剧照
详细剧情
叶剑飞（周润发 饰）从小在戏班长大，对生活现状很是不满意的他一直想要到美国，希望能够在那里出人头地，但他的偷渡计划却屡屡失败。一次偶然中，叶剑飞结识了名叫黄克强（万梓良 饰）的男子，两人一见如故，结为了好友。 黄克强和青梅竹马阿男（叶童 饰）两情相悦，无奈阿男的父亲却要 将阿男嫁给她并不喜欢的富家子弟，黄克强和阿男决定私奔。然而，就当三人跃跃欲试之际，战争爆发了，出国的计划再次流产。之后，阿男惨遭巡警强暴，黄克强终于得到了阿男父亲的认可，而叶剑飞则成为了“日军太保”，至此，三人依然没有忘记当初的约定，他们登上了难民船，开始了他们最后的旅行。
长篇影评
1 ) 五星是因为只能打五星
或许是最近看过最喜欢的东西。
是大历史，也是“私”视角，没有空洞的宏大叙事，没有矫揉造作的个人化。对内外省籍矛盾的展现很难得（阿强算“本省人”却帮“外省人”说话，最后也是贫苦人民的互助与团结，超越省籍的隔阂一致对外）；对英国殖民的批判（口口声声说不会放弃hk先疏散了白人亲眷，上船前的采访非常讽刺；阿飞躲在船舱里听到白人女孩让他做私人奴隶愤然离去，“金山”于他只是一个理想的化身，与日后“西方移民”的意味是不同的，漂流的浪子归属感不强烈，想要自由的天地，却会因为友情而停泊）；夏老爷是乡绅本土权贵，囤米试图抗衡英国的米价控制，然而对待同胞也是剥削的嘴脸，然而一朝倾覆，立刻显露软弱，可悲可叹。 喜欢阿男，美丽又坚强，虽先天疾病，却有旺盛的生命力。等待黎明的叙述者，历史的见证人。对倾城之恋的逆写，都是一座城的覆灭成全一对男女，于张爱玲，白流苏只有家长里短，阿男却说“从这一夜，我的生命才刚刚开始。” 万梓良真是可爱，质朴刚健。祠堂一段撕族谱，原乡的土是肩上的重量，到底没有阿飞来得洒脱。
确实是史诗气魄，还能看出很多日后港片着力刻画的东西的滥觞。
2 ) 《等待黎明》观后
先上图：
日本人真是处心积虑
阿男是从小有精神病吗，间歇性疯癫，需要用鸦片，鸦片确实有镇静的作用。
日本人打来了，进入香港，两位男生的思想就这样受到巨大冲击，一边是本地人趁乱打劫，一边是日本人泯灭人性，残酷迫害中国人。
教中国孩子从小唱日本歌，学日语，奴化教育，真的是让人心痛。
英国女孩太垃圾了，小小年纪就等级分明，要求阿飞磕头。
楼南光客串的角色太搞笑了，被黄克强吓怕了。
阿飞舍卒保车，虽然黄克强耳朵炸坏了，但是命保住了。
来香港的外省人，时刻想着打回去，因为他们就是被日本人欺负离开老家。
黄克强族谱都在，世世代代守在此地，他自己一开始也是非常不愿意离开香港，可见中国人安土重迁。
日本人来了，走了的人算是逃难了，没走的会受到日本人的奴役，一部分人甚至做了汉奸。
3 ) 以暴制暴
同时，影片还从配角的经历反衬出在这种社会下，弱者如不能反抗，则只能忍受折磨。好比《英雄本色II》中的疯了的龙四，《和平饭店》中的房客，《喋血双雄》里被黑帮老大欺辱的阿叔，《等待黎明》中被强暴的阿男……
在这个公平公正仍然还只是美好的愿望的社会里，比如八十年代的香港，当今的大陆，周润发的电影给了我们更大的启示。虽仍不提倡暴力，就好像周润发的饰演的角色从不会主动卖弄自己的能力，但是，拥有以暴制暴的能力，或许才是在这个残酷的社会中生存下去的本钱。
