剧照
详细剧情
十九世纪的美国西部，一辆马车在荒漠中行驶着。车上有九个素不相识的乘客。其中有被镇上驱赶的妓女Dallas（克莱尔·特雷弗 Claire Trevor 饰），一个酒鬼医生Doc Boone （托马斯·米切尔 Thomas Mitchell饰），寻找丈夫的孕妇Lucy Mallory，威士忌商人Samuel Peacock，逃狱为父报仇的Ringo Kid（约翰·韦恩 John Wayne 饰）。一路上危险重重，马车要躲避印第安人的追杀，Dallas要忍受他人的轻视和冷落，除了对她有好感的Ringo。而Ringo则要处理他和警察的关系。孕妇Lucy在半途就要分娩了，醉醺醺的医生能否化险为夷？一段充满了艰险的旅程过后，最后Ringo和Dallas这两个社会边缘人能否走到一起？ 本片获1940年奥斯卡五项提名，赢得了最佳男配角和最佳配乐两个大奖。
长篇影评
1 ) 人人要去洛兹堡
心满意足奖
牛仔：我为父报仇成功，搭讪勾引成功，功成隐退成功。
淑女：我生孩子成功，找老公成功，和备胎勾搭成功。
车夫：到地了，车票钱没少，车没坏，马没丢。
事与愿违奖
银行家：我打算拿着钱换个地方东山再起，结果被逮个正着。
稀里糊涂奖
酒商：我想健健康康去洛兹堡开拓市场，没想到中了箭躺着到达，庆幸阿帕奇勇士忘了在箭上涂毒药。
赌徒：我没打算去洛兹堡，也没打算不去。是备胎就该死吗?
执法官：我抓到逃犯了，我真的抓到逃犯了。
意外惊喜奖
大夫和妓女：我们在原来的地方混不下去了，打算换个地方继续混，没想到在旅途中重拾自信。感谢阿帕奇勇士，感谢小北鼻。
2 ) 《关山飞渡（Stagecoach）》：生一个，死一个（AFI100 TOP 063）
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Stagecoach (1939)
这部电影以前听说过，好似一部很经典的西部片。对西部片越来越喜欢的我，又可以欣赏金戈铁马了。
这是一部西部片，也是一部公路片，讲述九个人在一段危险旅程的故事。西部小镇中，一架运输客人的马车——如同现在的火车、长途汽车一样——准备出发。车上已经有七个乘客：妓女、酗酒的医生、酒类推销员、去军队驻地看望丈夫的孕妇、自愿保护孕妇的赌徒、马车车夫和车夫的保镖。就要出发时，小镇的军队接到消息：这架马车经过地点现在已经不安全，印第安人会袭击他们。车夫的保镖是小镇警长，只是兼职做保镖，真正的目的是要去马车的终点小镇捉拿一个越狱犯，获得赏金。所以，即使危险，他也坚持出发。同行的其他人，也因为各自的原因，决定冒险出发。马车开动后，小镇外又上来一位携款潜逃的银行家和途中碰到的那个越狱犯。于是，九个人开始了这危险的旅程。车上几个人，有着各种矛盾，比如除了越狱犯、医生外其他人都看不起妓女，而银行家则是看不惯所有人，等等。所以，他们几个人经常争吵。到达第一站后，在休息的过程中，越狱犯与妓女产生了感情。离开第一站不久，军队就离开了，他们在没有军队的护送下来到第二站。孕妇本以为丈夫会在这里，谁知道这里根本没有军队的影子，失望的孕妇晕倒了。已经喝醉医生为了给她看病，用极端的方法解酒后，为孕妇接生了一个小女孩。在妓女的悉心照料下，孕妇身体渐渐恢复了。越狱犯这时，向妓女发起求婚。妓女考虑一夜后，决定让越狱犯逃走之后，再去找他。越狱犯准备逃走时，发现印第安人已经逼近了，为了大家的安全，越狱犯没有离开。就要到达终点时，印第安人终于上了他们，车上的人与印第安人进行了一番大混战。在车上的人弹尽粮绝时，军队适时赶到，解救了他们。混战的结果是，赌徒被打死，推销员受了箭伤，其他人安然无恙。马车来到小镇后，孕妇改变了对妓女的看法，银行家则被抓了起来，而越狱犯来到终点的小镇，目的是报入狱及杀父之仇。又是一场枪战，越狱犯取得胜利。随后，越狱犯带着妓女，在警长的默许下，远走高飞了。
