1911年4月,广州黄花岗起义失败,清政府开始大肆搜捕革命党人。海城作为广州通往内地的重要关卡,随着大批清廷密探的到来,也变得情势紧张起来。
夏至上午,柳晚晴在海城医院得知自己怀孕。她欣喜地接通了丈夫谢志远的电话,可还没来得及说出这个喜讯,就被丈夫告知他要出差,然后匆匆挂了电话。
当天午夜,两名警察匆匆敲开谢家的门,带来了谢志远遭遇车祸的噩耗。柳晚晴赶到医院,发现丈夫已经遇难身亡。更让她无法接受的是:与丈夫一同遭遇车祸的还有一位妙龄女子王心茹。从车上的行李和找到的两张船票来看,两个人显然是约好了私奔。在警察局,柳晚晴还遇到了为那个妙龄女子处理后事的男人,他叫萧枫,是王心茹的丈夫。
萧枫告诉她:在整理遗物的过程中,发现了一把钥匙,沿着这个线索,他找到了谢志远和王心茹秘密幽会的旅馆。柳晚晴终于相信这个令人晴天霹雳的“事实”。也许是同命相怜,柳晚晴渐渐对正直温柔的萧枫产生了好感。
可就在这个时候,柳晚晴发现了一件极其可疑的事情--萧枫向警察撒了谎,谢志远出车祸那天,萧枫并不是如他所说在家中养病,而是开车出了趟城。可他为什么要隐瞒呢?难道他和丈夫的死有什么牵连?
怀着这些疑问,柳晚晴开始了自己的调查。她发现丈夫出事那辆汽车轮胎曾被子弹射穿,而萧枫抽屉里有一把手枪,弹夹中的子弹与射穿轮胎的子弹是同一型号。 萧枫向晚晴坦白:那次车祸不是意外。晚晴原谅了萧枫。
隔日,柳晚晴身体不舒服,萧枫陪她去海城医院检查身体,在萧枫走后,柳晚晴顺便问了一下王心茹生前的情况。结果发现了一件更为可怕的事情:王心茹根本没有结过婚,更没有所谓的丈夫!
柳晚晴开始悄悄跟踪萧枫,竟一路来到了谢志远和王心茹幽会过的旅馆。更让柳晚晴大吃一惊的是:那个在车祸中丧生的王心茹居然死而复生!萧枫和她约在旅馆见面,两个人似乎有着不可告人的秘密。
萧枫和王心茹的真实身份究竟是谁?他们为什么要费尽心思接近柳晚晴?谢志远到底是生还是死?
5/31 北美场
从立项开始就很期待,但看完后情绪没有发生任何波动。
它很像一部赶工出来的半成品,但我觉得即使痞子有足够的资金和时间,新来打估计也不会好到哪里去……
最直观的表现就是制作糙,特效比起东映一贯的垃圾水平来说还算能入眼,部分打戏软绵绵的我也能接受,但大段的音效都不做实在太偷懒了!像皮套摩擦这类在tv版里都很常见的音效都不肯做,更别说那些听上去很闷的爆炸声了,极其影响观感!
