1 ) 如花不过是十二少逃学的一个理由
我们的故事应当就是这样一出情痴女子与落魄才子的戏吧。
如花的凛冽和十二少的不成器我一人都演足了。
如花的恨铁不成钢,十二少的多情懦弱“一憷”,都交由了你。
多情才子嘛,从来都是得的着心得不着人,得来了一瞬盼不尽一生。谁真跟你…啊,过不下去日子。
痴情女子纵不彪悍,骨子里头也是凛冽的。初时温柔合宜婉转承欢,最后都让人脊背发寒。一颗心全埋到了你身上,自然拿你当自己一般处置,碰上视生命如草芥的,拉着就一起跳崖了想都不带想。
你中有我我中有你…那只在欢好的时候是句艳词,能一起享福就不易了,一起吃苦更难得,但同生共死还是各人自己捏着引线比较合适。我一个学法律的,叫我说,如花这就是赤果果的谋杀。
你不懂我,我最多是个十二少。花丛中文学一下,情场上倜傥一下,分手时寻死觅活戏子一下。哪儿敢真的违法乱纪呢?你的命,活的,我是真想要,要一辈子都不够。死的,不敢感兴趣。
或者你懂,可你就是怕了。没办法,我就是喜欢你惜命这点。哈哈,分就分了吧,别用杀人犯预备役的眼神瞄我,我不是如花。
少时,若若问我,你愿意为所爱的人死吗?我说,我愿意。不过这不代表我多爱他,只是活着对我来说,没太大乐趣。
如花亦是。所以一味批判十二少寡情薄幸的人我就不懂了。他们拿出的筹码对各自身家来说是大大的不相当。恐怕这架势连如花都懂得,才会暗中老千。
爱一个人,为他做自己趁手的事不算什么,诗人写两句酸诗不过趁风顺水,要能做自己做不到的事情才牛掰呢,比如赚钱,诗人,哎,你给我赚两个钱去。难吧,难才考验爱情。
死亡,等待算什么?你见如花,能放下清高,腔调,自尊,架势,甚至不计较名分去和十二少家人搞好关系帮衬生意吗?古来青楼女子嫁入商贾甚至官宦之家也不是没有先例,不过“委屈求全”四个字。若是真的想和那人在一起,委屈一点又算什么?你死都不怕的。
可又要说了,这样的如花,十二少怕是不爱的。对啦。如花是什么?如花不过是十二少逃学的一个理由。本质上,十二少同学不想上学。本质上,如花同学也不想上学。
不想上学也没什么的。如果俩人凑在一起努力生活,就算支个小报摊也算是有个交代了。可打从头俩人就预备着销魂一个假期,把下学期学费都挥霍完了,再各回各家各找各妈去。
爱情不是整天泡在一起唱戏抽大烟,爱情是一起好好活下去的责任感,以及为此付出的艰辛和无怨无悔。
浪漫的故事都是那样华而不实,原谅我这么没有情调。
不过是一对自私的男女。
2 ) 《胭脂扣》剧作分析
1。题材选择
作为人类永恒主题的爱情被各种电影反复的表现,但大多是表现爱情的伟大和纯洁。而《胭脂扣》作为一部爱情电影却从批判的角度重新审视人类的爱情,痛击人类自私自利的心理死角,讽刺当代人不肯真心付出的游戏爱情观。青楼妓院本是最难产生爱情的地方,无论是妓女还是嫖客都带着一种买卖的心态在进行交易,而影片所表现的最坚贞的爱情却出现在这里,表现这种出现在风尘女子身上的爱情当然要比仅仅表现都市男女的爱情要有力的多,因为风尘女子是最看轻男女之情的,于是这种爱情的实现和坚持更加困难。导演坚信如果出身污浊环境的女子都有勇气去付出自己的真心,坚持自己的爱情,那么所有的人都应该好好的自我审视一番。
