《一个明星的诞生》讲述的是一个过气的明星帮助一个有着明星梦的年轻女孩实现梦想的故事。
你的眼里藏着整个宇宙的星光
你的发色是加州的金子
初次见面,他是演出结束后,空虚醉酒误入drag bar的摇滚歌星,她是白天做服务生晚上唱歌的普通女孩。她和最边缘的变性人在一起唱歌,打扮得夸张而妖艳,但她的歌声中蕴藏着巨大的打动人心的力量。他目光中的欣赏不加掩盖,而当两人对视的一刻,在夸张得有些丑的妆容下面,她的眼睛明亮而又灼烧,而久经沙场的他反而有些不知所错。
他喜欢触摸她,从最初见的那一刻开始。他专注地看着她并不完美却很可爱的脸,突兀地问,我能摸你的鼻子吗?当他把手指轻轻从她的脸上抚过,她迷惑而沉醉。他在她睡熟时轻轻用手指划过她的肩,轻轻地吻她。他骑摩托车带着她,像一个老牛仔带着爱人浪迹天涯,飞驰中他还是反手轻轻地抚摸她的小腿,那是情人的抚摸,那是爱极了的人才会有的动作。
他是她的朋友,情人,导师,是她的Icon Male。他在在娇小的她身旁显得那么高大,那么潇洒,那么才华横溢,被那么多人爱着。他引导着她,完全相信她的天分,迫不及待地把她的天分展现给台下万千观众,当她终于走到灯光下,开口的那一瞬间,观众沸腾,他的眼里是爱意,笑容里是全是骄傲,向全世界炫耀,看,我的女孩多么优秀。在那个晚上他和无数人一起见证了一颗新星冉冉升起。
他领着她四处唱歌,灯光下,两个人的头发被镀上金色,他们共用一个麦克,唱歌的时候也像接吻,接吻的时候也在唱歌。没用多久,她的天分便被有经验的制作人发掘,从此她从路人变成明星。她染了桔红色的头发,画着夸张闪亮的眼影,跳着大家都喜欢的性感舞蹈,大家都说她像极了巨星,前途无量。
一颗新星的上升,必然逐渐掩盖身边巨星的光芒。她冉冉上升的时候,也拉开了他一步一步落向深渊的序曲。他害怕,怕她会改变,怕她会变得不是她,怕她的才华终有一天会让她离自己越来越远,怕自己老去,怕自己给她丢脸。越害怕,越痛苦,他只能在酒精和毒品中麻痹自己,但却越坠落越快。
终于他害怕的事情全部发生了,他酗酒倒在树林里,他被年轻人所取代,他的听力受损日益严重,只能在暗处给年轻的歌手伴奏,她则一路走红,拿到了三项格莱美的提名。终于他在她拿到奖杯的时候,醉醺醺地走上舞台,他失态了,他在所有人面前让她丢脸了。
但她还是原谅了他,她说她都无所谓,她是那么爱他,这是雏鸟的爱,无论她变得多么强大,他在她心中都是更强大的那个,是值得她回归守护的人。可是经纪人的一番话让他瞬间沉入谷底,他说他差点毁了她的事业,他说他让她看起来像个笑话。他明白了,他是她的耻辱,是她上升过程中不得不打碎的天花板,只要有他在,她不会走上自己能达到的顶峰。
他的骄傲不会允许自己变成累赘,他对她的爱也不会允许他毁了她。
于是当她在舞台上唱着对他的爱的时候,他选择结束自己的生命。她在舞台的灯光下熠熠生辉,他在昏暗的自家车库里,放下牛仔的帽子,表情是那么的悲伤。从此,一代巨星陨落,她失去了领路人,从此只能靠自己,虽然这时她已经足够强大。
结尾她洗去染的发色,用最本色的演出方式,唱着那首他写的歌,唱着i will never love again,我不会再爱了,不想再得到别人的触摸,不想和陌生人接吻,除非那个人是你。
GAGA成就了这部电影,别人没有她洗去铅华的那份可爱,和坦然的羞涩,别人没有她嗓音中令人无法忽视的天分。只有她,能让人在她开口的一瞬间就认定这是一颗巨星。别人比她美,比她会跳舞,但是只要她一开口,嗓音里就是钻石,就能打动心灵的最深处,就能让人只听她的声音就流泪,听她的声音就看到了宇宙星河,看到自己的灵魂。
我很理解Ally对Jack的爱。曾经有一个人,他也是那么强大,那么耀眼,他坐在台下,看我在台上表演。众人当中,我一眼就看到了他,他双手合在下颌下面,拄着膝盖,听得那么专注,他微笑着看着我的样子,那么开心,好像我是让他骄傲的全世界,让人不爱上他都不可能,就算万劫不复。其实我已经记不起他当时具体的样子,但那种明确知道自己被一个强大的存在爱着的感觉,是无尽的快乐和满足。他也是像Bradley一样,在最灿烂的时候遇见我,却在遇见我之后逐渐老去,他也曾经用一根手指轻轻划过我的小腿,到现在闭上眼睛我都能感觉到那种震颤。
