在之前我看过源氏物语的书本，可能是自己的知识有限也有可能是毕竟是翻译本或许我不了解日本这个民族的特殊文化，我真的看不懂源氏物语。白描式的写作手法给我看似乎就是一本记账本。记录着一位贵族子弟专情又多情的生活。 后来有了《源氏物语千年之谜》，一部《源氏物语》的翻拍电影。 看过之后，起初于我而言评价不是很高。 就电影的设计结构而言，是将源氏物语的作者紫式部与《源氏物语》中的主角光源氏公子两者以飘忽的叙事手法结合在一起，就此营造一种神秘的气氛。可作为观影者来说，有些混淆两个交错的世界了，给人一种不知所云的错觉。和我一同看过这部电影的我的室友就没看完整部。那时感觉一部好的电影更多的是要向大众表达，而没有易于理解的叙事会损失很多人的喜爱。会想如果《源氏物语千年之谜》在营造如梦似幻的感觉之际让界限稍微分明些会更好。 可在后来我的想法就完全变了：电影就是要拍给能看懂的人看，所有人都能看明白的电影不能称之为艺术。 安倍晴明的角色定位在看电影时不是很懂，可过后仔细想想，他可能就是那个世界最清醒的人了。在任何人都糊涂之际，他却隐秘的察觉到了紫式部对藤原道长那深埋心底的爱恋，无意之中窥探到紫式部弥漫了两个交错的时空的修罗嫉妒之火。 整部电影下来我始终没参谋透这位多情公子——光源氏，他的心思到底是怎么样的？他对那些痴恋他的女子又抱有几分真情真意？那时我最不喜欢的人物也是他，我意气用事地就对他下结论了：一个不明白自己心的人，一个引得一个个绝美女子为他抛出真心而他却只懂得一步步逃跑的男子。他是懦弱的，颓废的，一个被女子宠的失去男子该有的担当与硬气的没长大的孩子。 可是电影对于他还有一层更深的表达。 记得电影最后之际，紫式部与光源氏在一座木质拱桥上相遇了。光源氏在问紫式部“我什么时候才可以结束？”，紫式部就回话“收获了多少幸福就该付出多少代价，你的代价才刚刚开始”。 那时我就在想光源氏收获的真的是幸福吗？飘零的母爱，模糊的爱恋，再也不会散去的愧疚，他的前半生在外人看来真的够幸福，可表像就是现实吗？紫式部为什么要这样说呢？ 其实紫式部这本《源氏物语》的作者根本就是一个无名氏，身份卑微到不配拥有名字。当时在见到藤原道长时，一整颗心就已经全部交付不留一毫。有时女人心就是一个世间顶级怪异的东西，绞尽脑汁时不一定能得到，莫名其妙间可能就已经拥有。可藤原道长不懂女人，或许他不屑于去了解女人心，他有野心，有权谋，也有能力。藤原道长于紫式部而言是不可触及的存在，可有时偶然就会成命运，月光下的相遇，身体的交缠，心灵的交付就在一刻之间，一眼千年。 在我理解里《源氏物语》之中的女子是紫式部碎片化的存在:温柔的，倔强的，天真的。而光源氏就是藤原道长，当紫式部一次次将那颗心全心全意交付时，心却一次次被踢到尘埃里。 本来一个书中的角色是不会有任何情感的，他们就像木偶一样随着作者的牵引而动作，可是这部源氏物语千年之谜就很神奇的让书中主角光源氏有了自己的思想，有了思想的木偶人不可置否是可悲的，他违心地做着自己想要避免的事，可是又不能拒绝任何，作者的笔就是他和她们的命运，不可抗拒，绝对服从。 这样想来我就可以理解为什么原就是一个浪荡公子的光源氏为什么在自己不受宠的妻子葵子死时会露出那般悲痛，为什么会在藤壶离他而去时流下了似乎被整个世界都抛弃的泪水 这就可以解释为什么光源氏会在木拱桥上问紫式部那句话？ 紫式部那时的回答可以证明一件事，此人早已爱疯了。我想那时的紫式部可能就如安倍晴明所预料的那样已陷入自己造就的修罗地狱不可自拔了。因此她竭尽全力至书中的光源氏于不可抽身的孤独中，刚好与身在地狱中 的自己作陪。 电影最具亮点的地方就属紫式部与光源氏那纠葛不休却有不似存在的暗线，只有真正认真观看电影的人才会明白。 这部电影不是看一遍就可以懂的，看一遍会无聊到打瞌睡，就像我一样。在那时我就会一直要求自己撑死也要看完。看完一遍之后又紧接着看第二遍，因为自己一遍不能看懂，渐渐地找到电影的真谛所在，电影妙就妙在它够大胆，表达的够隐晦，又够耐人寻味。

日本最绚烂的樱花