1 ) 恰到好处的达内兄弟
牛逼的电影的感染力在于它的恰到好处，你不会觉得被教育了，也不会过目即忘。《两天一夜》就是这样的片子，很生活化很温暖，不煽情不表态。清清淡淡之间有着揪心的紧张感，观众最后跟着女主角Sandra迎风走、有阳光，随之释怀。
故事简单到剧透了也不影响观影。一个因抑郁症要被解雇的女人，需要在一个周末劝说同事投票放弃奖金、选择她留下。达内兄弟过人之处就是白描了Sandra这个角色，敏感、寡淡、脆弱得极度真实。在劝说同事的过程中，Sandra面对一直支持她的丈夫说了句“你不爱我了，我们都4个月没有做爱了”。你本带着好莱坞的定式期待着歌迪亚一场“奥斯卡时刻”的发飙戏，可她只是和丈夫相望了一下，两人继而无言。这一刻两个人为了讨生活的辛酸以及对彼此拥有的理智的爱无需再表。我体会到了那种绝望感，不需要让全世界像看真人秀那样窥探着你活得有多苦，没有力气再叫嚷着伤人，这种无力感是说出话后不知道怎么继续。
同样精到的细节还存在于一场又一场Sandra劝说同事的戏。有人批评这些劝说戏的拍摄没有变化，但没有变化在我看来就是最好的呈现方式。有人瞒着妻子在杂货店搬货物，他能体会Sandra即将失去工作的痛苦，但他无能为力；有踢足球的硬汉上来就飙泪，只因他内心的不安和淳朴的歉疚；戏份较多的被家暴女人，她情绪与决定的转变成为一条暗线，使Sandra劝说别人的行为影响到了其他女性，有了更为深远的意义。
比起之前我很喜欢的《他人之子》，达内兄弟似乎越来越阳光了。但在我看来，他们的段位又一次提升了。已经无需用电影来表达自己的ego和风格，他们创造出自己的语境，用镜头捕捉他们关注的人、故事和情绪。简单至极，内功深厚。
片子的production design特别突出，歌迪亚家里面的色彩搭配特别漂亮，蓝绿（谁知道这叫什么绿？）色的洗手间墙壁、白花天蓝色的卧室壁纸，连摄影师最讨厌的白色都拍出了干净的french chic，pd方面绝对行云流水又有风情。歌迪亚那几身中产蓝领标配的衣服本身都谈不上好看，但在符合她人物特征的同时把她的脆弱美进一步放大了。歌迪亚各种panic的时刻没有像好莱坞那样简单粗暴地sweat the character（参见《蓝茉莉》里凯特布兰切特每每情绪波动总要在化妆上让她汗水连连），反而不多不少就让人物去感染观众，而不是用技术来“强化”人物。
之前很期待玛丽昂歌迪亚的演出，结果更加惊喜赞叹。她的明星特质全部消失在人物中，她就是Sandra，又脆弱又坚强，不贩卖自己的伤悲却又时刻激起别人的保护欲。
我昨晚看完这部片子，今天起床后到现在还念念不忘。恰到好处是极难的大师笔法。没有造作的人性探讨也不堆砌容易被过度解读的隐喻符号。只讲了人们在抵抗生活，一如既往。
2 ) 抑郁形象之下
匈牙利哲学家卢卡奇•捷尔吉（Lukács György）针对写实主义作品曾提出“典型性”（typicality）这一说法。所谓的“典型”，根据Lukacs所说，是指写实主义文学作品中的人物角色既代表着他们独特的虚构性存在，却也是在某一个大社会历史环境下具有某种社会群体性特征和历史辩证进展特性的具体化存在形式。而毫无疑问，从Lukacs的典型性角度出发来看，电影《两天一夜》的即将下岗的女主角Sandra及她在这两天一夜里所拜访的同事便是这样一种具有写实主义特点的存在。