本来我是不喜欢Bradley Cooper这一型的,太玩世不恭了。但是这部片子里,他闪着金光的头发,他湛蓝得比海水还美的眼睛,还有那双眼睛看着Ally的目光。他的强大,他的软弱,他的才华,他的老去,他的致命缺点,无一不让人为之深深着迷。
很好看的电影,虽然有很多缺点,虽然GAGA的演技和Bradley导演的技术一样青涩,但完全没法掩盖内心被触动时的那份感动,我给五星。
不管你承认不承认,目前各大权威奥斯卡预测机构最新统计结果就是《一个明星的诞生》获得明年奥斯卡最佳电影的概率最高,《罗马》,《绿书》的概率紧随其后。
《罗马》虽然口碑遥遥领先,获得今年威尼斯电影节金狮奖,但最大“弱点”是外语片,获得最佳外语片应该十拿九稳,但在奥斯卡bp的争夺上劣势太多,你要几千位英语系评委把一部全西班牙语的电影投成bp,显然难度太大。《绿书》虽然政治正确因素狂加分,无奈口碑平平拖累,目前在mtc的评分仅为70。
《一个明星的诞生》目前北美票房已经1.9亿,成为影史音乐电影票房第二,北美票房已远超去年同类型的音乐片《爱乐之城》,目前《一个明星的诞生》mtc评分88,烂番茄新鲜度90%,这个口碑成绩加上2亿+的票房成绩问鼎bp已绰绰有余。
但目前此片在国内的口碑真的可以说不理想,在豆瓣的评分才7.2,有很多友邻都打了3星,2星,这不禁让我疑问,我们真的和美国观众和影评人看的是同一部电影吗?他们都是瞎了吗?把这样一部看似有点烂俗的爱情电影投成bp???是不是我们和他们之间的文化差异出了什么问题?
看完电影后,我自己觉得《一个明星的诞生》如果单轮影片的剧情,确实只能打3星,但综合考虑后我还是打了5星,原因有以下几点
关于星光——
布莱德利·库珀在奥斯卡学院的受捧程度,堪比大表姐詹妮弗劳伦斯,5年内已经3提(美国骗局,美国阻击手,乌云背后的幸福线),被誉为好莱坞未来的接班人,德高望重的大导演东木的关门弟子,已经到了只要有机会,可提可不提,学院一定会提的程度,美国狙击手当年直接空降奥斯卡男主提名,也是因为爆炸性的票房成绩(2014年年冠)。这是库珀第一部自导自演的电影,业内口碑好,票房成绩又突出,学院以鼓励的态度力捧显然是毫无疑问的。
关于lady gaga,如果你还以为她是个靠奇装异服,唱着节奏爆棚的舞曲吸引眼球的娱乐歌手的话,显然你已经需要好好补课了。在美国,lady gaga经过2017年发挥神勇的超级碗一战,她早已经成为全美家喻户晓的传奇明星,甚至在30岁以上的成人心中的风评口碑比未成年的那些只听排行榜音乐的年轻人还要好。她那届超级碗全平台收视历史第一,被各大网站评选的历史上超级碗最伟大表演,排名第二(仅次于迈克尔杰克逊)。lady gaga的演唱会头排位置常常是一些头发花白的老爷爷,老奶奶。是不是非常不可思议?这还要归功于她和传奇巨星tony bennett合作的爵士专辑。
lady gaga在纽约大学期间就专注于音乐和表演,这次是她第一次主演电影,势必全力以赴,奉献了自然,不露痕迹又内敛的表演,甚至无惧大尺度牺牲(有裸露画面),奥斯卡颁奖典礼的收视率一年比一年低,当然需要这样的大明星来贡献收视率,目前在奥斯卡奖项专业预测网站上,lady gaga获得奥斯卡最佳女主角的概率一骑绝尘,领先一众闯荡好莱坞十年间,甚至是几十年的女演员们,她获得女主的概率甚至比《一个明星的诞生》获得bp的概率还高。
关于电影本身与两人的演技
他是一个日落西山的摇滚明星,母亲生他难产而死,父亲在他13岁那年也离他而去,那一年他第一次拿哥哥的腰带把自己掉在电风扇上准备自杀。他和哥哥两个人相依为命,哥哥为了养活他们两个人卖掉了父亲的山核桃田地,为了弟弟放弃了自己的音乐事业,他时常感到生命的空虚,感到无依无靠,浪迹漂泊,他只能用酒精和药物麻醉自己,他对在万人面前的演唱,越来越感到疲倦与恐惧,感觉到自己的耳朵耳鸣的快听不见了,他已经摇摇欲坠,即将陨落。直到他遇见了ally,一个能给他带来家一样感觉的女人,让他不在孤独,让他这艘在海里飘摇了很久的船终于有了停泊的港湾。
