺安琪儿的装腔作势，还是献给安吉拉的临终表白？好电影自然是要善于提出问题而不是解答问题的，但是这部电影留给我的问题无疑太多了。

     即使这部电影的导演欧容是有名的Gay导，不得不说这次他选择的小说题材充满了对女性的偏见，似乎摧毁女人的永远是爱情而不是事业，面对爱情，坏女人安琪儿也只得俯首称臣而无招架之力，这真是对女人最大的误解。假设安琪儿是一个出身底层不断攀爬的少年，即便他生前再嚣张跋扈，面对他的死亡恐怕被谴责的就是阶级固化又寡恩薄情的社会了。

    一个底层女人的陨落归结于她活该如此，一个底层男人的陨落却可以追究社会的责任，也真是青天白日下的讽刺剧了。

       很难得的电影力作。
      看了看各路影评，很遗憾，无人看懂此片。
      很讨厌一些人一谈电影就陷在爱来爱去的弯弯里出不来。虽然大部分电影的脸上都涂着厚厚的爱情脂粉，有些还渗人的一层层的往下掉，但它们内里的内容可当真是完全不一样的东西。
     这是一部很严肃的艺术创作批判性电影，其真实的意图和女主人翁安吉尔的爱情故事没有太大关系。它其实讲述的是艺术创作中现实主义对浪漫虚无主义的批判。 如果观众只看到了安吉尔和其夫埃斯米的爱恨情仇。那当真是吃螃蟹丢了蟹膏和蟹黄。在理解层面上如果只到这个层次的，可以不用再看我下面影评了。
      影片真正的主角一直是在幕后，影片中此人以埃斯米情妇的身份最后出现在观众面前，但观众不难发现，当她出现时，她那从容淡定的气度，高贵的底韵，包括她所拥有的埃斯米的孩子，一切的一切，立时将装腔作势的安吉尔打回了原型，使得她变成了一幕华丽却扭曲的水中倒影。她才是真正的安吉尔，而安吉尔自己只是一个梦，埃斯米用尽一生找到的这个情妇，其实是他交待给安吉尔的最终作品。那幅安吉尔的肖像画里模糊不清的，无从表述的女主人公，其真实的存在却是另有其人。安吉尔应该明白，埃斯米的最后一幅画，其实就是真实的天堂庄园的主人，这个人不是她本人。
      浮光中在天堂庄园表现得风光无限的安吉尔只是一只飞舞在虚无爱情美梦中的飞蛾。但她也浮夸得足够漂亮，有乱花渐欲迷人眼的那种魅力。这种魅力为她赢得了世人疯魔却短暂的认可。还为她带来了埃斯米那从一开始就有所困惑的爱情。埃斯米曾试图适应这种不接地气，没有实物支撑的爱和梦幻生活，可他发现无法改变自己的初衷，他本身是一名现实主义画家，对事物的本真非常较真。真实即美是他的原则。这体现在他为安吉尔画肖像时，他说我欣赏的是你本身，而不是你华丽的衣饰。但安吉尔故意隐藏了真实的自己，使这位创作欲被挑起的写实主义画家，不得不穷其一生去寻找真实的她，
      观众可能觉得埃斯米是一位吃软饭，不贞洁的坏男人，这真是一个大大的误解。他用自己的一生去求真，去寻找心爱女人的真实存在，完成那幅安吉尔真实肖像画的使命。这是一个男人真真正正的爱上一个女人时才会有的牺牲精神。他最终以结束生命来宣告作品的完成。当安吉尔揭去情妇真面目的面纱时，也是揭幕了埃斯米留给她的那幅真实的肖像画，面对斯人，她猛然间顿悟自己不过是埃斯米真爱面前的一场镜花水月。于是种种繁华剥落，一地的支离碎片。
     

偶然看到这片，为了法鲨点进去看的，看了开头一点就满是女主角自大傲慢粗俗无礼虚荣自私刻薄，若不是为了法鲨和神秘结尾根本看不下去。待整剧看完才发觉，这部剧真是满满的恶意。它要传达的价值观就是：平民就是平民，永远粗俗不堪，即便有一天突然有钱了，住进了贵族的房子，也永远做不了上等人，甚至于她的才华也只是一种肤浅的流行，等人们醒悟了就被遗忘了。而真正的贵族呢，即便是落魄了也仍然是那纯洁优雅的白莲花，即便有些东西当时无法被人理解接纳，随着时代进步也终究会被人发现颂扬。也只有英国人会拍出这样的片子吧。

说实话，与其说angel讨厌，倒不如说她悲情。我行我素，颐指气使是多么值得骄傲的品质！连老佛爷karl lagerfeld说起自己妈完全不理会别人感受时都仰头道，别人妈妈都很蠢。家境窘迫出名又早，毕竟未开化，一张餐桌吃起饭时，跟出版商妻子比起来，angel好像摩登原始人！不过也难保没有（男）人不被她野蛮气所吸引。

悲情的是女性身份。当一名女性无法自我实现物质满足，而通过男人实现时，她的存在感消失了。奋斗中只有露露实在，她说我认识了你，你开一发廊，我是洗头妹；你给我开一桌球房，我是老板娘；哪天桌球房倒了，我是谁，我又在哪里。而在物质上能够自我实现的女性，有一天发现男人爱的仍旧是小时候住天堂大屋的文明女！！！这恰恰是最悲情的部分：生活中依靠自己完成梦想的人，在爱情上可以吗？所以，名贵女难免要被人比作东西：跑车好看，开起来费油；而才华女，也避免不了让人看爱情笑话，angel出身好些，为人低调些，有没有像张爱玲？Ozon真是男儿身，女儿心，angel通篇都用微弱声音在喊说：女人可怜啊，可怜。名声负累啊，负累！

而要说风格，请体会一下女人面对衣橱的心情，日装要有、晚装街头装也要兼有。拍片都一样咯，风格多元也没什么可多被诟病的吧！