在出片尾字幕的时候，我给朋友发了条短信说：“刘镇伟真不愧是我最喜欢的导演，没有之一”，相较于张艺谋，姜文，陈正道之流我貌似口味重了些，但是这其实也是天经地义的事情，我和技安有着相同的爱情观，人生观乃至价值观，我极其喜欢看这个胖子把美女扮得丑丑的，然后在电影进行到一半的时候让她变得很漂亮。
每个女孩都有一个属于自己的白天鹅的梦，这你不能否认。
但是不得不说这次这个胖子还是坑到我了。我看胖子的电影有个原则，一看最后会成悲剧的电影我就放弃影院版改追碟，不是因为没钱，而是因为胖子的爱情电影没个沉淀多看几遍你是感受不大的，至于最终上手的是正版还是盗版这个就不定了。上溯到胖子的上一部《越光宝盒》，我的碟到手看了一遍就后悔了，这是属于另一种，也就是越看越欢乐的那种，消暑去疲劳必备，可惜忍了许久上手的碟，没看过第二遍，顺便罗嗦一句，越光是我看的胖子喜剧片里最不像胖子的，技安把他的爱情观来了个360度转，虽然他的笑料依然还是那么戳中我笑点。
话归原题，坐在电影院里吃着爆米花看见陈奕迅握着铁牢缓缓抬头看向莫文蔚，阴森森的一笑，我一个激动握碎了手上的爆米花之后，这部电影果然向着我看不懂的境地灰奔而去了，现在依旧没有缓过来，只记得那几幕截下来就可以当壁纸的画面，陈奕迅那句华丽丽的：“玉帝~”（一般来说阿修罗，夜叉都是藏传佛教，玉帝应该是道教吧技安= =）然后从那个胸口掏出了一把煤灰（……），接着就开始往外漏水蒸汽（……），再接着就陨灭了（平心而论这画面挺撕心裂肺的，但是现在碟没到手的我只想吐槽一下，这造型是是谁，太坑爹了），还是悲剧的结尾，主题歌响起的时候可以感到浓浓郁郁的感伤，这才是技安的电影，可惜是大荧幕版的，我还是买碟吧。
看到豆瓣评分很低，意料中事，最后只想说，请静下心来看胖子的电影，无论是笑料部分还是爱情部分，胖子很会抖包袱笑料很有点，很会做特效画面美得没有办法用言语形容，对待爱情很残酷会让两个人很突然的相爱最后很突然分开。
其实这些也就够了。
最后用胖子的两句话结尾。
释小龙和郝邵文最后都没有在一起，我再也不相信爱情了。
爱情有时候只需要那一秒种就够了。
看电影你正着看，看刘镇伟你要反着看。

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屈指可数的在豆瓣留文，被人家说五毛了，真是好笑，喜欢了就是喜欢了，不喜欢还是不喜欢，为什么要靠人家的前来做这种事，实在是无聊的紧。
无论这篇文能改变什么，技安我会一直关注的，就是这样……

本来被设计成一个笑点的片段，可看到这一句的时候我几乎想哭出来。

这四颗星，两颗给B哥，一颗给《谁是大英雄》，一颗给刘镇伟。

这次刘镇伟造了新的人马，延续那段让人难忘的快乐。

刚刚去看的上午场，稀稀拉拉坐了十几个人，一场下来我没有似那几个人那么大笑，甚至怀疑他们笑点太低，虽然没有怎么笑出声，但是心里的确很开心，那种开心不是看喜剧的开心，而是好像在看一段家庭剧，一段有着无数人回忆的家庭剧。

无论是谁是大英雄的前奏一响，还是郑伊健的哑爸演出，温拿五虎的友情客串，李宗盛的严父形象，或是开头那段轻快的《说不出的快活》立马让我想到09年金像奖林忆莲同学友的串烧演出的场景，都存在着一种特别的感情，那种对过去存在的特别的情绪，很难言说。

“我阿B，香港几百万人看着”他钟镇涛当年在新精武门被星仔扒光衣服的时候，是第一次对他有深刻的印象，再到后来的东成西就，满汉全席，战神传说，侠骨仁心，历历在目，“婆婆，你这么喜欢阿B，你一定会长命百岁”，一个歌手，一个演员，能被人喜欢这么多年的时候他是如何的心情，而一直喜欢他的人又是什么样的心情，很多人，我相信都有那么一种情感，就是这种长久不衰，趋于平淡，多年后却又能重燃激情的情感。

