叛逆青年奇秀在战俘营中被美国大兵的踢踏舞深深吸引,于是加入了名为“Swing Kids”的舞团。然而,只想在战俘营中尽情跳舞的小小梦想,却让这群不分南北阵营与国籍的舞者身陷危机…
说起都暻秀,想来大家还记得他在两部《与神同行》中的演出,跟河正宇这样的大叔级男神对戏,气场上也半点不输。
创下收视纪录的《百日郎君》中,他扮演苛刻的王世子和傻萌的元德,仅凭一个眼神,就让人轻易区分开来。
除了演技过关,在挑选剧本方面,他的眼光也不错。最近他又出演了一部好作品,有些另类的反战题材歌舞片——
摇摆狂潮
影片上映之后,就在韩国主流评分网站NAVER收获了高达9.01的超高分,豆瓣上8.3的高分也相当瞩目。
电影根据韩国经典原创音乐剧《路基秀》改编,通过歌舞的形式,用喜剧的方式表达了反战的主题:
舞蹈没有国界,人人生而自由。
听着好像是部正经片子,其实前半段笑点密集到停不下来。
上世纪五十年代初期,美军在巨济岛上建立了当时世界上最大的战俘营。
作为战俘,这里的人却没有停止对自由的向往。
对跳舞充满热情的男主角路基秀(都暻秀饰),看到美军在礼堂举办舞会,想方设法闯入,大秀自己的舞技。
生活在巨济岛的女性,也想从这些的美国大兵手上换取些钱财跟进口零食。
于是当路基秀搅乱现场,眼看舞会就要凉凉时,女主杨盼莱(朴慧秀饰)一曲嗨歌引爆全场,只能让人双击666。
舞会以意外失火结束,但负责管理战俘营的营长罗伯特却从中萌生了灵感。
他让黑人中士杰克逊在战俘营组建一支舞蹈团,以改善外界对美军虐待俘虏的印象。
杰克逊曾是一名优秀的踢踏舞者,为了换取前往冲绳和恋人孩子团聚的调令,只能接下这个自己不看好的任务。
于是一场带着政治性的舞者选拔就在这种荒诞的背景下拉开了序幕。
没想到比起应征者,担任翻译的大婶更加不靠谱。满口说着英文,其实什么都不会。
这边杰克逊心灰意冷说了一句:全部淘汰
那边大婶就给翻译,全部留下。
前脚杰克逊问应征者还会跳点别的什么动作,
后脚大婶就给翻译,再跳起劲点。
累死人不偿命。
可想而知,这样鸡同鸭讲的选拔模式下,杰克逊能组建起什么舞团。
不过,还真让他找到了几个勉强会跳舞,就是看起来不怎么靠谱的成员。
这位看起来一脸憨厚的中年大叔,参加舞团的目的只有一个:成名,以便可以找到自己失散的妻子。
跳起朝鲜象帽舞倒是像模像样,可怎么也跟踢踏舞沾不上边。
另一位加入的成员,是来自中国的胖小伙,
仿佛是肖央失散多年的双胞胎弟弟。
小胖是不折不扣的灵魂舞者,BGM响起来,没有人打败他的妖娆可爱。
舞姿那叫一个婀娜多姿,身段那叫一个柔软若面条,可惜就是心脏不太好。
小胖的跳舞理由非常简单,只是为了减肥。但看起来这个方法没啥成效。
至于会四国语言的女主,一开始只是想给黑人做翻译赚钱,毕竟,跳舞是没有钱拿的。
杰克逊也不想让她跳舞:太矮了。
霍比特girl就不配跳起时髦的舞蹈吗?
不服气的女主拿出嗨歌的勇气,领着翻译薪水,加入了这个不靠谱的舞团。
团员招募得差不多了,就差一个领舞,杰克逊便想到了大闹礼堂的路基秀。
不过小伙子却傲娇得很,嘴上说着不要,身体却很诚实:
表面表现出我怎么能跳你们美帝的舞蹈;背地里却偷偷练习,听到任何风吹草动都觉得是音乐的律动。
为了让几个人真正走到一起,导演为他们设置了不少关卡:队友被抓,杰克逊入狱。
按理说,这么严肃的场景,得让人看得一脸紧张吧?
导演说:不,我偏要让你们看得一脸懵逼。
于是两拨人马的群架场面,变成了中二气息十足的尬舞。
群舞斗完,换领舞1V1。
喂喂你们不是绑了人准备打架吗,仓库擦枪走火变广场舞竞技场真的没问题?!
营救杰克逊,以为他们要么劫狱要么采取特殊手段,结果人家戴上面具表演节目。
把国际媒体都逗乐了,还愁作为教练的杰克逊不被放出来吗?
