剧照
详细剧情
电影《六弄咖啡馆》改编自藤井树（吴子云）的同名畅销小说，同时导演和编剧也是由原著作者出任，刘杰担任影片监制。主要讲述男主小绿和女主心蕊之间一场真挚却无奈的青春爱情故事，对于亲情和友情的探究，以及距离对爱情的考验，同时关注年轻人对待成长和人生的态度与状态。
长篇影评
1 ) 人生好难，但是不要放弃好不好
《六弄咖啡馆》，我没看过原著小说，就电影而言，所要表达的主题还是很显而易见的。一段青春的故事，有关爱情、亲情、友情；每个人都经历过的生活，但是却迎来了不一样的结果。
小绿和心蕊：纯纯的学生爱恋，因为喜欢而在一起，没有成人世界那么多比较，那么多考量。但是，现实终究是残酷的，遥远的距离，由物理到心理，原地踏步的小绿已经无法追赶上渐行渐远的心蕊。很多次，小绿内心装满对心蕊的爱恋，送上的礼物始终是高中时的费列罗巧克力，那代表着始终如一的小绿的心，但是，心蕊终究还是说了“小绿，你好像忘了长大”。
小绿和母亲：母亲对小绿从未苛责，去警局担保小绿，回家问他打架是赢是输，既然已经发生，不如得到好的结果；发现自己身患绝症，打电话给儿子不哭泣不悲天悯人，仅仅是想在生之时见上儿子一面。孝顺的小绿，从未忤逆母亲，虽然成绩不是最好，却也乖巧听话；在面对自己失去的爱情时，忽略了母亲的来电，然而就这样永远的失去了这世上最爱他的人，然而就这样再也没有机会吃到母亲给他留下的饭菜。
（电影中，母子二人交流的片段不多，但是每次母亲夜班前给儿子留下的饭菜，我觉得是导演特意留下的细节，如同小绿送心蕊的礼物总是费列罗）
小绿和阿智：和所有青春电影一样，总会有亲如兄弟的男一男二，一起整蛊，一起打闹，一起罚站，一起泡妞，等等。但是这次的他们却没有一起到老，说好的一起长大，却被小绿单方面按下了停止键。阿智，为停止成长的小绿完成梦想，开了一家没有太甜的卡布奇诺的咖啡店——六弄咖啡馆。
中年的阿智一定还是经常会去小绿离开的那个海滩，和小绿一起跳起他们的经典动作，如同结尾处那样，看着让人泪目。
每个人都有类似的青春，但是却有不一样的人生。
每个人都有可能遇到特别难的几年，难的原因可能是学习、感情、工作、生活或者其他，在最难的时候或许都会产生放弃的念头，放弃目标，放弃感情，甚至放弃生命。可是，在最难的时候再多坚持一下，是不是就都过去了呢？
看到电影结尾，小绿走过沙滩，好想伸手拉住他，告诉他，人生好难，但是不要放弃好不好！
其实删除的内容，并不影响剧情的进展，似乎还多了一份留白的效果。实在不喜欢电影里有赤裸裸的说教，所以留一些思考的空间更好。（只是可惜了几位演员的表演）
下次给各位主演找合适的配音可好，虽然男主努力学习台湾腔，软软的味道已有雏形，但还是会怪怪的。
2 ) 小董不拿影帝天理不容啊！
不过，里面的兄弟情，令人向往，小绿和阿智，互相打闹，情意相挺，不管怎么样，都要为兄弟着想。台风天两个人从乡下开摩托到台北找女主角心蕊，阿智都感冒了还这么帮兄弟。情节蛮多的，我看得公映版本已经没有戴立忍，我想戴立忍扮演的成年阿智可以还有一些可以交代的细节吧。
这里重点谈谈几个演员，我觉得颜卓灵扮演的心蕊这个角色相对人设比较平淡，主要的两个发挥点，在咖啡馆两个人痛苦分手告白、烟火下的思考成熟后的一次告解。
林柏宏扮演的阿智，男主的好兄弟，演得也非常不错，玩世不恭却也非常心细，可惜他和欧阳妮妮这根线没有详细讲清楚。
董子健真的太牛逼了，好多演技时刻，他的细节太赞了，眼神、嘴角，特别是咖啡馆分手那场，演得太好，最后跟女主告别的也是太赞了，我完全被他的情绪带动我都掉泪了，不是因为剧情煽动的，完全因为他的演技，他的眼神，他的嘴角抽动感染的。
董子健未来一定是影帝级的人物，希望他坚持下去。不拿影帝天理不容啊！
3 ) 人生很难，记得勇敢
很开心又有机会参加小格家的新放映活动，第二次了，谢谢小格。