这是一部非常好看的电影，而且是一部典型的好莱坞电影。爱情、友情、亲情，人物之间的情感变化，戏剧化的矛盾冲突，社会现实，枪战、阴谋、悬念、惊险动作，等等各种元素一样俱全。总之，这是一部完美的好莱坞商业片，既是现在上映的话，也要比《变形金刚》之流的电影好看许多，当然要排除它黑白两色的画面以及简陋的布景。
车上的九个人，每一个人物都塑造的非常成功。本片没有真正意义的主角，大家都是主角，戏份稍多一些是越狱犯和妓女。越狱犯是一个含冤入狱的坏小子，虽然他进过监狱，但这次入狱是被人陷害，因此他要越狱，他要复仇。妓女是一个被驱逐的人，因她职业性质而被小镇驱逐，不得不离开。她年纪轻轻父母双亡，而且也没有期望能遇到真正相爱的人，但她是一个善良的女人，有一颗善良的心。医生同样是一个被驱逐的人。他嗜酒如命，给人不学无术的感觉，也使得他生意暗淡欠了一屁股债，最后也遭到驱逐。赌徒是一个法官的儿子，但他堕落这个小镇中，成为大家厌恶的人。孕妇则是马车上高贵人士的代表，身份显赫，不屑与这些三教九流的人为伍。酒类推销员则是一个唯唯诺诺的老实人，阴差阳错的上了这架马车。银行家是一个虚伪的大骗子，在人前装出一种高贵的身份，骨子里其实是一个小偷。马车车夫是一个普通人，驾车赚钱养家，但他说话口无遮拦。警长则是一位正人君子，虽说要逮捕越狱犯，但他们的父亲是很好的朋友，他对车上的人也一视同仁，对妓女与越狱犯也没有偏见。
有了这九个鲜明的人物形象，还不愁没有故事嘛？所以，这部电影结合社会现实，以及每一个人物背后的故事，将他们之间的矛盾和悬念设计的非常好。首先，车上的九个人的性格并不是完全展现出来的，而是一点点通过人物之间的互动而显露出来的，这让影片的故事充满悬念。比如，妓女的真实身份直到片尾才揭晓，赌徒的身世也是通过他死之前的最后一句话才明了，越狱犯越狱的目的也是通过马车车夫与警长之间的谈话渐渐让观众了解。这样一点点透漏信息的方式，吊足了观众的胃口，让我一口气把电影看完。像这样吸引我的电影，现在越来越少，没有想到一部1939年上映的老电影却轻易地做到，让我颇感意外。其次，九个人之间着强烈的戏剧冲突，他们之间蹦出的剧情火花时刻吸引着我看下去。妓女与越狱犯、赌徒与孕妇，这两组人的对立，和医生与赌徒、银行家与众人，越狱犯与警长，这几方人的不合，让影片的看点十足。比如，妓女与孕妇之间关系如何缓和，医生如何帮助孕妇治病，银行家能不能逃出法网，越狱犯与警长如何相处，等等。这些看点除了增加电影的好看度之外，也反应了当时的社会现状。比如，上层阶级与中下层阶级的矛盾，在妓女与孕妇之间显现的最明显，孕妇在最开始都没有正眼看过妓女，这样的偏见有多么伤人啊！总之，本片这样丰富的人物性格以及吸引人的看点，使得电影能紧紧抓住观众的心。如此好看的电影，并不成为经典才怪！
电影的情节、人物两个方面很出色，它的动作场景以及枪战也让人叹为观止。这些场面，都集中在那场马车人大战印第安人中。高速运动的画面、快速的剪接、激昂紧张的音乐、各种实景的枪战，勾画出一场血脉喷张的大混战。如此出色的动作场景，太吸引人了！这段画面即使放在今天来看，比起那些粗制滥造的好莱坞量产电影，也要好看很多！比如高速运动的马车人与马上的印第安人进行枪战的场景，太真实、震撼了，真想象不出来在1939年编导们是如何拍摄出来的。此外，还有一段越狱犯在马车高速奔驰的过程中，跳上领头马背上的动作，这可是属于高难度镜头，可以与成龙的一些场景相提并论了。这不是玩命吗？看着电影上如此紧张刺激的动作场景，除了有一种酣畅淋漓的快感外，剩下的只有对本片摄制人员的佩服了，犹如滔滔江水连绵不绝又如黄河泛滥一发不可收拾！
本片的音乐也是值得一提的。电影中多处场景的环境渲染与烘托，全部依靠电影中的音乐。紧张、舒缓、危急、温馨、浪漫等等情绪都有着恰当的音乐来表达。此外，片中还有一段西班牙歌曲，虽然不知道歌曲唱得是什么，但它忧伤而感人的曲调映衬了电影人物的心情，用得恰到好处。本片音乐与情节结合的非常完美，相应生辉。
