片名还有被翻译成控方证人和情妇的，个人觉得雄才大略最贴切，但有剧透之嫌，控方证人就是纯直译。原著是阿加莎克里斯蒂，熟悉阿婆的人看本剧，到中间基本能猜个八九不离十了，但是结尾仍然有些小小的惊奇，这惊奇让我怀疑这是阿婆的作品？这就是为什么原著给我的吸引力如此大。阅读完阿婆的同名中篇以后发现若干地方都有差异。

1.影片塑造了一个心脏病刚刚恢复但又自大张狂，幽默风趣，充满正义感又聪明雄辩的律师。在阿婆的作品里没有对这位律师有太多笔墨，较简单带过，把重心放在离奇的案件上。所以自然，有关律师心脏病之类blabla的在阿婆作品里都没有。这个改编却塑造了一个讨人喜爱的可爱的律师，也赢得了奥斯卡最佳男主提名。

2. 有关和死者艾米丽认识的过程，书中是在街上偶然的帮助老太太捡起散落在大街上的东西，而后又在朋友家里相遇，电影是在帽子店为老太太偶然的推荐了一顶帽子。这个改编我不是很看得懂编剧的意图，我个人以为是节省笔墨，让有限的电影时间来展现最精彩的案件审理过程和推理。价格不菲的帽子店直接就展现了老太太的富有，而节省了如书中朋友告知老太太的财富。

3. 莱纳得沃尔也就是被告的职业，书中没有提到他的职业，只是说了他彼时经济窘迫。电影却提到了好几个地方，首先二战时期，他是一名军人，所以才遇到了他的太太，克里斯蒂，一位德国演员。回国之后，他捣鼓点儿小发明，比如打蛋器，而这个打蛋器更加激发了艾米丽老太太的管家的嫉妒和憎恶，为后来出庭的表现又写下了伏笔。他的两个职业在电影里至关重要，让很多推理变的顺其自然。书里只是提到他帮助艾米丽老太太打理生意，而艾米丽老太太个人打理生意的本领也了得。这里的改编更有趣，也更合乎情理。

4. 被告的太太，也就是我们的控方证人，他的前夫在书中是进了精神病院，在电影是去了东德苏占区，电影是58年拍的，把电影放在二战后这样的环境中，更易理解也更接近观众。控方证人的名字突然被改成克里斯蒂，编剧您是故意的吧？您跟阿婆有仇？

5. 推理过程，书中是用律师的调查来一步步演进的，而电影是用庭审来步步推理的。庭审的方式，让节奏更紧凑，气氛更紧张，也让峰回路转来的更畅快。比利怀尔德在处理庭审的时候相当秒，比如让律师通过药片来显示时间的飞驰和庭审的漫长，通过律师的身体也表现了辩护的困难。

6. 最妙的是结尾，书里，到了“我知道是他干的”这里就结尾了，而电影还有后话，让克里斯蒂杀了莱纳得，这个太不阿婆范儿了就，阿婆的大部分作品里都会撮合一对，尽管是侦探小说，也离不了女人对于爱情的那点儿小私心，阿婆在80多部作品中成全了多少男女，怎能让这么一段旷世爱情有任何差错？就电影改编却妙极了，一方面，弥补了律师的心理缺憾，另一方面满足了好莱坞观众对于惩恶扬善的需要。

比利大神操刀改编且亲自导演，又请来了大腕儿们助阵，传说泰伦是江青最爱男演员，影片中还出现了他出演的七侠的片段，马琳黛德丽，当时出演时已经56岁了，她简直是时间的杀猪刀，把时间砍的一点不剩，完全没有看出56的老态。演律师的查尔斯劳顿，曾经演过大菠萝，虽然咋看也不觉得他像大菠萝。神编剧，神导，神演员，阿婆的作品交给他们，阿婆迷们可以放心的欣赏了。

