一直觉得东方女性身上有种韧性。
漫长的历史里她们被当成生殖机器、赚钱机器，就是不被当成人。她们在家族里没有地位，在社会没有地位，甚至同性之间都充满了斗争。但是她们就是有着承受着这些苦难的力量。在家庭遭遇变故，在社会遭遇变故的时候，都能默默流着泪，一声不吭地支撑着整个基底。
那支撑着她们这强大韧性的是什么？对家庭的责任感，对自身价值的探寻，还有对那微弱的不知是否存在的爱的坚持？
幸顺从尚吉这里得到过什么？一个名分，一个落脚之地，一个在那个年代必须有的身份。
但就为这，她就要坚持跑到遥远的越南，去过那不知死活的生活。拼了命都要见到他。
东方女性的韧性在这里就展露无遗。
但是那几巴掌，我相信象征着她自我意识的觉醒。
她意识到自己不再是个依附品，不再是个机器，她还有很多可以做的事情。她是有价值的。她不需要再在丈夫面前低声下气的卑微，她和他是平等的。
反倒是跪下去的大哭的丈夫，在这样拥有强大韧性的她面前感到自己的弱小和可笑了吗？
经历过生死的他们，应该可以重新开始吧，重新认识对方，了解对方，感受爱情的滋长将彼此羁绊在一起，而不是出于生殖的目的。
希望吧。

      影片的最后，幸顺终于见到了丈夫，她走到他的面前给了他一巴掌再一巴掌再一巴掌。而他的丈夫跪在她的面前失声痛哭。画面就一直持续在这一个远景上，只是画面的颜色慢慢变为黑白。
    很多人将这个电影解读为一个为爱千里寻夫的故事，但是在我看来，这对夫妻之间的关系用爱情、亲情来界定都不合适。其实诱发幸顺寻夫的契机本身就很荒唐。如果解读为一个女性成长的故事，也不全面。
   我倒觉得，这是一个视角独特，对战争意义探讨的片子如果说幸顺的一个个巴掌是对战争意义的荒唐进行的控诉，那么丈夫的痛哭，则是对战争结果的哀叹。
  影片中有一个细节，岳母在得知儿子已经奔赴朝鲜战场的消息之后，将这一切的责任归咎在了幸顺的身上。而我们也许可以简单的将丈夫参军的理由，归结为逃避与妻子之间的包办婚姻。为了心中的所谓的爱情，为了在汉城的情人。所以才有了酒后的那一句问话“你懂得什么叫做爱吗？”
  然而，在二人经历了越南的种种之后，在亲眼见证了战争之后，两人再次相遇。那一个个巴掌，就好像在说，“你为了爱，结果却参与到了这么一个荒唐的战事之中来，这就是你心中所谓的懂得爱吗？”

       《郞在远方》，以20世纪70年代的越南战争为故事背景，从女性视角入手，讲述在战乱中闪耀着人性光芒的女性的人生故事，影片中有战火，有声乐，也有情谊，从女性视角展现战争，可谓另辟蹊径，这类题材，在战争类型的影片中并不多见。

       女性视角
       影片通过讲述一个在战争中寻找丈夫的妻子的故事，让我们看到人性的真实的一面，战争中的亲情和友情，以及战争的残酷。顺伊本是个纯朴的女子，迫于无奈踏上寻夫的道路，为找到丈夫，成为了郑满赚钱的工具，而到了战场上，为救丈夫，只能牺牲自己的身体，这一路的转变，让我们看到了顺伊被战争摆布的命运，以及内心的痛苦。影片中用很多主观镜头去展现顺伊眼中的战争世界，通过顺伊遇到的种种情节带给她的感受从而产生的行为来传达顺伊眼中的战争，这样的人物塑造更真实合理，也传达出对于女性，战争的伤害同样巨大。

       歌舞元素
       歌舞元素的融入，震撼人心。影片中舞台上的欢声笑语和战场上的炮火轰鸣，形成鲜明对比，欢乐和死亡，交替出现，引发观众的思考。一个是歌舞，一个是战争，两者极端的对比，表现了对战争的批判，例如，影片中的有一幕，顺伊穿着火红的短裙在大雨中欢快地放歌，顺伊的裙子颜色和战火的颜色形成鲜明的对比，红色象征着希望和热情，喻示着顺伊的歌声给战场上的士兵带去欢乐和希望。影片主题是沉重的，但歌舞的融入，弱化了悲伤的气氛，也带动了影片的节奏。
       
       最后来说说影片最后的一个画面。故事最后定格在了这样一个画面：远景，一处战场的山坡上，远处依稀可见士兵还在作战，硝烟四处弥漫。丈夫尚吉跪在妻子顺伊的面前，夫妻俩失声痛哭。一个为寻找丈夫来到战场，为了丈夫的性命出卖了自己的身体的妻子，面对丈夫的那一刻，所有的委屈痛苦怨恨都发泄在了丈夫的几个耳光上了，但她内心的伤害，却是无法弥补的。而丈夫尚吉，经过了战争的残酷后，才体会到情感的珍贵，他跪在妻子面前痛哭，其实也是内心的忏悔。影片最后的画面从暖色调变为冷色调，正是说明，战争的残酷，给人带来的伤痛是永远的。
 
       总体来说，这是一部不错的影片，避开故事的真实性，从电影艺术角度看，影片以女性的视角，来探讨战争对人的伤害。歌舞与战火交替出现，对比之下让人体会到战争带给人们、家庭的无尽伤痛。