导演虽然使用当时香港风行的鬼怪灵异元素,但其实算不上是一部人鬼恋的影片。梅艳芳饰演的如花虽然后来以鬼的面目出现,但其实只是代表了她爱情的继续,如果没有徇情自杀的情节,她仍然会以其他面目出现来坚持和验证她的爱情。如花从人到鬼不变的爱,使得她本身成为坚持爱情的最大权威,她重回阳间寻找爱情的过程就变成了一个对爱情进行考验的过程。而这个过程中导演设定了一对现代的都市情侣作为她的助手,既作为旁观者客观鉴定这段爱情的真伪,又参与其中,在这个过程对自己爱情观进行深刻的反省。
2。结构手法
影片采用了时空交错的叙事结构,分成两条线索交错进行。但这两条线索又是有一定联系的,以如花重回阳间寻找爱人为主线,穿插如花和十二少的相恋过程。相恋过程被分割为若干个叙事片段,用以推动现实空间叙事线索的整体发展。
《胭脂扣》是一部90分钟的标准电影,而他一开头就花近20分钟来描写了如花和十二少从相遇到相爱的过程,可见导演对这段爱情的看重。等到如花和十二少的恋情升温到一定程度的时候,导演插入了第二条线索,与前面炙热的爱情不同,现实线索的开端描写的一对都市情侣一出场便伴随着言语冲突,与前面温文尔雅的,节奏缓慢的爱情产生强烈对比。导演的意图就是让观众冷静下来,仔细比较和思考两段爱情的不同,因此两个时空的排列既有时间因素,还有比较的因素。
影片具体分为:如花和十二少相遇相恋段落,如花回阳间寻找恋人与阿楚和阿袁这对恋人结识段落,如花和十二少的爱情被家人反对段落,如花没有等到十二少并被阿楚误解段落,如花和十二少徇情段落,如花找到十二少并结束这段感情段落。一共6个段落按照整齐的交叉在一起,如果按照统一时空排列的话,这两个段落都符合标准的戏剧式结构,有标准的开端,发展和结局三个部分和戏剧冲突,可以成为单独的故事。但导演将这两个故事交叉在一起的时候,如花和十二少的段落每一次出现都会导致现实空间的矛盾冲突,即阿楚和阿袁的感情冲突,这就使得现实空间的故事不在简单的是如花寻找恋人的故事,而是以在这个过程中阿楚和阿袁的感情冲突为主了,因此这部影片最终变成了两个感情冲突的故事,编剧的高明之处在于,如果单讲一个感情故事,那么如花和十二少的爱情并不能说是最动人的,但这段爱情引起了另一对恋人的情感冲突,产生了对如花和十二少的爱情又不不认同,不理解到最终认同,接受并改变自己爱情观的过程。导演采用这个不连贯的结构不停的让观众从如花和十二少的爱情中跳出来进行思考,从而将导演的目的传递给观众。
3。人物设置
影片的主要人物有两对,如花和十二少,阿楚和阿袁。他们分别是两对恋人。如花和十二少的恋爱与阿楚和阿袁的恋爱既有相似又有不同,相似的是他们之间都存在一种破坏他们爱情的阻力,不同的是这种阻力对于如花和十二少来说是外在的,是很难克服的,因此他们要选择死来维持自己的爱情。但对于阿楚和阿袁来说,他们的爱情没有任何外在的阻力,但似乎他们的爱情更容易破碎,因为他们的爱情没有付出决心来维持,是缺乏交流的,可能仅仅是由于需要在一起而已。
如花和十二少的言行交流外在是平淡的,含蓄的。人物言语简洁,更多的是动作上的接触。在这种看似平淡的爱情中,他们对于维护爱情的选择却是选择死亡,平静下孕育着爱情的炙热。如花作为一个风尘女子,对于十二少的示爱一开始是持犹豫态度的,因为这个职业使得她相信与客人之间是不存在真正的爱情的。导演也一直通过周围人的言语表现整个社会的传统看法,“妓女众人妻,人客水流材”,也就是说一开始就通过周围环境警告如花即使投入真感情最后也不免被抛弃的结局。但多年来去庙里抽签的良好结果,让她下定决心要和十二少在一起,而这决心一下就是永远。导演赋予了如花犹豫与坚定的双重性格,虽然她坚信自己可以永远保持对爱情的坚贞,但她到死都无法完全相信自己的爱人。真是由于这一点让阿楚对她产生了误解,但其实这同样也是阿楚自己的毛病,导演把当代人自己的毛病摆在他们面前,让他们自己来评判。
