剧照
详细剧情
无论在哪个国家，哪个年代，男人都是女人一生的原罪。古老的江南水乡深处，曾经如一朵白莲般纯洁的花雕（周迅 饰）爱上了年轻画工郑阿藕。爱情炽热，不需要媒妁之言。你情我愿之下，两个有情人结合在了一起。花雕的爹爹知道真相后，怒气冲冲地赶走了阿藕。阿藕承诺回来迎娶花雕，从此一去不归。不久后，花雕生下了女儿秋妹。她朝思暮想，等待有情郎的归来，无奈最终都是一场空。时代风云变幻，转眼到了文革期间，花雕（归亚蕾 饰）的出身和早年经历使她备受冲击，进而连累了如花似玉的女儿秋妹（顾美华 饰）。秋妹憎恨着母亲对她影响，赌气嫁给一个没有文化的男人。
悲伤的命运何其相似，也许只有经历后才会懂得什么是珍贵……
长篇影评
1 ) 如今，还会有谁为一个人等一辈子吗？
继续看周迅的作品，这一部她只能算是个演了女主角小时候的配角吧，那股子灵气，真是和现在偶像剧女主们形似神不似的“傻白甜”差太远了。这是一部好电影，还有一群好演员，看得很过瘾。
那是三代人，一脉相承的三个女人，一个等了一辈子，一个嫁错郎，一个生在好年代，一个女人就是一个时代的浓缩，很典型，耐人回味。“外婆”的故事叫我哭得稀里哗啦，也让我好想念自己的外婆，我失去的至今最亲近的人。
在这个年代，应该没有人会再等一个人等一辈子了吧？
2 ) 她是一滴酒
不知道为什么，当七十岁的花雕拜了酒仙菩萨，摸索着墙，“去去去去”赶着酒，找她那坛埋了七十年的女儿红，当墙砖一块一块拿掉，饱经时间洗礼的女儿红露出来的时候，我忍不住红了眼眶。
我想到花雕的父亲为女儿埋下这坛和女儿一同出生的酒；想到花雕在得知女儿要结婚的时候，求女儿抽个晚上见她一面，当她要给女儿找女儿红时，女儿大声反抗：“这是四旧！”
酒好像贯彻了花雕的一生，她出生在做酒家族，文革期间又因为家族被骂“资本家”，女儿因为受家庭成分的影响不能实现上大学的梦想，对她耿耿于怀，从来不曾碰过酒，却在花雕卧病在床不知能不能活下来的时候，对女儿陈飞说：“我想喝酒”。
花雕对于与她一样年纪的女儿红的执着，似乎更深的是对阿藕的执着，对下一代婚姻幸福的执着。所以当外孙女陈飞把女儿红当做自己新开酒家的宣传，要把它给别人喝时，就好像花雕一直以来坚持的、等待的幸福都没有了，不会再有了，她甚至没有了求生的念头。
“我走了几天几夜才走到阎王殿门口，阎王老爷问我说，你要上哪儿啊？我说，我要去喝女儿红酒。阎王老爷说，他那儿没有女儿红酒，要我回家去，我又回来了，回家来了。”
历史的漫漫长河中，花雕只是其中的一滴，也许是一滴酒，她没有办法改变历史的走向，没有办法挣脱时代的枷锁，她只能默默融入水中，但却时时散发着醇醇的酒香。
3 ) 岁月如酒
《女儿红》👍，很带感的一部电影。
一坛70年的女儿红，一段混沌的历史，三个女儿的人生。
周迅很美，归亚蕾很棒。
这部电影让我想起了和花雕同时代的外婆，同样出生在江南水边的大户人家，因为是国民党军官的遗孀，文革中受过更残酷的迫害；
我也想起了和秋妹同时代的母亲，因为出身反革命家庭，同样是考上了大学不能上，只能到新疆的农场学做农民；
还有和陈飞同时代的我，在时代巨变中的冲动和鲁莽……
还好，结局是美丽的：70年的女儿红，终于打开了，经过70年的封存，只剩下小半瓶，很浓…很稠…很香…很甜！🍷
岁月如同女儿红，历久弥新，馥郁芬芳。
4 ) 七十年的女儿红
一百分钟讲述了三代人的故事，没有一句多余的废话，每个人物都把她们的性格和因此带来的命运表达得酣畅淋漓。
一家三代女人的故事，虽然有着不同的背景，但感情和性格却是一脉相承的。我看到了改革开放前封建社会的生活枷锁，文革时期的冷漠残酷给那一代人带来的难以弥补的创伤，新时代的生活给人们带来的希望。
5 ) 略感
