读高二的美波是学校游泳队的一员，喜欢看一部以魔法少女Koteko为主角的动画。暑假开始前的某一天，她和在学校屋顶画Koteko的书法部男生昭平相识了。因为对动画的热爱，他们很快就成了朋友。美波和昭平说起了自己的家庭：她和她的母亲、继父还有弟弟一起生活。对亲生父亲，她并没有多少印象。但在一年前，她收到一个不知是谁寄来的咒符，让她怀疑会不会是找到生父的线索。在昭平哥哥的帮助下，他们了解了美波生父的情况：他是某个宗教的创始人，目前住在一个海边小镇。游泳队集训在即，美波表面上要去参加，实际准备前往小镇和父亲见面……这个夏天，会发生怎样有趣又感人的故事？
这是一部拥有很多长镜头的电影，从一开始朔田一家四口在家里看《balabala很长名字魔法少女水泥匠》动画片开始，那个镜头包含了很多信息，首先是美波继父回到家跟美波一起看动画片，动画片结束的时候一家四口都跟着唱跳结尾曲，就可以看出现在美波家庭是很幸福的并且一家四口都有着相同的爱好，这也应和了后面美波生父几点：①询问美波家庭是否幸福，从美波的回答中也可以看出她是真正的幸福的②美波说要回家后，生父有点难过，但还是点头说好（从这里也可以看出美波生父是很爱自己女儿，并能尊重并支持女儿的行动的）
电影节的一周
冲田修一导演的《孩子不想理解》
以下含剧透
这是一部拥有很多长镜头的电影，从一开始朔田一家四口在家里看《balabala很长名字魔法少女水泥匠》动画片开始，那个镜头包含了很多信息，首先是美波继父回到家跟美波一起看动画片，动画片结束的时候一家四口都跟着唱跳结尾曲，就可以看出现在美波家庭是很幸福的并且一家四口都有着相同的爱好，这也应和了后面美波生父几点：①询问美波家庭是否幸福，从美波的回答中也可以看出她是真正的幸福的②美波说要回家后，生父有点难过，但还是点头说好（从这里也可以看出美波生父是很爱自己女儿，并能尊重并支持女儿的行动的）
其次是在结尾部分，少年少女的互相表白，这段表白戏十分简单，美波的笑代表着她内心的害羞与激动，她为自己而笑，为自己的感情而笑（仅为本人想法）而当门司用手遮住她的眼睛，不仅让她能够一下子正面回应自己内心的情感，也能够去回应门司对她的表白。青春期的青涩就在这一时刻显示出来，门司作为男孩子在回应美波的表白两次都仅说了“我也是”，这也说明他对于自己内心的感情也是毫不遮掩，对于美波的感情，他早已在前面的所谓的“营救”行为中表现出来，并表现地淋漓尽致，如果不是因为喜欢，他也早该在美波生父灌他酒的时候提出来。
最后再提一个个人喜欢的戏份，就是第一次美波在游泳部训练时，相机跟随着美波从岸边移到泳池边，随着教练的口令，美波开始游泳，身体进入水中的一刻，镜头也瞬间切到水下的仰视镜头，让观众看出她游泳很厉害，也为后面代表年级去参加游泳比赛（也是为美波和门司情感发展）做铺垫。
总而言之，这是一部青春纯爱类型的片子，与曾经看过的《情书》是同一类型，还是很好看的~上影节首战告捷耶
开场时基金会的人说，这部片因为疫情日本延期上映了，所以我们其实是第一批看到的观众。（明明上影节有吧
冲田修一果然不会让人失望！悠闲、轻松、一点点尴尬的氛围下，冷幽默的笑果反而加成，都笑到飙泪了。人物都好可爱，妈妈会说OK牧场；后爸会跟女主一起唱跳动画片魔法什么少女Kotoko片尾曲（这段跳了多久就笑了多久）；生父会给女主买电视和Kotoko的DVD；男主的哥哥留下的收款单也好温暖（哥哥超惊喜就不多剧透了78演这种类型真是爆笑）；男主可以说是前半的尴尬氛围缔造者，很多笑点都从他身上来；连女主游泳部的同学作为背景板都能有无数笑料；女主本身也像小动物一样可爱，短发T恤大裤衩阳光健康的印象特别舒服。