这是一部很值得推敲的电影,在细节的处理上真的很用心：
患有心脏病的高级出庭律师刚出院,唠唠叨叨的护士陪着,自己不胜其烦,但又无可奈何.护士在车上说自己当初差点嫁给一个律师,结尾的时候,护士挽着律师的手走出法庭,不知道是不有什么暗示。
护士从手杖里没收了雪茄,律师看到助理律师的上衣口袋里有雪茄,借此要谈谈案情把他请到了书房,可助理律师又没有火柴或打火机,律师又把嫌疑人请到了书房,是不是挺顺理成章的。
法庭上律师摆弄着药片(每半个小时要吃一次),随着药片的减少,我们可以推测庭审已经进行了多长时间.
法庭旁听席上有一个女子居然哭了,她说是因为第一次听谋杀案的庭审,但这个理由真的站得住脚吗？故事的最后,我们似乎有了答案……
被告人妻子的信的出现的时间点也很讲究,在要进行最后陈述的时候,在律师感到无能为力的时候出现,时间的紧迫,让律师即使存有疑问,也不得不在没有完全确信的情况下采用了这份证据,反转了整个案件。
影片中真的有很多很多的细节值得慢慢推敲，慢慢品味你会发现更多精彩之处，这是一部电影的用心，对观众的用心，对自己的用心。只有用心的电影才能成为一部成功的电影。

马克吐温在他自己某本小说序言中说了类似以下的话，不许任何人在我的这本小说中寻找意义、揣摩本人的思想境界、把它挖得伤筋动骨。作者跳出自己的作品，跑出来通知读者怎么看才正确的，还有一个美国人比利怀特。他的这出《控方证人》的前前后后都缀满了自己的话，他在海报上写，你会和人讨论这部片子，但请不要告诉他结尾。而在影片结束后，又有一个男声插入，说出同样的话。这种神秘甚至被比利怀特带到摄制组，他一直等到电影快拍完才让演员知道将要发生什么。

可是这种精彩阿加莎的原著小说也可以带给我们，电影又注入了什么新鲜玩意儿？

事件由一只雪茄引起。跟希区柯克一样胖的英国老牌演员劳顿演一个刚从心脏病的打击中康复的老律师。为了演这个心脏病患者，劳顿曾在自己家的游泳池试演了一下，而他的假装心脏病发作也的确引起了妻子的恐慌——非常巧合，正是《控方证人》中护士Plimsoll小姐的扮演者。劳顿律师有一个职业动作，捏着一个眼镜片借着太阳光扫视他人的脸部神情，而这一招实际据说是跟他自己的律师学的。劳顿律师体积庞大，当他在护士的敦促下上楼的时候出现一个滑稽场面——这里设计了一个当着众人的面升降的椅子电梯，它就这样载着劳顿摇摇晃晃往上挪过去。

此后影片重心除了讲述前情外就全是劳顿的舞台，直到黛德丽出现。这种重要性主要体现在为了展示一下玛琳黛德丽的哪怕一只大腿，即动用了145个临时演员和38个特技演员。这是片中不甚重要的一幕，它只承担着让黛德丽和男主角邂逅的连接作用，但是，“照亮黛德丽的大腿！”给了它存在的全部理由。在饰演戏弄劳顿的女骗子时，黛德丽被小小装扮了一下，最后也果然出来一个足以蒙骗观众的怪异造型。据不可靠消息，比利怀特称这个扮相看起来更像女版的乔治·C·斯科特。说它不可靠，因为好歹斯科特也是演过巴顿将军的。

黛德丽对自己的表演非常有自信，还为奥斯卡提名准备了一个舞蹈。没想到失败。劳顿和他妻子获得了提名。

饰演黛德丽丈夫，也就是原版小说中主要人物伦纳德的是泰隆·鲍华，这个家伙本来是很幸运的，被妻子救得一条命，不过由于劈腿被发现，最终死于黛德丽之手。而泰隆·鲍华这个演员在生活中也同样不幸，他在拍下一个长片时由于心脏病不幸挂掉了，《控方证人》就是他的遗作了。

除了泰隆·鲍华，《控方证人》同样是饰演女管家的英国演员Una O'Connor的荧幕完结作，她饰演这个角色已经是第二回，而第一回是在百老汇的舞台上。让人印象深刻的是她的口音，在和法官交谈的时候这个小老太太的喜剧天赋已经展露无疑。而带有比利怀特气质的法官则把这种喜剧感保留到最后，他的台词让人难以忘怀：Una O'Connor抱怨自己的听力申请老批不下来，这法官说，算了吧，夫人，想想当今人们无聊的言论，您啥也没错过。原汁品尝如下：
Six months ago i applied for my hearing aid,and i'm still waiting for it.

