1 ) 《洛奇》献给我最爱的男二号——阿波罗
阿波罗对于洛奇来说可以说是生命中的贵人,在没有这位世界拳王对决之前,洛奇过着穷困潦倒的生活,为了生存而不得不帮高利贷做打手来帮补生活,而他拳馆的师傅也因此而瞧不起他,你明明是这么有天赋的人,你却甘心坐着这些下三滥的工作,生活往往都会使人放弃和妥协,即使师傅是原本希望培养他成拳王,到后面对他从来都是不上心,甚至连他的柜子在没有知会他的情况下就给了新人,而就连他朋友的妹妹对他的好心规劝的都嗤之以鼻,因为在他们眼中洛奇就是一个“废柴”,纵然他热爱他的拳击事业,却依旧是过着有上顿没下顿的日子,在那段穷困潦倒的时候,滋润着他内心只有他的妻子,他们相遇,并相恋在溜冰场。
阿波罗在此前都是没有输过的拳王,在他没有遇过挫折,所以也养成了嚣张跋扈,不可一世的性格,就如同在比赛之前,连自己的对手都没有正面关注过,关心的是广告赞助之类的事情,就可以看出他打心眼就不觉得这个对手是值得自己去研究的,以致后来在打完15个回合,虽说是赢了,却输了面子,输了气势,洛奇输了比赛,却赢得了尊重和名声,相比之下,阿波罗因为拳手的尊严而赌上了第二次拳击。
当然,在面对主角的对手,我们先天都会有敌对情感的代入,我们是历经主角的故事,洛奇的成长与奋斗都是伴随阿波罗的决斗而交织,与你感情最深的不是你的朋友,往往可能是你的对手或者敌人。
人往往容易在安逸与成功中颓败,成吉思汗横扫欧亚大陆的蒙古铁骑,满清关外翘勇善战的八旗精锐,在和平滋养下,成了枪不能抬,肩不能扛,打起仗来往后跑的废物,失去了往日踏平中原的气势,而洛奇的今天就是阿波罗的昨天,当一切功成名就,衣食无忧,锦衣玉食,洛奇就像当年的阿波罗失去了奋进的心,而逐渐变得暮气沉沉,乃至消亡。
如果说米克是洛奇人生最重要的严师慈父的时候,相信没有人会怀疑,在他击败阿波罗的时候就是走在米克师傅的经验上赢得人生事业的高峰,往后,如同父亲一般,米克为了保护洛奇的事业,也令洛奇被利欲熏心和灯红酒绿的虚幻中迷失了自己,以至于被击败,米克去世之后,他才发现从前的以前都是师傅为了保护他而煞费苦心所做的“精心演练。”他在面对失败时的恐惧,担心自己会失去一切,迷茫沉浸在失败的氛围中,阿波罗出现并找到洛奇对他说:“当你打败我时,我伤心的要命,每个拳击手都知道失败很伤人,我们试着要和受伤的内心共存,所以现在别退缩,为了自己,你的把它做对,否则你会遗憾的,我们都曾有过世上最伟大的头衔。”洛奇重新面对自己失败,在新的地方重新开始自己的事业。
对我来说,洛奇电影的成功源自于阿波罗,这个人开始拥有电影不怎么讨喜的地方,性格张扬跋扈,直至后面他与洛奇成为一生的挚友。他在死去的时候,洛奇在他葬礼中说道:“我有好多关于这个人的话可说,但现在都不重要,重要的是,他代表的是什么,他为了什么而活,及他为了什么而死,你做所有的事情,总是按你喜欢的方式,当时我不明白,但是,现在我明白了,我永远不会忘记你的阿波罗,你是最好的。”阿波罗的一生与洛奇交织一起,他令洛奇成就人生事业的高峰,却也给自己事业带来失败,最后两个重新找回自己存在的价值,赢得尊重,他们之间的交替成长才是最精彩的地方,就如同吴孟达之于周星驰,范伟和赵本山,西门.佩吉和尼克.弗罗斯特,他们间的合作虽说一个是主角,一个是衬托,只有绿叶才会令红花如此鲜艳,我想阿波罗对于洛奇电影的代表就是这样的存在同时也印证着洛奇电影的主题,永不放弃,他的死去为这部电影带去了忧伤,同时也让这部电影最精彩的地方,留给这位拳王—阿波罗。
2 ) 别以loser的心态度过一生
太多的竞争也许最后都只留下了了一个胜利者,其他人都是loser吧。我们免不了在某时某刻成为loser的,或者甚至说免不了在大多数时刻都是loser吧。loser这个结果太令人害怕了。也许是太看重结果的过,这结果让人沮丧,让人变得浑浑噩噩,日复一日。
应该坚定的,勇敢的走好每一步吧。也别说太多理想了,我们姑且把自己想要什么叫做理想吧,这理想又有几人说的清楚呢。身边的幸福更重要些吧,什么带给了你温暖,什么让你感动,什么让你坚持,什么让你更有勇气,抓住这些就足够了,然后走好自己的每一步。
人生是终将如何我觉得纯属扯淡。但没有浑浑噩噩的度过一生,没有以一个loser的心态度过一生,这样的一生才是有吸引力的吧。
3 ) 谨以此照纪念最激励我的电影!
谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!谨以此照纪念最激励我的电影!
4 ) 《洛奇》:每个人都有梦想
这不是一部浮躁的电影,它的每个场景,每个细节都是那么精致,显示出了编剧的功力,难以置信的是,这居然是史泰龙花三天时间写出来的本子,不得不赞。
我一直深信,好的电影从第一分钟开始就会显示出它的品质,《洛奇》就是。从一开场的拳击赛,到赛后的更衣室,到洛奇回家的街道,导演对每个细节的刻画以及场景的营造都非常用心,而洛奇总是喜欢拿着网球在手里扔来扔去这一细节更是让人物的性格显得丰满。
我最欣赏的是整部电影的叙事手法,大多数时候,导演总是在冷静的交待情节,不带任何情感,而想让观众自己去体会,体会洛奇对现实的妥协,对梦想的渴望,对爱情的直白。
可以想像一下,一人有天份的人在六年时间里必须忍受无人重视其才华的孤独,忍受为了生活而不得不帮人追债的无奈(所幸的是雇主并不是个坏人),这是多么的痛苦。虽然影片想告诉人们,在美国,抓住任何一个机会都可以成功,但没有自身的努力,即使机会到来也毫无用处。洛奇的生活虽然很平庸,但他心里却一直拥有梦想,他并不是不想成功,他只是一直在等一个机会。
其实对洛奇的女友来讲,她何尝不是在等一个机会,她也渴望爱情,她也渴望与他人自由交往,但大可数却认为她是个低能儿,甚至连她哥哥都认为她是一个生活中的“输家”,洛奇的爱给了她自信,而她让也洛奇感受到了爱情的温暖,当影片最后,洛奇坚持到比赛最后时,他一直在喊着她的名字,对洛奇来讲,比赛结果并不重要,重要的是他找回了自己,实现了自己的价值。
洛奇女友的哥哥也是个很有意思的角色,他在猪肉厂上班,却一直想换一份像洛奇那样帮人追债的工作,为此他求了洛奇好几次,但洛奇并没有答应他,这让他很生气,他总是抱怨自己的妹妹在逃避生活,其实他自己也是。
而洛奇的教练,表面是个“唯利是图”的家伙,却也有他难能可贵的地方,至少从他对洛奇训练的严格要求上可以看出来。
这部电影的题材是讲拳击,然后真正与拳击相关的情节,除了开头,便是影片的最后二十分钟那场大战,可见,导演和编剧真正想讲的还是一个有梦想的人如何抓住机会一步一步让自己实现人生价值的过程。总之,本片确实不失为一部经典的励志电影。
5 ) 爱上血肉模糊的自己
史泰龙在我眼里从来不是演技派,我对他的偏见甚至不是来自他的电影,而来自他的海报,那个摆着俗烂的POSE的肌肉男,实在不像是个能表达细腻情感的性格男星。直到我看了《洛基》。
这部拍摄于1976年的好莱坞电影,在资源上借鉴哪些传统的经验?在《洛基》里,我看到那部曾经叫我感动不已,进而对编剧佩服不已的《百万美元宝贝》,原来是女版《洛基》而已。
过气,乃至从来都不曾辉煌过的拳击手,和他卑微的爱情、友情、生活,在一次完全偶然的拳击比赛中完全改变。洛基可以是一个怀才不遇的代表,也可以是一个被压抑了才华连自己都不知道自己可以多么优秀的代表,他和女朋友的爱情关系,是这样的一个互相发现的过程。或者说,是洛基和女友的互相发现使他们找到了力量的所在、信心的所在。
当他们完成互相发现的过程之后,洛基甚至是背负着连带替女友、替一切卑微而不甘于卑微、卑微到自己也认为自己是个废物的一切小人物想这个压抑他们、忽视他们、嘲笑他们的世界说出那句话:我做到了。