4 ) #港片五十年# 。。。。
。。。。，1984年。。电影金像奖的一部名片。故事背景是1941年。。的日据时期，周润发，万梓良和叶童两男一女三个主角构成类似《祖与占》的。。。关系。周的角色是一个戏痴，日本占领前夕，他的选择是，要么偷渡外国，要么返回大陆，但最后还是留了下来。留下来的周润发还是继续演戏——他成了抵抗力量的卧底。叶童与万梓良从小青梅竹马，周润发的出现另她面临两难选择。叶童又受到日伪势力的欺辱，三人最后出逃，周润发最后与船同归于尽。叶童在日出前昏暗的海面上，发出呼喊，“我希望早点见到黎明”。
本片的符号化表达是显而易见的。影片故事的时代背景，可以与其制作年代相对应，而女主角叶童，几乎是。。的人格化。她对男主角的两难选择，似也展示了其对未来处事方式的难题。总体上，影片所呈现的对前途的态度是积极的，即所谓“盼望黎明的到来”。影片对“黎明前”。。的形象多有批判，万梓良几乎就是这样一个形象，忠孝，勇武，义气却又陋习多多。电影中的一个场景，借反派之口说出了。。的问题，“西方的坏习惯，。。的坏习惯加在了一起”，——画面上的本地乡绅正要把一口痰吐进痰盂。
1984年。。。
5 ) 等待黎明
1.两男一女的三人行，友情爱情夹其中。一群优秀的演员塑造了很好的角色形象。周润发本身就带有一种浪漫、潇洒的气质。这种气质与叶剑飞很好地切合在一起，让这个为爱情自我牺牲，为朋友两肋插刀的角色增添一分悲情和感动。叶剑飞是爱阿男的，给阿男无微不至的关心和无时无刻的照顾和鼓励，他精心准备帽子给阿男，他接受了阿男的吻。一切的一切说明他爱这个简单的女孩。但这个女孩是好兄弟的未婚妻，他只能放手、克制自己的情感，默默祝福他们。叶剑飞偷渡时外国小女孩要他做奴隶，他头也不回的拒绝离开了。看得出他是个铁骨铮铮的汉子。为了活动方便，给兄弟朋友带来生活必需品，他假意做了汉奸。看得出他是个能屈能伸、不计个人得失的人。他只身救回被打得遍体鳞伤的兄弟，看得出他是一个机智、勇敢的人。周润发贡献上佳演技，也凭借此角色拿下影帝。万梓良演技一如既往的霸道外露，表现出乡下粗汉的豪爽、正直、简单。叶童饰演的大小姐单纯善良在遭遇不幸后依然努力乐观生活。一众配角也十分出彩。囤积米价的黑心老板石坚，趁火打劫的坏警察秦沛夺去阿男的贞操，草菅人命的汉奸午马，正直有领导力的山东大汉谷峰。 2.乱世儿女情更深，小人物在大时代下的命运。借战争年代这个混乱的背景更好的把人性的丑和善放大，也更能显得人与人之间的爱情与感情的珍贵。很好地展现乱世小人物的生存之道，以及对自由和黎明的向往。片中提到的金山就是美好生活的代名词。他们虽然没有宏大的保家卫国的志向，但也让我们看到了港人对这片土地的热爱和他们身上的热血。 3.存在的一些不足。叶童的角色神经质的设定感觉没有什么必要，而且发病次数过多。结尾收尾过于匆忙，杀死日军军官的情节有些唐突。叶剑飞的死是否有必要也值得讨论商榷？他的死似乎是为了更好的成全黄克强和阿男这一对。
6 ) 等待黎明