有点儿老的一部影片，似乎也是改编自某篇小说。浙江的水乡古镇上，周老汉老来得女，满月那天埋下一坛女儿红，且做女儿成亲之时的贺礼。然而女儿花雕却爱上了酿酒的伙计，怀孕生子，老父大发雷霆棒打鸳鸯，而爱人也被抓去参军，远赴海峡对岸。女儿长大成人嫁做人妇，生下女儿，女儿长大恋爱，多有坎坷。三代人的爱恨纠葛，三个女人半生荒凉的等待和并不完美的爱情故事，跨越几十年的风雨变迁，久久地发酵在那坛埋在墙角的女儿红里。多年以后，花雕的丈夫从台湾归来，在外孙女的酒店里那坛神秘而迷幻的酒终于被打开了，展开了半生的追忆与回首，顺着醇厚的酒香，三代人似乎可以共同追溯到同一个季节，同一个时刻，弥漫着青春懵懂的气息，然而时代的风云荡涤，又给这份情增添了多许沧桑，渐渐沉淀，归于甘醇。人们常说爱情是文学艺术永恒的主题，大概男女之间某种特质的相互吸引和共处相伴总有着特殊的魅力，于是逾越时空，回头再看，兜兜转转的故事多有相似的开端。
6 ) 用一辈子，等一不归人
准确说最后其实回来了，但人生早已错过，他所有的年华，都已经给了别人，只是在叶落归根时，弥补一下遗憾，来看看她。他是她的一辈子，她只是他的露水情缘。 故事不算新意，但演得还是颇有些感觉的。想起以前看过的一部老剧，丫鬟等少爷（当兵去了），等到白发苍苍，变成了老婆婆，才知道少爷早就牺牲了。少爷留了很多信给她，直到牺牲前一天还在写。老婆婆临死前喃喃地说:等一辈子算什么，我想等他下辈子，下下辈子 是啊，这样的等待，一辈子算什么，生生世世又何妨？ 而郑阿藕，情况不一样。前期，应该确实有难处（否则他没有理由不回来，花雕爹去世了，再没有阻拦。花雕那么好的姑娘，孩子也有了，还有个酒厂），但应该保持单身，等到有机会再第一时间回来找花雕。中年的时候已经跟阿松取得了联系，当时政策已经可以回家探亲了。若那时回来，尚有几十年可以相伴。但他已经有了妻小…… 于是，一直等到日子所剩无多，大概那边的老伴都不在了，完全没有了顾虑，才回来。残酷，但也是人之常情。只能说，阿藕爱得不够深，又或者说，花雕跟他没有缘分 当花雕跟阿藕在桥边拥抱离别，就知道眼前这个少年回不来了，这是影视剧惯用的伏笔。一个如花小姐，一个俊朗少年，从这一刻起，走上了各自的人生路，一走一辈子。 但花雕并不后悔，也许她就像夏雨荷那样:感谢上苍，让自己有一个可爱，可怨，可等的人。如果她嫁给别人，生命会更加无趣。起码现在这样，可以光明正大的，肆无忌惮地想着，等着，爱着。没有值不值得，只能忠实于自己内心。从阿藕离开起，就已经注定了 女人，如果爱一个男人，可千万别让他走
一坛女儿红，三代人的情长。爱恨情长，世事变迁，中国70年的变化在这个微笑故事中在时代变迁的印记中被渐渐放大。两条故事主线叙述配合巧妙，主线是一坛女儿红中所留下的三代女人的命运，暗线是中国时代的变化，而这时间的变化都在那个桥头上的人物变化相互吻合搭配。
《茉莉花开》的模板。顾美华好几个角度像桂纶镁。码头后桥上走过的队伍由国军部队变红卫兵的细节好评。周迅跟男朋友在酒坊的激情戏吓我一跳。没有这个大团圆结局能打五星。
归亚蕾真的厉害！！！周迅的脸很奇怪，尤其下巴，还没有出落成标志模样。秋妹可以再年轻点吧，感觉和花雕一个辈分，也可能是衬托陈飞突出三代人的反差。70年一坛女儿红三代人的爱情和选择，尽管时代背景在左右着她们，可是她们也做了自己的选择并且不断往前走。花雕等了爱情几十年，阿松对她真好；秋妹因背景所困选择了一个不得已，后来也离婚自由自在；陈飞标新立异时代新景象，多元化发展经营的思维。女儿红是一份祝福，终究是开启了。女孩子要多看看外面的世界，大学要读，你不走出去又怎么能走出被局限的自己呢。😳😳还有，我很迷惑，花雕是准大学生，怎么会起秋妹这么土的名字呀。
执念的人都很可爱，你管她呢？一花一世界，男人的嘴骗人的鬼.哪有那么多深情长久啊.都是扯.喜欢年轻漂亮的，谁没老的时候，那换言之女人是不是也可以找小鲜肉啊.
