海泽尔(谢琳·伍德蕾 Shailene Woodley 饰)是一名十六岁的美丽少女,正处在黄金年代的她本该和其他同龄人一样尽情享受生命和青春带来的快乐与希望,但无情的病魔找上了海泽尔,她是一名肺癌患者。 尽管最近病情有所好转,但海泽尔的心情却并没有因此而轻松半分,癌症随时可能复发的阴影和无法中断的治疗如影随形,让海泽尔对生命几乎失去了所有的热情和希望。一次偶然中,海泽尔在癌友互助会中结识了名叫奥古斯都(安塞尔·埃尔格特 Ansel Elgort 饰)的英俊男孩,他所患的是骨癌。两个境遇相似的年轻人很快就越走越近,他们在一起,探索着上帝留给他们的小小的一片世界,海泽尔也因此看到了未来和希望。
我讨厌情感专栏作家,他们痴迷于给读者解决疑难杂症,仿佛能感知到世间所有痛苦。到最后,他们不得不借助想象,编一些高难问题来自问自答。 当然,感情的困惑,人人都有。可是,一个人的痛苦,其他人可以移位思考,却无法代为承受。 也有人明白这个道理,所以,很多问题的产生,其实不过是希望痛苦能被感受到,提问者想要的,根本不是阿猫还是阿狗来解答。包括一些影视作品所表达的,时下从国外接力到国内的冰桶挑战,它们的出发点一样,痛苦要求被感受到,哪怕它们是一种奢望的表现。 《星运里的错》,老掉牙的绝症题材。说它老掉牙,因为观众都知道,不是A死就是B亡,大限摆在那。但,这部电影不只有插曲个不停的小清新,我以为它会放一堆梁静茹《会呼吸的痛》之类的歌;它也不完全依靠演员外形所取胜,譬如加斯·范·桑特拍摄同类题材《悸动的心》,总之,还是拍出了一些新意,秒杀韩国白血病影视剧。 影片塑造了两个不太一样的主人公,他们没有把痛苦绝望或坚强奋发写在脸上,不走极端,也不灌心灵鸡汤。去掉那个氧气瓶,去掉那段机械腿,他们根本就不像奄奄一息的癌症病人。身为非正常人,他们却拥有着比正常人还强大的健全人格,知道关怀朋友,善待身边人。把他们中的一个敲碎,把这段感情砸碎,那么,这就是一个高明的悲剧。 作为小清新风格的片子,《星运里的错》调子明亮鲜艳,台词通透。比如那个双目失明的朋友,他和女朋友说了数以万次的“永远”,一转眼,承诺就踩成了满地碎片。多数人在许下承诺时,并不知道承诺意味着什么。片中配角人物也鲜有悲戚戚的,不说双方家长的通情达理。就说《无比美妙的痛苦》的作者,他先是充当了女主角的精神寄托,紧接着变成了面目可憎的混账人物,也是一处妙笔。 经过海量影视剧的洗礼,许多观众变得讨厌俗套,因为俗套意味着不新鲜,陈腔滥调。可事实上,俗套不可怕,俗套最有效。“孩子,你可以选择放手”,这是我们熟悉的煽情方式,效果也很奏效,真实但略显俗套。 《星运里的错》做的最好地方就是它会让你暂时忘记这是一部绝症题材,开导失恋朋友、坐飞机去旅行,细节真实有趣,没有抽离于现实,更不会让观众也置身于压抑的ICU。别的先不说,能在跨国旅行发现彼此依然搭调投缘的情侣,他们不能在一起,简直没有天理。与此同时,影片也跟观众开了个小玩笑。所有人都注意到,女主人公突然病发,又达成了愿望,好像做好了一切赴死准备。岂不料,剧情突然急转直下,俗套以另外一种面目出现了,但观众早已原谅这一切。 死亡并不是终结,这是《星运里的错》要说的。无论谁先走,主人公都相信,彼此出现在对方的生命里是有意义的。不是说,恋人走了,余者就失去了爱人的资格。同样的,女儿走了,母亲就失去了作为母亲的意义。影片极力想要打破这些陈旧观点,提倡一种坦然、积极向上的生命价值观。死亡得让生者更好的前行,每个人存在于世上都是有意义的。 在很多电影里,绝症的出现和意义,那也不过是为了强化爱情消逝的痛苦。《星运里的错》很好地平衡了二者的关系。因为爱情的出现,他们的生命变得更有意义。因为生命的终结,他们的爱情更加无法被遗忘。 作为一部面向年轻族群的电影,《星运里的错》有许多小花招,比如先前有朋友热议过,如何在电影里表现发手机短信。因为手机不仅是虚拟的社交网络,同时还侵入到现实生活中,它跟电脑一样(片中出现了众多的看片镜头),在年轻人的生活中占据着越来越高的时间比重。影片就用了有趣的字体形式,还能表现人物的内心情感(像阿姆斯特丹的突然成行),这些文字内容不仅减少了冗余的镜头,也令演员的表演更加完整。【中国新闻周刊】
