想起某个德国人评论法国人，拿张二等座票要上头等舱。女孩是正在衰败的法国，错乱，不知道自己要什么，男孩是正在挣扎的法国，知道这个不对，又难以摆脱。

最傻的是我这样的看客，耐心地看完90分钟的装神弄鬼。

Netflix 追求产量，烂片也一定层出不穷的。

豆瓣你要140字，收到的只会是裹脚布。

这是一部很多人都看了觉得玄玄乎乎不明所以的电影。他几乎没有故事主线、大篇幅都是对女主心理状态的描绘，对一种不安和恍然的情绪的渲染。全片唯一可以称得上情节的不过是Anna和Greg的感情发展还有之后Anna的一次濒死经历（差点登上了一架后来坠毁了的飞机）。这两个情节无非是Anna陷入这种不安状态的导火索，而非电影的主体。镜头晃晃悠悠、晃足了一个半小时。

这部电影拍了三年（2014-2017)是因为他的很多画面、外围情节都是在真实生活里拍摄，比如Charlie Hebdo的公众悼念还有巴黎2015年kong不袭击的街头情景。我自己没有去过巴黎、对这几个事件只是大概知道并没有亲身经历。但是这几年住在美帝，对这部电影所描述的惶惶不安的公众情绪、Anna在一波又一波的不太平里、满街乱晃不知何去何从的心理状态，觉得特别有共鸣。(当然这种情绪感受本身值不值得拍出一个半小时、就是另一说了。)

ELENA NICOLAOU对这部电影的解读我觉得写得很好，长短处都总结得中肯。他也提到了传达这种慌慌不安的感受才是这部电影的本意：

也许只有这样一部把所有传统叙事结构都抛出窗外的电影，才能还原我们生活在今天这样一个破碎流离的世界的真实感受。

Maybe it takes a movie like Paris Is Us, which throws out all conventions of narrative form, to actually speak to the lived experience of today's fragmenting world.

电影的结尾我在看得时候觉得很是做作，但这篇影评里也把他想传达的意思说得明白：

如同全片一样，这部电影的结尾既不易懂、也不是线性叙事。故事的最终镜头回到了Anna和Greg的初遇。在这个结局里，Anna并没有走向那个充满未知的未来，而是（最为戴着浅金色发套的另一个自己）跨过了一道象征时光穿越的墙、回到了他们初遇的那个音乐节。Anna该如何生活在这个混乱不安的世界里？这个电影没有告诉我们答案 --- 她仅仅选择了逃避、逃避回那个更加单纯的过去。

Fittingly, the movie doesn't offer an easy (or linear) ending. The final scene returns to Anna and Greg's first meeting. Instead of moving forward to an uncertain future, Anna (in a blond wig) walks through a kind of time-wall (think Interstellar's fifth dimension) and goes back to the rave. There are no resolutions here — just an escape into an easier past.

这样看这部电影、看Anna的经历，我们是不是更能找到共鸣呢？

人类只有两种范围的情绪，不记得在哪里读到了来着，是一无所知的快乐与揭露真相后的恐惧。而这详细分为了社会意识形态四个不同的阶层，这四种阶层的思想刚好就是影片中的四个故事。

缠绕在女主身上，从一开始的无知与不安到后面的清醒状态，这表述了从工业时代末期，社会动能机器的蒸汽机急需冷却开始。我们这一代年轻人忽然的被迫进入一个新时代意识的状态开始。在不同的四种情绪下进行不同的生活，对于每一个意识阶层的人来说，痛苦是必然存在的，尽管方式各不相同，而唯一得到慰藉的是心中有爱…

影片的主旨包括人类社会进步而将现代人类社会本身加速覆灭这个情况，随着不同的认知层面一点一点的推进，揭露出人类本身的自然状态，很有寓意，但是剧本是真的迷。

这和现代心理学表述的构造影片相同，其不需要露骨的内容，而仅需符号和剧情，以及意识形态的不同认知表达。能看懂的人自然能看懂，看不懂的人永远看不懂。其实也算欺负读书少的人吧…

女主最后的那段独白其实是写给这怀着四种不同认知和想法的全社会的90后所看的。我们怀着悲剧的心情，来描述这个故事，即使我们知道剧情是悲伤的，却不知去向何方，这是生而为人最可悲的事，甚至于我们不知喜剧的幻象会不会在下一秒破碎，悲剧会不会永远占据生活，这一切是否在描绘我们所经历的时代的史诗，又或许只是一个时代的泡沫，像飞机坠毁那样消失于时间之河，而外部环境的世界却依旧如常运作…