剧作上,前两幕节奏快的吓人,(剪辑也有一半锅)比新奥还急着把一堆看似挺有趣的反派往观众嘴里塞,结果嚼了两口才发现是修卡战斗员。琉璃子的弧光很有问题,占用了大部分的文戏来树立人物形象,但nana死后性格就很随意地发生了转变。拿痞子过往作品做对标,她像极了绫波丽和明日香的共存体。
池松壮亮是个好演员,但他把身上那股颓劲套在本乡猛上就很奇怪,他再怎么emo也不该是个美强惨的角色。
唯二的亮点是摄影和皮套,且二号的皮套莫名的看着比一号顺眼很多……
说真的,要不还是把the first系列复活吧,我觉得人家拍的真的挺好的……
昨晚翻Filmarks首映场评价的时候,一个网友在长篇差评的最后用“特摄AV”来总结自己对《新·假面骑士》。原本只是觉得这个评价很有趣,没想到还真的准确抓住了新来打全片给我的感觉。观影途中我一直在回想21年底去看庵野秀明展的时候被吸引住站在原地看完的,庵野秀明在高中的时候用八毫米胶片拍摄的『ナカムライダー』。那是一部可以看出庵野对初代假面骑士的热爱,粗糙又可爱的同人作品。尽管什么特效和装置都没有,依然用尽浑身解数展现变身,跳跃,翻滚和骑士踢的尝试,想必能够让在场和我一起围着小屏幕观看的人会心一笑。
话说回来,在学生时代致敬自己热爱的作品是一回事,但在近50年后的今天用庞大的团队去重拍自己热爱的作品是另一回事。如果只是把学生时代的作品原封不动地,用新的技术和豪华的演员重现,作为一部电影来说是绝对不及格的。但《新·假面骑士》还真的就这样做了。之所以说像AV,是因为除了变身,跳跃,翻滚,摆POSE和骑士踢以外,包括动作戏和叙事在内的部分都只是为了达到电影所需时长而添加进去的衬托。其中,台词和CG更是到了让人不禁觉得这是一部特摄喜剧的程度。在两个小时的时长里,庵野对假面骑士的“热爱”我感受到了,但是作为电影最基本的东西去了哪里呢?
首先我要声明一下:我并非假面骑士的粉丝。
真要说我自己看完的骑士作品的话,也只有《假面骑士龙骑》这一部而已。不过隔壁奥特曼我倒是把特利迦之前的作品几乎看完了。算不上十分的特摄爱好者。但也对于特摄有着几分喜爱。
为何看这部电影完全是因为庵野秀明这个人以及“新”系列的造型设计很对我的胃口。他拍摄的《新世纪福音战士》(eva)系列对于我来说可谓是人生难得一遇的“知己”般的作品,曾在我人生低谷时给予了相当大的帮助。所以我对庵野秀明这个人相当感兴趣,这就是观看“新”系列的原因。他过往的真人作品包括《爱与时尚》,《式日》,《甜心战士》,《新哥斯拉》,《新奥特曼》(尽管樋口真嗣为该片导演,但我认为樋口只是该片的执行者而已。)也都尽数看过。所以我不会以假面骑士的粉丝这一身份去评价这部作品的。感谢理解。
闲扯到此结束,以下仅个人见解。仅针对官方放出的前20分钟内容。
如有错误请指出,谢谢。
首先,必须要说:庵野秀明这个人在真人电影方面的才华是远不及动画方面的。尽管直接评价一个人的能力有些不太好,但这个确实是事实。
在《新假面骑士》目前这20分钟里面,庵野犯了之前很多的错误。
并非也不是说不好吧,而是像这种角度真人电影一般是不会用的(除非特定的片段)。所以放在电影里就有点突兀感。
再来看《新假面骑士》中一处一号飞踢蜘蛛人的镜头。
庵野是一个追求构图的导演。他认为拍摄角度是非常重要的,认为构图要看起来”有趣“。
这就是为什么在拍摄《eva终》时大费周章搞来一个第三村微缩模型的原因——为了找到他满意的拍摄角度。
庵野在这方面就像一个不管别人的看法,只要自己做的开心的小孩一样。他不管什么电影镜头,只要达到他自己心中的有趣就可以。《新奥特曼》开头祸特队的开会镜头就是这样:个个都相当刁钻。