只是这场舞蹈名场面,我实在不想看第二遍,怕忍不住又喷一屏幕水。
战争是残酷的,电影的前半段导演却用一种戏谑的方式展现舞蹈带给这些人的改变。
在身体被禁锢的情况下,他们通过舞蹈释放心灵的自由。
笑料不断,却能感受到人与人之间最真挚的情感。
患难与共的友谊↓
青春萌动的爱情↓
最吸引人的,当属路基秀与杰克逊这对亦师亦友的搭档。
政治立场上,两人是敌对关系。
但热爱舞蹈的路基秀却没法不被杰克逊的踢踏舞吸引,只偷窥了一眼就着了迷。
大闹礼堂舞会,桀骜不驯的路基秀吸引了所有人关注。
D.O.这段舞蹈,自以为挑衅意味十足,但看起来却蠢萌无比,不光是杰克逊,观众也没法不记住他。
舞蹈上,他们认可对方的优秀。
随着剧情的展开,我们发现,他们除了政治立场不同,在各自阵营受到的歧视却没什么不一样。
作为黑人舞者,杰克逊从前在百老汇被人看不起;
在军营里,军衔比他低的人一样不认可他。
而路基秀,因为有一个战争英雄的哥哥,在战俘营被人敬重,但没有人因为他的舞蹈认可他,他更不敢在别人面前表露出对踢踏舞的喜爱。
这样两个不同阵营却同样孤独的人,通过舞蹈,有了共鸣。
即便是在悬崖,他们依然可以一起临风而舞。
在这里,矛盾冲突可以用斗舞解决;
队友之间的默契,可以用一段平行剪辑的舞蹈展现。
尤其是这段想象中穿破一切的跨时空舞蹈,看的时候超级感动。
就像路基秀在舞台上的独舞,在旁人眼中,他只是在战俘营的礼堂表演;
但在杰克逊和路基秀的眼中,这是他们的舞团走红世界,在国际舞台上绽放光彩,释放自我的一幕。
电影前半部分的剧情荒诞搞笑,也正因如此,才让人感受到战争对人性的摧残。
说到这,不得不夸夸本片导演姜炯哲。
他执导的作品不算多,但经典不少。比如我们熟悉而感动的《阳光姐妹淘》,无数人被触动了青春回忆 ↓
还有令人啼笑皆非的《非常主播》,这部自编自导的喜剧让他一举成为“韩国史上最卖座喜剧”导演。
诚然,电影的后半段能看出导演的野心太大,导致节奏有些乱,但瑕不掩瑜,不能否认,无论是作为喜剧还是反战作品,本片都值得一看。
其中导演对战争的反思更是处处可见。
比如路基秀的哥哥作为英雄受人敬仰,实际上他是一个智力只有5岁水平的智障儿,完全就是一名杀人机器,对现实的讽刺不言而喻。
片尾,Swing Kids舞团欢快跳起了踢踏舞,盼望着没有战争,世界和平。
这一幕,何尝不是所有人的期望呢?
片中都暻秀的表演依然可圈可点,难怪当年他获得青龙奖最佳新人奖时,韩国媒体评价他:
以为是有潜力的新人演员,没想到居然是偶像出身,演技很棒。
同时,饰演女主的朴慧秀也让人觉得未来可期。
通过歌唱选秀节目出道的她,也出演过不少影视作品,像备受好评的口碑之作《青春时代》,就为她赚了不少人气。
看完之后,你绝对会像我一样期待两位年轻演员以后的表现。
最后,弱弱地补一句,看结局前,请做好心理准备。
———评电影《摇摆狂潮》
2018年年末,也就是12月的最后十几天里,韩国电影市场显得热闹非凡。除了欧美口碑佳作和特效大片的轮番上映之外,韩国本土三部投资均超一百五十亿的大制作电影也在同一周内上映交锋,这其中有禹民镐导演(代表作《局内人》)宋康昊主演的传记电影《麻药王》,也有金秉祐导演继《恐怖直播》五年后再度携手河正宇打造的枪战大片《绝地隧战》,然而,几乎同期上映的三部韩国电影里,口碑最好评分最高的电影却是由姜炯哲导演(代表作《阳光姐妹淘》),新人演员都暻秀主演的歌舞片《摇摆狂潮》。作为亚洲地区冉冉升起的电影新力量,韩国电影的类型片发展其实并不突出,被世界影迷所熟知的大多为经典犯罪题材的现实主义电影,还有就是近些年一直反复出现的以南北关系为题材的电影。
作为难得一见的亚洲歌舞片,电影《摇摆狂潮》以朝鲜战争为背景,讲述了韩国巨济岛俘虏营中的搞事分子陆基秀因为无意中的发现与经历狂热的爱上了踢踏舞,并加入了名为“swing kids”的踢踏舞团,然而,只是想要在战俘营尽情跳舞的小小梦想,却因为南北阵营的对立而陷入了巨大的危机之中……讲南北关系的近现代史电影在韩国电影中也算是独树一帜,拍烂了的题材,每年都会有那么几部,而且往往还能拍出新花样来。不同于以前直接表达南北对峙的战争片或者是谍战片,《摇摆狂潮》巧妙的把故事发生的地点搬到了战场的后方,并以一种全新的角度和切入点展现出了那段历史。在这部新颖的歌舞电影中,精致的人物设定避免了脸谱化而各有性格,剧情的反转更是不落窠臼,伴随着主人公贯穿始终的热情,Just dance!