电影的其他方面，就比较一般了。服装、道具都很普通，而且情节中出现的两个中途站的休息房间，竟然与始发站小镇的酒吧一个布局，制片部门也太能偷懒了！除此之外，电影中还有多处使用假景的画面，看起来非常别扭。看得出来，电影有限的资金都用来拍摄枪战场景了，使得电影的其他部分显得很寒酸。不过，毕竟这是上个世纪三十年代的电影，要求不能太高，本片制作成如此已经很完美了。
演员方面，除了男主角，都不熟悉。男主角John Wayne在这部电影里很青涩，好稚嫩的一张脸！至于演技就不说了，很一般。女主角Claire Trevor很漂亮，将妓女演绎的很忧郁，别有一番味道。Thomas Mitchell则属于黄金配角的位置，他出演的电影看过很多，这一次又演活了醉鬼医生。看来什么年代都有大绿叶。至于其他人，出场不多，也不熟悉，就不多说了。
总之，这是一部巨好看的西部片、公路片，可以成为永恒的经典。这也是除了《黄金三镖客》之外，我看过的西部片中最好的了，比起《正午》要好看百倍。搞不懂如此优秀的电影，为什么没有进入IMDB250？
Claire Trevor
Claire Trevor
Louise Platt
Louise Platt
序列：0564
关山飞渡.Stagecoach.1939.BD.MiniSD-TLF
2011-09-27
3 ) 北影节观后
第一部实景拍摄的西部片，大气磅礴，又不乏细腻之处。本片基本是群戏，约翰·韦恩只是配角，医生才是最出彩的角色，奥斯卡最佳男配角奖实至名归。
影片三分之二都是旅程中的戏，靠的是角色互动撑起戏剧性，感觉昆汀的《八恶人》在这方面很可能受本片影响。这里有职责所限但又想保护犯人的警长，有多嘴爱抱怨的车夫，有受人歧视但心地善良的妓女，有终日酩酊及时行乐的医生，有坚韧痴情的军官少妇，还有韦恩饰演的耿直牛仔boy……角色各个鲜明生动，就连那个说话不多的赌徒都非常有戏，他临死说了一句“请你转告某某法官，就说他的儿子……”颇让我动容！赌徒与少妇之间若有若无的吸引，或者说是某种信任，刻画得恰到好处。
整个旅程的辗转并不让人感觉乏味，同时它又像在不断聚集能量，让那个人人惧怕人人挂在嘴边的“Geronimo”突然出现，把最后十几分钟惊心动魄的马车追逐枪战戏推向了高潮！这一段的全景与近景快速切换、低机位仰拍高速奔马等技巧令人咋舌，简直不像1939年能拍出的动作戏！前面部分外景的宏伟风光与内景的出色打光也令我印象深刻。
那时候的片子，台词真是太扎实有料了，连插科打诨都毫不浮夸空洞！恰当的小幽默真的为影片增色不少：比如驿站的印第安妻子一边以天籁般的声音唱着动听的情歌，一边催促族人偷走备用的马匹；驿站的男人发现妻子和马都不见了，伤感地表示“当然我可以再找个妻子，可她把我的枪和马都偷走了。我这么爱她，用鞭子打她她都不嫌累”然后表示“我说的是我的马，要找她这样的可比找妻子难多了”。
尽管片中把印第安人（的某一族）刻画成了坏蛋，但总体上并未突出白人至上态度。还是时代限制吧。
4 ) 永恒的西部经典
起初关注到Stagecoach是希望借这部电影分析1930年代经典好莱坞配乐风格，但没有想到这部上映于1939年的电影竟然让我这位来自2021年的观众如此着迷。
首先从名称说起，诗意而浪漫的翻译来自《木兰诗》“万里赴戎机，关山度若飞”。结合电影内容会发现，这个电影名称再合适不过：9个来自不同背景的陌生人，因为不同的目的，一同穿越过茫茫西部荒漠。为了躲避印第安人（ Apache ）的追杀，这一趟旅途危机四伏。神奇的是，尽管在这一部只有一个半小时的电影中，倒数二十分钟的时候才上演了印第安人和主人公们的追逐枪战戏，但是观众却在电影呈现的各种幽默的人物表达和迫近的危机之间兴致盎然。当看到被印第安人洗劫过的村庄，那位躺在地上死去的妇女，恐怖的气氛逐渐笼罩在人物心头。这场经典的追逐大战实在令人兴奋，一方面得益于前面的铺垫，观众会非常担心车内角色的安危（男人要被剥头皮，女人会被侮辱）；另一方面，好莱坞实景拍摄（美国纪念碑谷）和合成影像结合，让人身临其境，颇有种恨不得“旦辞黄河去，暮至黑山头”的逃跑决心。