而后面女主和生父的相处部分莫名变得特别好哭。莫名的意思是说不出哭点在哪里，但是就有些不知是可惜还是可怜还是悲凉还是感动还是遗憾的感觉在里面，越是想去理解里面的人物则越想哭。关键还是这对如陌生人的父女对彼此真的很温柔。“别人教给自己，自己再教给别人，世间的薪火相传就是这样来的。”
导演还用了两个极明显的空镜+声音来表现两种形式不同但背后的情感相同的亲情。接近开头的一家四口在厨房里传出闹哄哄的声音，和接近结尾的女主离开后生父走进房间，房间里突然播放了Kotoko的主题曲。
还有很多有趣的细节难以一一赘述，总之又是很符合冲田导演风格的治愈电影。
从商业电影处女作《南极料理人》开始，日本“70后”导演冲田修一的每一部新作都曾在上海国际电影节放映，可能创造了当代日本电影在中国影展放映史的一项纪录。在他的影片中，很少看到是枝裕和式充满“奇情”色彩的人物构型，平淡若水如《有熊谷守一在的地方》，大智若愚似《横道世之介》，在在发掘生活本身所潜具的悲喜情境，彷如精选食材的米其林厨师，于无声处听惊雷，往往令人在无知无觉之际引动情绪。《孩子不想理解》以更平实的日常生态，介入到普罗人类的情感世界，将对生命的深入体认隐匿于看似冗长的生活场景中，又在后半段剧作中圆满地将人物关系周全起来。在没有评委、不进行评奖的这届比较特殊的电影节，以入围竞赛片的身份面向观众，也不自觉地表露出自然心态。
高中游泳队成员美波，每次在激动或紧张时刻便会忍不住笑，这构成了整部影片在人物关系矩阵与叙事荒诞性的营建的基础。围绕着她寻找暌违已久的生父的过程，片中的各色人等陆续组成了完美的闭环，这一过程中，双重（亲生/养）父女关系，双重（前任/现任）夫妻关系，跨性别兄弟/姐弟关系以及年轻人的恋爱同上一代的恋爱等等，形成工整的对仗关系。冲田修一今次最出人意外的并不是将对这些关系的调配呈现于显在可见的剧作表层，恰恰相反，在影片的前一个小时，缓慢对人物之间的各种连接从容铺陈，以致于令人有直观直觉节奏失衡的现象，但过半之后，将其前的铺陈从容收起，影片反而呈现出厚积薄发的剧力。丰川悦司饰演的生父在未出现时，对女儿来说是一个颇有神秘甚至未知的恐惧感的存在，父女相见之后，对这段关系的种种危险想象逐渐消解，这也预示着在象征代际/恋人之间的种种自以为是的隔膜，实际上既是一桩重要的事，同时也可以无关紧要。生父对女儿的关心方式与继父殊途同归，美波的好友、后来更成为她信赖的恋人的昭平与身处书法世家的父亲及被逐出家门的哥哥之间，同样有一种似是而非的同构关系，甚至在片中并未直接见面的生父与母亲之间，也通过一两句极尽普通的台词而完成了隔空对话。剧作上确然用心却几乎不露痕迹的处理呈示出创作者一种超然物外的态度，这态度不经意间也流露出导演以对人生本身强烈的理解欲望为依托试图建立的人间风情画体系，从《横道世之介》至《莫西干回到故乡》到目前他作品序列中最彰大凡若简精神的《有熊谷守一在的地方》，每度新作都能够见出导演人生观念的进阶。如果说之前的作品仍有较重匠气，那么《孩子不想理解》则几乎实现了真正意义上的返璞归真，以退为进，将生活的平凡一面直接推送到观众眼前。
上白石萌歌饰演的女主角美波在开场时目不转睛盯着似乎名为《魔法少女水泥匠》的动画，为片集中身为水泥及其演进品一家的命运而抽泣，动画片中借虚构类人化形象讲述的父子情感，正与美波的现实生活形成又一重对应，身在局中的美波对此一无所知。以动画片重现与少女情怀开场的温馨家庭场景，到最后都没有被打破，这是冲田修一最令人佩服的地方。以是枝裕和为代表的相对较深进入国际视野的日本/亚洲影人，往往是以本土的人情习见包裹国际化的想象议题，因此剧作处理中难免出现过分追求巧合的弊端。冲田修一迄今并未在国际主流电影节上有任何斩获，似乎也并没有在西方电影评论界有比较突出的反应，然而他的作品应该是当代最接近日本国民性格的文本，在一茶一饭里细嗅人生况味，彷如回归到上世纪中叶的日本电影图景。