姜炯哲导演的作品向来是带有喜剧风格的,这一次也不例外,光是看《摇摆狂潮》的预告片就很容易被影片的欢快轻松的风格感染,诚然,影片前半段便是十分诙谐幽默,笑料满满,充满阳光和能量,让人惊讶的是,影片后半段急转直下的严肃政治氛围,与预告展现出的画面有着极大的反差,民族主义,意识形态,种族歧视等等各种问题被一一抛出来,可见导演野心之大。
影片的视听语言也是极佳,尤其是音乐与画面的剪辑,展示出了超高的商业水准,导演的场面调度也很厉害。里面对镜头的调度有很多的亮点,更有一段非常优秀的平行蒙太奇剪辑值得乐道——便是剧情发展到三分之二时,面对巨大困难的男主角陆基秀与女主角各有所想,凭借着舞动的脚步在畅想中冲破一道又一道牢门迈向更远的远方,奔向阳光之下,当音乐戛然而止,跳跃的舞步落下最后的律动,现实又充满了篱墙。十分具有隐喻之意。这一段中极度动感的画面和音乐,充满热情和希望的表演,加上完美流畅剪辑简直是堪称年度最棒电影片段之一,足以使片中人物对梦想的热爱溢出屏幕,感染观众。
此外,作为忠武路绩优股的青年演员都暻秀的表演也是非常值得赞叹的,无论是外形还是气质,与角色都非常的贴合,甚至能用充满感情让人触动的北韩方言说着“只要听到那个声音,不分昼夜的心脏就跳动起来,踢踏舞真是让人如痴如狂”的台词。年轻又敬业的的都暻秀将主人公深陷于一种事物时的疯狂热爱和喜悦痴迷淋漓尽致的展现了出来,也正是选角的成功,深入骨髓的表演,才让这个角色显得非常的有生命力。让这部电影充满了活力。
然而,伴随着诸多影评人和观众对于结局哗然的悲剧感到震撼和赞不绝口之时。这部电影的不完美之处也正是在于它的结尾,片中没有详细的展现主人公陆基秀前后的内心变化过程,也没有更加纯粹的想要去探讨主人公对于梦想的热爱,而是在想要批判政治批判各种问题的导演野心之下让主人公们接受了被美国大兵枪杀的悲剧,更没有交代反派与其他角色结局的情节,所以结局虽然合情合理,让人震撼,却还是略显仓促。
虽然梦想是不能被打败的。但这部电影在最后牵涉到了太多政治问题,以致于电影的主题被淡化甚至定位含糊不清。片中的“swing kids”舞团成员们梦想着“Just dance”,然而却不得不一次次被卷进现实的各种问题之中,尤其是主人公作为人民英雄的弟弟,身上包含了太多政治因素,而他的内心转变在后半场却缺少了着重刻画,因而显得主人公对纯粹舞蹈的热情完全败给了后半段两方阵营的互相倾轧。这是本片的不足之处,想要批判太多的现实问题而失去了电影前半段的能量与光彩。影片想要突出的“Just dance”那种纯粹感也就不再纯粹了。
总而言之,瑕不掩瑜,《摇摆狂潮》作为韩国稀缺歌舞片的一次突破,其工业水准也是非常优秀的,凭借着出色的剪辑和视听,在影片前半段给人带来了轻松愉悦的观影体验,而在后半段对现实问题的讽刺又增加了电影的深度,引人思考。
Just dance,Just dance,本片再一次展现了个人的命运在历史的洪流之中被无情吞没的悲剧,然而看完惋惜之时,也仍不会忘怀片中主人公陆基秀对梦想的憧憬和热情,是那样的让人动容。
毫无疑问,这是2018年最优秀的韩影作品之一。
我从来讨厌那些动辄人性黑暗的陈词滥调,人性生来柔软,是容易引起恻隐情绪的棉花,是漂浪着魅力浪花的海上金光,是纷纷扬扬的春日樱花,人性是一切我们身为人类的那些美好事情。没有人是不向善的,没有人是不怀着希望和梦想迎着朝阳的,没有人是为了活在阴暗中存在的,人都是美的存在。
只不过,在森林中狩猎的时候,总要被一些别有用心的语言影响。为了鼓舞士气,告诉你一些意识形态,为了团结一致,形成了统一法律,为了促进你的狩猎,甚至还发明了末位淘汰制,焦虑的情绪蔓延,为了保持和队伍一致的行动,还发明了口号标语以及法律。