20180831，是我看过发哥主演电影里最好的一部，只是不知道为何有点生僻，以前没有听说过。是好剧本成就好演员，我们今天的电影电视宣传总是过分夸大主演发挥的作用。这部电影的厉害处即便不大篇幅镜头表现日本人的残忍，只通过小孩们模仿的镜头，主演们的眼角神情便可体会到那种压抑的可怖。哪怕是那穿一身写满字的破布乞丐皇帝，了了几个镜头也把一个傻子对日本人的恐惧展现出来了。也讲点爱情，时代背景是太平洋战争后，一个是富商的大小姐，一个唱大戏的，一个有点流气的卖苦力的，看似好像是时代把他们绑在了一起，实则又像是性格吸引。让我想到一个电影祖与鸠，但又全然不像，这里有成全和牺牲，也有委屈求全和奋起反抗，其实阿飞和阿男的爱情基调跟时代基调是一致的。绝望吗，是！有希望吗，有！三人最终坐上船，那一幕最美的夕阳寓意着希望吧，可是残忍的是夕阳，等待黎明，因为不是黎明的朝阳，所以最终阿飞的牺牲才换来等待的希望！最终，三人都没去成金山，三人也没有像开始那样走在一起后一直在一起，阿飞阿强相继离开，只有阿男还记着他们三人的故事，疯疯癫癫。恶人自有恶人磨，时间才是希望
虽然用了日军占领香港这个大时代背景，其实格局依然很小。重点是三个人物之前的关系，对于时代本身展现不多。
周润发还是那么无邪的气质，真是爱死了！包括平时讨厌的万梓良都很不一样，还有本来在我心中永远定性为男性许仙的叶童，在本片里居然也娇俏可人起来。不用周润发的牺牲，本片也一直弥漫着悲剧性。唉，沦陷的时代啊~~~经典的台词，与片名交相辉映：那晚的月色很美，而我只盼望黎明赶快来临……
这些天写《明月几时有》的文，写完才又找到一部描绘那个“黑暗岁月”的电影，可惜未能补上。当年的他们真的是嫩得恍惚啊，而这剧情，也还是很有故事的，找机会看全先。
周润发、万梓良、叶童演出的早期香港电影，水准还是很高的，“影片含蓄地从三人的情感中反映了中英港微妙的三角关系。周润发、万梓良和叶童演技精湛，加上动人的情节，优美的摄影，展示出了一幕充满时代气息的平民史诗。”风格比较写实，画面也较为古朴。
演技爆掉的片。万梓良周润发双男主加上当时已经是影后（她出道就拿奖，差不多就影后出道）的叶童，以及老戏骨石坚谷峰，金牌绿叶午马，真的是高手过招精彩纷呈。如果我是女主，我会选阿强。真是不懂为什么香港电影圈好像不是很喜欢万梓良，在我心中华人男演员里万梓良的演技可以排入前三。
发哥与午马室内的对戏张力十足，但在日本军官刀下的特写，却有不断发力的表情动作，虽然不算差，但这不是发哥最好的表演。
这题材可大可小，把握的恰到好处。从叶童的角色来讨论整部电影，她首先以场外叙述者出场，再以自己的头痛症发作从故事中登场，这样有效的盘桓在两位男主之间，观众知道他们三人有关系，但实质上关系还并没有揭晓，这是编剧的技巧。叶童饰演的育男是被数层关系关联的对象，她的戏发挥不大，但演好了就是作用，且以她为基点反射回去。第一次要远走没有走成那场戏，叶童演得真好，那是一个大全景，她仅仅就靠步态和身体的重心诠释出了那份焦急又无奈，叶童全片都是这样一个风格的表演，像是生演，因为充满原始的力量感，不掺杂技巧的狡猾，所以即使作为一个被动的女性角色，可以不以性的形象稳坐铁三角，形成一个不错的三人情谊，他们三人前期是冲动与热情，后期就是坚定的理念，人物不需要年月，只需要事件，就在其间完成了。
发哥又不顾一切的走了。。 万梓良猥琐到极点！！！
