故事发生在江湖时代。孤儿阿飞(刘德华 饰)传说自小由鱼群抚养长大,因此身手不凡。不过阿飞却对功名不感兴趣,在渔村过着逍遥自在的生活。一次偶然机会,阿飞结识了前朝遗民燕十三(钟镇涛 饰),两日成立莫逆之交。为了帮助燕十三与兰陵国君一起从十四太子手中夺回王位,阿飞前往兰陵国救出了兰陵国君及其女月牙儿(梅艳芳 饰)。阿飞与月牙儿在逃亡过程中互生情愫,但月牙儿早已与燕十三订下婚约,阿飞只能黯然离开了他们。趁阿飞离开,十四太子调遣部队包围了燕十三他们,情况危在旦夕。
说他们青涩,其实当年自己也是一名少年,被他们迷得不行,转眼一回间,自己已是中年大叔,翻看一下当年的片子,看到他们的身影,竟然还是喜欢,一点没有用快进慢慢的看完。
片子留住了他们的青春,但是真实的我们却留不住时光,我们都在慢慢变老,慢慢成熟,慢慢改变,现在只能以一个中年大叔的年光来看当年,当年的他们都还很青涩啊,现在更喜欢他们成熟后的样子。
钟镇涛,最经典的时刻,应该就是潇洒哥那种放荡不羁的感觉。
刘德华应该就是无间道中潇洒自若的中年绅士。
张曼玉应该就是龙门客栈中的风情万种的老板娘或者花样年华中的江南美少妇。
梅艳芳呢,更不用说了,一曲女人花,让人唏嘘不已。
“茕茕白兔,东走西顾……” “还有没有下一句啊?” “好像有。我忘记了……” 有个评论说过,这部戏最离奇的地方在于结尾所有人都死了,唯有他活了下来(言下之意这一点儿不符合我🌸电影角色的高“死亡率”)——但这恰是此片最悲怆之处!如同这部电影里唯一的爱情,无望无果,怅惘凄绝。——人生最荒凉处莫不是繁华散尽,无论美好还是悲伤一切戛然而止,悄无声息。(电影最后那个镜头迄今都能精准的击中我的痛点)
🌸的电影角色古装的不多,画风纯美至此的更是寥若晨星。阿飞的形象的确值得一首《卫风•淇奥》送给他——瞻彼淇奥,绿竹猗猗。有匪君子,如切如磋,如琢如磨……
“天幕出品”是我内心深处既有年代感同时也特别有情感的美好记忆之一。 和“九一神雕侠侣”一样,这部电影的镜头和场景美到令人沉醉!随手截几张远景,——人物在其中既是整体构图的一部分也是场景的核心,天人合一。
这样的风格在天幕早期作品中俯拾皆是,唯美得近乎梦幻,静谧无声却饱含镜头语言,色彩浓烈却透出一种隐晦自在的水墨淡彩般的孤独和苍茫感。。。纵观此片导演的其他作品则完全不是此种风格,不得不让我想到其中更多的体现了刘华自己的理念和构想。 所以我爱这部电影,爱当年的“天幕出品”,并不是因为情节或者技巧有多么特异独行与众不同精彩绝伦,而是我能由此看到当年三十而立对电影充满热爱理想激情和奋不顾身时的他的内心! 还有个小脑洞——片中为这段无果爱情引用的这首汉乐府,其后两句是“衣不如新,人不如故。”——上一个说过这首诗的人,你会想起谁? 是《神雕侠侣》里的杨过!