她是一个在社会底层挣扎的平凡之人,但她骨子里注定就是一个天生的巨星,她一开口就有一种吸引所有人目光的魔力,她有着高高的鼻梁,亲切的微笑,和可爱,不自信的羞涩魅力。面对领班的刁难,只能在垃圾桶旁吟唱,哼出对广阔未来的自由的设想和对自己失败现状的豁达。她想改变自己的生活,但深感无力与寂寞。直到她在变性人酒吧遇见了jake,这个改变她命运的男人,她一生的爱人,灵魂的伴侣。她在他的演唱会上一鸣惊人,彻底展现自己的天赋,跻身为万人称颂的巨星。
可是当她真的成为巨星后,两个人的命运却朝着截然相反的方向切斜了。他感觉到她已经不再是当初遇见的那个青涩的女孩,感觉到她正渐渐离自己远去。而她也在流行文化的染缸里渐渐迷失了自己最原始,最质朴,最有力量的东西。两个人在各自人生追寻,救赎之路上一个成功了,一个努力过,但最后失败了。
Ally用手指划过鼻梁的回眸转身,杰克在格莱美颁奖典礼上出丑后祈求ally原谅的那个自责的哭泣,杰克最后在自杀前把帽子慢慢放在桌上的沉重的告别,ally在失去挚爱后最后心碎的灵魂演唱,都是被片演技的闪光之处。
故事的前半部分是在讲jake挖掘,拯救ally冉冉升起却又平凡的人生,后半部分是在讲ally帮助,拯救jake自甘堕落,急速陨灭的人生。
电影以一种生活化,纪录片似的自然镜头一点点雕琢两人相遇,相识再到相守的过程,lady gaga和库珀两个人的化学cp反应极好,仿佛真的是天生一对的恋人,两人在演绎情侣生活中的小细节,那些争吵,和好,互相迁就,互相攻击,互相觉得彼此就是自己人生中最重要的羁绊,可以彼此燃烧,可以彼此成全绽放,也可以彼此毁灭的几个层次都出色的表现出来了。
jack让ally踏入了一个崭新的世界,而ally让jack的飘摇的生活有了安定感,有了依靠。
jack得知ally有国际唱片公司要签约,有更广阔的舞台,可能要离开自己时,表现的像一个孩子般那样嫉妒,把蛋糕糊在ally的脸上,这是jack在生气,在抱怨,在撒娇。
我始终觉得一段最美妙的爱情一定是这样的——Ta会让你觉得生活越来越新鲜,让你觉得新下载了一个从未活过的世界,让你不自觉有安全感,有归属感,让你对自己说,哟吼,我又可以当一个小孩子啦!
《Shallow》有多神,看过电影的朋友都懂,Ally在副歌高潮部分怒音一出,全场沸腾,你如果在现场,你也会欢呼。这首歌发行两个月已经是今年占据itunes美国榜首时间最久的歌曲,目前仍然在itunes下载榜第2,可见美国观众对它的喜欢,除了美国,还问鼎英国,澳大利亚,爱尔兰等多国排行榜冠军,并且有极大可能拿到奥斯卡最佳原创歌曲,提名格莱美年度最佳歌曲,并摘获此奖。
在丈夫最后的纪念告别仪式上,ally深情心碎演唱波澜壮阔的《I'll Never Love Again》时仿佛是惠特妮休斯顿附体,重新铸就怀旧经典的诞生。片尾的《Is That Alright?》更是催人泪下,凄美动听。
但我最喜欢电影里的歌曲是《Always remember us this way》,这首歌演出时候,正是ally和jake感情到达顶峰,最甜蜜的时候,歌曲娓娓道来,悠扬顿挫,副歌一再上升的旋律就像两个人急速升温,燃烧炽烈的感情,正如歌曲里唱的,不管未来我们会怎样,是不是最终还是败给命运,回到孤身一人,但请记得我们曾经拥有的这段岁月,这段永远铭记在心,永远刻在我们灵魂中的美好岁月。
When the sun goes down
就算夕阳已渐渐垂暮
And the band won't play
就算乐队再也不演奏歌曲
I'll always remember us this way
我仍然会永远铭记我们的故事
影片中Ally成名后,开始学跳舞,开始演唱那些无脑旋律,没有灵魂的所谓排行榜金曲也在映射当今公告牌排行榜流行音乐乏味的现状,现在的美国billboard榜被黑人和说唱歌曲所统治,同质化明显,千篇一律的旋律和没有深度的歌词,让大家厌倦,你有多久没在排行榜上听到一首走进你心的歌曲了?有多少流行金曲你会一直循环的,有多少是一听就忘,当做健身时的背景音乐的,大家都懂。
好不夸张的说,这部《一个明星的诞生》中,至少有三到四首歌曲可以秒杀排行榜95%以上的那些所谓的流行金曲,是真正震撼人心,可以成为时代经典,流传下去的动人杰作。