喜欢香港电影的人都有一种特殊的港片情结，尤其是对于香港导演来说，你希望他能如同过去那么好，也希望他随着时代来进步，可这两者本来就是矛盾的，在大时代的压制之下，观影人群的改变，经济发展的制约，往事终究是往事，那种简单快乐的港式喜剧早就远离人群，更多的是要迎合观众的口味，为了利益去拍电影，做电影，这些电影人依然爱电影，但是爱与现实产生分歧，他们不得不选择现实，尤其在国外电影大肆占据中国市场的时候，他们必须改变观念，第一步就是在利益这个角度，尤其是对于现在越来越多的合拍片来说，更是其质量低下的重要原因。我们骂刘镇伟，骂王晶，骂陈嘉上，是希望他们能做的更好，而不是抵制，痛斥，鞭挞。

对于很多人的言辞，只能说不同人有不同看法，相信您如果和我有同感，一定会从中找到让你感动的地方，如果您没有同感，那拜托您不要花钱去看之后再来骂说这电影有多烂，您不喜欢就不用进场，让这部戏早早的下映吧。

    其实这片和1993年那部[东成西就]没有半毛钱关系，准确的说这片更像[大话西游]，比如最后夜叉我不入地狱谁入地狱的幡然悔悟，比如钟镇涛郑伊健一股脑的进入陈奕迅的心脏，比如莫文蔚在陈奕迅心里留下的那一滴眼泪，比如最后莫文蔚落寞离开的背影，“我宁肯忘掉一个我曾经爱过的人，也不会去爱一个不能爱的人。”

    但这片为什么要叫东成西就呢，除了刘镇伟一向下三滥的圈钱行为之外，真心觉得这群港灿导演们理解内地的方式完全是依赖网络流行语(大多还是过时的)和春节联欢晚会，看下那个演员阵容就把这些小心思挖的差不多了，什么筷子兄弟，后舍男生之类的都往这里面塞，刘镇伟还面不红心不跳的说：不要侮辱赵本山老师。妹的，你好歹像叶伟民一样去挤下绿皮火车啊，最起码像张曼玉一样五十岁定居北京，每天准时准点的去挤北京的地铁，从这点来说，刘镇伟才是最适合做春晚导演的人，他们理解民生表达民生的方式都是一样的做作与虚伪。

    不过说真的，我还是从这部借鉴了葫芦娃(所谓的天龙七将斗夜叉，恩恩，陈奕迅的头发还是绿色的)、灰姑娘(莫文蔚在第一次变身的时候，陈奕迅脱下了她得鞋子)、拔萝卜(莫文蔚和黄奕一起拉着绳子去拉开陈奕迅的心窗，那句我来帮你吧，都和小兔子小狗什么的台词都那么像)等等童话故事的其实很大意义上不能称得上电影的片子中体味到部分的真诚，不过更多的真诚来自葡萄对王家卫那浓浓的爱意。

示爱手段之一：莫文蔚的造型完全cosplay其在[堕落天使]中的造型，俗艳，妖冶。

示爱手段之二：陈奕迅和莫文蔚最后一次约会，说，你像我妈一样让我心动(大致就是这个意思)。众做周知，王家卫是个具有极度恋母情结的人，这大概缘自自小父亲不在身边，老妈经常带他看戏，电影具体可以参照【阿飞正传】中的寻母，[重庆森林]中金城武对林青霞，[春光乍泄]张国荣对梁朝伟，[东邪西毒]张国荣对张曼玉那种说不清道不明的关系，当然看透这一切的葡萄对这种和其老妈并列的行为很不满，所以莫文蔚才会在洗手池哭笑不得的说，混蛋，我不是你妈，我是你的妞啊。所以下次记者提问的时候，千万不要问王家卫，你妈和你老婆掉进水里你先救谁这个弱智问题，这个还用问吗？

示爱手段之三：莫文蔚的阿修罗，当然这个阿修罗和葡萄拿来装13的佛经圣典扯不上一点关系，他最想致敬的其实是师太那本叫《阿修罗》的言情小说，话说王家卫也喜欢师太，当初在拍《蓝莓之夜》的时候，曾经和亦舒商谈过将其《爱情之死》那本小说改编成电影。

