电影《恋恋不舍》根据导演自己的小说《两次恋爱三次分离》改编而成,讲述了一个女孩的三次别离。文艺女青年泽清人到中年,在家乡筹备画展的同时,在高考美术班教书,她的博学和知性深受学生喜爱。但面对纷繁复杂的社会与生活日常,她对亲情、爱情和离别的困惑,却始终伴随着她,从小最害怕分离的时候。
一个冬日,在她的画展筹备接近尾声的时候,她的姥爷永远的离开了她。
在不愿告别的告别中,泽清的生活完成了另一种意义的交接。
海报的女主侧脸像朱丹。
旁白叙事又来了。编剧导演无能的表现,你不是《海上钢琴师》,不是《肖申克的救赎》,不是《阿甘正传》,没那金箍棒就别揽瓷器活儿。
国产烂片特征之一:凡用旁白叙事的国产片99%以上为烂片。(P.S.导演的另一部东东也是旁白叙事。)
还分章节,这碧格装的。
艺术生的生活多很糜烂,绝大多数人都很开放。当年给一艺考生给吓坏了。
满满的消费女色。女主随时随地都想着把上衣脱掉露出她的凶器。这是她上位的手段,现实中恐怕也如……呵呵。
所谓的(姥)爷(外)孙(女)情流于表面,还不如女主的破事儿(所谓爱情)有点颜色看。
导演李珈西的名字看着怎么那么熟悉?原来就是装C青春大烂片《山无棱天地合》的导演,那部片里她自编自导自演,卖可爱,恶心死了,我居然还记得她嘴角的黑痣。这次依然是三自于一身。这部戏里她终于不再老黄瓜刷绿漆装嫩,但却玩起了年下恋,当然还要兼收成功男人。
导演对拍电影倒是很有执念,奈何脑子跟不上。
平遥电影节给这样的辣鸡参展真是掉价,虽然本身也没多少价值的一个电影节。
至于什么澳门电影节,就是野鸡奖,花点钱找点关系就能拿。自欺欺人。
这些影片的中间有高评分的大众喜爱的电影,也有高评分的小众电影,当然更多的也有很多评分并不高也在影院中一闪而过的很多好好坏坏因为很多客观原因无法让更多的人看到的电影,剩下的还有大众眼中的烂俗电影。
这些电影我都看,因为我需要把控和掌握一些内容的趋势,也需要在中间协调为何不少业内人士看着不错但是观众不买账的原因在哪。
对于电影,我本身恋恋不舍。
今天,我也看到了一部名为《恋恋不舍》的电影。
似乎并没有更多的波澜在电影开拍的时候造势,也没有更多的宣发用在了影片后续上映之后,而我在电影中似乎看到了导演本身,一个80后的女导演,点点滴滴的用细声细语看似软弱的声音,慢慢的叙述了一个女性题材,发生在一个而立之年,面对事业,生活,爱情的点点滴滴。
声音温暖,带有一点点疲惫,却面对生活有着无比向往的正能量的生活。
犹如片尾的那句话,那些知道了生活真相的人还在坚强的活着,他们才是英雄。
我本人的记忆力不是很好,但是大概是这句话,不管原话是如何的,这句话本身打动了我。
现在越来越多的电影喜欢让观众欣赏绚丽的画面,独立的英雄,本质上这种影片也是适应了市场中电影本身存在的一个很重要的作用,排解寂寞和放松心情。
但是对于很多电影工作者来说,能打动能触动观影者的一部电影是我们心中不断努力的目标和继续拍摄存在的意义。
而我在一个新人导演的作品中看到了这种意义和痕迹。
我并不知道其中有多少故事是导演本身的故事,也不确定这些故事里有多少孔乙己祥林嫂一样的集合体。但是生活本身就是一锅乱炖,只不过很多人可能把乱炖称之为法式炖烧肉土豆看起来洋气不少。
影片本身穿插的拍摄手法看起来略微有些学院派的痕迹,但是更多的是为了叙述影片中女孩经历的三三两两。也就是原小说的名字《两次恋爱,三次离别》。
用光影切换时间的年代其实是一个非常常见的拍摄手法,但是在本片中得到了很好的运用,每个场景每一个事件都得到了用光线来指引观众的不着痕迹又条理清晰的目的。
与中年男子的蓝颜,与自己男人的纠结困惑,与自己最爱的长辈的一生托付缺又无法一生托付的心心念念血缘离合。促成了片中三次分离的戏码。
戏,人人都会说,但我觉得大部分人没有办法做到导与演一体,而本片的导演在做为一个相对新人来说, 真情实感,字字珠玑。
这也是为什么很多影片有人骂导演有人骂演员有人骂编剧的原因。而这部戏的主创上很清楚的写着编 导 演 都是同一个女人。所以对于自己的所思所想可以融合的非常到位。
一个女人,在经历生活和感情的困苦之后,是否可以有些迷茫和飘摇,这种迷茫而又无法选择的是很多影视剧无法让女主角来体会的,因为从某种方面来说,这是个“三观不正”的想法,但是在我看来,每个人都是普通人,每个人都有挣扎的权利。所以,影片中最后的女主角成功的明白了生活的本质也挣扎出了泥沼,让自己本来平静又起波澜的生活最终又回归到了平静。