酗酒和药物过量的问题一直是美国人心中永远的痛。天才歌手Amy Winehouse,《黑暗骑士》里的小丑希斯·莱杰,都因为酗酒和药物问题骤然离世,今年黛米被突然送进医院, Ariana Grande前男友死亡的新闻也层出不穷。这个严重的问题是他们骨子里最刺心的针,多少小说和电影中出现过戒酒互助协会,你一定熟悉一个场景,主角坐在椅子上和一群酗酒者围成一圈,讲述自己所遇到的困境。所以电影里jack所遇到的酗酒嗑药问题是他们存在在文化中根深蒂固的毒瘤,不是jake单独的自甘堕落个例,美国人看了当然会感同身受。
本片在美国已经被翻拍很多遍,分别是1937年版,1954年版,1976年版,是一个爱情音乐片大ip,举个不恰当的例子,如果《半生缘》翻拍,你会不会有兴趣去看看,如果《甜蜜蜜》翻拍成功,你也会去电影院支持票房的吧。所以在国外的朋友说,看到电影院中有不少祖孙三代人来一起看这部电影的有趣画面。
20多岁的年轻女孩是因为这是一部感动人心的浪漫爱情电影所以进电影院。
50多岁的已婚妇女是因为这部电影里有帅气的库珀,所以进电影院。
70多岁的垂暮老人是因为爱gaga的爵士乐,有年轻时候的情怀,想起自己曾经和心爱之人约会的时候看过这部电影之前的版本,这次想重温旧梦,所以进电影院。
综合以上因素,铸就了这部电影的成功,本片是否真的能摘取明年奥斯卡最佳电影,就让我们拭目以待。
这IP或许大家很陌生,但是对于美国人来说这是一部跨越几代人的热门传奇故事,它就是《一个明星的诞生》。
《一个明星的诞生》是华纳的珍宝之一,早在1937年,就已经有了第一代作品,到了1954年出了第二代,1976年第三代,到今年是第四代。
最新这部《一个明星的诞生》可谓命运多舛,曾经华纳想要投入巨资去打造这部电影,当时想要找克林特斯特伍德导演,因为影片的叙事结构有些西部片悲剧的内核,不过最后找来的是布莱德利.库泊做导演。
而男主最初考虑过汤姆.克鲁斯,克里斯汀贝尔,小李等超一线好莱坞巨星来演,最后还是被布莱德利.库泊拿下男主,女主则想找碧昂丝,虽然没谈成,但却谈成了同样知名度很高的LADY GAGA。当然LADY GAGA也不负众望,她的演出和演唱,则成为了这部电影唯一值得冲击奥斯卡的保证。
前两代的《一个明星的诞生》,把故事背景放在好莱坞,讲述如何挖掘影视明星的造星过程,后两代作品,则放在了如何挖掘有音乐天赋的歌唱家。
每一部的《一个明星的诞生》,都引起当时人们关注的目光,因为影片中造星的故事,一定是会请到当时最闪耀的明星去演绎这部电影。
《一个明星的诞生》主线剧情很直白,男主杰克是乡村摇滚当红却日渐衰落的歌手,有药瘾和酗酒的陋习,在演唱时候长期不戴耳塞导致听力受损,而且性格偏执,但没关系,谁叫他是孤独的艺术家呢。
杰克音乐事业如此成功但却郁郁寡欢,某日杰克去一小酒吧酗酒,意外发现了一位很有音乐天赋的女歌手艾利,两人一见钟情畅谈一晚上音乐,还同时即兴创作了一首歌。
杰克立刻邀约艾利参加自己下一场演唱会嘉宾,之后两人不断在音乐上互相激励,艾利也因此有了更多成名机会,一发不可收拾,红起来比杰克十倍都不止,还提名并获得了格莱美奖。
而杰克则在音乐事业上急转直下,两人最初和最后音乐地位都很悬殊,但悬殊的地位正好相反。最终,音乐和爱情化解了两人的欢喜与悲痛,也成就或湮灭了这对恋人。
目前《一个明星的诞生》在西方国家口碑可以用炸裂来形容,看过都说好,有因为音乐赞扬的,有因为故事感动的,更多的是因为LADY GAGA的出演而爆打满分的。
但影片再一次上演了文化审美隔离,就像《黑豹》一样,美国和西方国家个个给好评,到了国内却觉得片子一般般。《一个明星的诞生》一样存在着文化审美隔离问题。
其实这很好理解,影片时长有135分钟,在这两个多小时的电影时间内,第一次拿起导筒的布莱德利.库泊不可能做到十全十美,在影片第二幕的时候电影叙事主线有些失去方向,剧情推进有些无聊。
但影片造成中西审美误差的,终其原因还是在于《一个明星的诞生》就是拍给美国人看的,说的是美国音乐界的事,谈的是美国人心中的情。
影片里面的歌曲,人物的心路历程,如果你不对美国音乐文化的艺人困境有所了解,或者不对美国娱乐圈残酷的优胜劣汰有所了解,是很难对片中作男主的设定,还有女主坚持做自己的姿态所动容的。
《一个明星的诞生》入围奥斯卡应该不成问题,而奥斯卡说白了就是颁奖给美国的电影而不是世界的,所以说如果觉得《一个明星的诞生》是烂片的人,或许你们还没有看到电影的多元和其中的味道。