同样是由文学原作改编而来的作品，《孩子不想理解》较《横道世之介》擢情之力略减，坦然面对生命的意味更浓，这是冲田修一个人水准肉眼可见的提升，同时亦在“今不如昔”的陈词滥调里，呈示日本电影未曾中断的独特传统。今日之世自然已经与小津沟口成濑的年代不可同日而语，留神于淡味中寻觅真心的电影机杼，倒是并未随幻梦般的时代而湮灭。
电影节的一周
冲田修一导演的《孩子不想理解》
以下含剧透
这是一部拥有很多长镜头的电影，从一开始朔田一家四口在家里看《balabala很长名字魔法少女水泥匠》动画片开始，那个镜头包含了很多信息，首先是美波继父回到家跟美波一起看动画片，动画片结束的时候一家四口都跟着唱跳结尾曲，就可以看出现在美波家庭是很幸福的并且一家四口都有着相同的爱好，这也应和了后面美波生父几点：①询问美波家庭是否幸福，从美波的回答中也可以看出她是真正的幸福的②美波说要回家后，生父有点难过，但还是点头说好（从这里也可以看出美波生父是很爱自己女儿，并能尊重并支持女儿的行动的）
其次是在结尾部分，少年少女的互相表白，这段表白戏十分简单，美波的笑代表着她内心的害羞与激动，她为自己而笑，为自己的感情而笑（仅为本人想法）而当门司用手遮住她的眼睛，不仅让她能够一下子正面回应自己内心的情感，也能够去回应门司对她的表白。青春期的青涩就在这一时刻显示出来，门司作为男孩子在回应美波的表白两次都仅说了“我也是”，这也说明他对于自己内心的感情也是毫不遮掩，对于美波的感情，他早已在前面的所谓的“营救”行为中表现出来，并表现地淋漓尽致，如果不是因为喜欢，他也早该在美波生父灌他酒的时候提出来。
最后再提一个个人喜欢的戏份，就是第一次美波在游泳部训练时，相机跟随着美波从岸边移到泳池边，随着教练的口令，美波开始游泳，身体进入水中的一刻，镜头也瞬间切到水下的仰视镜头，让观众看出她游泳很厉害，也为后面代表年级去参加游泳比赛（也是为美波和门司情感发展）做铺垫。
总而言之，这是一部青春纯爱类型的片子，与曾经看过的《情书》是同一类型，还是很好看的~上影节首战告捷耶
之前看《我是大哥大》的时候，不太会欣赏这种沙雕的风格，觉得有点过誉，而我今天只想说，日式喜剧，我太爱了。今天在日本影展看了两部电影，《默片解说员》与这部《孩子不想知道》，两部都是整场笑声不断的，大家一起笑的感觉真好。说夸张一点，今天有点更新了我对喜剧的认识，更在审视这些作品跟一些国产喜剧的差距。
严格来说，这不是一部纯喜剧，标签上是写的家庭片，家庭确实是很重要的一个部分，但我更愿意将他归结为剧情片，剧情确实是非常吸引人。
还是先讲讲这部电影所表达的主题吧，我眼中导演想要表达的一个主题。女主美波的爸妈在她5岁的时候就离婚了，所以美波一直是在重组家庭中长大的，有了新的爸爸，一个弟弟，一家人其实相处挺融洽的，特别跟她一起生活的爸爸跟她一样热爱动漫，特别是《魔法少女 Koteko》，关系就更好了。但是美波的印象中，不知道她爸爸长什么样子，也不知道他是一个怎样的人，于是踏上了一条寻父的道路。跟亲生父亲刚见面的时候，跟两个刚认识的陌生人一样，跟生父相处的这几天，发现生父也是非常的疼爱自己，好电影通常会用细节打动人，生父因为不了解自己喜欢的动漫而偷偷买来看，这是一种了解女儿的方式吧，美波给自己的朋友说，我想多待几天因为感觉他太可怜了，没错，这就是他爸爸的真实状况，不能跟女儿见面，自己一个人孤苦伶仃，他根本就不是什么宗教的教祖，他只是一个指压理疗店的师傅而已，见到女儿时候的心情，可能是他这些年最开心的吧。
