真正让我决定看看这部电影的还是它的预告片，虽然整个预告片用的都是惯常的吓人手段，但在结尾处的一个恐怖画面配上“Old Macdonalds had a farm” 的儿歌，给人一种新鲜的惊悚感。在此之前，我还并不知道大名鼎鼎的彭氏兄弟是此片的导演。

   影片有个俗套但惊悚效果不俗的开头，接着故事展开。女主角一家四口从市区搬到郊区的一座荒置已久的农场，父亲决定久居于此，开始开荒并种植向日葵。日子一天天过去，但诡异的事情开始发生。这就是《The Messengers》的基本剧情，毫无新意，对于这样一部恐怖片来说，既然剧情毫无亮点，那么就要在营造氛围和出几招新的吓人花样这两方面下些功夫。营造氛围方面彭氏兄弟做的不错，可吓人的手段就有些江郎才尽的感觉了，甚至有些镜头完全模仿了同类影片，最明显的就是鬼魂从墙上污渍中慢慢出现，完全照抄那部《Pulse》；影片的名字“The Messengers”意为信使，按片名来说，片中的鬼魂一家更多起到的是提醒女主人公一家潜在危险的作用，而导演为了增强影片的惊悚感，浅薄地让这群鬼魂和乌鸦们充当了吓人的角色；最后的大结局，更是由它们解决了反派。

   彭氏兄弟的鬼片最大的特点是有情，不论早期的《见鬼》系列还是最近的《鬼域》、《森冤》，这次的《The Messengers》也不例外，亲情和家庭仍然是主题。女主角一家搬迁的直接原因是由于女主角一次交通事故，全家向受害者支付高额赔偿，多年积蓄一夜虚无，女主角的弟弟还因惊吓过度而失语。但相比《见鬼》和《鬼域》，本片的亲情力量薄弱了不少。

   彭氏兄弟的第一部好莱坞作品，只能说合格，不知是不是受到出品公司的限制，兄弟俩的个人特色没有得到充分发挥。但愿在他们的下一部好莱坞作品，重拍片《无声火》中我们能重见彭氏特色。

       克里斯汀·斯图尔特的旧作，同时也是彭氏兄弟的好莱坞第一击，算是个不错的开始，紧凑的剧情，中规中矩的表演，悬念还算保持了比较长时间，至于惊吓度，现在谁还把欧美惊悚片当恐怖片看呢？
    就像他们的作品无声火这个名字一样，没太大宣传，但却是小火了一把，不过这把火不简单，背后还有山姆·雷米在撑腰，山姆·雷米这次担任监制，为影片把关，可惜他的鬼玩人系列恶搞风格还是没能加一点进去，等着吧，看他的新作《堕入地狱》，会不会给我们点惊喜。。。

当女主角一家人从鬼屋逃生，全家人紧紧拥抱在一起，外面的阴霾已经烟消云散，乌鸦也没有了踪影，太阳格外的灿烂，大片的向日葵依旧那么宁静、安详的开放…那一刻，女主角已经完成对自我和对亲情的救赎！

彭氏兄弟进军好莱坞的首部作品，依旧带着强烈的个人风格，紧张恐怖悬念丛生的故事下，是对人性和亲情的探讨。电影颠覆了以往典型的恐怖片给人的印象，诡异恐怖的事情，就发生在大白天里。乌鸦和向日葵，鬼屋和灿烂阳光，阴暗的和明亮的东西形成了明亮的对比，宁静的表象下潜藏着恐怖，到处充斥着死亡的凶兆…

叛逆的女儿，心灰意冷的父亲，不能说话的弟弟，无能为力的母亲，一个落魄的家庭，唯一的希望是那一大片的向日葵农场。本来想逃离城市的生活跑到偏僻的农场重新生活，没想到却陷入了更可怕的地狱。片中的女主人公时常感受到鬼魂的骚扰，只是因为自己以前的叛逆闯祸使自己的言行得不到家人的信任，而能感受到超自然能力的弟弟却因为不能说话不能为自己辩解，使女主人公陷入绝望无助的境地…。最后凭借女主人公的勇气和家人生死之间血脉相连的凝结，爱战胜了内心的隔阂和恐怖…

彭氏兄弟在好莱坞初试啼声之作，剪接，音响效果，布局，气氛，故事依旧一流，展现了亚洲顶级导演的掌控能力，给西方恐怖片带来新意的同时又烙上东方式的思维方式，让人在恐怖的外衣下，感受到亲情的阵阵暖意…《鬼使神差》：恐怖外衣下的温馨之作!