说起青春，大陆略束缚，欧美太前卫，日韩要么鸡汤要么伤，虽然都有很棒的作品，可湾湾的台式青春一直是我所相信的关于青春最好的模样。或是晴空映碧树，或是骤雨不及防，少年之间清澈而莽撞的情感就这样蔓延开去，不论结局好坏，那些时光都会成为心口朱砂痣，床前明月光。
这次的电影开场也是如此，不同的是，男生明确表态，女生积极响应，这就直接导致前半场虐狗不止，我又不争气地甘之如饴。是嘲笑你幼稚却还会跟你打勾勾的羞涩，是听到他说出喜欢自己而拒绝别人的笑意，是被喜欢的女孩拥抱后站立不稳的空白，也是吃醋懊恼又不想显得自己小气的制造动静。。。
甜得我蛀牙都长出来了，「歪妖妖灵吗？嗯，有人在公共场合虐待人类最忠实的小伙伴。」
后半段剧情急转直下，远距离让未知数更加未知。女孩的心里除了男孩，开始有了世界和未来，而男孩的心里仍然只有女孩。差距慢慢显现，不测突如其来。好了，这里要跟男生备个注：女生反常的时候，要关心；女生不想说的时候，要陪伴；女生在抱怨的时候，要同仇敌忾。千万别递上一杯水，再补刀「你不说我怎么知道要怎么做」，这几乎就是在起草分手协议书。
后来看了些影评，很多人骂心蕊渣，我倒觉得不需要这样苛责。不是说你非得做错什么才会导致情感破裂，可能只是话不投机，或者因为力不从心，没办法说服自己继续维系这段感情。所以在咖啡馆的分手，两人都哭得乱七八糟却各怀心事，男生是爱而不得又委屈，女生是伤感最好的青春终究谢幕。
至于母亲，小绿确实是太过注重爱情了，愧疚理所应当，只是不该结束自己的生命。那是一个温柔的严母，每天三菜一汤的守护，对他品行的严加管教，都是为了让他能好好的积极的生活在这个世界上。
我想说，小绿的世界体系似乎脆弱了点。通常我们遭受打击，会产生很多消极情绪，就算打击叠加也悲不致死。就像大部分人都会经历失恋，可能比小绿的失恋还恶劣；当然也有很多人面临失去至亲，可能更措手不及可能更抱憾终生。
但就因为人生好难，就不过这一生了吗？失恋让你更清楚地认识自己，失去至亲的痛苦让你愿意加倍珍惜身边爱你的人，这样不好吗？你看，僵尸片都可以这么励志，少年你为什么就不能勇敢一点呢？
去爱，去失去，去成长。
PS：阿智这样的朋友，请给我来一打。
PPS：好想吃冰。。。「来两碗红豆冰，一个汤匙」
2016-07-26
4 ) 弄人的青春
惯以的台式清新，这一次却并没能成令人动容于成长的青春，《六弄咖啡馆》中尴尬的剧情走向，突兀的情感转折，都是如此的做作弄人，电影虽力图着点于一场刻骨铭心的爱恋，可那关乎生死的悲情渲染，只是将生命当作了儿戏，又凭何来探讨情感的真挚？！
《六弄咖啡馆》从整体来说，电影寄希望展现一场不一样的青春往事，但除了那刻意的结局，其实仍旧只是陷入了一场青春电影的套路中，主人公的玩世不恭，暗恋打架等等，不过都是台湾青春电影千篇一律的人物塑造，根本无从所见对小绿这个人物真实立体的形象，这就导致了电影前段清新明快的风格与最后的悲情渲染二者间是断层的，突兀的情感转变，不仅让爱的悲离无从共鸣，更使女主心蕊这个人物她的愁眉泪眼是如此的做作。
导演吴子云在一部青春电影的时长中，希望做到情感的面面俱到，爱情、友情、亲情可谓是无一不在此罗列，但《六弄咖啡馆》却忽视了质朴的情感才是一部电影最为动人的情愫，吴子云对情感的附加只是通过戏剧性的张力，将爱情的铭心、亲情的羁绊用最为拙劣的生离死别去渲染，而极度匮乏一种如《少年时代》《海街日记》《壁花少年》等等这样真正的青春佳作中那种源于人物自身所迸发的青春魅力，这使电影且不谈妄用戴立忍自作孽不可话的删减所破环的剧情架构，其所聚焦的青春早已与真实脱轨。
悲剧的魅力从不单只是源于人物的生死，而是在这心碎背后，所酝酿的感动或是深思，这就犹如同为青春悲剧的《梦之安魂曲》，它在绝对悲情下所包涵的人性思考是如此的深刻，而在这场《六弄咖啡馆》中，小绿的死，则为人所见在爱与亲情的沦陷后，一种对生命的亵渎，固然我们身处的世界每年都会有着为爱殉情的真实个案，但这样的事迹绝不应该如电影这般去加以渲染，难道面对苦难的困扰，我们所能做的就仅是用死亡永远活在逝去的青春年华？这是何其幼稚狗血的思维！