玛丽昂•歌迪亚扮演的女人Sandra是一个曾患有抑郁症（depression）的，正在恢复中却不得不因为所在公司的不景气即将被迫下岗的人。她偶尔歇斯底里、精神不稳定、焦躁、疑虑、自我否定、依赖药物，按照弗洛伊德的说法：“缺乏足够的理智操控力和过多的精神能力和能量”。 她代表了以追求利润为最终目的的资本社会中一群注定被边缘、被社会主流群体远离和漠视的精神病患者：他/她们往往因为精神疾病而不被社会所接纳，在工作中很容易被列入首位被排斥者，他们的治疗及康复得不到众人的信任，而这些怀疑和排斥往往又加重他们的病情，如此恶性循环下去。而这样一群人，他们被社会贴上一个共同的标签——“抑郁症患者”，在这个标签之下，人们对他们的了解和印象也无法脱离病症症状。他们被抽象成一种病的具体人物化代表，而个人主体（subjectivity）的身份（identity）不再重要。
而在达内兄弟镜头下的Sandra又不仅仅是这样一个具有社会历史性群体化的代表，她屡次神经质般情绪决堤的另一面，是她面对自己孩子时忍痛的坚强，她整理孩子床铺时的细心周到，她对避她不见的旧好友的理解宽容……无处不表现了她独特的主体性。除了在她嚎啕大哭及过量吞服抗抑郁药的场景，她去同事家一次次的拜访和说服也逐渐剖丝抽茧地透露出她在与人相处、遇事待人时独特的处理方式与做人原则。她的形象在达内兄弟一个个巧妙的特写镜头下不再止于一个单调的抑郁症康复女性，而善良、试图坚强起来、愿意帮助他人、宽容……这些带着脉脉温情的人性的一棱一角也逐渐在她身上丰满起来。
《两天一夜》作为一部现实主义作品，其故事情节的平淡叙述继续与好莱坞惊心动魄荡气回肠的商业模式相背离。大量使用的人物特写镜头也是对演员的巨大挑战。可也正是他们大胆使用的特写镜头和安排巧妙的故事结构，让人物复杂的情绪真实而鲜活地表现出来，每一个镜头彰显了一个个细节，看似平淡，却让人回味无穷。
3 ) FIFF26丨DAY9《两天一夜》：拥有同理心的人总是活得更辛苦，但他们永远都是更高尚的
第26届法罗岛电影节第9个放映日为大家带来主竞赛单元的《两天一夜》，下面请看场刊影评人的评价了！
果树
还是怀念罗赛塔。
George
其实是一出爽剧
Pincent
相比于分析其中的政治结构、事件的流程与结果，更倾向于看到这个资本控制的体系下普通抑郁症患者的情绪感受，作者性体现在如何以更不露痕迹的方式让观众记住Sandra衣服的颜色、她穿的鞋，注意到她服药后的一系列被放慢的动作：手轻微颤抖、在水龙头喝水、慢慢地解开鞋子拉链、脱下鞋子...也许电影更重要的不是挫折与进展，更不是焦虑感与抑郁症“奇观化的呈现”（为了表演被看到或是什么目的），而是看看能否传达一些不太有明显痕迹的感受：比如可以稍微解脱时人物不允许自己庆祝，因为焦虑在不久后就会再次取代看似胜利的感受...