什么是真正的恐怖？当说到这个词的时候，你的脑海中如果不是固定的闪现出雨夜，雷声与闪电，那么就说明你的确是陷入到了恐怕之中，而不是简单地被他人的镜象而强化着。这样的解释虽然不是那么中规中矩，但基本上传达出了彭氏兄弟对恐怖的理解，而这种理解也基本代表了东西方鬼片的不同之处。
于是，西方在各种影视技术手段运用得已经达到了饱和的状态下，拼命地从东方搜索故事以及各位导演这也算是好莱坞虚心之处了。
《信使》是彭氏兄弟到好莱坞所拍摄的第一部影片，但很遗憾，此片怎么看怎么和彭氏兄弟没有什么关系，仿佛是出自一个美国二流导演的手笔，那种超自然的鬼怪灵感都已经荡然无存的，剩下的只是鬼怪或隐或现的一次次搞怪。难道是笔者的免疫力的确强悍到了无坚不摧的地步吗？
答案当然是否定的，纵观这部影片，其中最令人印象深刻的当然还是那些乌鸦的进攻，莫名其妙地，没有答案的恐怖，但十分不幸，这种恐怖感觉的功臣是希区柯克他老人家，彭氏兄弟仅仅是借鉴了《群鸟》而已。
首先是影片的开始，在那套如哥特氏的木制房子中，深夜，乌鸦立在屋檐之上，天空呈现一种灰黑色，虽然没有雷雨，没有闪电，但从根本上来说，这同样是西方的恐怖，因为哥特氏建筑代表的狭小闭塞，乌鸦代表的邪恶，还有灰黑色的质地，都是我们印象中的西方暗黑感觉。当然，最重要的是这个场景的发生地是远离市区的，在一片荒地上，于是形成了一种孤独感，而孤独本身永远是可怕的。这种注定可怕的环境，与东方在人群中形成的恐怖则是根本不同的。
接下来便是房子内发生的事情，三个人被那影子所追杀，所有的行凶过程都被观众一目了然了，虽然影子始终没有出现，但这种死人的方式过于动态，仿佛是一场摔跤一般，接二连三的被置于死地，这不能不说是西方那种大力鬼的作为，于是，彭氏兄弟的灵气在这段戏份中体现不出来半分。
许多商业影片，在开始的几分钟都要通过某段戏剧化的情节为影片铺上风格介绍以及背景设置，这是最常规的美国故事片的做法，此片当然也不例外，但本片开头这种风格的演示却令观众很难找到彭氏兄弟的影子，剩下的只是一部普通的美国影片，换句话说，影片在一开始的时候，彭氏兄弟便已经不见了。
其实我们没有必要一定把彭氏兄弟的那些标签贴过来以证明美国恐怕片有了一种自我的超越，只要影片好看，至于运用到了什么手法似乎并不重要，能不能达到吓到人的目的才是恐怖片的水平所在。如果这开头的部分的确吓到了某些观众，笔者当然无话可说，但事实上，这样的开头太普通了，是任何一位导演都能够操控下来的，所以也便没有什么惊喜之处，更不可能吓着人了。
回到影片本身，这是一部典型的美氏影片，暂且不说彭氏兄弟对影片的掌握，仅从故事而言，这个影片便很美国了。
一家人并不和睦，尤其是洁西由于犯了错误，所以和父母之间几乎无话可说。这是人的矛盾，在恐怖片中，人一定要有自身问题的，这一点的确是东方恐怖的观念，然后便是一些灵异恐怖事件的发生，最后战胜这些事件以后，人自身的问题也得到了良好的解决。光看这种内心矛盾的设置，影片的确颇有东方式的观念在里面，但很可惜，好莱坞对这种人物内心的设置早已驾轻就熟了，于是便失去了当初的新鲜感。
美国人对于家庭的关注可以通过许多影片看出来，所以这部影片以家庭作为切入点，最后一个镜头是在那片太阳花地中，一家人相拥在一起，这也充分表明了这种家庭观念对影片的影响。但正是由于这种家庭问题，影片在故事编排上以及那些恐怖点的设置上便显得十分力不从心，常常会现出一种为恐怖而恐怖的拙劣设计来。
首先，是洁西与弟弟时常被鬼魂所困扰，也许由于小孩子对灵异现象都有一种天生的敏感吧，于是，洁西把所见到的情况告诉了父母，却遭到了质疑，这家人的关系当然也进一步恶化了，从这个角度来说，有关家庭的问题的确被显现了出来。但很奇怪，如果说乌鸦攻击洁西的父亲所罗门是由于冤鬼们死于男主人之手，那么鬼魂为什么还会对这姐弟俩显灵呢？仅仅是他们对灵异现象的敏感吗？于是，这里面显然是不合逻辑的。
对于鬼片来说，尤其是对于这种似乎是两个家庭轮回参照的鬼片来说，鬼的出现，尤其是冤鬼的出现一般只有两种目的，一是请求伸冤，但由于是鬼魂不知道该如何表达，所以往往先吓着了主人公，第二种是由于冤鬼自身的经历，所以便错把主人公当成自己的仇人，本片由于两个家庭有相似的境遇，所以第二种的可能性最大。但很可惜，影片中洁西却比自己的父亲更象个受害者，而杀死那家人的最终凶手却是过去的的男主人，所以这种错位显然是很不令人信服的。
究其原因，由于影片女主人公是一个16岁的女性，集合了诸多的商业元素，所以鬼便找她下手了，这是极其可笑的事情，好象冤鬼也懂得商业因素似的。于是，为恐怖而恐怖的做法抛弃了彭氏兄弟编剧时对人物内心的把握以及对鬼进行人性化的阐述。这样一来，本片更是美氏的了，彭氏兄弟在这里仅仅是玩了一个票而已。
最可笑的当是雇工的发疯，作为真正的凶手，太阳花都长成了，冤鬼们却一直没有动他，直到最后才通过乌鸦强迫他对主人公一家实行杀戮，这更显得没有道理了。
所以说，这部影片在剧作的编排上就显得是混乱不堪的，这样也就造成了诸多恐怖点是为恐怖而恐怖的，而另一方面，恐怖点的处理手法也失去了彭氏兄弟的那种灵气，从而也造成了这部影片的失败。
回到彭氏兄弟所说的恐怖概念上来，很显然，东方的恐怖不仅仅是雷电雨夜那么简单，更重要的是对鬼进行一种人性化的解释，换句话说，鬼是内心之阴暗在外界的映射，也许只有这样才能发挥东方那种真正的心理恐怖。所以，对于这部影片，彭氏兄弟显然有些操之过急了，在一个不恰当的剧本面前无论如何也无法成功的。
还是期待彭氏兄弟自己原创的作品吧，也许那样更好一些！

韩兮
2007-5-15于通州

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