My dear Miss Mckenzie,considering the rubbish that is being talked nowadays,you are missing very little.

和以上情景手法相同的还有劳顿坐听审判程序一幕，护士跟他说每隔半个小时要吃一次药，而最开始他摆了一二十颗药在桌上玩，等到镜头摇回审判室时，他的药只剩一半了。除了这样的讽刺技巧，还有一些无伤大雅的小花招贯穿其中，比如当泰隆·鲍华在电影院偶遇贵妇人的一节，他跟后者说片子演的是Jesse James的事，而他自己，就是1939年版的Jesse James。

和劳顿一样胖的希区柯克明显嫉妒此片观众对它的欣赏，他称这部片子好得就像是他拍的。但是，注入了演员的精巧表演和穿插全片的种种玩笑，《控方证人》明显是属于比利怀特的黑色炸弹。

经典之所以成为经典，最重要的在于其顽强的生命力。这部拍摄于1957年的法律题材电影，在后来不计其数类似题材故事影视作品的映衬之下，非但没有丝毫褪色，反而显得更加惊艳。我边看片子边想，这样一个被后世多次重复的故事是怎样被呈现得如此精彩的？昨晚刚看完此片的我目前还出于震惊状态，对该问题尚难以解答，只能待今后重看时再慢慢消化了。
但凡高品质的影片，对人物的刻画都绝不输于对故事的讲述。本片从开头就将老爵士的为人以及业界威望通过他身旁人的行为表现了出来，而老爵士的身体状况也早早地被埋下引线，这不但加深了此案的分量，也成为后面故事中一个时刻牵动人心的不安因素，同时又安插了“护士”这个有意思的角色，令人在观看紧张激烈的法庭辩论的同时，稍有放松机会，体会到一点点温情。
由于本片是从舞台剧改编而来，所以场景变化相对较少，尤其是雷纳德向律师们讲述案情来龙去脉一段，实际上内容是相对枯燥的。而故事讲述者非常机智地运用了“雪茄”、“抽屉”和“镜片”这三样道具，再加上演员们精彩的表演，既没有影响观者了解事件经过，又为该段落增添了许多情趣，且为下面的剧情做好了铺垫，让你坚信下面的剧情必定更为精彩。
不错，连三个人的讲故事桥段都被呈现得妙趣横生，后面的法庭陈述简直用“精彩绝伦”一词都不足以形容。可以看出，老爵士对不同证人证词的态度有着相当大的差别，他用不停的“反对”和有力的问题极大地降低了警方证词对辩方的不利，又从根本上动摇了陪审团对女管家证词的信任，虽然其中出现过些许闪失，但那些问题的力度和说服力，令人不得不叹服这位资深出庭律师的经验与能力。
接下来出场的“控方证人”令老爵士有些措手不及，但却在一定程度上解释了先前剧情在观众心中埋下的一些疑问，而下面“知情人”的爆料更将真相和盘托出。正当人们以为故事会就此完结的时候，更为精彩的好戏又开锣上演……
真不愧是侦探小说女王写出的舞台剧，以前只看过阿加莎·克里斯蒂的“大侦探波罗”系列电影，却没想到这样一部法庭戏也能被写成侦探小说风格。怪不得阿尔·帕西诺不止一次表示出他对参与该片翻拍版的极大兴趣，问题是没有比利·怀德，影片还会如此精彩吗？
无以复加的致敬，献给所有参与本片创作的人。

这么伟大的一部电影，之前一直不知道她的存在，偶然看到她在豆瓣里高达9.5分，一下子兴趣徒增，只是不明白，豆瓣250里面一直没把她列进去，这是一部排前十也足够妥妥的神作。
经典之所以成为经典，最重要的在于其顽强的生命力。这部拍摄于1957年的法律题材电影，在后来不计其数类似题材故事影视作品的映衬之下，非但没有丝毫褪色，反而显得更加惊艳。
影片根据舞台剧改变，人物的出场入场都精确地从舞台转变为了电影场景，但最有魅力的并不是这部电影作为电影，而是影片中大量保留的舞台痕迹，使得观众既能体会到舞台的张力和气息，又能在电影的独特表现形式下获得更加综合的观看体验，这样的魅力无疑是由舞台改编的电影独有的。