17年写的影评,当时还没怎么用过豆瓣,发在QQ空间,写的倒是像从译者那篇译后记里面摘出来的一样。现在发上来,留个纪念。
爱与恐惧
花两天时间,又读完了一遍星运,总觉得该交一篇东西,把思绪整理一下。
想了很久从什么地方写起,最后还是想到天才作家兼半职业希望消灭家彼得·范·豪滕在荷兰阿姆斯特丹对Hazel和Augustus说的:“这世上只有两种感情,爱与恐惧。”那我们就来聊聊,聊聊爱,还有恐惧。
(P.S. 无比美妙的痛苦这里指Peter·Van·Houton彼得·范·滕豪所写的的小说,星运指John·Green所写的小说The Fault in Our Stars.Augustus即Augustus Waters 奥古斯塔斯·沃特斯,Hazel即Hazel·Grace·Lancaste 海蓁·格雷斯·兰卡斯特)
1.恐惧
每个人都有自己的恐惧,讲得浅一点,可能是晚上怕黑在关灯之后立即一溜烟地跑走;稍微深一点,可能是害怕生活中的孤独;但倘若讲得再透彻些,我们可能就会得到一个Augustus式的回答:我害怕被遗忘。”这不仅是Augustus最深的恐惧,也是整个人类群族最本真的恐惧,因为害怕被遗忘,人类在有限的时间与空间中修筑起金字塔,长城,在看似广袤无际实则对于宇宙来讲微不足道的地球上拼命地进行物质层面的创造,想要在时间潮流的起落中留下自己的痕迹。
然而Hazel对于这一切早已在对于《无比美妙的痛苦》一书进行一次又一次的解读中获得了答案,她说道:“总有一天,整个人类,不会有一个人留下来,记住任何人的存在,记住人类所做过的任何事情。………到头来全是徒劳。有机体产生最初的意思之前,时间就已经存在;意识消亡之后,时间依然长存,人类无法避免,注定要被遗忘……”这是Hazel第一次见到Augustus时的独白,也是她从彼得·范·豪滕所写的书中获得的终极启示,明明谁都能想到这一切,而每个人却又在拼命地否认这一切。
Hazel的恐惧又是什么,比起Augustus的崇高情怀,小Hazel惧怕的却是最贴近生活的东西,他害怕的是身边的人因为自己的离去而被伤害。“比起16岁就因癌症而挂掉的小孩,更糟的是看着自己的孩子在16岁就因癌症挂掉。”Hazel害怕自己身边的亲人和朋友因为自己的离去受到伤害,所以她“轻盈地行走于世间,不留下一点痕迹。”
Hazel利用充裕的时间来思考死亡,在书中彼得·范·腾豪无疑是作为上帝的隐喻而存在的,Hazel说“这是我拥有的最接近与圣经的东西。”,而彼得本人对于死亡的理解又如何?在无比美妙的痛苦一书中对于安娜,即自己逝去的小女儿的描绘中我们略微能窥得一二,他在失去小女儿的悲痛中将死亡看作是有限的生命体所将迎接的必然的结果,生命在此终结,意识从此消亡,而我们只是“紧紧攀附在意识这艘货柜床底的藤壶。”在迎接Augustus的离去之前,Hazel对于生命的解读即仅限于此,和彼得一样,或许他们害怕的不是遗忘本身或痛苦本身,而是这些事物带来的意义的扭曲堕落乃至丧失,是痛苦中那种绝对非人的虚无感。
不论是Hazel还是Augustus,对于自己的恐惧,他们都选择了接受,Hazel被人爱得深沉却又不广泛,她希望自己离去后受到伤害的人能少些,Augustus则在与Hazel的交往中学会了接受终将被遗忘的事实。
下面再来想想,你的恐惧又是什么?小时候我有一阵子痴迷于看各种未知生物的节目和书,即着迷于它们身上的神秘色彩,又对于人们传出的骇人传闻产生发自内心的恐惧,每每独自一人,哪怕是只和别人隔着一堵墙,我的脑子就不住地开始脑补那些“奇异生物”突然出现在面前的情景,然后开始陷入无边的恐惧之中不能动弹。
没有人能拒绝恐惧,也没有人能避免恐惧,我们能做的,和Hazel与Augustus一样,面对自己的恐惧,接受它,成为自己的一部分。
2.爱