于是,人性就变得复杂了,人们活在词语之中,被词语推动着摇摆。那些心头的柔软,逐渐被词语组成的复杂的线条缠绕,不可动弹。语言缠绕着人类,在头脑中环绕,人为了词语活着。告诉你该怎么样,告诉你该怎么办,告诉你只有这样才能,告诉你必须这样才能,长久了,他们便成了传统,便成了不可忤逆的存在,是禁忌,是信条,是不可反着来的绝对正确。
孟子说,人有恻隐之心,老子说,反者道之动,反求诸己。佛说,本来无一物,何处惹尘埃。
人是自由的精灵之子,是要翱翔于天际的快乐因子,是浪漫的楚辞的神女,是白虎,是野兽,是拥有超强马力的赛车,人不是语言支配的玩物,人也不是为了某一团体存在的棋子。
失掉本真的心呢?因为是粉丝所以不想评价都暻秀演技。但全程很自然,没有让我出戏的觉得是爱豆的地方。最后的爆发也很具有感染力。国内也能拍出这种具有反思意识而不是一味主旋律的战争片吗。室友过程中问了好几次为什么俘虏过的这么好,我说因为要优待俘虏规划,其实我也不了解我说的对不对。还有就是有点疑问断臂小子密谋的时候没人管他们?卖力跳舞的样子真的很迷人!!!!哥哥最后救了弟弟,唉,可惜,都死了。男主和女主,一个在战俘营,一个在韩国。跳着自由的舞蹈,意识也在飞翔,奔放!自由!可惜终究是幻想。连着三天看的都是悲剧,可能生活就是悲剧吧,包括我们的生活,我们的封控生活。
可能会没有标题也可能最后会硬憋出一个标题,总之,这代表着,这是一个没有中心思想的影评。不过,滚她妈的理论。
最近不想学习,就看看电影,老是被别人讲心理学的学生为什么没看过肖申克的救赎,于是,欣赏了这部豆瓣评分第一的电影。真的,他值得这个第一,虽然我没有看过第二三四五六了。
但这部电影,也值得,至少在我心里,他们都很优秀。我并不想去揣测导演想表达什么,我只知道,我这样一个“反动”的人,我看到的都是“反动”的意识形态和纯洁的世界。
我理解为什么唯物主义者讨厌也反感唯心,物质无论如何都是纯洁的,但人心不是。舞蹈是纯洁的,人心不是,所以,舞蹈可以是资本主义美帝的产物,舞蹈可以是反动的象征,舞蹈可以是杀掉一个人的借口。
“什么资本主义,什么共和主义,都是他们为了自己的利益编造的借口”而受伤的,永远只有人。被各种理论控制思想的人。
人这个东西很奇特,他是单纯的物质,却有着充满杂质的心。爱跳踢踏舞,是别美帝洗了心智。真的像极了,超级英雄的红红火火,被各种大家指着鼻子骂资本主义思想的入侵,个人英雄主义的腐蚀,去她妈的主义。
其实我也不懂思想控制,也不知道,喜欢这些就是思想被掌控了?也许就像基秀,不愿意承认喜欢踢踏舞,因为这是反动的象征,喜欢也许就是错误,他自己或许都不清楚。我也不懂不明白,就是喜欢了,被吸引了,这种东西多么单纯,却可以被无数的主义理论误读曲解。
其实,喜欢单纯吗?如果说,只有物质是单纯的,那么喜欢自然不可能单纯,他是一种心理活动,基于人的心理感情,但他是最基础的心理活动,很表面,很肤浅,是人天性里面存在的。说这些,只是想对比主义是多么复杂,和充满人性的黑暗,因为他是人类社会的产物,因此注定他的不纯洁。
所以说,其实我可能想表达的是对人类社会的厌恶。人类为了建立人类社会,创造了规则,为了巩固社会,创造了法律,主义,等级,经济……
我厌恶这一切,因为他们把一切变得不纯洁。有的人说,没有规矩不成方圆。可是我却觉得,因为有了规矩,所以一切才会乱套了。现在,人们的喜欢,拿对人的喜欢来说,充斥着喜欢就要得到,因为我有钱,所以可以,而丧失了那一种喜欢的小心翼翼,最初的纯真。也许我也是被纯真的小说洗了心智吧,也许。因为我想去泰国留学,昨天晚上朋友给我发了一个报道,泰国贩卖人口、情色、贿赂……今天我爸又说泰国就是贫穷、落后。但是这样的一个国家很吸引我,我很痴迷他的复杂性,我很想知道为什么他们拥有这最淳朴的民众和最混乱的社会。
我今天想的是,我相信是社会把人变成了这个样子。而我想继续想下去的是为什么我生长在这样一个根红苗正的家庭却有着叛逆的心。好的,又回到心理学了!这是一个影评!!!