十二少这个人物的设置被导演赋予了太多的含义。在传统的恋爱婚姻中,女子的一方永远是被动的,如果恋爱失败她们往往是被伤害最深的。因此在恋爱婚姻中男人应该更负责任,但他们往往都是优柔寡断,自私自利的,而十二少正是这个特征的代表,他虽然爱如花,但到了真正要下决心要在一起的时候,他又后退了。影片中一开始就表现他的“多愁”性格,即使他向如花示爱的时候,心里都在犹豫。这可以从他给如花的那副对联清晰的看到,“入梦如幻月,若即若离花”,这场爱情悲剧从一开始就注定了。
阿楚和阿袁是如花和十二少的现代版,设置他们的目的就是让他们在如花和十二少的爱情故事中发现他们自身的爱情缺陷,他们一直是在看自己。同时这个过程也是自我修正的过程,在两对情侣中,女性角色一直是坚定的象征,如花用行动直接证明自己的爱情,而阿楚虽然言语尖锐,但心却是十分在乎和阿袁的爱情的,她和阿袁的爱情缺乏的是交流,他们彼此都无法真正信任对方,缺乏如花那种对爱情的执着。
4。细节运用
《胭脂扣》中用了大量的细节来推动叙事发展,而这些细节在影片中的应用往往又是首位呼应的,贯穿于爱情的整个过程。唱戏是其中最重要的一个,影片一开始就如花和十二少的相识缘由唱戏,十二少故意接她的唱词,而被如花嘲弄:“哪儿来那么多愁啊!”这句话既表明了两位主人公的性格,也为整体影片奠定了忧伤的基调。此时的如花是很看淡感情的,这是符合一个青楼女子的特征,此后她再次接待十二少时开始的态度也证明了这一点。而对于十二少而言,这个唱词表现的是他一种懦弱的心理特征,是人物优柔寡断性格特征的流露,这种性格暗示了他对爱情无法坚持。戏的第二次出现是在如花和十二少背着家人同居开始,如花为了使十二少真正自立而推荐他加入戏班,在整个十二少与如花的爱情当中,只有这段时间十二少是真正努力的,除此之外他总是在一种糜烂的生活中度过。这也是他们最幸福的时光,但这种生活很快就被十二少家人的介入而结束。第三次出现戏的场景是在如花在片场找到未死的十二少时,对他清唱他们初识时候的戏词,这时的戏更多的是对十二少放弃他们感情的讽刺和嘲笑,而不仅仅在于唤起他的记忆,“你看斜阳照住那对双飞燕”的唱词预示了他们爱情的终结,如花对这段爱情的彻底失望。他们的感情开始于唱戏,结束与唱戏,映照了唱戏师傅的那句话,“人生如戏,戏如人生,唱戏就是把人生的酸甜苦辣一场场的唱出来,不过戏演完了还是躲不过。”十二少在和如花的爱情中最终没有演好这出戏。
此外整个影片导演都在渲染一种社会舆论的氛围,让人有产生一种爱情宿命的感觉,无论是妓院里对妓女生活的评价,十二少母亲对如花的拒绝,到唱戏师傅对戏梦人生的诉说,都试图将如花的爱情压制,在这种看似无望的爱情绝境中,如花选择以死来保全爱情的行为无疑的值得尊敬的。
微信公众号:爆裂电影 blmovie
3 ) 《胭脂扣》
人鬼情未了的爱情,在《胭脂扣》中那时空交错的脉络中徐徐道来,若诗般的节奏把控将这一凄美的爱情故事给人以难以言喻的动容,世俗的不容,只能是刹那芳华或苦情于终老的爱营造了电影最为有力的剧情张力,其实无论是梅艳芳饰演女鬼如花的钟情,还是张国荣饰演十二少数十载后的老泪纵横,那“如梦如幻月,若即若离花”十二少与如花的爱恋,他们何尝又不是彼此深爱着对方,世上痴情人又何止于一个如花。