在3.31号nhk为《新假面骑士》拍摄的幕后纪录片里面专门说明了此事——为了找角度。
以下镜头全部为iPhone拍摄。
我记得在《新奥特曼》里有一处长泽雅美的关上车门去救男主的镜头。关门的镜头用的是运动相机。记得有一点镜头畸变。和构图一样:有明显的出戏感。
iphone的拍摄码率多少?专业摄影机的码率又有多少?二者的镜头衔接在一起时就有一种肉眼可见的模糊感,不清晰的感觉。
来看一下这两处镜头过曝的画面。
我觉得这种低级错误就不应该出现。
我一直相信庵野的剪辑能力。而且要说他也能看出来拍摄的镜头问题和剪辑问题。在nhk拍摄的纪录片里,他在指导剪辑师剪辑时也看出来”镜头平移没有做好“的问题。
但无论怎么说,《新假面骑士》的剪辑问题绝对有。
看这两个镜头衔接。
你觉得这两个镜头的色调是一样吗?你觉得这两个镜头的天气是一样的吗?第一个是蓝色天空。到了第二个镜头却变成了阴天。
在这20分钟内类似这种背景的穿帮不止这一处。我们再来看蜘蛛人和一号最后对决的镜头。
然后是被一号一拳重击的画面。就不放出了。到这里没有什么问题。
但是接下来镜头切到了一处远景。
你发现他们二人附近什么也没有,蜘蛛人登墙跳的地方也消失不见了。
至于大家说剪辑太细碎了,不能理解为何要跳过战斗过程这一点,我倒是觉得还好。反倒是挺符合庵野口中”现代风格的锋利感"的。
至少在这里一打多的时候,跳过战斗的过程还是有点意思的。我还是能get到这个点的:镜头很快,但是配合着配乐就是有种莫名的爽感。
不过貌似大家都感受不到欸(笑)
另外有人说开场的打戏血浆太多了,这也是他们追求的结果。
(ps:有人说一号75kg的设定居然打不断树,其实一号根本就没打着树,给树特写镜头只是为了展现小兵的血喷到树上而已,是对动作结果的展现。) 另外一号确实把一个小兵踢到了树边。不过没断,做出来也会麻烦吧。
大家想看的可能是类似香港武打拍戏的感觉,拳拳到肉的感觉。只能说在这方面。大家想看的和庵野追求的不是一个方向。
不过武戏动作设计方面也是有问题的。
还是在大坝上的这段戏。
一号一段前突,被蜘蛛人闪过去了, 没有什么问题。
此时镜头向右移,虽然移的很快,但是你还是能发现一号前突完后居然傻傻的站在原地......眼睁睁看着蜘蛛人翻滚走。
总结
其实《新假面骑士》前20分钟的问题远不止这些。还有卡车追逐战时,两个卡车和摩托的速度明显上不去....感觉只有40码一样...听说是因为日本的交通法的缘故。
在看完原片之前我不会打分。写这么多也只是分析问题所在。如果资源出现后,如果我有时间的话就会把全片的间析写出来。
我在开头说庵野秀明这个人在真人电影方面的才华是远不及动画方面的。但我也必须说:庵野秀明在真人片方面至少还没有落到一个真的是人人喊打的地步。他在纪录片里展现出对真人电影的认识可并不少,甚至nhk的纪录片可是被他一句一句给nhk拍摄人员意见才改成如今现在这样的。
另外大家提的预算问题,新系列也就《新哥斯拉》放出了预算为8600万rmb,《新奥》和《新假》均没有官方透露,所以未知。但绝对没有哥斯拉多。新奥特曼到影片后半部分的特效已经到了一个肉眼可见拉跨的地步。至于口口相传传的新奥11亿日元预算,那是庵野秀明写在企划书里的他所期待的预算。实际多少还真的不可知。而且对于这件事,也并非我们观众所要操心的事情。
其实要说。特摄迷也确实该感谢庵野一部分的。若没有庵野,估计现在“新”系列也不会出现在我们眼前。
《布雷泽奥特曼》已经被《新奥特曼》影响了一部分了。
如今新系列也也结束了,庵野也算是圆梦了。毕竟从一名特摄迷到如今真正指导自己喜欢的特摄,人生也算是圆满了吧。