我简直怀疑这部戏的编剧是他本人。。。
先吐槽:除了渔村村民,全员武功高手,至于阿飞怎么学会绝顶功夫只字不提;《战神传说》这个名字也是摸不到头脑,还不如英文名the moon warriors好歹有个具象的表达。 后表白:这部电影,让我第一次听到“茕茕白兔”、第一次知道虎鲸、第一次明白网开一面……天幕所有作品里,最喜欢《天长地久》和《战神传说》,刘德华所有古装角色里,最喜欢杨过和阿飞。 电影本身已经足够悲伤,又让天幕公司损失惨重,月牙儿真的驾鹤西去,更让电影成了谶语,于是所有这些爱别离求不得,让《战神传说》笼罩在一片愁云惨雾下,剧情中血腥的部分,又突出了电影肃杀惨烈的气质。 配乐可以说是一绝,黄霑和雷颂德的音乐水乳交融相得益彰;刘德华《最自由是我和你》叶倩文《趁春浓为我展欢颜》无法与电影更搭。作为一部文艺气息很浓的武侠片,里面的台词相当优美又不造作,无论是在剧情中还是单独看,都很隽永,值得回味。布景也是花了大心血,无一不美,渔村是特地找的,皇陵是耗费巨资搭建的,都比较贴合剧情。唯一遗憾是两个女主扮相不够好,尤其是月牙儿,倒是阿飞那一身,真的太俊俏了。有人争论阿飞应该是怎样的气质,我觉得没有必要,阿飞的身世经历,在一部架空的武侠片里,也是架空的,所以不必苛求他的行为举止到底是大侠还是渔民。 近期看了版有评论音轨的《战神传说》,记录翻译了一部分自己感兴趣的内容:
评论是04年的,罗启锐&张婉婷夫妇和一位研究港片的外国人贝罗(音译)。以下内容一部分是罗&张二人的讲述,一部分是贝罗的评论。 罗&张:灵感来源是想做一个中国版的亚瑟王传奇。 罗&张:张曼玉本人只拍了两天,不露脸少露脸的镜头都是替身,替身有男有女。 罗&张:竹林戏是拍刘德华的第一个场戏;刘德华很聪明,什么动作看一遍就能就会,能快速精确地重复给他编排的动作戏,他是个很有运动天赋的人。 罗&张:刘德华大部分打斗镜头是钱嘉乐替身。 罗&张:——渔村取景于香港的“海下”,本来不让进,因为刘德华是香港环保大使才获批准。 贝罗:燕十三是非常莎士比亚的人物。 罗&张:张曼玉的第一套衣服是窗帘做的,她的模特身材穿什么都好看, 贝罗:赞美阿飞和燕十三关于鱼和渔网的对话。 罗&张:海威的镜头是在海洋公园里拍的,找的角度很好,完全看不出来是个水池。贝罗:海威(或者刘德华)看起来很开心;罗&张:刘德华很喜欢和海威互动。 罗&张:皇陵是搭建的,用的是一个很大很大的贮藏室,是可口可乐公司的;皇陵设计得非常好,电影(或者皇陵)预算是2000-2500万;皇陵取材于唐宋的皇陵地宫。 罗&张:梅艳芳和张曼玉应该互换角色。 贝罗:放风筝杀手换侍女装很可笑,但是起作用了,给人很不安的感觉;杀手后面一列黑衣人,典型的程小东设计。 贝罗:阿飞的角色很像欧比旺。 贝罗:月牙儿杀完人洗衣服给角色赋予了人性。 贝罗:再次赞美景色以及阿飞的装扮。 贝罗:听说结局拍了两个,张婉婷表示从没见过另一版本。 罗&张和贝罗:讨论了忍者的起源。 贝罗:刘德华非常有男性魅力,女人都被他迷得神魂颠倒。 罗&张:阿飞月牙儿斗嘴的场景是香港武侠片的“武林圣地”,但没听出来粤语说的是哪个地方, 贝罗:刘德华作为制片人会监督预算吗?罗&张:是陈佩华管这些。 罗&张:只有刘德华才能聚集这样一群人打造电影。 贝罗:本片的场景像电影中的一个个角色,(此时在阿飞受伤的树林)树林也像一个角色,影响了故事进展,而且阳光透过树枝的镜头很美丽。 罗&张:中国小孩上学时都会读武侠小说。 贝罗:月牙儿背阿飞的镜头在耍花招,看起来一直在走其实只是绕弯,很聪明的办法。 贝罗:昆汀拍《杀死比尔》时想要邵氏兄弟的道具血浆,他喜欢那种颜色。 罗&张:阿飞疗伤一段是香港电影少见的童话般的段落;月亮不是真的,是hmi(不知道是缩写还是某个物品)。 