4 ) 风尘中的爱情
这是两个主演风华无双的时候,现在已经只剩唏嘘。
以前不知道梅艳芳的演技,这个剧中惊艳。把风尘妓女的执着爱情演得入骨三分。穿着旗袍,瘦削单薄的风情,固执倔强的爱,凄然不舍的追寻,让人印象深刻,演活了这个女子。
张国荣富家阔少的风流倜傥,低眉间的温柔深情,最后逃避怯懦。其实,这才是现实的真相吧,哪有多少生死以之。而且,他们两个人的爱,原也不是真正的深情,最后的相约,也不过是不得已。
喜欢这两个人和这部电影。
5 ) 当胭脂沾了灰
客观地说,这只是一个悲伤的爱情故事。一个是出身显赫的南北行的大少,一个是身不由己的风尘女子,门不当户不对,就这样偶偶尔尔的相遇,模模糊糊的相爱。后来家人反对,无奈之下,两人吞鸦片殉情。
但是这并不是结尾,时光流过五十三年,她依旧没有在黄泉路上等到他。她来寻他。为了找到他,她愿意低声下气的求,也愿意大大方方的坦白,自己为了和他永不分开,费尽心机,然而终究没有让这段感情有始有终。终于,她见到他了,他没有死,生还了,却老了落魄了,而她依旧是当年的模样,在破破旧旧的片场,他颓废地抽鸦片,甘心地做一个无名无姓的临时演员。“十二少,多谢你还记得我,这个胭脂扣我戴了五十三年,现在还给你,我不再等了。”她如是说,决然离去了。
可惜了一段错过的爱情。不是不够相爱吧,既然都磕磕碰碰挨到了“永远”面前,都死过了一遭,为何又少了结局的伏线?
“真实的东西最不好看”,这是她的原话,回答他的随口一问:“你有好多种样子,哪一种才是真的?”
是的,现实不好看,因为现实比眼前的残忍,在爱情的醉生梦死面前,他们可以天造地设,可以风花雪月,可以如胶似漆,但免不了,她终究是一个河下人,高攀不上他的门第,而他在世俗面前,能做的只有逃避和妥协。
她的爱无疑是自私的,而他承受不起;她要的爱太惊天动地,他也给不起。为了确保能够相守,她偷偷在给他的酒中下了一瓶安眠药,自己先吞下鸦片表决心,以死相迫。好了,他也吞了,无论如何,她想,理应覆水难收。
然而她忘了,他们是不同人,他会有人用千金来救,也会恨她太狠,会更愿意一个人苟且偷生,就算愧疚,就算风流总被雨打去,也未想过要再死一次。
五十三年后,她依旧无悔地向好心帮助她的娱记浅话当年,“我来找他,”
她恨恨地说,“他是无胆鬼,他留低我一个。” 她依然怨他,怪他太现实,不够飞蛾扑火,不够义无反顾,他无胆,他负情。她凄凄婉婉地唱:“誓言幻作烟云字,费尽千般心思。情象火灼般热,怎烧一生一世 ,延续不容易。负情是你的名字,错付千般相思。情象水向东逝去,痴心枉倾注,愿那天未曾遇 。”
她未想到,他亦是有牺牲的。他做的比他能做的多了太多,只是缘分未到,免不了天人永隔。
此时,旁人道:“在一起开开心心不得了,何必要弄到死这般惨烈。”还记得电影里梅艳芳以男装亮相,从从容容地唱着南音《客途秋恨》, “凉风有信,秋月无边。思娇情绪好比度日如年……今日天各一方难见面,是以孤舟沉寂晚景凉天。”而再见时她还是在唱:“你睇斜阳照住个对双飞燕,独倚蓬窗思悄然……”曲还是当年的曲,而情怀却回不到当天。此情可待成追忆,只是当时已惘然。
当胭脂沾了灰,又要胭脂扣何用?