总之,我看到的这部电影,很合我的胃口。如果这个世界上没有那些主义,只有人类纯真的喜爱,就不会有戴着的高帽和被利用的真心。去她妈的主义,人类真的可笑。我也一边骂着这些,还要继续用着这些主义来完成人生。
日本电影史上,《战场上的圣诞快乐》被认为是最深刻的反战电影之一,英国摇滚巨星大卫·鲍伊和日本著名音乐家坂本龙一的出演促就了本片的一段跨世纪佳话。
而由坂本龙一创作的电影同名配乐Merry Christmas Mr. Lawrence[戦场のメリー・クリスマス ]亦是配乐史上不朽的经典之作,相信即便没看过《战场上的圣诞快乐》的观众也应该听过它的同名配乐。
整个东亚地区拍摄的战争片实际并不在少数,出于中日战争、朝鲜战争、越南战争等兵戎相见的近现代史所带来的深远影响,相关题材一直以来都是东亚地区影视剧创作绕不开的重要方向。
但作为战争片亚类型的战俘片却屈指可数,除了小林正树的反战史诗《人间的条件》和大岛渚的《战场上的圣诞快乐》外,几乎再没有值得一提的战俘电影。一味追求商业利润的类型片投资者们似乎只钟情于战争胜利的大场面主旋律歌颂,而从未对战争灰色黯淡的一面感兴趣,从未对战争中失去话语权的历史虚无者们的声音感兴趣。
正因如此,去年年底在韩国本土上映的战俘片《摇摆狂潮》显得更加难能可贵。这部备受期待的韩国商业电影或许无法同大岛渚的《战场上的圣诞快乐》的艺术性相提并论,但这并不妨碍它作为一部值得一看的优秀作品。
影片《摇摆狂潮》的故事背景是朝鲜战争期间著名的“巨济岛事件”。在战争过程中,大约有14万的战俘被关押在朝鲜半岛东南端的巨济岛战俘集中营,主要由美军方面管制。
由于《日内瓦公约》对战俘人权的庇护,巨济岛集中营的战俘们享受着比当时韩国普通百姓还要高质量的生活水平,长期处于这样的环境,一部分获得自由机会的战俘甚至不愿遣返回国。于是,巨济岛集中营爆发了两个不同阵营的斗争。美军在这场暴乱中试图以武力加以镇压,却因此而受到了国际上的指责。
影片切入点正是这场以意识形态为指导的战俘营内部暴乱。为了解决这场旷日持久的暴乱以维护自己的官途,集中营营长与其下属在商议之下,将战俘中声望极高的朝鲜民族战士路基秀释放。故事便跟随主人公路基秀展开。
同时为了扭转备受外界批评指责的不利局面,集中营营长策划向新闻媒体们展示集中营的和谐景象,于是安排擅长踢踏舞的黑人军官杰克逊组织一场由战俘们参与的踢踏舞表演,该表演将于圣诞夜当晚呈现。
在历经一番辛苦筛选之后,杰克逊最终招募到了四位踢踏舞成员,尽管四位成员的水平和学习能力参差不齐,但针对当前的紧急情形来看,也只能是赶鸭子上架,勉强与杰克逊组成一支五人踢踏舞舞团。
从影片所提供的人物身份背景来讲,编剧显然有意识地将五人团设置为影片最大型的现实折射装置,整个舞团几乎囊括了朝鲜战争中所有的弱势角色,从他们的身份背景即可感受到战争的残酷。
路基秀是朝鲜阵营的追随者,被战俘们一致视为朝鲜民族英雄,他早年曾在苏联舞蹈学院求学,舞蹈天赋过人。
但这样一个表面风光无限的角色,却注定是影片中绝对的悲剧性人物:集中营营长将他释放是为了安抚战俘,他只是被利用的棋子;在队友心中他不过是意识形态的符号化身,他没有自由选择的余地;他着迷踢踏舞,但又不得不拒绝这被其身处的意识形态定义的西方资本主义舞蹈。
杨板莱是无数韩国难民中的一员,她精通中、英、日、韩四国语言,为谋求生计而给杰克逊做贴身翻译。战争使得这位原本有着美好未来的少女被迫流离失所,连吃饱饭都成问题,在她随同舞女们来到战俘营的第一场戏里,她所关注的也只是温饱问题。
杰克逊尽管是美国军人且有其职务,但哪怕是在战争这样的非常时期,身为非裔美国人的他在以白人为主的军队当中也无法避免遭受到歧视的目光。在驻军日本期间,与日本当地女子相恋,日夜祈盼能够回日本与该女子重聚。
组织这场踢踏舞表演是他唯一能够再回到日本的机会,他同样是被上级呼来唤去随手可扔的工具。
中年大叔并非军人,他是误打误撞被关进战俘营的。他加入踢踏舞团的目的很简单,他希望踢踏舞能帮助自己一举成名,这样即便自己无法自由行动,与他在逃难过程中走散的妻子也能够通过新闻找到他。踢踏舞便是其用以找回妻子的唯一希望。
胖子是中国军人(因片中扮演胖子的是韩国本土演员,中文腔听起来较为蹩脚),他自小热爱舞蹈,但却不幸患有先天性心脏病,不能长时间做剧烈的运动。