可以说庵野投身真人电影也不是一年两年了,从1998年的Love & Pop开始庵野就有转型真人电影导演的谋划,但作品极少,完成度也不高,很难说转型成功,在没有几部真人电影作为资历的庵野能在2016年当上新哥斯拉的导演实属让人意外(有种说法片场主要靠樋口真嗣)。而之后的eva新剧场版系列的制作也分散了他的精力,也可以说当时的庵野还对动画抱有热情,至少到“破”庵野还是踏实地制作动画的。
而到了Q那迷乱的剧情,很明显可以看出庵野想要摆脱“炒冷饭”这个评价,对剧本进行了超幅度的、跳跃式的编写,试图想跳出之前eva的基本束缚,而这种创新也给这个系列带来了灾难性的后果:空白的14年宽度太大难以衔接上部、上一结尾的伏笔没有回收、全员谜语人...最重要的是:剧情已经圆不回来了。这似乎也反映庵野在拍完eoe之后的20年来编剧能力的退步。庵野在动画界的地位导致观众对他的作品的要求极高,而庵野嘴上说的:“动画没有未来”、“我的追求是拍特摄”肯定不是假话,但也有逃避日益难糊弄的观众的嫌疑。
“终”的落幕也意味着eva故事的彻底落幕,庵野终于可以全身心的拍特摄了,但哪怕换了一批观众,票房还是较为失败。通过了解新假面骑士幕后拍摄的影片可以得出一个结论:庵野对对真人电影拍摄素材的把握力很差,无法确切的表达出他想要的镜头效果,对动作场景的场面调度能力就更是灾难,虽然有动作指导田渕景也完成动作戏,庵野作为决策者却一直拿不定主意,改来改去之后选择第一版(像不像某些甲方?)。
庵野有很强的真人电影情节,或许在他心中真人电影格调就一定比动画高?但无论是社交媒体还是访谈我们无法了解到他对电影的阅片倾向。喜欢哪位名导?喜欢那种演出风格?最喜欢的电影是那部?对电影艺术有哪些见解?这些我们一无所知,或许在庵野作古之后我们谈起他可以给他这样一个评价:热爱特摄的庵野秀明。
烂IP,烂游戏,以小金人生吃传奇,桜井景和YR,汉光文帝刘渊官方,新しい檀黎闘,开台圣王郑成功,一群穷G买不起剧本杀,整天在红狼里怨天尤人浪费时间,就如同这画风不如熊出没的游戏,那假面迷惑男长的还不如光头强一半,奥特曼和假面的乡秀树死的真好!这系列的全体演员和执行人都死了最好!这些人的命换等量的命也不配!橙子是厨子竟然还说:看奥特曼可以代替教育,考上托福?笑死了,建议直接去和奥特曼联通吧!
*庵野秀明与石森章太郎
这部电影给我的感觉就是,庵野和石森两个人的气质和理念融合在一起。石森章太郎在出道之后有一部很经典的作品,名为《009》,黑暗和虚无的感觉扑面而来。可以说假面骑士成人向的作品里,多少会有石森009的影子,但是很多都只学到了“暴力”,却没有把石森的虚无、迷惘和痛苦表现出来。我对石森章太郎有一个很深刻的印象,就是他压抑的家庭、来不及见最后一面的姐姐和在战争下四处奔走的人生。庵野秀明呢?也大差不差,泡沫经济时代下的痛苦、徘徊、胆小。前段时间的黑日让我大失所望,但《新假面骑士》又让我重新眼前一亮。庵野是非常理解石森的,只是他有他的表达方式。我甚至觉得这部电影比阿妈粽更贴近石森章太郎本人的精神。
*庵野秀明本人与假面骑士情怀
你怎么理解绿川琉璃子呢?我的理解是,她是庵野心目中的特摄女神。不同于《新奥特曼》的女主角,绿川琉璃子性格上很像绫波丽,但她的地位比绫波丽要高得多,她是那个为骑士围上红围巾的女神,本郎对她模糊的爱情其实也是庵野本人对特摄的感情(我是这么理解的)。庵野是一个母性崇拜特别厉害的人,十文字隼人的继承有赖于琉璃子,你也可以看出琉璃子就是那个女神。那么假面骑士情怀怎么解释呢?我觉得可以回到母性崇拜这个点上,本郎抱着头盔哭的时候,十文字迎接朝阳摸围巾的时候,都是对特摄女神的示爱。这个女神,也就是庵野秀明对假面骑士情怀的具象化了。