Augustus为什么最终会爱上上小小的Hazel?这是一直以来困扰我的问题之一。Augustus,也可以译做奥古斯都,即拉丁语中罗马帝国第一任君主屋大维(Gaius Octavius Augustus)的名字,和罗马贵族一样,Augustus有着同样高贵的情怀,当同龄人沉醉于社交生活时,作为癌症病人的他,早已开始思考生命的意义,如何被铭记,如何在时间的洪流中留下自己存在的痕迹?这些问题困扰着Augustus从未离去,直到遇到Hazel,他惊奇的发现世上竟有人对于这些问题从本质上与自己有着不同的看法。他不可避免的沦陷。
有时候,爱是以Isaac的“Always”(永远)的形式存在的,而有时候,爱是以“Okay”(好吧)的形式存在的。作为罗马贵族的Augustus身上散发出的奇妙魅力(身材好,脸蛋棒)让Hazel从第一次见到就心动不已,而当Augustus褪去身上的光环,变成在癌症折磨下苦苦支撑的邻家男孩Gus时,所流露出的细腻深情却是真正打动Hazel的东西。
“如果我们在世上留下的痕迹难免是伤疤,那就选择你深爱的人来伤害你吧。”Augustus在最后的信中写道:“我留下了自己的伤疤。”作为晚期癌症患者的Hazel与Augustus,或许早在心中明白了自己的结局——给自己身边的人留下伤疤,却依旧在爱的魔力面前卸下了盔甲,即使最后仍给对方留下了伤疤,不论我们在世上最后留下的是伤疤还是吻痕,你没法选择不受伤害,“但对于选择谁来伤害你,你自己却的确有几分发言权。”
Hazel与Augustus的爱情是又一个韩剧式的癌症爱情故事吗,难道只有死亡才能让最后的爱情升华成为“永远”吗?并不是。事实上,每个春心萌动的少男少女,都会经历光彩四射,怦然心动的爱情,每一个在我们记忆中面貌模糊的过路人,都一定又着刻骨铭心的回忆。
宇宙之大,人类之所不能及;时间之长久,人类之所不能述。我们此时此刻及过往所做的一切,在时间的摧残中,最终都会归于灰烬,而我们所做的这一切所为的“意义”,也将在其相对于宇宙时间的无限中,显得如此渺小与苍白。我们所在的空间,所能感受的时间,都是有限的。
因为无穷太大,所以有限之意义全无。
但有限虽然不能与宇宙时间之“无限”相比,终究不是虚无。
1与2之间,有1.2、1.112、1.1112………有无穷数字,若是将我们所处的一刻与下一刻比作是“1”与“2”一样的节点,那我们在这或短至一秒、或长至一生的时间里,又该拿什么来成就我们的意义,成就我们的“永远”?
唯有爱。
也许因为死亡或是岁月,那些我们珍视的人与事,那些我们记忆中宝贵的瞬间,都将变得物是人非,面目不清,也许到了最后我们将变得一无所有,徒然叹息。
但是总有那么一刻,那一分,那一秒,定然定然有真心之托,定然有长久之诺,定然有什么与天地相通、与宇宙呼应、在无尽的时间与空间中留下遥远的回响。而那些或短或长的瞬间,定会是永不会磨灭的“永远”。
正如威廉·布莱克写道:“在一粒沙中看见世界,从一朵花中看到天堂。将无限握在掌中,于刹那中得见永恒。”
希望我们每个人,都能在有限的青春,有限的生命之中,找到你我的“Always”。
最后附上艾米莉·狄金森的《冬日的午后》
《无比美妙的痛苦》的书名即来于此
冬日的下午
冬日的下午往往有一种
斜落下来的幽光,
压迫着我们,那重量如同
大教堂中的琴响。
它给我们以神圣的创伤;
我们找不到斑痕。
只有内心所引起的变化,
将它的意义蕴存。
没有人能够使它感悟;
它是绝望的烙印,
一种无比美妙的痛苦,
借大气传给我们。
当它来时,四野都倾听,
阴影全屏住呼吸;
当去时,远得像我们遥望死亡的距离。
0和1之间的数是无限, 0和2之间的数也是无限。但是这两个无限是一样多的,请不要打罗素(我错了 其实是康托尔 by 2019/2/16)的脸谢谢。
这个小清新的片子成功的关键是原小说的对白底子不错,加之俩刚出道的小年轻出演,女主老道有演技,男主青涩很本真,他俩充满知性和幽默的言语交流让人很享受,必须承认我还是很吃这一套的。【Cine Times】
在巴西电影院里看这种片子,太违和了!本来已经沉浸在悲哀里,几近哭泣,莫名其妙巴西人笑了!这么感动的场面他们笑了!