从整个五人团囊括的中鲜战俘、难民和非裔美国军人的配置来看,创作者很明显关注战争中弱势群体们的声音,而非意识形态的孰优孰劣孰对孰错。
影片核心的反战主题是:无论什么样的战争,对于普通民众来说都是一场灾难。路基秀面对的灾难是无法成为自己,无法去拥抱自己热爱的舞蹈;杨板莱面对的灾难是温饱问题,以及随时有可能夺走自己生命的战争……就连平日对待朝鲜战俘态度颇为恶劣的美国士兵,也会有独自坐在角落望着家人合照而陷入乡愁的时候。
影片《摇摆狂潮》与大岛渚带有作者风格的《战场上的圣诞快乐》相吻合的地方在于,两部电影主要的矛盾是文化层面和国民性气质层面的冲突。
这种双重冲突表现在《战场上的圣诞快乐》里是性格隐忍阴沉的日本陆军大尉世野井和热情开朗的英国陆军少佐杰克的互动,在大原上士和劳伦斯先生身上,我们同样能够看到属于两种民族个性的对峙。
而在《摇摆狂潮》中则是生性倔强的路基秀与包括杰克逊在内的周遭美国军人的较量,同时亦是以踢踏舞为符号化的西方文化对参与踢踏舞表演的战俘们为代表的东方民族的渗透。
在《战场上的圣诞快乐》中,大原上士所缅怀的战俘营的圣诞时光是接近童话般的不可能实现的虚构,大岛渚通过这些不可能实现的虚构场面,解构不同文化的、不同民族立场的个体抛开其文化和立场,让他们都以作为最为基本的人的身份进行交流。
这在《摇摆狂潮》中对应的是与战俘营里两种意识形态斗争格格不入的踢踏舞(事实上,巨济岛战俘营的真实历史里并没有发生过踢踏舞表演,踢踏舞表演本质上是影片为突出主题的虚构想象)。在所有体现民族文化的艺术形式中,音乐和舞蹈毫无疑问是最具表现力和感染力的,它们是跨越地域语言障碍的世界性语言。
踢踏舞暂时性地消除了战俘们和美国军队在意识形态上的对立,他们共同分享着挥洒汗水的喜悦与快感。
而《摇摆狂潮》与《战场上的圣诞快乐》最直接的区别在于,《摇摆狂潮》是一部学习好莱坞经典电影叙事的韩国主流商业制作,它融合了喜剧元素、音乐歌舞片元素及调度、好莱坞传记片的剧本方法,是一部有着太多好莱坞经典作品影子的电影。
影片去年12月份在韩国本土上映时,影评人普遍中等评价和观众给出的高分所形成的反差,似乎也正好反映了《摇摆狂潮》在艺术性和商业性两个门槛上的差距悬殊。
对好莱坞类型片剧本创作和具体拍摄方法的效仿并不是韩国商业电影的独家专利。好莱坞电影对世界范围内所有的电影工业皆有重要影响,去年火爆中国大银幕的社会话题之作《我不是药神》便是一部好莱坞式的电影创作。
相比中国电影工业的好莱坞化,韩国对好莱坞的学习的确领先一步,从早年的《杀人回忆》《老男孩》《汉江怪物》到近年的《恐怖直播》《釜山行》《与神同行》等成功的电影作品中,我们都能够轻而易举找到好莱坞电影的表现技巧和元素。
像奉俊昊、朴赞郁这样拥有自身美学风格的韩国知名导演,也需要学习和运用好莱坞的经典叙事技巧。
与之相辅相成地,在日趋完善的韩国商业电影制作下,韩国新一代演员也获得了表演质感上的提升。韩国青年男演员整体的职业素质不仅比中国强势太多,甚至也与韩国本土的青年女演员拉开了明显的差距,从偶像转型的韩国男演员们投入到正规的电影拍摄过程中来完全不显含糊。
仅以在中国热度较高的几位韩国年轻演员为例,主演《隐秘与伟大》《夺宝联盟》的金秀贤、主演《思悼》《燃烧》的刘亚仁、出演《军舰号》的宋仲基,都在影片中展露了让观众眼前一亮的流畅表演。
而《摇摆狂潮》男主角路基秀的扮演者,以风靡一时的韩国偶像组合EXO成员身份出道的都暻秀(出道艺名为D.O.)同样提交给观众一份优秀的成绩单。
事实上《摇摆狂潮》并不是都暻秀的演员首秀,早在2013年都暻秀便在大银幕上出演了角色,而2014年的那部大热韩剧《没关系,是爱情啊!》更是让都暻秀拿下了韩国百想艺术大赏的新人奖。
都暻秀此后的演艺事业尽管不断有佳作涌现(比如《纯情》《哥哥》《与神同行》),获得了不少的人气奖项或者提名。但由于偶像歌手形象的根深蒂固,直到《摇摆狂潮》这部电影,都暻秀才接到了一个足够展现其表演实力的严肃角色。而结果正如我们所看到的,都暻秀对主人公路基秀的诠释是成功的、触动人心的。
我们无法回避的事实是,无论是演员职业素质培训,还是类型片的多元化市场,韩国商业电影始终走在中国商业电影的前面。《摇摆狂潮》作为东亚地区较为少见的战争片亚类型的战俘电影,值得被业界赞扬和加以反思。作为优秀的韩国商业制作,这样的作品同样值得去学习。