*作者化,私人化的特摄影像
这是庵野秀明第一次如此大量的使用骑轴镜头,我对这种镜头的理解是,人物骑在轴线上,说明他们不只是在和剧内的人对话,但你如果说这是和观众对话我也觉得不好解释。我自己更容易接受的解释是,这是在和庵野秀明本人对话。所以我会认为,这是一种私人化的处理。
另外一个点是,很多cg的部分,特意地对动作做出一个更光滑的处理,这是很反常的,但对于假面骑士而言,这又是最好的。已知卡拉、东映并不是没有做真实化cg表演的能力,而且明明只要降低帧数力量感还可以更强,但为什么痞子故意做得这么违和?再仔细想想长期看假面骑士的人不会觉得怪,第一次看会觉得什么东西,可以得出这就是在模仿东映之前一贯的风格。
还有一个就是抽离,如果你看过eva终,你会看到后面有几个跳出幕布的镜头。这部电影虽然没有幕布这个概念,但处处都在强调幕布的存在。简而言之就是,庵野不是给你造梦的,庵野是在让你从梦里醒来,剖开你做梦的每一秒,当然前提是你和他做同一个梦(机甲/特摄)。
*本人观感
这是我第一次在大银幕上看假面骑士,说实话其实很震撼也很感动,有时候我会觉得特摄女神不止在回应庵野一个人,也是在回应喜欢假面骑士的每个人。
在我13岁的时候,来打就一直在陪伴我成长。每一个难熬的节点上,我都在看假面骑士。假面骑士总是让我感受到“爱”与“无私”,毕竟大部分都来打都是传递这个信念。我记得有一次漫展的时候,led大屏上显二十位平成骑士,标语是无论什么年代,我们都陪伴在你身边。当时我站在原地就哭了出来,因为确实,我在学校里格格不入,经历了一些事情做出很自毁的决定时,来打给了我不少继续好好过下去的勇气。
在写很多世界观设定的时候,大部分的灵感都来源于不同的假面骑士,我的主角们总是要经历变身的过程(草)。我朋友甚至笑我怎么对电线杆、特摄、机甲这些东西这么执着的,老师怎么骂都不肯改(最后为了考试还是改了),是不是小庵野(绰号来源TT)。
我知道其实来打对每一位主演的影响都是巨大的,来打对很多粉丝的影响也是巨大的,我也不例外。很多电影我平时扣扣搜搜不舍得去港澳看的,但是这一次一定要去看,毕竟是陪我长大的来打,也是我最喜欢的庵野秀明。
这一趟能拿到海报和明信片真的太感动了,我双手接过来一直在鞠躬感谢。谢谢你们的陪伴,谢谢庵野的坚持。我很满意,我也很感动。
所以痞子,我的新战队呢?
没想到昨晚逛Filmarks看到的网友评价是如此贴切:这是AV。不是一部合格的电影,而是庵野秀明高中作品在现代的重现。
新·诈骗电影,我内心全程在救命啊救救我吧!
映画として酷すぎ。和前两部新哥斯拉和新奥特曼相比差太多了,全程犯尴尬且如坐针毡。女主像棒读的绫波丽,反派大哥的理想是人类补完计划……庵野这么喜欢夹带私货为什么非得打着特摄片骨灰粉的名义毁IP而不干脆拍个EVA真人版呢?动画和电影的表现形式终归是不一样的,用动画般的运镜和台词来拍电影就是一场视觉和听觉的双重灾难。以及从主人公口出说出类似“幸せとは何か”这样的廉价台词我真是听腻了,对我来说幸せ就是宁愿没有看过这部电影。
日本扎克施耐德。没有孝子尬舔原形毕露。连最基本的电影语言都不懂在那说什么有的没的,跟加减法都不会的小学生煞有介事的解高数题目一样让人想笑。
纯纯答辩,真正的取其糟粕,去其精华
漂亮的镜头,镜头语言给太多太频繁了,让路人在一瞬间接触这么多信息绝大多数人都受不了吧,其实大伙看一下痞子的科幻电影《甜心战士》就明白了,痞子没人拉着的时候做真人版电影,基本就是纯自嗨,完全不顾观众视角的。粉丝会特别喜欢爽,路人会特别讨厌。痞子的风格注定只能是小众,但是如果你能get到甚至对上电波你就会看的很爽,最后,他是真的爱特摄。