一桶猫
全片保持着悠然的节奏 再加上无配乐 只有两次车内电台传出的歌声 各方面处理简洁 每一次说服都是同样的开始 但不同的人有不同的反应 也引出不同的结果 玛丽昂·歌迪亚的表演非常真实地反应了社会底层人物就业遭遇困境时的绝望
Joeyside
达内的底层叙事，和肯洛奇真是好兄弟，英法工人打团结，影片最大的亮点在于歌蒂娅的表演所带来的说服力，之前对她印象最深的是「玫瑰人生」里的歌手，这次饰演女工竟然毫不违和，当然故事比较陈旧。我忽然想到一点的是，如果把法国换成中国会是啥样呢？期待文牧野导演
子夜无人
对于时时刻刻都在被工作这件事困扰的人而言，看到这样的电影，就连获取到力量的同时都伴随着五味杂陈的痛苦。你活不下去我也活不下去，你惨我比你更惨，女主角整个拉票的过程就是被“一个巴掌”和“一个甜枣”反复蹂躏的轮回，好消息和坏消息接踵而至，而她除了要以一己之力维系本就脆弱的工人同盟，还要与自己的精神困境做斗争，无法想象怎么能写出这么丰富的剧本。连一贯温柔的达内这次都在结尾释放了宿命式的残酷交换条件，每个人都不容易，可究竟是我更不容易还是你更不容易，总得有人来做这张选择题。而我最欣赏达内电影的地方就在这里，他们从来不会去玩弄自以为很酷其实又蠢又毒的人性厚黑学，女主角始终如一的坦荡牢牢坚守住了底线，拥有同理心的人总是活得更辛苦，但他们永远都是更高尚的。
Run Erika Run
工整流畅的故事片，一个半小时看下来很轻松。通过一个简单的拉票的故事，全方位展现了工人阶级群体的家庭关系和生活状态，导演很自然地将人物的矛盾和前史融入对话中，叙事效率极高。一方面讲述了职场中的电车困境问题，人们在1000欧元的奖金和留下工友之间如何考虑如何抉择，人性能否经得住金钱的考验；另一方面女主刚走出抑郁症的阴霾，为了一份工作四处奔波游说，看尽人间百态，她的态度从逃避到窘迫到坦然面对，到最后能不能保住这份工作似乎已经不重要了，因为在逆流而上主动出击的过程中，她也获得了重新开始的勇气。
约克纳帕塔法
在错落有致的重复中，工薪阶层的苦楚蔓生出来。
#FIFF26#第9日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。
4 ) 结局证明老板还是想裁员，只不过工头成了替罪羊。
开始那一幕，女主好友拦着老板说有人说不裁女主就裁别人，然后老板说从来没说过那句话，都是工头自己说的；结局老板说：女主我被你感动了，不过16个人能干的工作不需要17人，然而被裁员的人力挺女主，结果女主放弃了工作。结果验证了工头非常睿智，老板就是要裁员，你们不裁女主的话就从你们里面选一个，非常有可能就是那个黑人，没办法，17个人就一个黑人，而且还是临时工，不裁你裁谁啊。
还是资本主义老板最坑啊，明显就是黄世仁，还想当好人，结果把想法透漏给了工头（虽然没有明说，但肯定透漏了些信息给工头，否则工头应该是中层，收入比其他人好，不会为了1000欧来拼命清除女主。），工头觉得现有团队的气氛不错，不想抑郁女主改变，才极力让大家投票的。自始至终没有提到为什么工头一定要让女主被开除，不过按道理来说工头的工资应该比16个工人的高，他对于1000欧不是更迫切（或许给他5000欧。。。。。），原因是结尾说的，工头不想让一个抑郁员工破坏整个团队。