7.7。影院的观众比女主角哭的还厉害。男主角就像冬日里的暖阳,黑暗中的黎明。从互助会见面直到去世都是阳光、积极面对人生的那种。上天眷顾他,送了他一颗永恒的“星"。但是又对他不公平,没让他被永远记住。You are the sun in darkness, but doesn't belong to the night. 二刷中字觉得其实不错。
好剧本啊 几处转折都挺神的
John Green 这部小说本来就是给青少年用来书立正确价值观的,比如不抽烟什么,挺好。催泪也是种手段,目的达到就可以。(最大的感叹是:Gus 的性格太讨人喜欢了,感觉这种性格的少年只会出现在50、60年代的美国农村)
很遗憾,这部电影讲的是患癌青少年的点点滴滴,而不是某些人希望的阿姆斯特丹风情片。濒临死亡的人,一句告白、一个亲吻、一次做爱,都是奢侈。不要因为韩剧玩烂了白血病就贬低白血病,也不要因为自己无法理解就妄加评断一部电影、一个城市、一个人群。对将死之人要求戏剧冲突,真是荒唐可笑。
不谈抄袭的问题,光是同样的故事和人设,这部电影拍的要比小红花好的多
爱情和生命一样不可辜负。
“这世上你没办法选择不受伤害,但你可以选择被谁伤害。”享受生活里不完美的完美。“有的无穷大于另外一些无穷”
痛苦需要被感知。影片里印象最深的台词应该是“我们三个人有五条腿四只眼睛和2.5套肺”。然而这个世界上谁又不是残缺的呢,只是我们在一起的时候,才是最完整的存在。明明知道很快很快的要说再见,无论是生离还是死别,都还是想回光返照一样的去过那些剩下的寥寥的时间。
The book is not bad, but the movie is a little bit disappointing to say the least. And all the teenage girls sitting around me were ugly crying…Jesus…Are their ex boyfriends all dead?
"I fell in love the way you fall asleep: slowly, and then all at once."后面一直流眼泪都觉得自己恶心。最终成片打破了此前对于选角的疑虑。这从来就不是一本少年苦情的癌症病历,而是最简单少女纯情的爱情手记。加上EdSheeran+Birdy+Grouplove+Lykke Li的原声,就那么痴痴笨笨的爱一场吧。
不是有绝症就韩剧了,内核不同。gus太迷人,生来自带高兴劲儿的自信,完全年长后我的菜。你预想像个童话,现实却是有点混蛋也不文艺,甚至没人在意。但是啊,爱情是件多美好的事,证明你曾经活过。OST很赞,把心里的秘密都哭了出来。数月前我在阿姆斯特丹时也是这种心情,一定要带爱人回去一次。
从头到尾没有一个想哭的点,是不是觉得很假很不符合逻辑。难道是我太冷漠?
这是最近几年来看过的最好的青春片了。好美的爱情。女主表现出了比同龄男生更细腻的感情和对生活的洞见,但男主的热情活力还是感染了她并带给她快乐和希望。这本来是个俗套的故事,可是癌症的背景让这个故事的情节和台词都更加动人。每个人都好脆弱,却也都坚强勇敢。
John Green笔下的少女总是有着充满隐喻式的智慧。深夜一个人在电影院看得哭成狗,旁边的少女担忧的问我"Are you alright",我不知道如何解释哭成狗的奇怪心理活动,只好说I once had a lover died from cancer然后逃跑一样回了家。我曾从十级疼痛里看见死亡,这片子除了爱情都很好。
梵高写给提莫的信里提到:“每个人的心里都有一团火,路过的人只能看到烟,但是总有一个人,总有那么一个人能看到这火,然后走过来陪我一起。我在人群中看到了他的火,我快步走过去,生怕慢一点他就会被淹没 在岁月的尘埃里。对的人只要遇到了,无论何时,就是最好的时光
后半段全场几乎是在啜泣声中度过的,伤感与美好并存,在彻心扉的十级疼痛中充满感恩,充满爱。地球上任何一个有少女心的人(无论年龄)都会毫无费力地被男主的角色俘虏,谢表妹直接展现了她影后级演技。今年最美的小片之一。She's not loved widely, but loved deeply.
An "okay" movie that's about people who are not okay trying to be okay by telling each other "okay", and it's okay to be okay