——开始剧透了——
影片主要分为三段,从艾利角度出发,就是艾利成名前,艾利成名过程,艾利成名以后。
从杰克的视角出发,则是杰克正当红,杰克日渐风下,杰克一阕不振。
两人在最好的时候相遇,杰克需要找到音乐创新的突破口,艾利渴望有自己音乐梦想的一片天。所以在他们相识的时候,他们相爱相知,在音乐的12个音符中陶醉。
这样我想到了《爱乐之城》,虽然故事和背景都不一样,但《爱乐之城》里的男女主角,同样是在两人最需要温暖的时候拥抱在了一起,互相鼓励彼此追求自己的梦想,但最后两人却因为各自事业上的成败,以及现实和梦想之间的挣扎和妥协,让原本相爱并一直深爱的两人,却终究没能有圆满的结局。
我承认在看《一个明星诞生》的时候觉得杰克有点作,明明两人相爱,杰克亲手捧红了艾利,并取得美人归,但杰克却要一次次不成熟的无理取闹,伤害艾利和艾利的事业,伤害身边一直照顾他的哥哥(也是他的经纪人),让人看了觉得有些不可理喻。
但其实杰克的心路历程,影射的是整个美国界老派歌手在现代音乐环境的无奈和叹息。
其中影片一开始就表达了这个意思,在杰克和艾利在酒吧的时候,杰克被所谓的他人索要合影,那人目的不是偶像崇拜,而是因为那个人私人的无理要求。这也暗示了杰克全身心对音乐的付出,换来的却是别人把自己当做在快餐时代的次消费品,最后杰克自杀后大家都开始追忆他的音乐,也讽刺了这个时代确实不懂得珍惜将生命献给音乐的人。
影片中杰克的一首歌《Maybe it’s time》中的歌词,就很好的诠释了杰克日落西下的音乐路:
Maybe it's time to let the old ways die
也许是时候让老派消亡了
It takes a lot to change a man
改变一个男人需要很多
Hell, it takes a lot to try
地狱,尝试需要很多
我们大部分人看到的是杰克不懂得珍惜身边人,但如果从音乐的角度去看,杰克的生命是先给音乐的,在音乐的信仰中,杰克付出了全部,所以他也用这种音乐信仰,感染了艾利,让艾利迈出自己音乐事业的第一步。
杰克当初挖掘艾利,同时也是想要突破自己音乐的瓶颈,两人在共同演出的期间,擦出了许多音乐的火花,这些火花让艾利成为明星,但却没能让杰克得到预想的成功。
这样的落差让杰克措手不及,这里不能简单的用嫉妒去理解杰克的内心,而是杰克的音乐信仰被无情的现实打碎,让他在音乐的道路上更加迷失。
影片中杰克的听力就很好的映衬了这一点,杰克的听力问题,预示着他音乐之路消亡的开始,他越想做自己的音乐,听力就会越损伤。
当杰克看到艾利音乐事业越来越成功的时候,我相信杰克一定是欣慰和高兴的,但是回望自己的音乐,杰克更多要靠药物和酗酒,来自我催眠去填补自己心中巨大的深渊,但这种填补,无形中就会伤害身边最爱的人。
所以杰克为了艾利,为了身边所有爱着他的人,他有在尝试,他有去戒酒中心,努力想要变成大家心目中重振旗鼓的人,但最终他发现自己已经无药可救,这种精神困境,是现实音乐环境带给杰克的,并不是杰克不想自我救赎,所以杰克为了更好的保护艾利,选择了结束自己的生命。
杰克的死,正是影片备受争议的点,有很多人不解和吐槽,也有人表示同情和共鸣。
杰克的死,就是在讽刺老派歌手带着音乐的初心进入娱乐圈,却被娱乐圈在一次次迭代中无情的抛弃,这是现实的无奈和规律,也是对老派歌手最沉重的打击,所以杰克以死来保持自己对曾经音乐初心,同时杰克也以结束生命的形式,来保护艾利的音乐之路。
LADY GAGA出演《一个明星的诞生》,无疑是影片最大的看点,同时也是LADY GAGA几乎本色的出演。
在LADY GAGA 的纪录片《嘎嘎:五尺二寸》中,GAGA 就有提到过自己为何在刚出道时,形象如此夸张惊悚,因为她要用这样的造型去抵制唱片公司对她的包装,GAGA用这样的形象,想要在音乐圈甚至娱乐圈做回自己。
所以GAGA在兜兜转转多年后,现在回归正常的音乐人形象,真正做到在音乐上一直保持自己的姿态去诠释音乐。
在《一个明星的诞生》中,艾利也是如此,艾利在经纪人的包装下反抗着,她不需要多余的舞伴,不要染成自己的不喜欢的发色,甚至是放弃欧洲巡演,来保护内心受伤的杰克。