即便面对无数的困境，也不应当放弃生命的美好，用戏剧性的悲情所形成的情感，在这部《六弄咖啡馆》中是如此的空洞虚假，令人所见仅是一场弄人的青春。
5 ) 人生好难，是你的心太苦了
<图片1> 《六弄咖啡馆》这部影片把更多的内容放在了人生这个大话题上。想想，人的一生，其实不过是不断的选择，不断的接受承担，而不同的选择便是不同的人生。 以往的青春片主角大都是颜值比较高，而这部影片的男女主却都是普通的人，想表达的意思很好，只是剧情里有太多的老梗，很多场景莫名的熟悉，虽然打着相似的青春不同的人生，但仍旧没有跳出青春的套路。结尾的反转，出乎意料的结局，给人很大的惊喜。 关于男生除了用渣男、暖男来形容外，又将有一新鲜词“马子狗”引起大家的关注。马子狗就是指那种对于女生死心塌地付出，对于女生尽其所能的宠爱的男生，可以说是暖男的升级版。 看完整场电影，突然觉得片中男主小绿就是马子狗的最好代言。小绿，学渣，单身家庭，颜不出众，屌丝男生。这样的小绿遇见心蕊，是他的幸也是他的不幸。 小绿和心蕊的结局似乎从开始便已注定，最开始的他们就是有差别的。在高中时，他们一起上学、下课，总是在一个可以看得见的地方，因此差距可以缩小。而到了大学，两人的差距才逐渐突显出来，小绿只是想着能够有多一点的时间和心蕊在一起，为了赚车票钱去台北没日没夜的工作，忘记了自我成长，一直停在原地的他，没有变过的他，看到心蕊的变化，一直说着：“你有没有感觉，你和以前不一样了。” 留在原地的他，不断向前走的她，中间的距离越来越大。小绿做了所有他能做的事，尽了他最大的努力，可敌不过别人在她身边的一个安慰。 说了再多的甜言蜜语，做了再多的努力，可是在她遇到危险时，却不能陪在身边，他们之间隔了三百六十公里，这样的距离足以浇灭火热的爱情。 所以当心蕊走夜路遇到危险，她也只能哭着给小绿打电话，等到小绿出现在她面前，她该报警的已经报警了，该解决的已经解决了。小绿问她，那你叫我来干什么，我能做什么，你说话啊，你不说我怎么知道你要什么。那刻的心蕊的是难过的，看着小绿的眼神都是充满失望的。可那时的小绿不懂，她不需要他说什么，她只是想要，他静静陪着她就好。 异地恋考验感情，但人心更容易脆弱。你说：我与你同在。可是，你是真的不在啊。异地恋，听得见声音看不见表情，一个语气不对，你就以为我生气了，可是那么远的距离要怎么安慰。就像是曾经异地分手的我们一样，在同一个地方，吵架了还可以抱住道歉，可是隔着电话却看不见对方的心疼。 大多数人的异地恋都输给了距离，败给了现实。心蕊和小绿也是这样。当小绿和阿智风雨无阻的骑着摩托来到心蕊学校，本意是想要给她惊喜，可看到却是和学长在一起很开心的她。 曾经的说过的与你同在，小绿以为他一直在，可是在心蕊心中却是，你不在，你一直不在。 在她害怕时想要有人陪，在她需要你的时候，你都不在，你们之间只有距离，拉不进的距离。 小绿是个很傻却又很细心的男朋友，可是他忘了长大，生活也没给他机会长大，他想的是现在尽可能的陪伴，而她却想要规划以后。 失去了恋人，失去了亲人，身边只有兄弟阿智陪伴，连他最喜欢的女孩也只是发了条安慰的短信。 阿智是最了解小绿的人，是一直陪着他的人，阿智陪了他那么久，可是仍旧代替不了失去恋人，失去亲人的打击。所有的人都在做选择，都在向前走，只有小绿成长的太慢，一直留在原地，面对不了生活的打击。 青春里的爱情多是过程轰轰烈烈收场却惨烈，友情虽不至刻苦铭心，但朋友却是一直陪你的人。是那个陪着你一起上学、一起打架、一起受罚，一个眼神就懂彼此的人。 兄弟是什么，是那个你不说我也懂你的人；是你说去台北见心蕊，车站没票了，哪怕是骑着摩托冒着风雨，也要把你送到的人；是小绿妈妈去世后，看着小绿一言不发，甘愿当出气筒，让小绿发泄出来的人。 阿智是懂小绿的，他知道失恋与亲人离世的双重打击对小绿来说是多么的沉重，他一直等待小绿的归来。