作者| 卡洛斯的三棵树;公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
里面那个中国人角色有一种微妙的精确感:外表肥肥壮壮实则营养不良,最看重的就是一口吃的,和韩国人语言不通别的地方都能相通,最关键还有一颗脆弱的心脏………(乳化了
Fuck ideology. Celebrate peace. Long for freedom. 不仅那个年代需要,放在现在也一点不过时。电影里出现的歌曲每首都恰到好处值得回味,最佳当属Modern Love,走出电影院的路上一直在单曲循环。剪辑摄影也很棒,整个电影都充满了节奏感。不光是主演们,每一个出现的角色都很出彩,只是故事发展有的部分依旧没逃过韩式传统煽情。北韩话可能听不懂,南韩话可能理解不全,但是基本不影响观影,反正我看得津津有味。影片从一个特定群体体现战争时代社会群像,尤其在主角们身上把理想和现实的冲突戏剧化,能给每个人尤其理想主义者带来很多感触。·最后,比起票房大爆数据走高,更希望能成为被能长久记住的引人思考的佳作吧,悄默默期待一下明年的颁奖季嘿嘿。【最最后再带着粉丝滤镜感叹一句,都暻秀真的是前途无量啊】【这种主题在隔壁大概是不敢期待】
残酷战俘营版的“跳出我天地”。踢踏舞没能改变战争,但至少能让人们保有最容易被抛弃的人性。“去他妈的意识形态”,最后那支舞就像孔雀临死前的开屏。都暻秀的舞技化入演技后真是一鸣惊人啊~什么时候我们的抗美援朝题材才能有像样的反思而不只是一味的主旋律呢?
那个浅吻是我见过最动人的爱情
9.4/10 今天评论解禁外加观看了完成版,更新一下评论。很高兴片方除了加强配乐之外基本没有动手,质量仍稳且足以称为今年韩影第一。进行和编辑都非常利落,舞蹈和音乐也非常优秀的调动起了气氛,故事和人物塑造在后半段变复杂后多少有点下滑但整体不影响。而且所有演员皆演技在线完全不会出戏。韩影中稀缺的歌舞片,这一回挑战的非常成功。唯一遗憾但又无可奈何的是结尾,这么编确实最好但太悲了。
为了嘟嘟已经在韩国看了5场了 第一遍看的时候 真的觉得 这就是陆基秀啊 一点表演痕迹都没有 作为粉丝看 完全不别扭 真的好爱陆基秀 全程man到尾 TTT 关于导演 比起老千2 镜头 叙事 剪辑 我觉得都好挺多的 是比较对大众胃口的电影 同认为结局是美中不足 很适合圣诞节 我们嘟嘟为了跑舞台问候辛苦了 票房一定要1200w鸭!!下部作品…请dks不要哭了…
“怎么可能不知道,你全身都散发着舞蹈的气息,我也是疯狂跳过舞的人” ;哥哥为了弟弟选择死的那一刻;还有那狭隘民族主义暴露的那一刻;还有结局最后,黑人领舞故地重游,的摸着地板的那一刻。真的都很令人震撼。除此之外,年轻演员挑大梁,都暻秀展现了忠武路新兴演员的姿态,未来可期,前途无限是对他最好的评价。
人生从远处看是悲剧,从近处看是喜剧,即使最后免不了被毁灭,也要在毁灭来临之前绚烂一次。我去年经历了不好的事,自以为看透了许多,活得像个老年人,觉得人生不过如此,提不起精神热情,一年了都没好,差点抑郁,看着楼梯都害怕自己想不开跳下去。前两天因为这部电影痛痛快快哭了一场,笑了一场,又大哭了一场,这两天好很多了,虽然还不完全,但慢慢好起来了,很神奇,也可能是积攒到一定程度了。总之,请去看吧。成为了都暻秀的粉丝,他好像本人就挺有故事的。啊,剧透一下,结局不好。更新一下,心情还是无法平静,再多看几次再来写一次吧,会更专注影片本身来写。最后:都暻秀那双眼睛啊,那双充满热力,热的发亮的眼,毫无保留地看向你的时候,我真的捂住嘴巴哭起来了。有亲人,有健康的生命,有安定没有战乱的国家,还有可以实现的梦想,真好。
节奏从一开始就有问题,把种族、意识形态等议题放到了最适合作为背景呈现的战俘营,野心当然是极大的,戏份最吃重的舞蹈部分却成了最次要的点缀(更多的时候都与插科打诨的笑点搭配出现以承担娱乐性的功能),沦为牺牲品的又何止是影片中的角色,既然有信心下一盘大棋,仅仅这个完成度显然是不够的。
优秀的歌舞片 运镜水平高 故事到后面有点点弱但整体很好看呜呜呜 不认为是刻意的煽情 是真的很好哭 哭到隐形都要掉了...都敬秀演员出色 以后戏路会更广的!