导演冲田修一大概是想描述这样的家庭，让有类似情况的家庭产生共鸣，就是生活在这样的重组家庭，却有另一个亲人也十分爱自己又见不到自己，当然这种也是分具体情况的，老实说我们家也是类似情况，我父母在我小时候就离异了，但我爸是真的不关心我，就跟陌生人一样，这或许也是跟电影中的爸爸最大的区别吧。
还是要赞扬一下这部电影的轻松的风格，日本的夏日，遇到同好，太美好了。还有很多细节，我表达不出来，但是感受得到导演的用心，导演的真诚，所以让这部作品变得很灵性，其实我觉得这部电影并不主要是想证明那个主题，而是单纯的一个美好得故事而已。
#东瀛新风映画季#在保留了自己独特的冷幽默青春味的同时，刻画了一对多年没见的父母关系逐渐修补的过程，这简直就是以冲田修一的风格拍了一部是枝裕和内核的片子！前半段死宅一家以及与同样死宅的男主的刻画非常可爱，也把一种动漫里特有的中二感真人化，不时还自我吐槽形成戏内戏外的互文；中段父女戏，由开始尴尬感的营造，到后来通过食物与细节逐渐靠近，不懂表达，小心翼翼却又温柔可爱的老父亲形象也塑造出来了；最后海滩戏男女主天台表白可以说是近年来最喜欢最甜的表白戏，导演还故意把他们拍得不那么漂亮，（特别那两个特写还挺丑的），而正是这种真实感更贴近我们的青春。认真写字的人，字里的内容都会成真，这就是爱的魔法。8.3
电影里没有社会背景，没有人文关注，没有剧情矛盾，不过是少女寻找被遗忘的人以及探索爱的过程，一切都如碧海蓝天一般纯净，但缺少的那些不过是被剔除了，留下的纯真美好的心思依然是真实的、人性的（只有日本电影能做到）。超棒的一次观影体验，美波的笑声和观众的笑声达成了贯通银幕内外的和谐，走出影院整个人都好了。
2020年的第一场电影，冲田修一的《One summer story》，是我非常喜欢的风格，一个少女的暑假经历，平平淡淡中的无数小惊喜，坐在sfc的千人剧院中看这部电影就好像夏日海边的微风拂面的感觉，凉风习习，无比的治愈。#SIFF2020#
为什么..越看细田佳央太..越gay
【上海电影节展映】用情看动画，就能促成一段奇缘。用眼去观察，就能读取对方内心。用心写下书法，写的字就会成真飞出纸张。用爱画出名字，画的那个人就会出现在视线远方。很美好，也很可爱。一面是与亲生父亲久别再会的尴尬忐忑亲情，一面是中学男女生互相看对眼的中二青春纯爱。再加上书法的宁静肃然、魔法水泥少女动画的热血活力、特异功能读心术的奇妙神力、夏天海边的清凉恬淡，融合成温暖动人的电影故事。漫改映画化处理得非常自然，两个多小时毫无拖沓感。冲田修一依旧很稳啊。
#siff23#关于水的电影。冲田修一稀释了原作的情节，当故事欲将由泳池水构造的夏日印象拐至另一面时，海水又继续维持着日常的轨迹。环境的不同并没有改变什么，日常的诉说并非是主要的，而是更小的，关于孩子们掩盖着的、无人知晓的面容：推往至前的，不是另一种生活另一个世界，仅仅从特写的汗水到特写的泪水，孩子在属于自己的大海图景中获得了哭的权利，以及长大的容颜。
相比于萌音的温润如玉 萌歌给人感觉是俏皮活泼 更接地气 于是在和亲生爸爸的相处中 从一开始【地席拉远面对面坐着你只顾喝水我只顾吃东西谁都不说话】到【看到穿着泳裤突然出现的人和他在屋子里欢快忘形追逐】最后【难以启齿的那句爸爸脱口而出自然而然地感受父爱】这个过程显得尤为自然。其实她本来就是随性又率性而活的人 和爸爸一起看动画看得流泪一起跳ED的舞 也和第一次见面就聊得尽兴的男生定下去家里的约定 比赛输了赢了也一样笑得很开心——我开始理解这个题目 为什么一写名字对方就会出现 到底爸爸能不能看到脑子里的东西 不理解不理解不理解 但是我过得很快乐 这就是我生活的意义。