只是，小绿没有扛过去。 母亲的去世，就像是压死骆驼的最后一根稻草。生活对他来说，每一秒就像一年那么漫长，错过见母亲最后一面的他，是愧疚的，是难以原谅自己的。对小绿来说，人生真的好难啊。所以他选择与这个世界再见。 这个还没来得及长大，就已经被生活折磨的，丧失活下去的勇气，这个哪怕与心蕊分开，只有他自己记得那个放烟花的承诺的小绿，就这样留在了阿智他们的心中。 当看到多年前的小绿留给阿智的信，听着小绿的那些话，看着中年的阿智，一个人在海边跳着他们的招牌动作，一遍一遍又一遍，无疑是最让人心酸的时刻。 阿智完成了小绿的愿望，帮他心爱的女孩开一家咖啡店，这就是六弄咖啡馆。六弄咖啡馆存在着，就像是小绿一直存在着一样。 但愿青春中每个痴情的人都能得到善待，面对生活的折磨都找得到出路！
6 ) 心的距離
我們每個人可能都有類似的青春，卻有不一樣的人生。
只是因為想法和立場的不同，不同的選擇，不同的開展。
有的故事留下了憾恨，有的故事是個快樂結局。
歡笑和淚水織就了起伏的生命，悲欣交集。
當花火綻放時候，真的很漂亮，不是嗎？
那讓人留戀不已的燦爛，而它轉眼就要這樣逝去。
命运弄人，有時候一切都是註定。
註定了我渴望你在的時候，你不在。
註定了，就算你的形体與我的形体同在，
我渴望你的了解，而你不一定能夠了解。如同我，也不一定能了解你。
我們的心靈，有交融的渴望，也有共鳴，卻不一定能真正彼此交付和相通。
孤獨的心，曾經如此盡力的，願能＂與你同在＂。
(與你永遠的同在。那，不是神才能做到的事嗎？)
你沒有改變的心，沒有長大，仍在原地等待。
渴望讓心的距離縮短，再一次接近，回憶裡的温暖。
人生難，難在你想留的，未必留得住。有些人，有些事情不是努力就可以留住。
《那些年我們一起追的女孩》沈佳宜說：「人生本來就有很多事是徒勞無功的。」
「成長，最殘酷的部分就是，女孩永遠比同年齡的男孩成熟；
女孩的成熟，沒一個男孩招架得住。」
對心蕊而言，未來是去完成自己的夢想，追尋和出發；
對小綠而言，未來是和心蕊同在一起，留住，不再失去。
他們看著不同的方向，一個看向遠方天空，一個凝視著對方側臉；
他們也認取不同的現實，一個已備妥行李確定未來的計畫，一個除了當下的自己一無所有。
在命運的交叉點，走上了不一樣的路。
电影《山河故人》裡，女主角對兒子說：「每个人只能陪你走一段路，迟早是要分开的。」
阿智体現的是可以持守一生一世的友誼，同甘共苦。
小綠也許想珍惜阿智的情誼，卻已有心無力。
我記得我父親，在他好友自殺過逝時的傷慟。
難過對方因著不想麻煩他，沒有把心事說出口的心情；
懊悔自己沒能及時察覚，對朋友伸出援手。
父親反覆聽著童安格的那首歌「其實你不懂我的心」。
怎樣才能不枉走這一遭？
當命运弄你的時候，你要怎麼選擇？
他們說，讓過去（的鳥事）就此過去，要勇敢。
看一看生命中曾愛著你守著你的那些人，道一声感謝。
也許他們帶給你的不是煙花的璨美，而是護守的燭火。
讓心中的星星之火不滅，相信生命裡仍有盼望。
原諒自己，寬恕他人，學著去愛己愛人的能力，每個人一定都有。
因為心與心，是相同的。
願此心如彼心，永遠同在。
ps 請把电影字幕看完再走，最後还有喔
又有人扯台独 真无聊
几位主角的表演撑起了这部滥滥的台式小清新片。
好好的一个人，有啥想不开要去谈异地恋。
完全就是用难看些的演员把那些年的故事重新演了一遍，唯一不同的是男主在最后忽然莫名其妙自杀了……另外，法律规定只有帅哥才能在青春片里打架，丑逼和丑逼打架，还给慢动作特写，it's not 青春 at all ，okay？
前三分之二非常棒，流畅真实，虽然都是俗套，但董子健颜卓灵林柏宏甚至欧阳妮妮的表演都非常真挚自然。男女主一个北京人一个香港人，居然都在努力地说着台湾腔，而大陆人民却在一头抵制着集体劳动成果、一头争看草包鲜肉们的恶俗ip。
刨除其他因素，从电影本身看就一堆问题！还有说台独的麻烦政治不要绑架艺术，那是民粹!