贝罗:梅艳芳的逝世令人很悲伤,她是个伟大的演员 贝罗:刘德华距本片12年了却没有什么变化。 罗&张:花海的花是一支一支在拍摄前一天种好的;武术指导很不解,问你们为什么要搞这些;贝罗:这个场景令人印象深刻,像幅画。 罗&张&贝罗:讨论了东西方故事的民族性记忆; 罗&张&贝罗:盛赞黄霑,这个片子是雷颂德第一次为电影配乐。 贝罗:他在英国刚开始研究学习香港电影,都是从刘德华开始的,过去这么多年,刘德华依然是主演,而且他还是原来的样子,而在好莱坞这么多年已经过去两代了,梅尔吉布森、罗素克劳和科林法莱尔已经是3代男主,刘德华的职业生涯很长。 罗&张:月牙儿和燕十三重逢是四个主角拍摄过程中第一次相聚,他们很开心;四人骑马也是电影中唯一一个四人镜头。 贝罗:本片英文名是因为王霄要月圆之夜杀光所有人?罗&张:是的。 贝罗:本片香港票房多少?罗&张:1800万(我怎么记得比这个还少)。 罗&张&贝罗:讨论了导演洪金宝,张 &罗和洪金宝的合作以及七小福和八两金的幕后故事; 罗&张:只要有中国电影就会有功夫片。 贝罗:钟镇涛很有魅力,但远远不及刘德华(讨论三角恋时)。 贝罗:刘德华钟镇涛的谈话戏很古典。 罗&张:和西方电影不同,港片总是没有剧本就开拍,这部戏不是。 贝罗:乔治卢卡斯在新老《星球大战》中间看过大量电影,受过中国电影启发。 罗&张:梅艳芳张曼玉对打替身太明显了。 罗&张&贝罗:讨论张曼玉,从选美小姐到最好的演员。 贝罗:叶倩文的歌声很美,她也是个出色的演员,如在《喋血双雄》里。 贝罗:电影的细节设计得很好;用于表达时间流动的镜头很好。 罗&张:月圆之夜的月亮是真实拍摄的。 罗&张:刘德华的动作很酷,他能做到的动作都是自己去做,并且完成得很好; 贝罗:你们觉得虎鲸真的喜欢刘德华吗?罗&张:我觉得是,看看他们。贝罗:真有趣,他们关系很亲密。罗&张:刘德华在海威身上花了很长时间。贝罗:虎鲸智商很高。罗&张:是的,她认得刘德华。贝罗:她喜欢听刘德华唱歌吗,我开玩笑的。罗&张:虎鲸也会发出有趣的声音。 贝罗:这个故事里刘德华到底怎么学功夫的?罗&张两个人都答不出来(可能我没听懂)。 罗&张:海威打王霄的镜头是虎鲸唯一的假镜头,尾巴是假的。 贝罗:传言说有个更好的结局?罗&张:这是我们拍的唯一结局长。贝罗:有人说发行商不喜欢所有人都死了,希望改个好点的结局,另一个传言说原本阿飞也要死的,后来改了结局。 贝罗:调侃了玉玲珑声音引来王霄的设定。 贝罗:结局阿飞的白色长袍,象征他经过事情后得到了净化(可能听错了)。 贝罗:这部电影是个很好的作品,你们再看这部电影感觉怎样?开心还是难过?罗&张:开心,还想在做一次功夫片。
N刷,只因钟情剧中的燕十三。正统皇位继承人因手足相残一路逃亡,机缘巧合下被男主所救。一面是出生入死的救命恩人,一面是相助复国大业的未婚妻。
那一晚,未婚妻将定情信物的半块玉交给阿飞作为告别。他远远看到二人月下交谈,一言不发。待二人分离后,将属于自己的剩下半块玉赠予阿飞,笑着说下个月圆之夜成亲并热情相邀。两块玉佩拼凑一块儿,发出悦耳的回声。
此时,他向前没走多远,回头瞧见阿飞惊慌失措的收拾玉佩。只是微笑,一言不发。
在逃难中,燕十三想必早就猜到阿飞与未婚妻互生情愫。男女主的感情就如多次念叨的“衣不如新人不如故”,他不曾横刀夺爱,也未对阿飞刀剑相向,只是平淡的说出自己即将完婚。两块玉结合在一起,是他对男主最好的祝福。
当初在线上看完这部电影,弹幕普遍是差评。全灭只剩男主的结局,似是而非的电影名字,不知所云的主题。当武侠电影看,没有快意恩仇,反派Boss结尾无双遭受海豚一击后被墓碑断裂砸死?当爱情电影看,婚约在身的女主因与男主共患难而移情别恋,结果俗套的挡刀死了?