认真的时候会发笑的少女、是不是真的都无所谓的超能力、水泥虽然只是粉但创造出了泥浆和混凝土、顺便买的电视机、提前N年和岳父喝一杯“休想把女儿送我身边带走”的不合法酒、写得很好的字会变成活的、得到传承的教练的口癖、臂力530的弟弟、“如你所见”的哥哥、学游泳首先要好好变成尸体……别人的暑假啊。（想看魔法少女小泥匠。
与一些优秀的华语青春电影相比（例《蓝色大门》、《狗十三》），《孩子不想知道》几乎没有出现任何的社会议题，因为，“为什么”，那是大人的事情，孩子无需知道。也因此，在影片中，天是晴的，海是蓝的，人与人之间怀揣着善意，游泳比赛输了也能笑得开心，表白时不知所措也会心照不宣。140分钟看下来，会嫌弃时间过得太快。“用心写出书法，写的字就会成真飞出纸张”是反复出现的题眼，男、女主角写下对方的名字，对方马上就会出现在眼前。天台表白可以预约个人年度银幕记忆。上白石萌歌饰演的女主，就像是你印象里罗辑虚构出的“庄颜”，总是在笑，似乎没有任何烦恼。青春是什么，你可能全忘了，但好文章永远且只有一条，不故作深沉的真挚。
#SIFF2020#3.5，冲田修一俨然“夏天”、“出逃”的代名词，漫画式表演和闲散叙事结构，透过微观情绪动作凝结蓬勃的少年心气。然而对生活流的烘托再好，抻成140min也略有些杂沓重复，最后天台告白太好哭了，上影初打卡圆满收官。
奇怪的笑点包括但不限于 《魔法少女koteko同好会》《我的哥哥是个姐姐》《不要对着别人的存折哭啊》《我的爸爸是邪教头目》《比赛失败我哭了 /我装的》《《怎么把自己的脑子变成千层饼》《怎么把自己的千层饼插到别人的千层饼里》《我被我的宗教开除了》《暗杀》《你的名字》《养父没有父女相》《见岳父》《男人的对话》《卡拉卡拉》《再紧张的笑就不能告白了》《两个合格的尸体》 全程姨母笑，少年就是要有咸咸的海风和甜甜的双向暗恋，你们就是那美好的事情
太可爱的片子 那种闪耀着キラキラ光芒的可爱｜SIFF2020第15场
冲田修一总是为了那几个奇奇怪怪/有点想法的镜头而拍一整部平庸的电影，看来看去导演和观众都没有关注这些作品的必要
死宅的终极愿望：漫画不要改为电影。平安归来蛙，路上小心呱…高开低走，可爱有余，喜爱不足。“人可以教会别人自己被传授的东西，就是这样才有了这个世界”
65/100 无法控制地笑或哭，当心里获得平静时，自然就会在海面上浮起来啦
#siff2020# 这种程度的冲田修一势必是要失望了，尤其是抱有一定期待值去看的话。孩子不想理解的内容究竟是什么？是原生家庭的痛苦？是亲子关系的真谛？是清纯初恋的动容？是的，蓝天大海，夏天的味道，然后呢？生活都已经如此惬意了，究竟还有什么“不想理解”的？（把千叶雄大当成了成田凌，全程傻傻分不清楚……
#siff2020#夏日里的上影节看《one summer story》合适度一百分，电影里的寻父之旅可爱又美好，如果现实世界也如此纯粹清新，真是什么复杂的成人世界都不想懂了。碰巧的是，月初回家时，自己也瞒着我爹去见了一趟亲妈。
生父有着看穿脑子里要吃汉堡肉的魔法，我们有着写下名字对方就会出现的魔法，每个人把自己被传授的东西教给别人，便拥有了组成这个世界的魔法。装尸体才能在水里浮起来，喝白酒才能带走我的女人。别人都在哭我却在笑的世界里，我们都在用自己的方式守护家。护身符真灵验，乌冬面真好吃，夏天有你真好。
我的本屆最佳 到處都是幽默互文我們死宅就是這麼可愛的啦！2020SIFF 上海影城。
昭平说，书法写得好，那个形象就会从字里浮现。果然呢，他们在沙滩上 泳池边大大写下对方的名字 人就出现了！书法的魔法…还有生父的魔法，他说曾经可以读懂人心，以为能改变世界，此时只想读懂女儿晚饭想吃什么，一部讲夏日魔法的电影#2020第一部大银幕