因为某本书，还因为《中央车站》而对巴西感兴趣。《中央车站》里黑帮在车站维持治安，杀人如草芥那一段，让我有些明白为什么巴西的导演会对现实投以如此深切的关注。看完真正暴力的《无主之城》才发现制片正是《中央车站》的导演沃特·塞勒斯。

看的时候就猜导演Fernando Meirelles可能拍广告出身，果然他干过这个。类似这种跳接的剪辑老派一些的导演往往分寸掌握不好。Fernando Meirelles手法流利娴熟，运动起镜头来感觉一流。我对《无主之城》的兴趣在题材：贫民窟里没有未来、暴力当道的生活。不过Fernando Meirelles的节奏感很多时候都像在拍ＭＴＶ，只是他很知道适时把握收放的尺度，故事开展到后来越来越见精彩。所以有人说这电影很酷也够商业，我大致可以理解。

片中有些部分的设计感其实很强。譬如宾尼这个非常时尚的黑帮人物，当他开始幻想田园生活的同时，观众已经猜到他可能活不长久了。时代感颇为淡薄，６～７０年代的嬉皮风潮对宾尼造成的影响并没给观众留下多么深刻的印象。至于影片的男主人公，同时也是叙事人，自然是虚构出来、目睹不同时期贫民窟面貌的见证人。对于不熟悉贫民窟生活的导演来说，很多时候他需要借助原著的故事（据说是半自传的小说），以及一群街头少年的演出来突出质感和真实感——这一点倒是很象《早安孟买》，但后者的纪实效果更强，而《无主之城》的性质却暧昧得多（可悲的是，这两部电影似乎都在向我们暗示，印度次大陆和南美新大陆注定都是被上帝遗弃之地，阶级分化也更令人发指）。但因为主题集中与影象风格的突出，《无主之城》不失为一部好电影。

后来的《不朽的园丁》却坏得多，恐怕太向好莱坞靠拢了。

音乐越好听，故事越残酷。这是个反差

故事是从一只鸡开始的，一只从屠刀下逃跑的鸡。
在里约热内卢的贫民区，追逃跑的鸡的时候也是拿着枪的。这几乎是一个枪不离身的区域。这个地方被称为“上帝之城”。
这个城区里，如果你选择做一个平民，那么你相当于选择了等待被抢劫；如果你选择做一个劫匪，那么你相当于选择了等待被枪杀。究竟哪一个更好？很多人选择了后者，或许是因为抢劫天天可能发生，枪杀只需要痛苦一次。
毫无疑问这是部暴力电影。与同期上映的《纽约黑帮》比起来，《纽约黑帮》不过是一部包着糖衣的暴力电影，而《上帝之城》，真实得让人窒息，尽管影片里你几乎看不见一滴红颜料调成的鲜血。

旅馆杀人案，给了Zie初次尝试血腥快感的机会。当Zie还是个孩子的时候，他便已经学会举着枪朝与他无冤无仇的人射出子弹，听他们哀嚎。这是为什么？到底是什么，让原本应该纯净得可以感应万物的孩子嗜血成性？Zie后来果然遂了自己的心愿，成了帮派老大。他可以一枪毙了自己的手下，只因为他话太多，吵得Zie烦；他可以随便抓两个孩子来打伤他们的手脚，逼迫自己帮派中新加入的孩子在同龄的两个孩子中间选择一个杀死，然后大笑着拍他的肩称他为兄弟；他可以羞辱同是黑人的男子，只因为这个男子的女朋友不愿同Zie跳舞。
仿佛Zie是个十恶不赦的家伙啊！可是他在为他通风报信的孩子Steak死时替他拢上双眼，似乎他也有人性；他在Robert为他们拍完照后将相机给了他，因为他记得唯一的好友曾将它送给Robert。
一个备受人欺负的孩子难免会生出残忍的心理来。若是生活的环境是每时每刻都要提心吊胆的地方，孩子只有两种选择：要么躲起来，象Robert那样乖乖地学习，彻底旁观混战；要么自己做老大。Zie选择了后者，我想除了众人所说的他野心勃勃以外，还有便是他藏在内心深处的恐惧。克服担心随时被人用枪指着的最好方法是先用枪指着别人。