我怀念的，是我俗套的笨。
真的爱她，你不应该打那么多份工，只为了赚那么点车票钱，月光，甚至把妈都送进去，而是把打工赚来的钱好好理财，翻一番之后再翻一番，挣得第一、第二、第三桶金。这，才能叫做妈蛋的成长。他的青春年华都花在了日复一日的恋爱费用上。她已经用了同样的时间去学会展翅飞翔。所以，关键还是蚂蚁聚宝……
前面比较 一般，后半段拍得还不错，男主角演技演的很好
故事简直就是普通青春电影老桥段大集合，可以看到很多影片的影子，要不是演员非常有灵性，很难看下去。感觉这不是水平问题，而是感受事物的敏感度不够想象力也欠缺，尽是套路。结尾有种“不来点猛的不行“的感觉。摄影还算用心但也没什么新意。几位演员都很喜欢，演得真好。6分处女作，以后加油啦
“类似的青春，不一样的人生”即便有努力读书、打架、考上不同大学等台式青春的俗套，或是一个小时后才又贴近“咖啡馆”主题的硬伤，这一部仍可被看作2016版《那些年》+《我的少女时代》+《青春派》。林柏宏在片中就是柯震东、王大陆、任贤齐合体啊哈哈。“说这半句再见，已过了多少年”
剧情很俗套，后面转换有点突然，个人比较喜欢男二。听说本来电影的结构是倒叙的，后来因为戴立忍删掉了。倒叙的话，电影应该会加分很多，可是现在观众看到的并不是。
就影片大陆上映版本来说，好于绝大多数内地公映的青春题材电影，不矫情不做作，是高中生挺正常的生活，没有打鸡血励志，也没有特意安排的各种巧合，片子看起来是写爱情，其实是在拍一个单纯普通大男孩的短暂的人生一瞥。可惜因为某些因素删掉了戴立忍和张溶容的戏份，导致片子的友情线到后面有些断了。
喜欢男女主和男二，加分。故事俗套的很，好在选了一帮会演戏的人。
他的人生比我勇敢。此外，我再也没有什么好说的，永远。（PS，推荐看完整版的）
友情比爱情动容。戴立忍的戏删掉之后直接影响了整部片的结构和削弱了结局的冲击力。号称不一样的青春片其实套路还是那些套路。只是男主角的结局和女主角的属性和以往青春片不一样而已。董子健和颜卓灵真的好适合青春片的男女主角，因为我们都是平凡的人。最后观影结束和颜卓灵玩了自拍，开心！
董子健，很看好他！真的，人家这表现力完全不用靠妈，毕竟靠爹妈的人多了能出来的又有几个哟？可能我有个偏见就是，太过出类拔萃的容貌，会阻碍对人物的呈现。就非常湾湾的青春片，感情清澈，有点浅。跟爱情线相比，最后的友情部分更打动人心，而男主的选择不算意外。
最可怕的是，在一部青春片中，最值得称道的居然是演员们的表演。相比那些小花小鲜肉吗，片中董子健，林伯宏，颜卓灵的表现简直是老艺术家啊！
所以董子健最后是变成那只猫了？还是被太平洋洋流卷到了澳大利亚跟张艾嘉阿姨在《山河故人》里缠绵了？
男主来自大陆，女主来自香港，就这么拍了台湾本土的小清新片。故事情节平实，没想到自己会哭，而且泪点不是因为爱情，而是因为兄弟。当男孩长大成了中年男人，面朝大海一个人跳起那支不害臊的舞，我突然觉得很悲伤，你说生活那么难，留下来的人更难吧