再说燕十三的复国线,故事由他而起,在逃亡中,无论是身边护卫们,还是渔村老百姓,因他牵连结局全灭。本以为走王道剧情应该是燕十三复仇成功,消灭反派,夺回属于自己的一切。NT编剧的脑回路写出这样的剧本全然浪费了刘德华、钱嘉乐、钟镇涛等一干演员。
喜闻乐见的剧情没有也就罢了,感情线有股隔夜饭的酸臭味。男女主从相识相恋也就短短几天速度过快,暗恋燕十三的侍女洗白后没能活到最后。纵观全局,燕十三体贴下属,观察甚微,宅心仁厚,给个全灭结局就是编剧故意在喂屎。
我心心恋的燕十三啊
虎鲸非常浪漫,白兔与诗词映衬是罗与张的风格,刘德华和王宵的造型是流行款,经不起时间的推敲,反而其他三位美如画。可惜替身跳拍损了经脉,立刻沦为B级制作。大杀渔村一处刘德华的替身身手相当好,不知道是谁。
有一天突然想起两句话“茕茕白兔,东走西顾”,然后脑子里就出现一片草原上一个白袍女子,潜意识地想到了梅艳芳。于是搜了下这几个关键词,搜出了这部压根没见过名字的电影。儿时的全部记忆就是那四句诗。
梅艳芳的扮相太丑,她不适合这种白衫淑女打扮。故事也比较无趣,即无侠义,也无豪情。唯一印象深刻的是刘德华与海豚的游乐。
重温。1,“让我们现在就开始吧”“开始结束”。2,梅艳芳与张曼玉,红裙粉衫执剑对打,值得经典留念。3,霞玉芳贤红,美人如夕露。会否有一天,不止战神成了传说,连她们也都成了传说,留后世怀旧。
看风沙在守在你身边,朱颜凝结在回首一瞬间;咫尺天涯我看不见哪是空哪是缘~~红尘飞逝梦已断
也是小时候6套看的,就记得月牙儿,不过总觉着应该是张曼玉去演就不违和了
茕茕白兔,东走西顾。衣不如新,人不如故。
张曼玉真是最出彩,藏在红色蓑笠下的脸美极了
最后死的稀里哗啦的...忒惨了...都死了..除了刘德华...
除了摆酷的天王刘,其他都值得一看
尼玛还出来条鲸鱼,太有才了==;张曼玉真是美,梅姐的出场雷到我了好吗!(音乐黄霑雷颂德;摄影指导黄岳泰;张婉婷的文戏
趁春濃為我展歡顏...一如既往,最上鏡不是蓋的~雖然幾套戲里古裝樣子看起來其實都差不多,92上下+清晰的眉眼我最喜歡~那個海豚分不出真假誒=.=
看完了全片也不知道这个片子为什么叫战神。影片的情节过于松散,几个大牌的表演都不在状态,作为武侠片对抗性过于薄弱,洪金宝对于节奏、动作戏以及细节的把握都不给力,一部属于香港电影黄金时代的失败之作。
原來有些傳說是真的。。。
1、钟镇涛真帅啊!张曼玉真美啊!2、总觉得张曼玉和梅艳芳的角色对调一下会好些
选角差劲,走后的故事走向极尽癫狂,卡通味儿(或者说早期日漫味道)十足,浪漫与豪放并存,我算是知道为什么看《鬼玩人》的时候觉得好几个画面好豪迈的原因了,敢情香港人土法炼钢,把别人拍鬼片的调数拍幻想武侠了,从小被熏陶的我们一代人能没有这感觉才怪(笑)。
算是大片里面比较好的一部
这部电影从选角到造型都很失败。刘德华大侠气质太重,不适合演这种小村民,郭富城比较合适。梅艳芳太显老,不适合演这种萌公主,周慧敏还差不多。自从看了钟镇涛的潇洒哥以后,总觉得他很猥琐,这种正气凛然的皇爷实在不适合他。除此之外,《战神传说》里的战神到底是谁?是那只鲸鱼皮肤的海豚呢,还是出场逼格爆满但长相似太监的大反派?感觉这俩比四个主角武功都要强。本片的剧情也非常烂,几乎没有剧情,除了打就是四角恋,要不就穿插一段MV,没想到这居然出自于洪金宝之手,不敢相信。全片唯一看点是张曼玉,无可挑剔的一次演出。
就记得那玉玲珑在她手上清脆作响。。。
刘德华在护送的路上迷走了公主的芳心,挖了钟镇涛的墙角,十几年后,金城武也在十面埋伏里挖了他的墙角。戏如竞技场,岁月总是无情。修复蓝光看到张曼玉盛世美颜,演技出众,无奈深情都在眼里。黄霑配乐超赞,只可惜没找到ost。