明明就是想裁员，却弄出个投票来让天朝来自行惭愧，资本主义老板确实城府很深啊。投票通过16000欧去掉了一个人的工资，应该是减少成本了，不通过的话节省了16000欧的奖金，半年后还是会把黑人裁掉，还挑拨了工人之间的关系，绝对是一箭双雕。
讨论最多的就是1000欧很重要么，这个其实要看是什么人。16个员工大部分都是社会的最底层，包括孩子学费、一年的水电费等等。黑人员工的工资只有150（应该是周薪)，这样1000相当于是2个月的工资，想想7200欧元（5万人民币）一年的家庭在国内生活的也不算富裕，不可想象还是在法国呢。
女主失去工作只不过是回到贫民区，不过其他16个人失去这个奖金可能就无法生活下去。剧中的于连说的挺对，你不能让我们大家去养你。其他人选择奖金都是各有各的难处，不能说对还是错。
工头应该是最明智的，知道老板要裁员，所以保住现有团队，不被一个抑郁的人改变也是不错的，片中反而成了一个大恶人，感觉有点愤愤不平。
老板其实就是背后的大反派，工人老板之间的矛盾是不可调和的（哈哈），首先提出要奖金还是要裁员二选一，表面上是给了员工权利，但结局暴露了裁员的本质，反正不管你走不走，总共16个人就够了，你不走别人也会走。但表面上还显得很仁慈，包括从来没说过那样的话，但是心里是那样想的。
5 ) 仿佛一本儿童读物
电影院里看了Dardenne兄弟新片《Two Days, One Night》。边缘人物间的纠葛、高度戏剧性与极简形式间的张力、结尾前三分钟的峰回路转，一切貌似都没有变，但这部电影给我的感觉很糟。我边看边生闷气，觉得每个演员都很差劲。我不能干脆利落地说它不好，反而得花很长时间考虑为什么我会感觉很糟。这证明了它的观看价值。最令我耿耿于怀的，是故事的结尾。一个底层人物捍卫自己的经济权利，在对资本链有所撼动之时，最终还是凭借老生常谈的“良心”来行事。这造成一种失落。并非我期待的来自左派的声音。它落入了道德说教的窠臼，设置问题的同时也在简化问题，就像一本儿童读物所做的那样。
6 ) 小记 04.02.2015
一路平平淡淡，却没有一点的无聊的感觉。里面的角色很多，每一个人都代表着不同性格的人，特别是那个哭的足球教练，还有那个跟老公离婚的妹子，他们的决定实在是一个惊喜，其实世界上还是有善良的人的。
不知道是社会的问题还是我的阅历还不够，他们的这种如此无私，和大度的做法真的很让我感动，居然为了别人的工作而放弃那1000欧的奖金，实在是令人佩服，换做是我也不太可能做出这样的决定。
另外就是这部电影拍得真是十分的简洁，没有任何的配乐，也没有过多的对白，镜头也是手持的，给人一种十分真实的感觉。还有就是背景设定为现代，经融危机，基层蓝领，给人有代入的感觉。
最后就是这个结尾，应该算是看过最好的结尾了（可能因为很温暖的结尾吧。。。）。虽然女主最后为了另外那一位员工，放弃自己的工作，但是重要的是她成功的再次认识自己，重拾信心，并摆脱了抑郁症。最后那句 ”我们打了场漂亮的战“ 真是被感动到了！
如果我要拍电影，这种就是我要追求的，简简单单。
我希望能拍的电影。看似没有高潮，但原来藏在了结尾。
达内的故事主人公从社会最底层逐渐变为蓝领中产阶级，于是他们的困境更变得令人感同身受：失业、房贷、家庭，甚至抑郁症。有时候一个人眼前的选择没有别人想象的那么多，只有挣扎过才会自己看到光——还好，近两部都有很暖心的角色。歌迪亚真是太棒了，她鼓起勇气说出的话，声音都在颤抖
达内兄弟还俗.....如果不是法国梅婷的表演，这个女主应该会被我嫌弃死....