示爱手段之四：全篇翻来覆去就那首《外面的世界》，这段mv几乎可以算作全篇唯一的亮点，虽然最后也没交代，被女超人放上空中水泥管的陈奕迅是怎么下来的。哦，忘了，他也会变身。外面的世界很精彩外面的世界很无奈这句话大概是葡萄最想对老王说的，话说当年，老王因为拖稿被债主投资人百般追杀，每次都是葡萄站出来说，你们不要难为他，他是我兄弟。后来王家卫功成名就之后恋上了海外金主抛弃了痴心葡萄，去戛纳就跟去自家后花园一样，可是春光乍泄之后，似乎这家伙就拍不出什么东西了，私以为花样年华还算是对自己旧上海情结的致敬，到在2046就完全走下坡路了，所以葡萄才会深情款款地说，外面的世界很精彩，外面的世界很无奈，回来吧，哥的胸膛依然伟岸，依然是你最终停留的港湾。

示爱手段之五：这是情癫大圣、越光宝盒、机器侠、出水芙蓉以来，刘镇伟第一次在编剧上署名技安，前几部都是导演刘镇伟编剧刘镇伟，这个技安也是刘镇伟当年和王家卫的约定，当年二人在共同编剧猛鬼差官之时，曾相约将来等他们红了就用那部电影里角色的名字 技安 和 金麦基 作为自己的笔名，可是最终被王家卫放了鸽子。

示爱手段之六：陈奕迅曾经说，在哥挣不到钱的时候，曾经是个文艺青年，恩恩，香港最大的文艺青年是谁，这个就不需要我再说了吧。

最后：别再告诉我，你们当年曾经一起看过温拿的演唱会。我听那群人唠叨温拿温拿的时候总是嗅到了，老男人怀缅初恋的味道。

综上所述，这片其实是刘镇伟写给王家卫的表白，因此，葡萄为什么坚持叫他 东成西就 也就呼之欲出了，因为那部戏，是葡萄离高佬最近的时候。东邪西毒最早的创意就是他们两个在酒店里时，葡萄突发异想拍黄药师欧阳锋年轻时候来到荒漠如何如何，只是最后被王家卫改的面目全非，拍不下去为了救场也才有了东成西就，当年剧本第一稿被葡萄拿去拍了大话西游前15分钟，所以这片慢慢的都是爱啊。

刘镇伟和王家卫本来都是两位一体的，谁离开谁都会痿，恩恩，对了，一代宗师里面有赵本山和小沈阳，还有本山传媒的投资，所以葡萄才特地在电影里致敬了一下他们，而且拼命维护道，不要侮辱赵本山老师，高佬，你听到胖子的表白了吗，你们重新在一起吧，哈哈。

从《无间道》到《东成西就》，一段陨落俗世的才华，我除了默默怀念，还有切切的心痛——老子不是看枪版，不是买盗版碟，不是下载网络资源，不是看高清中国，就当老子怀着对刘导与E神的美好印象，买好电影票和零食，正儿八经地跟老婆坐在电影院反映厅里，准备迎接一部精彩好片的时候，莫文蔚一副莫名奇妙的日本cosplay死尸妆映入眼帘，这还不算什么，她开始扯起了烧麦与虾饺犹如梁山伯祝英台般的狗血爱情，这也还不算什么，当狗血钟B哥跟奕姐出场一刻，我瞬间菊花一紧，感觉形势不妙，但我想这可能是给观众们开开胃吧，也还不算什么；素颜谭维维开始抱着吉他在贫民区用力地大叫“我要上春晚”，房大少爷用一口肉麻的台湾腔开始献媚，郑一键一身面粉装开始比划他的哑语的时候（我勒个去，你以为你是我爱罗啊，面粉可以增加防御力是不是，你以为你是功夫里面的黄圣衣啊，不说话可以勾起同情心是不是？！），还有那个康哥啊，你要不要站在你的的士车顶，大叫一声“58同城”？！我扭头发现坐在我旁边的LP正好睁着一双惊恐的大眼睛望向我！！出于对文艺作品的尊重，我示意LP骚安勿躁。可是，这也都还真特么不算什么的！！一切的杯具发生在小孩子目睹天神下凡的那一刻，天空下起了狗血，阵阵惊雷闪瞎观众的狗眼，是什么样一种力量，什么样一种精神，什么样一种返老还童，可以想象出这么惊世骇俗的剧情！！敢问刘导你是从哪个幼儿园小盆友手中收的剧本啊！？一场车祸过后，七个葫芦娃一般的东西横空出世了！！看到葫芦娃们在广州万家灯火的夜空中飞过，我痛哭流涕啊！！看到他们合伙惩戒那两个小混混，我青筋暴起啊！！看到奕姐在那里秀胸肌我胃液翻滚啊！！看到房大少爷在那里拙劣地跳穿越，我嘴巴合不上啊！！尼玛看到我下巴都快脱臼了有木有！！LP的脸都已经完整地惨白惨白的，捂着嘴表示极度恶心，我赶紧腾出手拍了她两下后背，毕竟吐在电影院，会增加工作人员的负担啊有木有！！最后七个葫芦娃集体屎掉有木有！！还孙猴子般跑进别人心里！！我去，敢情E神都是没大脑的？还擦玻璃啊创建文明城市，造就一片蓝天啊有木有！！整部戏唯一就是觉得，叶美眉的酱油还打得不错，至少人家穿的正装了。看完整部片子，跟LP奄奄一息走出放映厅，感觉像坐了一个多小时的过山车……言语无能，然而信心倍增，这部惊世骇俗的影片，已经大大地拓宽了我和LP鉴赏电影的视角和底线，或者我们确实应该好好反省一下，我们是不是应该以另一种角度来欣赏类似的佳作呢？