红领巾大战葛优
三部庵野电影下来,你以为他是在给特摄注入新的活力,其实所谓世界第一特摄大粉的庵野秀明给传统特摄捐了一副精致的棺木,他爽完了,以不负责任的态度告诉世界:我都试了,救不活的!但这副棺材的雕花一定会让粉丝大叫“哦哦哦我知道!好有情怀!”。 他能把特摄的皮毛做得极为完美,他对特摄的理解极度的皮毛,他怎么能这么界限分明坚持只做玩票粉丝毫不深入一点的?他可能爱的不是特摄,只是小时候恰好看了几部“真人动漫”,决定再“实写化”。原以为这部终于因为可以不用CG而好好表现特摄魅力,终于没办法找群穿西装的你一句我一句对话流水账,没想到竟还是成了这样?“旧”特摄的希望所托非人(这就是我对庵野和庵野作品的认识,没看新假面骑士前我会这样评价,看了大家的评价我对这样评价更加肯定罢了,我敢发出来以后被打脸我也认了)
本郷真情流露的时候前排大叔鼾声如雷4.2看完摄制纪录片,看得出来庵野对摄影的完成度并不满意。庵野追求的对画面的绝对掌控,为实写带来一种极端化的风格,它造就了新哥斯拉的成功,也造就了新奥特曼和本作的灾难。
到这部为止,庵野秀明也该玩够了吧……整部电影的节奏一团乱,摄影剪辑也是一团乱,说实话,我很难想象如果是想好好看部电影的话有谁会对这部电影感到满意……
最大的冲击在片尾演员表,◯◯◯◯和◯◯◯◯怎么也在?不会是全程套皮的某怪人和某怪人吧!?那◯◯◯◯呢???啊!?
彻底玩砸,新三部曲里最差。如果说哥斯拉的文戏和奥特曼的摄影都颇有特色的话,这部假面骑士从剧本到视听乃至演员的表演都几乎一无是处,连看杜比和IMAX都救不回来。哥斯拉注重政治与环保的宏大议题,奥特曼舍弃人间体设定而过于神性且冰冷的背景下,作为一名通过龙骑和新亚马逊来认识这个系列的21世纪新观众,我对庵野秀明这位老特摄迷重塑的假面骑士的期待在于早期黑暗英雄因敌我同源等问题而导致的对个体身份的挣扎这样的昭和假面风貌。然而期待彻底落空。流水账的剧情遇上演技糟糕的池松壮亮和滨边美波,对骑士身份的挣扎与自反几乎一带而过,人物情感割裂严重,动作只是不断重复起跳与翻滚……另外,同样属于50周年系列,白石和弥去年才在Black Sun里高举左翼大旗,“继承遗志”的2号却在本片结尾选择与国家机关合流,令人感叹。
男女主正在野炊,这时敌人靠近,俩人一边小心地收拾炊具一边商量计划,这难道不好玩吗?看到一半发现我和滨边美波穿同款卫衣,加一星!
庵野真的永远在拍eva
ふたりはプリキュ…啊不、仮面ライダー
请见证:一部台词完全由解释性对话组成的电影;一部完全不遵守任何电影镜头语言逻辑的电影;一部近三十分钟都把镜头怼在女主角脸上的电影。更该死的是女主角是滨边美波;她扮演的是一个没有感情的计算机;全片有一半时间我们都要听她念解释性台词——还念!不!清!楚!而另一半时间就是在看1号在不断地戴头盔又脱掉,我只想用胶水帮他把头盔一直粘在头上。我花了两个小时努力寻找标题里的“新”字到底体现在哪里,到最后我只找到了庵野秀明那无处不在的自负。大家大可不必花钱去看他自high。
バイクは孤独を楽しめる。それが好きだ。就这一句台词有那味儿了,这剧情生硬得咽不下去,致敬无仁义之战也差得太远了。
我……只能说庵野你还是老老实实做动画吧……台词全靠装逼,打斗全靠蒙太奇,如果不是庵野我肯定以为剧组是穷疯了
可能因为不是特摄粉丝所以看着觉得还挺好的?比起奥特曼来说个人更喜欢这部!
本以为会是THE first那种重新刻画,或者就是跟新奥特曼一样,用新时代的技术去实现当年无法完成的画面,结果就是高清重制版!完全照搬当年时代受限的拍摄手法和武术动作,导演是吃了几斤屎?