Zie后来死在他手下那一群小孩的乱枪之下。因为正是他教会了那群孩子，出名要趁早——这群孩子不识字的，不会读张爱玲。

“上帝之城”是无希望的，这个阳光充沛的城区里，处处都是阳光投下的阴影：警察不是无能就是与劫匪勾结一齐；向往田园生活的人只会早死，就连Zie最好的朋友、全城最酷、最冷静的劫匪Benny也逃不过这个命运。Benny很酷，他有漂亮的姑娘、有大把的朋友，不过他没有命享受，他死在一颗原本希望干掉Zie的子弹之下。

影片的情节是根据真实事件改编的——这真是个充满反差的国家，热情与冷酷并存，信仰与杀戮同在。其实，何处不是这样？不过是对比度的问题罢了。如果想要活得舒服些，最好冷静些，现实些，就像片中虚构出来的叙述者Robert那样，生活在其中，用相机拍摄下真实，然后把它卖给报社。抛开个人无力扭转的种族问题等社会矛盾，活在当下最好清楚掌握现实。

影片中还有一个反差，那就是皮肤越黑，牙齿越白。

“上帝之城”是政府在贫民区建造的安居房，这里是暴力毒品的天堂，住在那里的孩子们几乎人手一支枪，任何进入此区的货车都难逃被劫的命运，主人公Rocke就是从小生活在这里的黑人小孩，他有自己的梦想，希望成为一名摄影师，他的生活被暴力、流血和毒品所围绕，但是他在面对残酷的生存环境却保存着一颗敏锐的心，他用照相机记录了这个满目苍夷的城市，实现了他的梦想。电影展现的生存环境，对生活的观察和揭露都令观众惊奇，电影尚且如此，更何况是真实生活在里约热内卢的贫民呢？