五十三年了,是否雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改?是否依旧如刚开始般一句,哪来那么许多愁?
6 ) 又看了一遍
台词太喜欢了:
这便是人生:即便使出浑身解数,结果也由天定。有些人还未下台,已经累垮了;有些人巴望闭幕,无端拥有过分的余地。
这便是爱情:大概一千万人之中,才有一双梁祝,才可以化蝶。其他的只化为蛾、蟑螂、蚊蚋、苍蝇、金龟子……就是化不成蝶。并无想象中之美丽。
这里面是哥哥和梅姑的颜值巅峰吧,两个人太有魅力了。
女性在爱情中的决绝和男性在爱情中的苟且被这部电影血淋淋地呈现出来。但是,被这样的女子爱,是一件幸福而可怕的事。
如梦如幻月,若即若离花...上穷碧落下黄泉,两处茫茫皆不见。李碧华:“这便是人生:即便使出浑身解数,结果也由天定。有些人还未下台,已经累垮了;有些人巴望闭幕,无端拥有过分的余地。这便是爱情:大概一千万人之中,才有一双梁祝,才可以化蝶。其他的只化为蛾、蟑螂、蚊子、苍蝇、金龟子……”
哥哥风情万种,美到极致。如梦如幻月,若即若离花。53年的等待,最后化作一句:誓言幻作烟云字,费尽千般心思;负情是你的名字,错负千般相思。人间自是有情痴,此恨无关风与月。
说起如花,你记得的是这个,还是那个谐星?
如果我是如花,我宁愿早些转世,因为情已逝,何必追?|| 第二遍观感:--你会为我自杀么?--不会。那你会为我自杀么?--不会。--嗯,对呀,因为我们都是普通人。
李碧华的爱情模式,得而失才让情更刻骨,碎彻底才让痛更铭心。苟存的12少瑟缩在墙角,一切皆空 。
字幕很亮,“外国王老吉”
没看过这辈子白活了。
还给你。从此我再也不必等。
人间自是有情痴,此恨无关风与月。
这人生如戏,戏如人生,唱戏就是把人生拖拖拉拉的痛苦直截了当地给演出来,不过戏演完了还不是人生拖拖拉拉的痛苦?
李碧华的小说改编,她偏爱痴情的女人,如《青蛇》里的白蛇,《霸王别姬》里的菊仙,《胭脂扣》里的如花,都是深情不悔,痴情错付。十二少其实也不可憎,他和我们大多数人一样只是普通人,不够深情,没那么深刻,好死不如赖活着,求生本能,不想死而已。
如花就像很多女子一样 爱到不放手最后也只是希望你过得好就行
不会为你自杀,你忽然走开他不知道,但你还是会回到他身边,挽起他的胳膊,他还记得买东西逗你开心就好,不用多沉重。
女人为爱可以倾尽所有,在这一点上男人输得一败涂地!
7/10。李碧华小说[胭脂扣]中大胆揭破了只存在于童话的爱情幻想,当炽爱自私的如花将酒里放安眠药的谋杀隐瞒成双方殉情的美名,其相信对方的真心也被证明是自欺欺人。肯定了现代恋人理性务实的价值观,影片最佳时有[霸王别姬]人生如戏的深广内蕴又塑造了性格鲜明的两位女性,可惜现代戏则丧失大量韵味。
女人总归是要亲眼所见才会相信到头来这一切不过都如此。
人生真应止步于初见。
几篇批评文献的观点:前97香港对“消失”的焦虑(Ackbar Abbas);怀旧在影像中的公共化具象、民族志凝视与共同体建构(Rey Chow);鬼片中的幽灵爆破均质空洞时间、召唤历史正义(Bliss Cua Lim);后/女权、后/殖民语境下重写Teresa de Lauretis所谓的“俄狄浦斯契约”(David Eng)。
为了哥哥去看的电影,结果喜欢上了阿梅