虽然前大段的故事线节奏稍慢起伏不多但幽默诙谐踢踏舞四人组人人都有自己的无可奈何 之后随着历史大背景的发展 每个人的无可奈何汇成历史长河中的身不由己 夜不是故乡夜 而今我孑然一身 我们都在那些不得不做出的选择中走散 在意识形态的压迫下死亡 可我只是想跳舞我只想做自己 所有的高潮累积的情绪和泪点爆发 无不让当下的人们反思战争和体制里的既得利益者给无辜人梦的自我实现带来的无边无际的阻碍和牺牲 兄弟情友情爱情亲情在导演的镜头中蜻蜓点水又有无限波澜深意 最后的血洗般的现实而残酷结局警醒着我们 而当我再次故地重游 月已是故乡月 我随一人 但幸好木地板的舞痕还在我耳边音乐不绝于耳 诸位面目依然 如我不曾离开 和观影体验相比伟大的隐秘和我能说/I can speak一样震撼 都秀秀真的天生的演员浑然天成
梦想可不能被现实打败
不能不服韩国影人的创造力,天马行空地想象,喜剧歌舞风格与严肃政治反思结合在一起,面面到位, 好看!好一句“Fucking Ideology!”, 准确,透彻!
有点儿尬,反战的立意挺好,题材也好看。中国影视界都忙着宣扬民族仇恨,没人为反战做贡献。
遗憾啊,看到一半几乎预定五星且今年十强,后半段野心太大了,把故事扩大化,冲淡了舞团本身的力量,想要批判政治,结果反被政治束缚,黑人教师和舞蹈本身的力量被大大削弱,故事也流于套路了,真的遗憾
4.5星 一直不是都璟秀的粉 但是恰巧他演的几部电影都认真的在电影院看完了 努力的人儿前途无量 韩国年轻演员真的吊打国内一众流量小花… 说回电影本身 2个小时全程无尿点 导演居然可以把歌舞片拍的这么棒非常意外!结局有点小难过 预计这部也是会过千万观影人次!
影片缺点与优点都很明显。电影定位和视角很模糊,作为歌舞片表演篇幅不足,作为剧情片人物性格扁平剧情转折突兀,团灭结局更应归咎于个人选择却硬要甩锅ideology,关于战争,民族主义与意识形态对个体性的压迫这一方面的表现明明可以更深刻;优点是镜头剪辑干净利落,音乐与舞蹈的编排十分出彩,故事紧凑高潮迭起,全员演技在线,我在电影院笑得和哭得都很爽。还有都暻秀和朴慧秀也太可爱了叭
很难想象现在韩影里能出现一部类好莱坞4.50年代风格的复古片。开头有点尬,导演似乎没有从以前的模式化路线中走出来,自从中国胖子一舞惊人之后,整部影片变得可爱又好看。而总体真是笑与泪齐飞,用歌舞片或者反战片来界定挺狭隘,只是一群人的故事罢了。黑人这次扮演了“白左”形象,人物弧光没有其他几位那么强烈,也许作为一名旁观者,他和观众一样,在看到这群可爱的人跳完舞之后满面笑容,或者目睹他们结局之时,双眼含泪。理想主义者的幻灭,历史太重人太轻。只是当时,just dance,足矣。
每次看都暻秀演戏都会惊讶于他竟然曾经和吴亦凡鹿晗黄子韬是队友。国内的小鲜肉们能不能像他学学呀!
我们是Swing Kids,这支舞叫做Fucking Ideology。(太好哭了吧 我们dks走忠武路吧!