艾利虽然事业有成,音乐之路一路高歌猛进,但依然在抵抗着这个行业诸多的诱惑和陋习,一直努力保持着初心。
就像GAGA 在片中所唱的《Always remember us this way》,翻译成歌词,就是“永远记住我们年轻的样子”。他们在最年轻的状态,彼此相爱,共同做出了很多完美的音乐。
所以这个片子高级的地方,不在于杰克和艾利之间陈腔滥调的爱情故事,而是在于梦想与现实,爱情与事业,做自己和迷失之间的讨论。
《一个明星的诞生》这样被翻拍第四遍的电影,把这些隐藏在美国当下行业艺人困境的问题挖了出来,虽然是旧酒换新甁,但这个新甁却十分贴合时代,一个美国当下的音乐时代。
这也能侧面看出,为什么《一个明星的诞生》IP虽然在1937年就诞生,但还在翻拍,而且不止一次,因为这是美国音乐行业永远无解的遗憾,那就是总有明星诞生,也总有明星陨落,残忍的行业更新迭代,才能换取音乐行业甚至名利场的在世人面前的关注。也只有这样,我们才能不断听到更多更新更不一样的音乐。
所以只要这个永恒问题存在,《一个明星的诞生》会一直诞生下去,将来也一样会有那个时代的《一个明星的诞生》。
这个电影据说是美国的热门IP,隔几年就要改编拍摄一番,其实,与其说它是《一个明星的诞生》还不如说它是《一个爱的诞生》。
亚洲文化里,没有真实的爱,夫妻之间的爱被看做是财产、是占有、是来历不明的东西。
其实爱的来历很明确,它是一种独立的欣赏与完善。过气明星Jackson Maine在酒吧里遇见Ally,由起初的欣赏,到一步一步的完善对方和接受对方对自己的完善。
很多人把坠入情网当做是爱,其实那只是爱的一种幻觉而已。有一句心理学上的名言:爱,是为了促进自己和他人心智成熟,而不断拓展自我界限,实现自我完善的一种意愿。
显然,Ally得到了完善,获得了爱的力量。爱情会让人自视甚高,让人敢于挑战自己,敢于自我完善。
可是电影的悲喜剧里,Jackson Maine没能突破自己的桎梏,打破自我的界限,他以一种成全对方的方式离开了Ally,所以电影里传递出来的不是俗套的歌舞剧、音乐剧,而是爱情剧里对爱抽丝剥茧的细致探讨。
爱的不离不弃,不关乎贞操和占有,它的本质是互相完善对方的成熟吸引,脱离了这个意义上的爱,也许它并不是真正的爱。
你应该记得张国荣,因为他死在一个流行节日,你可能已经忘了陈百强,或者并不认识卢凯彤。他们自杀的消息从前刊登在报纸的娱乐版,现在则夹杂在每日新闻推送,你读到太多次了,最后只是看看标题,不会再点开链接了。
我们也有一些类似的故事,王菲和窦唯曾经是一段佳话,周杰伦与宪哥从前的师徒之恩,顶得最高的那篇影评说,要了解美国才可以看懂电影,真的是那样吗,熠熠星光下,应该也没什么新鲜事吧。
《A Star Is Born》并不是一个爱情电影,音乐虽然不是我喜欢的类型,却足够诠释影片主题,魏如萱唱过一首歌,歌词里写:“我以为骑摩托车旅行就能变英雄,以为写首好歌走路就能抬起头”,和男主反复吟唱的,“Maybe it's time to let the old ways die,Maybe it's time to let the old ways die,It takes a lot to change a man,Hell, it takes a lot to try”,都写出了歌手的无奈,或者放大一点说,人性的无奈。
电影并非没有缺点,主线散漫,叙事不力,但如果你记得那些需要使用was去修饰的姓名,偶尔会缅怀那些变成了黑白的照片,你也许就会情不自禁的原谅它。
嗯,也许,你并不会。
去年Gaga的纪录片《嘎嘎:五尺二寸》里,嘎嘎说:“当我卖出了1000万张专辑,我失去了Matt;当我卖出3000万张,我失去了Luc;当我开始拍电影,我失去了Taylor。”这部电影就是Bradley Cooper的《一个明星的诞生》。
这部电影我期待了一整年,而预告片的《Shallow》也一直紧紧抓住我。满怀期待地去看电影,还特地看的杜比厅,结果真是大失所望。更惊讶的是这么部烂片,居然imdb 8.4,烂番茄90%,Metascore 88??? 美国人民对Bradley Cooper可真的是礼貌啊!容忍度这么高的吗?气得我必须写一篇长评来抒发一下愤懑!