  看《流感》的时候，觉得女主角很耐看，搜了一下，才知道她叫秀爱，后来又找到了两部片子，一部是《深夜的FM》以及这部《郎在远方》。

        女主角幸顺的丈夫喝着闷酒，突然问了一句“你爱我么？”幸顺低下了头，好像陷入了长时间的沉默，并没有回答。也许她也在想，是不是真正爱自己丈夫，也许她根本不知道什么才是爱。在婆婆担心儿子在远方战死，执意要去越南看儿子时，幸顺也只是淡淡的说了一句“并不是打仗就一定会死人”。幸顺也许并不知道战争的残酷性，她也许真的不爱自己的丈夫，面对远走他乡奔赴战场的丈夫，她没有人们印象中的痛苦流涕，也没有离愁别绪，好像一切都跟平常一样：总之他是不在自己身边的，而我的任务我的使命只是给他生个孩子，那他在哪他是死是活他有没有情人，跟我又有什么关系，又有什么分别。

        幸顺是那种很典型的乡下女孩儿，会干活，会做饭，很保守。对婆婆百依百顺，逆来顺受，没有怨言。其实幸顺根本就没有自我，她都是在为别人而活着，只有在唱歌的时候她或许才能真正感受到自己的存在，影片的开始她一直在唱“快来我的怀抱，如果太晚了我的心就会死去” 她是在呼唤什么呢？是在呼唤一个想象中的自己吧，在那一个想象中的世界，没有烦恼，不用为了传宗接代躺在自己没什么感觉的男人身下，只有歌声，只有歌声，希望这种生活快些来到，希望现在的日子马上过去吧。

        在被婆婆和自己的父亲排斥后，幸顺决定替婆婆踏上旅程，去寻找自己的丈夫。在这里，幸顺的婆婆是有执念的，因为自己的丈夫在战争中战死，儿子又是家中的独子，所以婆婆一直执念于为朴家延续香火，当她知道自己的儿子在外有情人的时候，也觉得无所谓，只要能有个孩子，自己的半辈子的执念也就会放下了。幸顺也是有执念的，她是个单纯善良的女孩儿，不忍婆婆经受旅途的困苦，独自启程横渡千山万水，去完成自己的执念：只是单纯的找到自己的丈夫。但是她为什么要找到她的丈夫，他们之间可以说没有爱，而且就算找到了，又能怎么样呢？继续传宗接代的使命？找到之后又如何，恐怕此时的幸顺并没有太多的想法。

        我曾经看过一个电影，电影里有一句话，说的是：你在任何时候学的任何一种技能都会在某一时刻起到关键性作用。我们的女主角就是因为会唱歌，终于坐上了前往越南的渡轮。她所在乐队的每一个人都有着各自的想法，然而目的只有两个，赚钱和找人。当幸顺第一次衣衫暴露的展现在美军面前时，她的心情之复杂可想而知：一个曾经把自己包裹得严严实实的农村女孩儿，转眼间衣着性感地站在那么多外国人面前，如果不是心中尚存一丝执念，恐怕她早已经崩溃。但是为了找到自己的丈夫，她必须坚持下去，直到来到了韩军的基地，她的表演也越来越放得开。站在舞台上，她的执念应该是放下的吧，一开始她只敢闭着眼睛给农田里的大妈唱歌，而现在，有这么多人喜欢她的歌声，她会是很享受那一刻吧，什么寻夫什么传宗接代，统统放下，我只想要舞台上的感觉，这一刻幸顺或许真的找到了自己。

        然而执念仍在。下了舞台，她仍在苦苦寻找着自己的丈夫，她唱歌，跳舞，最后甚至牺牲自己的肉体来换取美军军官搜索丈夫的命令。直到最后一刻，她与丈夫相逢在战场，她毫不犹豫的给了自己苦苦追寻的丈夫几个巴掌。我想这几个巴掌里面饱含着很多层意思，责怪她有情人，责怪他不辞而别，责怪他没能让自己怀上孩子，责怪他让自己付出了这么多经历了这么多…那么这一刻，她确定自己爱着自己的丈夫吗？在幸顺坐上前往惠安的飞机时，她唱了一首歌“我在爱着你，如果不是你，我肯定会死去，我早该告诉你，你就是我的白天和夜晚…”马上要抵达惠安，马上要见到自己的丈夫，她唱起了这首歌，是不是就在回答当时丈夫问她的一句“你爱我吗？”

        幸顺这个角色全片话不多，秀爱的表演十分到位，演员气质也和角色十分契合。值得一提的是，秀爱对表情的拿捏非常准，那些心里细微的变化，那些眼泪，都在无声地跟观众传达出她的情感，无声胜有声，秀爱也凭借此片，获得了韩国大钟奖的最佳女主角，一年后又凭借《深夜的FM》获得了青龙奖的最佳女主角，离韩国影后大满贯，之差百花大赏一个奖项。

        在面对情感的时候，男人逃避，女人面对，男人冲动，女人冷静，男人幼稚，女人成熟。幸顺的丈夫在对情人和妻子的爱与歉疚当中选择了逃避，这无疑是一种冲动而又幼稚的行为，而幸顺，冷静的选择面对，体现了她内心当中成熟的一面。男人本质上是个孩子，尤其是面对情感的时候，他们常常不知所措，而这种幼稚似乎不太容易成长。而女人，成熟的非常快，改变的也快，乐队的经历让幸顺从一个逆来顺受的农家女孩成长到最后敢扇丈夫巴掌的女人，从一个保守至极的女孩儿成长到一个可以贴身性感热舞的女人，这种蜕变都是彻底性的。

        女人见了世面就会改变，而男人见了世面就更加念旧，这大概是很多故事的原因或者结局吧！