《关山飞渡》的音乐风格体现了1930年代经典好莱坞配乐的特点：以改编的民歌（Folk Song）为主基调；在剪辑衔接处通常使用音乐来弥补；一些人物动作处体现了米老鼠式（Micky-mousing）配乐风格（医生 Doc Boone (Thomas Mitchell) 与妓女Dallas (Claire Trevor) 一同走向小镇的酒馆）
马车小小的封闭空间成为了故事展开的完美场所，《八恶人The Heightful Eight》的开头似乎也致敬了这样的情节。在这一路上我们可以看到诸多有趣的话题：1.印第安人与白人殖民者的殖民与反殖民、种族主义（在《我不是你的黑鬼I Am Not Your Negro》中James Baldwin正是借用了《关山飞渡》的经典枪战追逐片段来控诉种族主义：白人在电影中被描绘成英雄的模样，保卫自己的家园，而实际上他们是在对这里的原住民进行殖民和屠杀）；2.阶级差异；3.歧视与偏见，等等。
不得不赞叹这部1939年的电影在服装、构图方面都相当精致：
“绅士”与淑女的打扮一下子与逃狱为父报仇的Ringo Kid（John Wayne）和 Dallas形成了鲜明对比。
最后，终于在这部电影里看到了经典的西部英雄John Wayne的形象，曾读过文章说John Wayne所塑造的西部硬汉形象甚至一度鼓舞了二战时的美国士兵。
在电影的结尾，医生和行车护卫Curley（George Bancroft）也不忘送给这对新人一句话：“They are saved from the blessings of civilization. 他们获得了来自文明的恩赐” 。Ringo Kid帮助拯救了众人的生命，信守诺言，并承诺给Dallas新的生活，而Dallas也用自己的善良赢得了他人的尊重，于是他们得到了来自文明对他们的奖赏。
综上，在这部电影中，信念与质疑，爱情与欲望，偏见与傲慢都一并淋漓尽致地体现了，而最后人们用实际行动捍卫了自己的尊严和信念，建立起了互相的信任，向新时代寄予了美好的愿望。从各角度来说，都堪称西部片里的经典。
5 ) FIFF9丨DAY6《关山飞渡》：西部片王冠上的明珠
第9届#法罗岛电影节#主竞赛单元第6个放映日为大家带来《关山飞渡》，下面为大家带来前线马车乘客多姿多彩的评价了！
飞檐：
老派公路片，有一种质朴的浪漫。
法罗岛岛主：
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识，西部片中少数让我感兴趣的。
果树：
节奏满分，人物的塑造也满分。但电影仍给不到满分，原因在于深层次的文本上仍有短板。
kc512：
西部《羊脂球》，傲气却不失柔情。若羊脂球是透过妓女的善意，拆穿人皮下的兽心，关山飞渡则是透过冷眼洞察边缘人的高尚。
zzy花岗岩：
美版《羊脂球》的故事，人物鲜明，场面宏大，危难时刻展现人性光辉，后半部分马车追逐的精彩调度，惊心动魄、荡气回肠。韦恩的西部牛仔形象从此深入人心。
子夜无人：
从群像戏的角度，不同角色之间的反差和特色建立得相当清晰明快、简洁高效，这点非常成功。调度上，马车内的景别略显得单一，但动态追逐戏却做得十分精彩，和影片整体气质连贯在一起，潇洒浪漫、快意恩仇。
灰色的你：
Every John is just the same
I am sick of their city games
I crave a real man
I am strung out John Wanye
#FIFF9#DAY6的主竞赛场刊评分稍后会为大家释出，请大家拭目以待了。
6 ) 百年电影系列片对西部片（关山飞渡）的解读整理