唉，曾经的电影频道是中国文艺片难得的净土和花园，现在商业电影已经彻底蚕食了影院，文艺电影是否要伴随着即将被网络取代的电视文化渐行渐远？
奔着周迅看的，然而她只出现了前面半小时，而且角色干瘪看不出什么演技，直到换了归亚蕾出场整个片子才好看起来，虽然都是老派套路，可那种咔咔咔飞速切换的年代感还有点感人，归亚蕾太会演了。
影片藉一坛女儿红酒 带出十里香洒坊一家三代女性的遭遇 是典型的以小人物一生反映时代面貌的文艺片 剧情描述一坛酒 三个女人的命运 时代变迁 年轻貌美的花雕成了人老珠黄的老奶奶 秋妹也是中年妇人 而陈飞正是花一般的年纪 貌似女人的命运都是20为分水岭 她们谁都没错 这与当时所处时代有分不开的关系
归亚蕾的表演和角色都意外得好，这是一个难得的到了中年之后，没有改变个性的人，况且她还遭逢巨变，但理论上不好的部分她主动承担，好的部分她冒险的追求，所以我推测她不会变，许多这种演一生篇章的电影，尤其少时和成年时两个演员演，就会突出一个成熟度，长大了稳重了，我常常觉得，啊好唏嘘啊，你看少女太平和中女太平完全是两个人，但这里的花雕没有，归亚蕾在有限的规定的戏份里实际上演出了这个角色的个性，她真真实实的活过。这个电影对于普通的女性角色也有一定的塑造和反思，尤其孙女就是一个当下的年轻人，反观现在的作品，倒退回三十年前都不如。
由此可见，千万不要把希望寄托在男的身上，男的是靠不住的。但是往往女的就会抱有这样的感觉，我想可能每个人心里都有一份这样柔弱的地方。当阿藕回来那一刻，就有点不现实了，清一色的弹幕都在讲，这时候回来有啥用。对于花雕肯定是有用的，说不定对于陈飞也是有用的。可对于我们观众来讲，只是一个牵强的美好大团圆。中国人一向讲究团圆的结局，因此，很多事情都被强扭成瓜了。原以为陈飞和秋水、花雕是不一样的精神，思想都在慢慢进步，最后为了外婆还是牵强的结婚，也不否认陈飞是喜欢他的。现在时代精神更加进步了，出现了永远单身一族还有丁克族，真的算进步么？还是说人对自由的向往和自身的权利更加进一步掌握在了自己的手中。
一坛女儿红历经时光，串联起三代女人的爱情。明明被时代推着往前走，又好似做得了自己的主似的。奔着顾美华来的，却被归亚蕾的对人物的掌控能力收服，还有一身灵气的小周迅。
归亚蕾演的好，刘琼也演的好！没几个人能喝到70年的女儿红。
归亚蕾和周迅...特别喜欢她们两个...电影跨度70年，三代人...很有时代感...不矫情不做作...满是真情 满是坚强 岁月沉淀去所有苦难 剩下的是历经沧桑的甘甜....
看到20分钟女主仍然是周迅，我疑惑了，看到归亚蕾的表演，我释然她的奖实至名归
女人的一生，不尽的循环；一次性事，无尽的链式反应：环境误导，家人约束，互为仇敌，反对反抗，遇人不淑，毁己一生。这部电影将环境，家人和个体之间的作用和纠缠表现的很透彻！不过，最后烂尾了
周迅归亚蕾演的好，女儿人设也真实，讨厌的不是女儿，是那个时代。
比起以前的女性，现在的女性已经有了更多选择的权利。女主角一生要经历了女儿、母亲、外祖母的角色，虽然遭遇坎坷，但是她在最大限度的追求自我，有强烈的韧性和乐观精神。剧中的外婆是旧社会中勇敢的追求自我的女性，但是女性始终是那个时代的弱者。
《女儿红》&《茉莉花开》，没法不拿出来作比较。
剧本很棒，演员的表演弥补了叙事上没有情绪铺垫的大时空跨跃，尽管整体节奏略快，但依然让人感觉真情十足。我喜欢那句老生常谈的句子，我爱过他，我不后悔，很经典啊。一个人为另一个人等待了整整一生，需要何等的深情呢？从归亚蕾被批斗开始，我一直饱含热泪。为了她的等待和不悔也为了命运的不公。
本来想看了迅哥就算了……可是实在舍不得不看归亚蕾啊~~~
依然要说周迅演得好...