编/译自IMDB
　　按：我看的翻译版本同IMDB的名称相同，所以以下人物的名称统一为IMDB版。为照顾看其他译本的朋友，我会为剧中人物附加一些描述:D(说实话，看到douban上的简介，除了“小霸王”，阿夹，阿炮我真不知道是谁-_-|||)
　　
　　1.所有参演此片的小正太都是从贫民窟找来的，扮演男猪1号Rocket的演员曾经住在过 Cidade de Deus(就是真实中的上帝之城啦)
　　
　　2.Knockout Ned（就是因为自己长的太帅，老婆被推倒暴强一顿后来暴走的那一位）第一次杀人的那一幕，周围很多本来是打酱油顺便围观的群众，纷纷上来祝贺终于铲贱除恶，维护人间正道云云，而第一个和她讲话的女人，正是由现实中Knockout Ned的母亲所扮演。
　　
　　3.导演曾经表示“要是早知道在里约热内卢拍片这么危险，这么黄且暴力，就是要把自己的脑壳栓到裤腰带上，他都不会来啦”，他就去拍“读者”(the reader)或者去拍“百万富翁!贫民小妹!禁断之恋为哪般”(slumdog millionaire)啦。(学艺术出身的导演讲话一般很风趣，最后一句是译者恶意揣测的)。
　　
　　3.如果看DVD导演评论版的童鞋就会知道，导演说开头三人组打劫煤气罐卡车的有一幕是向1976年电视剧版的”霹雳娇娃“(Charlie's Angels)致敬。(就是那一幕，记不记得，三个男人打劫之余，不忘拿枪怒指四方拼命摆pose。至于霹雳娇娃嘛，我记得新版的封面好像就有这个造型。)
　　
　　4.在”goose（注：就是男猪他哥）怒掴小小霸王Li'l Dice，抢钱未遂自讨枪子儿“的那一幕中，影片的表演指导给goose的演员下了死命令，要他不断地凌辱(注：这个词的空间很大，请自行发挥)小正太-小小霸王，暴行持续约15天，令人发指。最后拍摄的时候，当goose一巴掌掴过去以后，小小霸王如邪恶的动作指导所愿流下了正太的初之屈辱之泪，小正太后来因此甚至想辞演此片....画个圈圈诅咒他们....后话略去。所以片中，小正太充满怒火的眼神，是比格里逊式纪录片还要写实的。
　　
　　5.在片初一幕”父亲怒其不争，捶胸顿足，掌扇长子，引来幼子偷笑“那一幕，小男猪rocket偷笑的剧情本来没有写到剧本上，可能是当时耳光嘹亮，确实是没有忍住啊。还好父亲反应很快，补了一句”not to laugh at him(躲猫猫有什么好笑的)“
　　
　　6.中间有一幕”腥风血雨起苍黄，黑帮万众保家乡”中，大家在血拼到来前齐做祈祷，祈求牛年大吉。（注：只看了一遍，记不太清楚了）本来没有设计祈祷这一幕。是个以前曾经混古惑仔的演员找到导演建议的，说他们以前干架之前都这么干，于是便有了这充满温情的一幕。
　　
　　7.影片最后尸横遍街的那一幕，是复刻自当年真实的毒品大战后所拍摄的照片，改组照片因以图像化叙事讲述了“仆街”，赢得了当年的摄影大奖。
　　
　　8.没什么价值，从略
　　
　　9.影片较靠后的地方，男猪到白人女记者家准备一起在澡盆里面“朗读”的时候，说自己“从来没有洗过热水澡，都是拿小水壶烧水”。这句本来也没有写在剧本上。是男猪和女记者在拍摄休憩时的闲聊被沉溺盗摄的导演记录下来(是男猪从小在贫民窟长大的亲身经历)，后期加入了影片。
　　
　　10.影片最后的镜头，一个超小正太返身回来捡跑掉的拖鞋，也不是剧本安排，导演碰巧拍到后觉得不系鞋带的拖鞋会跑掉很真实，遂保留。
　　
　　11.影片最后的矮子帮(就是那一大堆干掉了小霸王的正太s)在谈论他们也要捡一本死亡笔记，上了黑名单的人统统爆头。7年后这帮小正太长大成为怪哥哥，组成了里约热内卢最臭名昭著（没有之一）的黑帮“红色命令 red command”，同时此组织也有一本必死名单。（注：前文提到过，所有的演员都是从贫民窟里临时发掘的，可能通过拍片，这群小演员终于发现了自己人生的方向，change we can believe in）。
　　
　　12.小霸王的扮演者出身真实的上帝之城，从来没有想过要当演员，来试镜的目的就是看能不能挣点小钱来帮朋友开的公司度过难关。
　　
　　13.Knockout Ned（仍然是那位老婆被轮大米的哥们）的扮演者现实中的身份是巴西一名灵歌歌手。在此片的原声大碟中收录一首。
　　
　　14.跑题，从略
　　
　　15.同14
　　
　　16.影片结束在滚动制作人员名单是的，出现了一段真实对Knockout Ned的采访。访问他的是巴西家喻户晓的主持人，让我们且称他为热带版朱军。
　　
　　17.本片不是在真实的上帝之城拍摄(否则肯定片没完，人先完，啊)，而在它旁边的一个相对安全的地方完成。
　　
　　18.为了整部戏的真实性，导演选角时的要求是“脸生”，要么是从来没有经验的愣头青，要么是会演戏但是不红的菜鸟。于是便选中了Matheus Nachtergaele（注：carrot的扮演者，与小霸王血拼的白皮毒枭），怎料临开拍时，此子突然凭借某片大红特红，牛遍巴西。导演本来以为此事要黄，但是此子拍胸部向导演保证绝不失约，也不会因为自己突然变得比“冠希”还红而掩盖整部戏的光芒。为了表现自己很敬业，他还搬到上帝之城去体验了三个月.....。
　　
　　19.男猪Rocket的原型是小说“上帝之城”作者的一位梦想成为摄影师的儿时玩伴。
　　
　　20.影片在讲述小霸王抢夺别人地盘时出现的黑白卫星地图，是真实的上帝之城，非山寨城。
　　
　　>>> 警告：以下剧透，没有看过此片的自行退散 <<<
　　
　　21.影片开头“三人帮旅馆乱枪打散野鸳鸯”一幕是在真实的旅馆里实景拍摄，并且当时继续在营业。以至于后来有真正的野鸳鸯向老板抱怨在干炮的时候怎么会出现打枪的声音。(默.......)
　　
　　22.某日，拍摄间隙，矮子帮的正太(注，参见第11条)找到编剧，问他们所扮演角色是不是最后会抢下整个地盘，在得到肯定答复后，又问编剧能不能为他们写一部续集讲述矮子帮的传奇。(自注：估计是被拒绝了，所以才有了后来令人闻风丧胆的“红色命令”)
　　
　　23.在一幕“矮子帮正太被捕，牺牲脚趾换自由”一幕中，表演指导(又是这个邪恶的指导，参见第4条)让这个可爱的小男生想象被枪指着应该如何可怕，小男生回答说“︳┄﹠被抢┩恉㈠ㄊ點橷鈈牁怕，牙齿疼材岢怕呢”。于是当银幕上这个正太的脚趾被打爆的时候，其实是他的牙在疼。
　　
　　24.终于到了最后一个！！！！
　　影片最后一幕“小霸王双拳难敌乱枪被褂，男猪趁人之危狂拍艳照”中，有一段以男主第一人称拍摄的DV感画面，狂抖。此乃本片摄影指导强烈要求导演加上，并且由男猪亲身持机上阵拍摄完成。
　　
　　谢谢各位观赏，IMDB怎么写，鄙人就怎么翻~乱喷乱射，欢迎中。