当代生活中,因为生理性的区别,女性在很多行业都会受到或多或少的不公平,也包括本篇拍摄的女导演,导演一行,女子颇少。然而杀出来的都是各顶各的精英。同时也要背负着如片中很多影射的不少细节。包括教学工作保姆彩礼等等,女性题材的电影,总会在细处见真招。
过了爱情的部分,亲情也总会在某些时刻抓人心弦而爆发出很大的能量让人猝不及防而又潸然泪下。
简单的一声姥爷,崩溃的一声姥爷,默默的一声姥爷的话但是没有作出反应,这种细节简直如同击剑比赛一般处处戳点最后赢得观众带入观众也赢得胜利。
每个人估计或多或少会因为家庭的琐事而产生一些讨厌厌烦的情感,但是之前看过另外一部电视剧里面所讲,我们吵,我们闹,但是我们是一家人,我们是吵不散闹不开的一家人。而该部影片中,一个小女孩对于姥爷所依赖所从小那种顶天立地的情感,看着姥爷的床铺已经被收拾妥当人走饭凉,那种感情如果没有亲身经历过,极难表现,所以在我看来,导演把自己的故事拍成故事给故事里故事外的人看,本身就已经及其难得。
时间,光影,爱情,亲情。
我们每个人在生活里挣扎,或成为行尸走肉,或浴火重生。
慢慢的看着导演讲述一个女人在生活中的点点滴滴,劫难与幸福,恋恋不舍。
一个小时认真看,后面20分钟跳着看的。
可以看出剧本想表达的挺多,女性主义,艺术,亲情,亲密关系。然而太杂,没表达好且不说还片面,实际上又厌女的感觉,人物不具有一致性。教练技术课程里有讲区分和范畴,其实用在任何人物和艺术创作上也一样,内心没有火所有的都外求是成不了艺术家的,女主就是这样一个扁平角色。但凡主要抓住一点去深挖,转场做的好一些都可能会好,举例,82年的金智英从头到尾也是稀松平常的生活和对话,但是深度很够。从心理学角度讲,她后面的亲密关系都是在寻求她外公的那种无私的爱和温暖,但其实不可能在别的男人身上得到,这点她没有看清。闪光点是有的,演技好的三个,外公,护工阿姨,男学生,男学生身上那种少年感和青涩有可能是年龄关系,很是到位。而我一直喜欢就算年龄增长,身上也是有少年感和清洁感的人类,无论男女。有几幅画还蛮喜欢的。
一星给波提切利的画
#平遥#一言难尽的尴尬,借用同事的评价,土味文艺,有时土得可爱,常常显得幼稚肤浅。
导演知道她的演技比导演技术还差吗?矫情至死,感动了自己,感动不了别人
开头没开好。前后有些脱节。不过后面感觉很好的。
5分。打着艺术旗号的伪文艺电影。三次分离除了姥爷去世这部分合格水平以外,其他两次都很狗血尴尬。旁白就像念课文一样,苍白无力。最后看似“圆满”的结局更加显得突兀。有几幅画倒确实不错。
??????这自我意淫可把我恶心坏了
支持一下吧,毕竟太原本土电影,其实我觉得还凑合
片子确实不行,这是实话。台词,情节。哪跟哪呀。。
1星都嫌多啊!!天知道我劝了自己多少次才看完这部矫揉造作到死的电影!!导演兼主演开口米勒,闭口米兰昆德拉,但其实就是自己那点不痛不痒的破事。文艺不是烂片的挡箭牌,更别说还是伪文艺真矫情,完全浪费时间。。。
只要触动了自己的,那就是好。不是矫揉造作的文艺,我看到的是真实。
她的做作是一座孤独花园。
平遥影展的电影就这水平吗?真想给负分,连网大的水平都没有。
惊人的浅薄与自恋的业余之作
借用李成儒老师的话:如坐针毡,如芒刺背,如鲠在喉。导演一家子什么背景啊?年年拍,一年更比一年烂。第一场戏就看得我毛骨悚然,全程抓狂,刷新了我对烂片的认知,还可以这么的烂!导演自编自导自演过足了瘾,观众受尽了罪(尤其是在影展上看片的影迷们,苦了你们了)
我觉得还好,给3分鼓励出新锐女导演
这电影真是让人一言难尽,就不多累赘了,这不适合在电影院放,应该在视频网站上放一放就可以了。观影的过程中发生的事值得一提,坐在我身后的又是本届的评委伊朗导演阿米尔,已经混了个脸熟了,老导演身边的那哥们放映过程中手机响了一下就开始噼里啪啦的按手机聊天,老导演先是提示安静的嘘了一声,结果无动于衷,最后老导演不得不敲他的椅子提醒他,这才把手机放下,真是感到脸红。
这是一部非常好的电影,反映了当下这个时代男女之间在亲情、爱情、事业中普遍存在的心理状况!
演技挺棒
以贾樟柯为首这波人究竟给本来就不大的华语文艺电影圈推了多少傻逼“导演”,天天把没技术含量的烂矫情当文艺腔,还整日行业互吹,消费自己的影迷群。是因为反正要转型商业片了,所以就进行切割,压榨最后一点价值了是么。只想问这片有资格叫电影么?有资格拍出了么?有资格参加电影节放给观众看么?
我到底是得罪了谁......