《一个明星的诞生》这样的标题,以及预告片给我的描画的场景,我满心期待看到女主的蜕变,但得到的却是男主的自我沉溺。
Gaga 的表演,说实话还是过得去的,但是这破剧本哪有什么空间给女主表演?整个人设空洞、情节乏味、摄影剪辑都乱七八糟,除了几首歌还不错之外,没有一点做对了的。本身就是很简单老套的故事,Bradley Cooper居然可以把它拖到快两个半小时?观影过程中无数次想问怎么还没有结束?两个半小时还讲不好一个简单的故事,塑造不出一个丰满的人物形象,这部电影确实体现不出Bradley Cooper有任何导演才能。
我相信Gaga在这部电影的表演中注入了大量她的私人情感寄托,尤其是因为失去了Taylor所以跟Ally这个角色应该是有极强的共鸣的。但可惜的是,Ally这个角色是一个完全没有内容,没有人物弧光的角色,她只是一个空洞的躯壳。她的作用就是这个时候需要悲伤,她给你流几滴眼泪,这个时候需要人唱首歌,她清清嗓子给你表演一首。Excuse Me,联欢晚会呢?还是马戏团啊?Gaga眼红流泪单拿出来看是还OK的表演,但是被密集地、无序地、毫无逻辑地串联到一起,真的让人一头雾水,心生厌烦,加上各种巨型特写,甚至可以说受到了惊吓!
舞台上唱歌的Ally确实是发光的,因为这时候的她不是Ally,而是巨星Gaga自己,一个天生就要在舞台上发光的女孩。可我看电影是为了看MV串烧的吗?我要听歌不如去听Gaga的专辑。演唱会场景都是Live Nation拍的,所以整部电影就很演唱会,但说实话Gaga的演唱会录像可能比这电影好看10倍!
女主的角色之所以空洞,是因为她是完全依附于男主而存在的,是男主的附属品和背景板,莫名其妙地无论Jack怎么混蛋无赖就是死心塌地无条件地爱着他。女主所有的行动或者情感变化都是因为男主。Jack这个角色所体现的是Bradley Cooper的自恋和自大,是其EGO的集大成者。
电影中可以看到的是,Cooper极度享受当巨星的感觉(大概现实中也是如此),极度沉溺于自己的角色。Cooper在舞台上唱歌、甩头、弹吉他,就是一副我好棒的样子。不管酗酒吸毒、撒泼打滚,还是尿裤子,都是非常自我沉溺的酗酒吸毒、撒泼打滚和尿裤子。甚至是最后的自杀,也是一种自我满足式的成全。他似乎是想借这些去想塑造这个角色的深度和复杂度,但是不好意思,你的剧本并没有给这个角色什么深度和复杂度,而你耽溺式的表演更让这个角色使人厌恶。最让人匪夷所思的是,在戒断中心那场戏,嘎嘎倒是眼圈泛红,而Cooper居然使劲挤都挤不出一点眼泪只能拿手挡脸???停止你的表演吧,Bradley Cooper!
我仔细想了想,这片之所以烂的原因就在于Bradley Cooper妄想自导自演。Bradley Cooper算是个不错的演员,但是当需要兼顾导演的身份时,他无法成功导演自己的表演;他是一个平庸的导演,所以当自己在影片里出演主角时,无法客观权衡自己角色和别的角色之间的分量。每一场戏他都演得太用力了,每分每秒都overacting,却又演不出真情实感。巨星光环下的Bradley Cooper很难在自己的眼中褪下滤镜,客观地看待自己的表演,他无法容忍自己不是焦点中心,无法容忍自己只做一个配角,无法容忍别人掩盖自己的巨星光环。简单地说,就是爱抢戏!而自己是导演,抢起来就更方便了,抢过来也就乱了。结果就是,《一个明星的诞生》重点却是一个明星的消亡,并且这消亡也消得很匪夷所思。
总而言之,这电影在我看来除了《Shallow》可以拿个原创歌曲提名之外,一个提名都不该有。但是,毕竟是想要增设Best Popular Movie来增加收视率的奥斯卡,一个著名流行歌手提名影后是多么棒的收视点啊!而根据美国民众对于Bradley Cooper的喜爱和包容程度,大概也有可能拿个影帝提名吧。(要提名最佳导演我就要向学院扔臭鸡蛋了!)
基本上是直接改编的76年版本,结局幸好沿用了54年版本,尽量降低了狗血度。有些改编的地方还挺有趣,比如最开始相遇的酒吧改成了Gay Bar而且还是Drag Night。歌都很好听,Gaga表演不好不坏比较自然但碍于剧本限制,这个角色空洞苍白完全依附于男主没能立起来。前半段不错,后半段一泻千里。全片剪辑问题也特别严重。
说过了,你鳖这辈子注定要做一个全才!born in this way!!!!其实音乐大于电影本身,看过鳖演唱会的人都知道,从gaga开始弹唱开始她即是爱莉也是嘎嘎女士。奥斯卡最佳原创歌曲锁了!