【~我的巴西课论文~胡子最高~】

上帝之城，这是一个早已被里约热内卢遗忘了的世界，片中人们在逃避警察时会说“上帝保佑”，会拿着枪在胸口画十字，但仍然不能改变这个事实：这是一个上帝压根无暇以顾的城市。那里的男孩可能四五岁就目睹暴力的发生，七八岁就开始杀人抢劫吸毒贩毒，九或十岁因为一次在别人地盘上的抢劫被“扛把子”射掉脚趾头，甚至有可能到十几岁二十几岁就被杀暴尸街头，任何一个听到那昼夜不停的如鞭炮般枪声的人都会对于这个地方胆寒。然而奇怪的是，我却没有在《上帝之城》中看到哪怕一个满脸愁苦或是抑郁或是求死的人，生活在那块地方上的人们脸上和血里有着那样的一种——一种我在地球这一边和平宁静的社会里街道上却鲜见的——蓬勃的活力，然而身处地球这一端的我，也只能够从这部《上帝之城》中窥见巴西里约贫民窟的这只豹子的一块斑来揣度彼端的生活而已。

不得不说，影片中贫民窟的全体居民团结一致的精神令我这个集体主义文化下成长起来的人都惊讶不已，妓院旅馆的枪杀抢劫案一出，整个贫民窟百千人竟然能统一口径三个月让警察抓不到人；唯唯诺诺看着就像个loser的主角Rocket却有着令人刮目的顽强不屈，勇敢追求喜欢的女孩子，勇敢追求自己的摄影梦想，哪怕那女孩那梦想是多么遥不可及，哪怕失败再多次，哪怕是冒着生命的风险也不放弃；嗜血凶残无情无义如小霸王泽，也珍视与Denny的友谊，这是比爱情还要浓烈的感情（连“I love you, but I have had enough.”都说出来了，这绝非一般革命同志友情，由此导致我甚至一度怀疑导演是要把泽塑造成gay）；还有整个贫民窟群体的那种热情不羁和昂扬振奋，所有这些特征却是同是第三世界国家劳苦人民的我们所不能拥有的，当然，不能拥有的还有他们的自由。的确，上帝之城里聚集着被城市拒绝的的人们，他们被主流社会抛弃，受不到教育，就像在电影里，我们压根看不到贫民窟里勤奋工作的大人或是努力学习的孩子，更看不到工厂学校，只能看到绵延曲折错综复杂的破烂街区和贫民窟外远处依稀可见的高楼大厦，还有那些原本该舔着棒棒糖的孩子却在枪口上舔血。这里的人们出生之后交的第一个朋友可能就是某个街头帮派的小混混，上的唯一一所学校可能就是这枪杀如鞭炮的贫民窟社会大熔炉，遇到的第一个愿意和你上床的女人可能其实是个Deise Lane，得到的第一个工作可能就是贩卖毒品链条里最底层的delivery boy。 但是，不能忽视的是：在这种受主流社会文化忽视的街头文化的浸润下，巴西的贫民窟里输出的并非只有杀手毒枭，不知道多少来自这里球星，他们高超的球技是和小伙伴们在狭窄的街道和扬着尘土的平地上练出来的，不知道多少从这里走出的文人艺人，是因为受到了这里多元文化人情百态的滋养，更不知道有多少城市别处的少女艳羡贫民窟桑巴舞校中少女扭动地似乎更富动感的大臀部。