你可以说,这是一个美国梦,因为洛基在片中的角色是意大利裔的“意大利种马”。你也可以说这是灰姑娘的故事,因为坚持到最后的洛基虽败犹荣,血肉模糊站在镜头前的洛基恰似经历过血肉考验化蝶的蛹。
即便电影为我们留下足够的空间解读洛基如何做到这一切,但是这终究是一个梦想而已。相比之下,顾长卫的《立春》看似温文尔雅,主人公经历的何尝不是这样一个化蝶的过程,只不过,很不幸,他们蛹死茧中,只留下那些令人涕零的独白,无人倾听。
专业人士尽可以从逻辑上找编剧的漏洞,这不能使我们放弃对导演和编剧心存感激,对把这个饶舌、朴素、卑微的小人物的英雄塑造成功的史泰龙心存感激。如果人生只是一场梦,这影像早就的美梦有时候不是多了,而是少了。我们终究有一天会不得不从美梦中醒过来,在此之前,多一次这样的含笑的哭出声来的机会,又有什么不好。
是的,i love you ,rocky,just like i love myself.爱上血肉模糊的洛基,像是爱上遍体鳞伤的自己——i can't believe you,but you did it.
6 ) 泥潭中的天赋与奋斗
这部76年上映的电影中所有的经典桥段都被后来者戏谑、模仿、致敬,成了耳熟能详的故事。当我沿着后来者的印象而来,以为自己会喝到到一碗老生常谈到令人发笑的励志鸡汤,却被一部有着人文关怀的电影迎头痛击。
电影的节奏相对缓慢,且高潮的地方屈指可数,简直不像是一部大卖的商业片,乃至于我终于有点明白为什么史泰龙当初被拒绝了那么多次。然而却让人感动莫名,热血上扬,慨然叹息。
这是在学生时代难以理解的情感——当你还是个学生的时候,只要努力就好,只要努力就有人发觉;然而当你来到社会上的时候,奋斗没有成果就什么都不是。
电影的前半段描摹出一个泥潭般的底层生活,而那些角色或许是因为史泰龙的亲身经历,所以刻画的栩栩如生。
我总是听到说这是一部小人物的逆袭,洛奇就是这个小人物的代表,看了电影之后才明白,洛奇或者史泰龙聚集着所有人的目光,然而这部电影之所以能感动人心,不仅仅是因为史泰龙,还有那些小人物。
Gazzo是一个众人口中的二流黑帮,放高利贷谋生,Rocky的雇主。但不是个坏人,他资助了Rocky,平时也很照顾Rocky。他是个什么样的人物呢?只能说普通人,普通的只出现了几段镜头就过去了。
Gazzo的司机不知道为什么就是和Rocky过不去,但或许如Gazzo所说的,有些人就是看不对眼,没理由的。
Mickey是拳击馆的馆主,我始终无法忘怀他走向Rocky房间的桥段,一个风浊残年的老人,一个耀武扬威的老馆主,却要放下脸去求一个幸运的家伙。那种尴尬和不甘混杂在一起,不时因说起自己辉煌的过去而发光的表情。
还有Rocky的好友Paulie,一个厌倦了猪肉的屠夫,却是个好朋友。当他听到Rocky说他无能,不知道想要从他身上得到什么的时候,他的那种恼羞成怒和不甘是如此的动人心魄。
就像那个酒吧老板说的,我不努力么? 然而生活就像是一个泥潭,你找不到小说里的恶棍来作为对手,你也没用那么狠的心肠做一个恶棍。你只能缓慢的沉入谭底,眼睁睁看着自己腐烂。
傲慢的拳王找到了Rocky作为对手,这个机会不但是Rocky的,也是这些人的,因为这是活生生的发生在自己身边的传奇,谁会等闲看待呢。
Rocky不知道这只是一场秀吗?这些平凡的人会不知道一个安排在感恩节的拳赛只是一场娱乐节目吗?