午马演了小配角，而且还有石坚……发哥演的很好。。。
当年的制作人如今都不知去向了，但这却是第一部开始喜欢周润发演技的电影。。。
1984年港片，记录一段兵荒乱世的坎坷岁月。在战火纷飞的时局上搭配三角恋的乱世情仇爱恋，借助于旁白，一种古典的历史叙事手法恍然穿插。叙事是粗糙的，剧情上单纯为渲染悲壮的情绪冲击有诸多的不合理处，比如日本军官和三人的冲突到最后被近乎无脑弄死，周润发这个角色样板式地被塑造成了一个牺牲自我的英雄主义的高尚人物，观众是很容易被感动的，当然，这也是这种家国文艺片的必然。周润发首次金马封帝之作，也可见万梓良演技何其霸道，或者说就一直很是锋芒毕露。7.5
071016有的时候觉得港、台、陆三地有点革命精神的反而是香港人（181213）重看，不记得结局，也许因为发哥是不死的。倾城三角恋，美术很好.九龙皇帝和小孩子的砍头游戏交叉很好。耳朵点炮、口喂鸦片原来是这部。发哥就万子很英雄本色了，最后当叶剑飞拉响手榴弹我想到他也客串过郁达夫。谷峰也说了胜利再见。叶童的角色叫育男，却很男孩子气，阿男。现在也就新浪潮导演认真在拍抗战而不是“打日本人”的强国梦了（表白Ann）
强只是比飞早认识男，然男与飞却最终谁都没能跨越这道边缘，或者二者死其一是唯一能接受的结果。傻瓜男，我们都愿意给你幸福，只是你会和谁在一起？
作为香港电影新浪潮的开山者之一，本片可算得上是梁普智的创作高峰，从日占前的华洋杂处开始讲起，到惨烈的三年零八个月，难得有直面那段历史的电影。面对战争要如何生存下去，当年逃来HK的人又要为了同一个原因逃回去，命运如浮萍一般，能活下来的都是侥幸。黎明象征希望，可主角们总是在无止境的等待当中，发哥的角色为了生计想要离开，叶童的角色为了自由想要离开，我可太明白被困在一个地方无法走脱的感觉了。真看到黎明的那一刻，命运有眷顾他们吗？每一位演员表演得都很好，都该拿提名；剧作上船舱中小女孩一幕、后面砍头一幕令人印象深刻，午马那个角色一句话便把当时的村霸汉奸讲得入木三分。居然看到了青春逼人的万梓良，但印象最深的还是叶童，被强X之后的那一场戏处理得太难得了，发哥的表演反而没什么惊喜。
这部电影好像有个名字叫《香港1941》，然后我不当心看成是1941的电影......想想不可能......影片中对金山的向往，让我想起《双城故事》
要去金山，要离开这儿，对命运若无抵抗，只有被折磨。童年时竟然看过这么悲怆的电影，某些部分形成了我的价值观。
非常象是纵横四海的前身，比纵横四海有些地方更高级
气氛很诡异很恐怖，叶童好难看好恐怖，音乐好迷幻好恐怖，剧情好纠结好恐怖。嘉禾也终于排出sb的恐怖效果了。最后主角们没有帮忙拯救香港却自己逃了？不符合一般电影的套路吧。其实还是结尾的说话最搞笑，“两个男人的故事”，直接点名了此片的“基”调，其实周润发一直喜欢的不是叶童，而是万梓良。
第一次看这部老电影。我惊诧的不是表演剧情，而是那个时代的人物丰富的内心世界、自然的生存状态。看看现在只剩下道具和制作的电影……看看我们生活的社会……
其实发哥有颗文艺心，拍电影也是先文艺后商业的。发哥拿到第一个影帝，还是这部84年的文艺片，在台湾。本色出演，还唱大戏。