1、运镜简洁，绝不拍摄无用画面常用镜头内剪接的方式拍片。
2、叙事简洁，归功于对叙事紧凑性和完整性的专注。被广泛的运用在的类型片中。（具体介绍可看《救猫咪》）
3、福特对台词惜字如金，更倾向于用行动来推动剧情。
4、定型化的人物，但颠覆了人们的刻板印象。
5、西部片虚构来源：①19世纪中期的冒险小说②19世纪中叶巡游欧美的西部表演。因此西部片在建立之初就已经确立了模式。
类型片：类型片基于特定的视觉语言，故事套路和特定的画面反复使用，方便观众对电影角色和世界有快速感知。
6、西部片简史：①1903《火车大劫案》真正运用电影媒介的复杂叙事能力。很多元素和画面成为后来西部片的代表标志。②20世纪西部片进化为横跨美洲大陆的大型史诗。约翰福特奠定了西部荒野的银幕基调对史实进行虚构演绎创造出一种文化神话，包含艰苦奋斗的精神，自由以及顽强的个人主义。这些早期西部片确立了美国人身上的文化标签。③20世纪20年代低成本西部B级片和续集泛滥成灾，给该类型贴上了低廉的标签，正是过度繁荣导致的衰落。1927年有声电影的出现使西部片遭遇灭顶之灾，30年代初期西部片沦为票房毒药。④《关山飞渡》的出现改变了，一己之力复兴了西部片（夸张说法）他带来的革命不仅席卷西部片领域，还整合类型片制作行业。
一个有趣现象：黑泽明与莱昂内，这两位深刻影响好莱坞的非美大导所共同尊崇的对象恰恰来自好莱坞本身——约翰福特。那么新好莱坞这一代为什么在尊师循道上要舍近求远绕了个大弯？……或许与政治正确以及好莱坞主导权的演变有关。
9.2；约翰福特的时间观：John Wayne向警长请求十分钟的时间，从这一请求生效开始直到警长再次出现提醒John Wayne时间已到，(影片时间)基本刚刚好是十分钟
黑白影象的迷人之处。马车上的每个人都塑造的真实无比：探长机智尽责胸怀宽广；妓女妖艳善良渴望真爱；牛仔艺高胆大重情有意；医生贪杯玩世暗藏性情；车夫单纯可爱心直口快；妇人清高在上痴情隐忍；赌徒的心机、孔雀先生的碎碎念、银行家的此地三百两。夜晚牛仔告白一段，镜头经典无比。
后半段实在太精彩了，臣服在尊福脚下。节奏时而疯狂时而安静得空气都凝固，而且这是个说话十分算话的导演啊，他说给我十分钟，电影真的十分钟就结束了！😂原来Mad Max狂暴之路的故事原版就是这里来的，虽然它启发的绝不止这部，而是无数的电影
约翰·韦恩："我不是一个动作（action）演员，而是一个反应（reaction）演员“，约翰·福特通过反应镜头来塑造约翰·韦恩的形象。——彼得·博格丹诺维奇
第一部实景拍摄的西部片，大气磅礴，又不乏细腻之处。本片基本是群戏，约翰·韦恩只是配角，医生才是最出彩的，奥斯卡最佳男配实至名归。影片三分之二都是旅程中的戏，靠的是角色互动撑起戏剧性，感觉昆汀的《八恶人》很可能受本片影响。角色各个鲜明生动，就连那个说话不多的赌徒都非常有戏，他临死那句“请你转告某某法官，就说他的儿子……”颇让我动容！赌徒与少妇之间若有若无的吸引，或者说是某种信任，刻画得恰到好处。整个旅程的辗转并不让人感觉乏味，同时它又像在不断聚集能量，让那个人人惧怕人人挂在嘴边的“Geronimo”突然出现，把最后十几分钟惊心动魄的马车追逐枪战戏推向了高潮！这一段的全景与近景快速切换、低机位仰拍高速奔马等技巧令人咋舌，简直不像1939年能拍出的动作戏！前面部分外景的宏伟风光与内景的出色打光也令我印象深刻。
1、电影特效高度发达的今天，本片的动作场景不再惊心动魄，但不论从角色塑造还是节奏控制方面，本片依然是当之无愧的经典！2、更为难得的是，主角几乎个个都有魅力光环，美系老片真是标准治愈系；3、看约翰福特的画面有种黑泽明的感觉，尤其是光影的运用群像的布设，应该是前者影响了后者吧【9↑】
在CC城中村的房中看了修复版，画面很美，镜头处理得很好，人物性格安排和演员表演都不错。1939年已经可以如此杰出。