但是没用,底层的人从来不会表演,只会实打实的给你一拳。
史泰龙应该是最健壮的编剧了
没有比这更朴素的励志电影了
史泰龙自编自演的成名作,1977奥斯卡最佳影片。1.朴素,简练,感人,后来的[愤怒公牛][百万宝贝]都有本片影子。2.二人在溜冰场一段最温馨美好,晨跑场景最热血励志。3.最早运用斯坦尼康的影片之一(跑上楼梯与部分拳赛场景)。4.意大利种马vs美利坚国旗。5.极简配乐和主题曲大赞。(9.0/10)
没有在比赛最后的阶段搞出煽情女主角惊现场边,男主角原地满血复活式的桥段,是本片最值得称道的
是的,他就是我们每一个人
小人物的成长史永远更加能引起人们的共鸣,拍的很好,表现的东西能清楚的表达给观众,所以无论科技多么发达,永远是接近人们生活的东西更容易被接受
我喜歡這種平淡而不息的感覺
溜冰那段,老师傅要求给他做经理人那段,比赛前独自去赛场那段……都太精彩,皆是痛苦的浪漫
Rocky晨练时的形象与背景音乐完美的融合突然就那么打动了我。
第一部,故事才刚刚开始。其实很多女孩子很漂亮,只不过需要有人慧眼,洛奇具有这种能力。
最简单的逻辑,会产生力量。
人不是天生就被打败的,你可以摧残他,但你无法打败他!
我把主题曲截了一段作为闹钟铃声的,应该在激昂的乐曲里开始新一天
一个默默无闻的小人物,经历了贫穷、孤独、人们的冷漠,依然坚持着他的事业,平淡无奇的过程最终没有挫败他,终于走出了困境登上了事业的颠峰。所以,纵使所有人放弃我们时,我们至少还拥有自己。
如果我输了那也无所谓,如果我能打满全场,当铃声想起,我还站在场上,我这辈子将第一次明白一件事:我再也不是个蹩脚货。
人们在Rocky的虽败犹荣里陶醉亢奋,他却只顾在人群中孤单地呼喊他的Adrian。
【B+】多么经典的励志电影,最难得的是它其实又并没有那么励志,与后世一大堆虚假做作的令人恶心的励志片相比,洛奇实在是朴实无华却又打动人心。影片的幕后故事也如洛奇般励志,穷困潦倒的史泰龙拿着自己写的剧本一炮打响名头,一举获得奥斯卡最佳男主最佳原创剧本双提名。
非常特别、细腻的电影,完全超乎我的类型想象。一个喜欢自言自语的话痨,一个并不完全上进的失意者,恍惚间竟然让我想到贾樟柯的《小武》,这人物写法太过剑走偏锋,更不用说羞赧的女主和她乖张的哥哥。完全脱离了模式化拳击片的拍法,并不专注于运动本身,而是让一个时代、一座城市的无力、焦虑、怀疑、失落纠缠在一起。切入正题极其缓慢又丝丝入扣,用迷离的情绪铺垫只有十分钟的拳赛,而每一次挥拳,都不如最后冲着爱人的呐喊有力。他不是想要赢,而是不倒下——另一种胜利,而他做到的远比那更多。这就是独一无二的《洛奇》,比《愤怒的公牛》还早四年诞生。史泰龙在七十年代就已经革新乃至终结了拳击“励志片”。从此,有一个身影永远浮动在清晨的费城广场。
不是为了获得什么,也不是为了证明什么,我只是感到身体里仿佛有一头野兽要脱笼而出,只有站在拳击台上才能把它赶走。
向生活挥拳,跟每一天战斗,男人不惧!想起另一位费城之子,AI。台词:“不是为了获得什么,也不是为了证明什么,我只是感到身体里仿佛有一头野兽要脱笼而出,只有站在拳击台上才能把它赶走。 ”