要了解巴西的贫民窟（favela），就必须牵扯到另外一个概念——“腹地”（sertão），腹地“特指在巴西东北部、中部的内陆地带，这一大片广阔的区域自然条件极为恶劣，周期性地被旱灾侵袭，无论是殖民时代的垦殖进程还是独立之后的近现代化进程在这里进展得都极为缓慢，因此，直到现在，腹地依然是穷乡僻壤的代名词。” 1如胡子课上所讲，贫民窟即为“腹地在都市的延伸”，从词源的角度能看到贫民窟与腹地的渊源：favela原指一种腹地的耐旱植物。在卡奴多斯之战后，退伍军人和难民因为没有拿到政府的军饷和补给，又不愿回到腹地故里，就模仿这种坚韧的腹地之草favela在里约热内卢的山丘上定居下来。后来从腹地来到里约谋生的穷人和来自东南沿海咖啡种植园里的黑奴也加入了贫民窟中，只见新人进， 不见旧人出的贫民窟叠床架屋般渐渐扩大(影片中也可以看到60年代上帝之城中整齐有序的房屋到70年代后就变得拥挤而无序)逐渐自成一体，自我组织，从此固化2，甚至能够发行自己内部流通的印着毒贩头像的货币。如同达•库尼亚所在《腹地》中写道的，虽然腹地贫穷羸弱，但它“是巴西民俗文化的根源，印第安人、 黑人、 混血人和白人在这一片被历史的加速器抛掷出来的贫瘠土地上， 缓慢而充分地融合出了与沿海地区的欧化文明完全不同的另一种文化形态。所以，达•库尼亚认为“真正的巴西在腹地”，这个观点甚至深远地影响了巴西的思想文化史3。

我想，正如达•库尼亚所写，或许贫民窟里的人民是最能代表巴西精神的，他们极尽冒险、刺激与疯狂之能事，追求生命的盛放狂欢，他们跳桑巴、踢足球、走狗斗鸡、尽情做爱。正是有了如此不可禁锢的活力，他们才能在拉美这块动荡不安的、通行丛林法则的大地上生存下来。 生活在贫民窟的他们并不像我们想当然的那样低下粗鄙没有人格只是一个符号，从某些层面上来说，他们甚至是比我们活得更加生动的人，如同discovery的列国志巴西篇中最后的结语中所言：在这个国家似乎所有的事情都可以被改变，格斗者将舞蹈变为武术，工程师把热带丛林变成世界上最为超现代的城市，奴隶的后代掌握了生存的技巧，快乐四处可见。所谓的美国梦就是你可以成为任何你想成为的人，显然巴西也分享着这个梦，只不过对于巴西人来说，这种转变可能是一瞬间的事，一刻的完美胜于一生的完好，他们活在当下，这也是他们的狂欢节所具有的要义：夜晚变成白天，贫穷也可以富有，平庸变成美丽，这种变化就是我们要讲的故事的核心，无望的生活变成了无尽的美好；这是一个擦鞋的小男孩也可以成长为总统的国家，这就是巴西精神。是啊，他们活在当下，是啊，他们有梦和激情。

即使到时候能够到桑巴之乡去一睹课上所描述种种，我可能还是不敢像胡子当年那样“风萧萧兮易水寒”般深入那上帝之城，但是，我不会是冷漠的，我是能看见他们的，我是羡慕他们的。想到前几天读《巴西诗选》的时候看到这首Cruz e Sousa所写的O ASSINALADO4，附在下面，这就是我心中对于那块热土的最贴切的想法了：

你是疯狂不朽的狂人
高尚而疯狂的狂人
大地总是你那黑色的脚镣
地上的巨大灾难束缚着你。

然而正是这痛苦的镣铐
然而正是这巨大的灾难
使你的心灵因渴望萌芽
爆裂成无数柔情的星星。

你是个诗人，伟大而卓越
把个荒无人烟的世界
一点一滴地洒满永恒的美丽。

在神奇而广袤的大自然中
精神焕发出的一切勇气
都证明了你那狂人不朽的惊奇！

参考文献
1，赵振江，滕威，胡续冬.《拉丁美洲文学大花园》，武汉：湖北教育出版社，2007 年，第 235-236 页。
2，李玉婷.(2007)巴西贫民窟的成因.第2页。
3，张扬.(2009).巴西“电影复兴”以来的“贫民窟美学”.第10页。
4，安东尼奥•卡洛斯•塞克琴选编，作序和注释，赵德民译.《巴西诗选》，北京：外文出版社，1994年，第59页。