后世西部片的范本，里程碑之作。首次使用实景拍摄，马车追逐枪战戏在今天看来仍然精彩绝伦，高难度的高速和全景镜头、跳马越轴、低机位仰拍。9个人物塑造得有血有肉，鲜活立体，重重矛盾冲突加上马车密闭空间，全片张力十足。夜景布光。省略决斗场面。室内戏的封闭式构图和对纵深的运用。（8.5/10）
西部片典范；人物架构极其好，性格迥异，阅历不同，好故事就这么产生了，迸发出无穷火花；室内布光，室外风光，枪战运动镜头，都具有前瞻意义。
好片子就能搁后半夜看，不仅不瞌睡，反而看得来精神了。导演Vincent Sherman：编剧Dudley Nichols告诉我，他写的<关山飞渡>是莫泊桑一篇故事的变体。将已有的作品变换成自己的新作没什么丢脸的，你会吃惊地发现许多不曾注意的东西。不久后我制作了影片<不忠>，它很成功，实际就是<香笺泪>的变体。
1939年，John Wayne想带着羊脂球去边境组一个家庭。1956年，John抱回了侄女，面对团聚的家庭，转身走入沙漠。
第一部约翰·福特。荡气回肠的同时还感受到了专属于福特的浪漫气息。剧本精巧，几场室内戏人物众多却不厚此薄彼，分配恰当，矛盾、冲突、和谐、都随着剧情的展开有序进行，丝毫不多余冗长。后半段的荒漠追逐戏精彩到无与伦比，考究高超的调度以及变化多端运的运镜都无可挑剔，最后的决战当然浪漫武侠化
#北影节留影#西部片抗鼎之作，观感尚佳，《羊脂球》与《正午》的结合体，那时John Wayne酷帅水嫩，在米国荒凉的大平原上惊险追击的场面挺经典，不过人物关系错综复杂了些，反倒不如简单直接点舒服，而且为什么把印第安土著描绘成见人就杀的土匪？目测也是种族偏见在西部片的幽灵。
【B+】真是一部牛逼的片子。群戏表现极佳，对于每个人物的塑造与刻画都恰到好处，并让人印象深刻，同时也让人物的选择时刻推动着剧情的发展与走向。能把难度这么高的群戏电影拍的如此之顺畅，可见导演编剧功力之深厚。最后后半个小时真是高潮迭起:盐滩上那场疯狂的追逐战，在那个什么都要自己上的年代可真是无法想象的刺激与危险（我敢说mad max4绝对有受到这一段的影响）。而最后的复仇也相当痛快，电影内外的时间保持了惊人的一致性，由此可见导演对于影片节奏把控的出神入化。
前半部，行驶中的驿站马车就像一个小社会，每个人的个性都是那么鲜明而饱满，矛盾对立无处不在，尽是张力；后半段，力战原住民拍得惊心动魄，经典的西部复仇桥段味道十足；大量实景拍摄，全景和高速运动镜头，夜景的打光，纵深的使用，人物的站位，约翰·福特这部西部片真是太先锋也太精彩。
美国西部片的代表作，改编自莫泊桑的《羊脂球》。马车中的九人构成了一个微型社会，每个角色都性格鲜明，而且在这趟旅途中都能看到变化的弧光。大环境下的驰骋颇有西部牛仔的江湖气，决战的全景拍摄以及高难度摄影至今都很难做到有如此高的完成度。摄影机在车顶上的视角加强了观众的沉浸感，频繁的交叉剪辑也让节奏愈加强烈，最后通过传神的“最后一分钟营救”，让整个马车的人脱离险境。马车在一望无际的荒漠中驰骋，镜头一摇，近景处出现大量的印第安人在注视着眼前的马车，在一个镜头之中形成蒙太奇，仿佛在预示着印第安人才是这片土地的主人。经典西部片的意识形态在如今看来大多是偏颇的，观众只能看到印第安人对美国人的进攻，却并没有说明他们进攻的缘由，仅仅沦为了一次野蛮对文明的偶然袭击。
似乎也只有在最顶端时期的西部片，才能有和印第安人有除草般的描述（所谓文明与蛮荒的边界特质），二战后，民族大熔炉开始逐渐淡化这些政治不正确了。
与装酷的西部片相比，这个片子里的人直率，乐观，说话短促有力，绅士的礼节传统很好的保存了，价值观基本属于纯爷们儿的。人物个性鲜明，关系复杂有序。镜头语言明快有效，保持悬念，有大片气质。马车大战真的很精彩……
不仅刺激的平原追击与黑色电影般的小镇决斗值得膜拜，两位性格丰富的女性角色也对电影整体的平衡起到了不容小觑的力量。