穿船袜是为了隐藏,戴耳返是为了助听,用冰袋替你消肿,用琴弦拧出戒指。我们可以在一晚上相遇,然后用一生去相忘,那个舞台下有千万人欢呼,这间车库里只剩我一人浅唱。每首歌不过七个音节区间,这人生却有这么多浅滩。我是藏在皮鞋里的船袜,躲在耳蜗里的耳返,是把你推向光芒然后任由自己陨落的星。
诞生总是百转千回,毁灭却只在一瞬,而嘉嘉女士轻巧地接住了这个刹那。
灭霸一个响指把银河护卫队打得只剩火箭浣熊一个人了,他这一死,整个银河护卫队就全军覆没了。
二流的故事一流的歌,Gaga本色出演,演出了倾世名伶的范儿。然而我不能理解为什么不丢掉狗血爱情的脚本,老老实实讲一个明星的诞生,看着一个为舞台而生的女孩傻大姐般的谈恋爱也是醉了...
内部试映会看了 the shallow还有清唱版本 其它不想剧透 最后一幕配合I will never love again将成为农场主slay全球的一首大热抒情
我要吹爆我的cooper!!!开篇一上来的吉他solo就全身鸡皮疙瘩了,颓得我特别喜欢,随便你唱什么,你看着我的眼睛就可以了。gaga卸了妆还是惊喜的,但是角色上的表达还是要全程跟着cooper走的,第一次当演员可以理解。音乐部分特别出彩,可惜故事线上没什么惊喜。
我从未见过如此具有魅力的音乐题材电影
前半段特别知乎,杨超越保佑无障碍走上人生巅峰;后半段就豆瓣小组了,满地狗血内心毫无波澜甚至想笑。剧情差不多就是周迅&贾宏声的故事,但完全比不上《如果爱》。
光是原声就slay 全场,gaga跟库伯也都贡献不俗的演技。一部演烂的题材,被翻拍,能到新的高度,实属用心。
影片有几个点非常触动人,Lady Gaga 歌声让电影升华到极致,拯救了影片多处的平庸。男主的人设有点作,但依然能看到他内心深处的痛苦和无奈,女主无可挑剔的完美。音乐类型电影歌曲很重要。
全片剪辑得太有问题了 故事不流畅。库伯有点太油腻 gaga的表演是真的好! 后面半段开始情感冲突渲染很到位,从女主升男主落 到最后挣扎 自杀 最后一曲独唱收尾成功催泪 我哭了
虽然嘎老鳖演戏好做作但是她和裤破在里面好real……
开篇有惊艳,gaga前面的造型也呆萌可爱,歌曲在两人第一次合唱便推向高潮,导致后半部分一泻千里。全片观感依次是《爱乐之城》-《与歌同行》-《马戏之王》并逐层降级,最后40分钟歌也越来越少,无聊对白冲淡音乐片精髓,唯一的优点都没能坚持住…
剧情太一般了,故事并没有讲好,但音乐真是非常喜欢。
片中的Lady Gaga有种脱胎换骨的感觉,我跟朋友形容她这是贡献了“变身式“的表演。布莱德利·库珀的导演处女作,不显稚嫩。电影原声音乐比较棒。一些镜头拍得很美,比如酒吧里Gaga转头看到库珀时的那个慢镜(另外那个户外广告牌上的Gaga也挺漂亮啊)。整体没有预想中那么抓人,不过主要情绪传递得还是足够清楚明了的,那种光环与名望之下可能存在的无奈与痛苦,新旧交替的苍凉与难以逆转。结尾处理得不错,也是一个泪点吧……颁奖季见了。
歌曲曲好听还热血,前半程像La La Land,特别爱情戏拍得都ok,两人的甜蜜和扶持让人超级想恋爱,而且有几首歌GAGA一张口喊就哭出来。可到了苦情戏部分电影开始flop,特别是最后的I will never love again为了追思设置的哭戏简直是电影车祸现场,烂俗至极。不过Cooper和Gaga居然演到不像本人,也有点突破了。可以预见本片还是会成为话题电影票房大卖。
看完威尼斯电影节媒体与电影人点映,这部满是音乐的电影让大早起来的我就一下子清醒起来。中规中矩的剧情,但是音乐十分走心。卸下浓妆的#LadyGaga#展现出了超自然的一面,在演技的拿捏上似乎还有一些青涩,倒也是超乎想象。
五星配乐,一星剧情。这片子与其叫a star is born,不如叫a middle age loser s fantasing that he can use his gross flirting skills make a talented woman to worship him long and forever. 整部片子都充斥着一个钢铁直男对于女人的意淫,毫无愧疚的把自己摆在上帝的位置上,造星只是个借口而已。作为整部片子中唯一的女人,从头到尾只是一个没有灵魂跟自我的傀儡。甚至到了最后,男人用自我陨落的方式将女人推上了神坛,可在本质上,女人仍旧是这个男人的依附品。失望至极。