　　38.6℃，一个无厘头的温度，刘镇伟也托陈奕迅的台词说出这个就是胡编的东西，然而这却拉开了片子的帷幕，并贯穿整片，并在片尾呼应着。但这仅如html页面中的<body>标记，更在其上的，乃是<html>标记，亦即莫文蔚不断梦到的隧道，那里存在是更深刻的——爱。

　　本片的主线，是阿修罗与夜叉经历了八万八千八百八十八世的错爱。爱而生恨，相爱相杀，直到这一世阿修罗的自我牺牲终于换来了夜叉的感悟，修成正果；而活在真实世界的两人，却再难以继续相爱。喜兮？悲兮？也许对他们来说已是最好的结局。

　　片中欢笑不断，到处呈现出刘镇伟式无厘头，还多处有现实内容映射、致敬与明星吐槽：

　　一开始苏永康搭钟镇涛与谭维维，说到他自己的角色，这是向叶问与周星驰致敬；
　　然后周董……这个大家都懂；
　　钟镇涛说莫文蔚骗人导致导游牌都没了，这是著名的香港导游事件；
　　钟镇涛让黄奕安抚Boyz，立刻就令人联想到国产零零漆的“睇咸片取子弹”；
　　房祖名接了两个电话，分别吐槽了成龙跟周星驰。

　　当然，部分普通话配音的台词与粤语台词有所偏差，“QQ，我还360呢”“凶兆(胸罩)”“你有没有微博啊？互粉吧”，依然神韵十足。不得不说的就是新浪微博与羊城晚报的植入式广告，影响十分明显，又以新浪微博为甚。

　　几位主演在片中皆有本色演出，如莫文蔚招牌式的傻笑，陈奕迅的嘟嘴，钟镇涛的憨直；几位新人也有努力出演，只是表情略显生硬，不及郑伊健、苏永康这些老演员。陈奕迅与李宗盛的亲嘴估计是最令观众大笑的演出之一。

　　故事的后段基本在广州地标珠江新城的空中一号与广州塔上展开，珠江两岸靓丽夜景一览无遗，这让本场几乎座无虚席的广州观众着实兴奋了一把。

　　本片内容形散神不散，主线有时拖沓但整体脉络分明，就是无厘头的地方多了点。不明白为什么刚上画第一天几大网站对其评分仅为5分，也许……就像不喝早茶的人无法了解片头提及的虾饺与烧卖情结一样，我也不了解是否水军们对这部挺轻松搞笑的片子进行了封杀。

作为女生当然喜欢看情爱篇
给我感触最大的就是大话
现在都想找个和至尊宝样的男子共度余生

刘导的电影总是宣扬很纯粹的爱恋
爱的时候
自己情不自禁的对对方好
不奢求回报
只要对方开心
自己也会很开心
嘴巴却不会讨人喜
不会时时刻刻把情情爱爱挂着
就喜欢细水长流的感觉
可是谁人又知这涓涓的细水中承载的浓浓的爱意
只是不善于表露而已

外热内温的女子
最适合看这样的电影
把我们难以启齿的爱恋
生动美好的表达
想让身边的男友体会你
不妨让他陪你看场电影