镜头对准蓝领让人难以用对与错去衡量工人的选择，生活并不该世态炎凉，但为了生计却不得不做一些抉择，好在电影还有它暖人暖心的地方，最后玛丽昂·歌迪亚打着电话走出工厂那一幕简直大爱：失去工作，得到希望。我就觉得歌迪亚还是适合演这朴实的角色才能衬托出她的演技和她的美。年度十佳候选。
摄影机记录下了马良每一个表情细节。达内兄弟又给了一个让女演员发光发热的角色，可惜马良已不需要证明，如果是别的女演员估计又要风光无限了吧。每个人都有生活的困境，不要放弃，去战斗吧。
1.年轻人，请珍惜你现在的工作，要知道有人那么努力的去争取一份工作，要知道有那么多人为了一份奖金放弃了自己的人情味；2.女主表现一般，最后的转变还是给了我一丝的突兀感，严格来说就是剧情稍薄弱，没办法给片中的人物更具立体感；3.“换位思考”就是一个自私、虚伪的坑。
讲女工怎样在一次次重复的拒绝里厚脸皮活下去。手法还是剔除一切，不过尾部也加入一些戏剧性。法国梅婷演的不错，总体算正常发挥吧，无惊喜
意外的好看！越来越不露痕迹的手持，越来越赏心悦目的光线和构图，越来越得心应手的长镜，对表情的捕捉，对真实细节的着墨，对戏剧性情节的掌控；观之如置身生活流，工友的不同反应体现编剧高超，在貌似重复单调的场景里暗暗推进女主变化，并带至周围，完成叙事的同时达到情感交融。
时间空间台词都简洁到极致。曾患抑郁症的女主痊愈后又面对失去工作的打击，从绝望到重拾信心，期间哆哆嗦嗦跌跌撞撞，Marion Cotillard驼背气紧一字两颤，演绎得非常到位。这不是一曲怨妇的颂歌，而是一个人如何爬出泥潭的过程。极具力量的作品。
导演只是平淡地展示了一个无解的困境，有些地方简直美好得有些诡异。看的时候一直在想这个故事的天朝版会是什么模样。或许更多申诉、苦情、怨气甚至仇恨；或许有更丰富的嘴脸和人性样本；或许会发展成一场狗血淋淋的悲剧，更或许压根什么都不会发生，因为主人公已顺从认命，觉得任何努力抗争都属徒劳。
比以往的有故事性，马大姐演得真好。
同志们，这才是锥体式漩涡结构啊！离开少年故事，达内兄弟继续朴实无法地展现众生相。看似平面，实则暗涌无数。纵然少了那么点刺辣心动，但这个卷筒冰淇淋做得真好。电影结束，叫人感觉如沐冬日阳光。
看似小题大做的出发点却不动声色带出社会中各种人生存的酸甜苦辣，剧力表达和主角演技都很惊人，感觉就像2014的《一次别离》。
这个蓝领阶层的民主故事，比《12怒汉》更适合搬到中国来改编，奖金1000元人民币就成，肯定是16个人投票，结果1:15，根本弄不清楚哪些人玩了你。
由于见不惯一切怨妇，我实在想把歌迪亚这个法国梅婷，从银幕中拖出来揍。从另一方面却证明着她的表演出色，以及达内兄弟掌控这种题材的高超技巧。但没辙，戛纳期间，以个体第一感官为准。
达内兄弟不会让你失望，他们总能在最大程度还原生活本身同时提炼出了故事本身的吸引力，关键是你需要看得够仔细，每一个细节都不是无用的．
感觉达内兄弟有望提名奥斯卡了，不仅仅是影后马良的关系，但她的表演确实会让人把心提到嗓子眼，很少会真心佩服什么人的表演。蓝领阶层的生活很容易引发共鸣，虽然是部独立电影，却有着钻石切工版精准的剧本，戏剧张力更多的也是来自演员的表演，达内兄弟这次虽没有惊喜，但足够优秀。★★★★
坚强女性系列。没有哭诉没有乞怜没有悲情，只有一遍遍复述请别开除我的理由，却看得人内心惨然，我们的社会对女性真的很残忍。可惜结尾光明得不象达内兄弟了...
达内兄弟，你们太棒了。你们把对人的关系的所有见识和理解不动声色地融入其中，从一开始设定了一个目的，于是让人在失望和欢欣之中一次又一次体会到生存的艰难和意义；但令人震惊的是，它最后竟然超越了自身。罗塞塔还是那个罗塞塔；罗塞塔已不再是那个罗塞塔。
1. 真实、现实、与时代紧密相关——虎头；2. 毫不做作的精彩表演；3. 人物多却不杂乱，立场和个性的涵盖面深度广度兼具；4. 出场顺序和情景的细节安排自然而精心，可反复咀嚼；5. 结尾尽管有所折中，但人物的个性发展反而在折中里脱颖而出——豹尾。
出乎意料地喜欢，可能跟身边好友@禅婵 还有我自己最近的某些经历非常类似。走出抑郁需要：把自己想对谁说的话给说出来，把自己应该做的决定做出来。