李詠藍在29歲接到電話,是把既熟悉又陌生的聲音 - 原來是她的初戀情人李芯悅。
藍被邀請作悅的伴娘。
藍雖猶豫,但也答應了悅的邀請。
結婚前一晚,藍看著悅的背影,想起二人在中學時候一段疑幻似真的感情。
2001年,二人同是高材生,就讀香港傳統名校女校。
每日徘徊在聖母像下,卻因青春期的性別迷思,產生出一段不知是友情還是愛情的關係。
第一次動心,第一次拖手,第一次親吻。
後來,愛情的諷刺莫過於外在壓力應付了,內在壓力卻逃避不了。現實和理想的分歧,逼使二人追尋不同的將來。
上到大學,一個追尋夢想,一個卻因爸爸離世屈服於現實。
這段感情的遺憾的是,一人歸納為愛情,而令一位卻總結為成長。
這殘酷的婚禮,把二人再一次拉近。
藍拖著悅的手,在眾目睽睽下進場,把自己的最愛,交給如今她的最愛。
這條路,是對青春的告白,還是告別?
我看豆瓣对本片的分类,还是爱情和同性。
在看到婚礼顺利的时候,有些莫名,婚礼也是探索情感的路径之一吗?如同悦同学说的校园里的那段是青春的迷惘,那和新郎的这段是不是社会的迷惘,所以,我们终其一生都在探索情与肉的走向,或者一直都迷茫?
想跟编剧导演聊一聊,片子前期的铺垫并不是这样啊,如同豆瓣的分类一样,这毫无疑问是个女同片子啊,再要好的朋友也没有雨中宣誓般狂吻的冲动,对吧,两位女同学彼此作为伴侣的喜欢是确定的。美好的校园爱恋并不是错觉和误读,傻傻的喜欢和冲动,青涩青葱的校园爱情,正宗的很。
至此,我的评价都是四颗星,哪怕悔过书后李芯悦消失也可以理解,至大学相遇无论是主动还是被动地标配了一个男朋友也可以理解,不能理解的是,父亲过世后,约好30岁前不联络就真的不联络了吗?不会挂念芯悦带着弟弟妹妹不要母亲的支持怎么过活的吗,她是否有了新的情感,李詠蓝只一心闷在自己的学业和事业上么?那,詠蓝准导演,你还喜欢着她爱着她吗,看心里应该是的,看行动又不是……以及芯悦会计呢,是放手了吗?
李詠蓝,李芯悦,两位都是社会人了,已经有了自主的能力,安安静静恋爱,隐匿于都市,过自己的酸甜苦辣的日子的选项是有的啊,可能会挺难的,但还是有可能的啊……
你们没有选择彼此携手,那婚礼上泪眼相望的“我愿意”又何必……
也许我期待的是一个爱情片,但导演想呈现的是一种生活片,如果说那么轻易地选择了所谓“正常可能容易”的生活,那只能说,爱也没有那么深刻……
那这部片子的意义……语焉不详本身就是意义么?
我没有去求证本片是否改编自导演的亲身经历,但看到她的发型和李咏蓝差不多,那我就默认了吧。
很多人肯定觉得这俩人在作死,为什么不能忍到毕业呢?为什么非要闹到众人皆知呢?香港和内地的孩子成长环境不同,这一点我稍微想想还是可以理解的。在她们之前肯定已经有不少情侣被发现了。学校不会劝退,家长不会打断腿,同学不会(大面积)歧视,那中二一点又如何呢?反而是我们脑子里永远有一根弦在衡量是否值得出柜,哪怕走出学校参加工作,甚至是经济独立了,出柜同样是一件困难的事。
李芯悦生日那天说自己可能只是李咏蓝生命中的一个配角,那时镜头正好对准了李咏蓝。此处暗示了李咏蓝才是真正的配角。
但并不是这样的。李咏蓝在得到了一个“爱过”的肯定答复后,她可以继续往前走了,而李芯悦却是陷入泥沼。她选择和男人结婚并不是一个突然的决定,从她以前的逃避和家庭结构、经济状况来看,结婚对她来说是牺牲自己换取利益的最直接办法。
“配角”这一说还得再反转一次,李芯悦的确是李咏蓝人生中的配角。
东亚女同的悲情根源于feminist issue,如果一个女人不以自己为本位,她都不爱自己,怎么会有爱另一个女人的勇气呢。一段关系里最重要的是尊重、信任和爱,爱情或友情都只是title。你就好比两个约定好了一起在大城市长期租房的女性好友,一个迫于社会和家庭压力突然跑去结婚了,另一位单女同样会受伤害。单女因各种原因被驱赶进家庭,给男的做免费保姆、免费代孕,最后还会被人说:新郎好可怜。李芯悦对得起新郎,对得起弟弟妹妹,对得起死去的父亲,唯独对不起她自己。
现在最主要的问题是,女人很少选择和女人抱团,社会也百般阻挠女人抱团。女同群体直接影响了婚育率,动摇了男权的根基,所以她们最受排挤。对女同的污名化从严格审查、语言侮辱、封禁各个方面入手,然后他们再把单女打成女同,把所有不服从的女人都打成女同。女同俨然成为了一种有力的政治身份。不管对性取向有怎样的理解,我希望每个被“骂”成女同的女性都为之骄傲,因为他们害怕你。
看了太多类似的情节,我已经厌倦了电影对现实的浪漫化。
如果是我,我会和妈妈一起去国外。
人生中又一次的午夜电影,没想到又是这样一部慢节奏的纯爱片。当两个人在十七岁的夏天相遇,在重重阻隔之下相爱又分开又重逢又经历亲人离世感情悲欢事业发展与步入婚姻,我依然是那个在教室里和你一起打扫卫生的人,在天台和你庆祝生日的人,在你失去父亲后抱住你一起哭泣的人,在婚礼上默默走在你身边的人。你始终没有回答我,十七岁的那一场花雨,我们是不是拥有过爱情,但这又如何呢?我只记得同样是共同走过的那个夏天的午后,那场操场上的大雨,那个长长的拥吻,记得,便已值得。
You are the first girl I have loved. I will remember you forever.
** 转自FB某不知名影评人
留意到這是香港少有的同性題材電影,所以毫不猶豫就買票入場。今時今日還堅持拍攝港產片本身就需要一定勇氣,同樣作為電影工作者自然要捧場。
然而看完之後我卻覺得大失所望,也許是心中的期待值較高,所以希望越大失望越大。(如果有人覺得我酸葡萄心態,那就是你們對。)
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首先,故事線平鋪直敘。
作為一部標準的90分鐘電影,沒有基本的起承轉合,對每一個事件平鋪直敘,並沒有看出每個事件之間有什麼太大的聯繫或者相互之間的影響。
也許有人會說,不要拿荷李活商業片標準來衡量香港文藝片,那麼我想說,所有的故事基本上都會有一些很基本的轉折點,我們稱Plot point。每一個plot point都是主角進行的一次又一次的選擇,這在劇作上應該是很基本的事情。然而在「喜歡你是你」中,我覺得這並沒有做得很好。雖然的確看得到導演埋了伏筆,可是這些伏筆並不是影響主線劇情,而是一些支線劇情,對故事的影響極小。
另外,故事花了大量的時間在拍攝主角之間接吻和親密,雖然我並不能理解這幾場親密戲為什麼需要花這麼長時間去拍攝她們接吻,因為在這些scene我沒看到有什麼明顯的不同,導演玩鏡頭也很明顯,比如在兩人雨中接吻,不斷的旋轉鏡頭就可以證明導演似乎很希望透過這種鏡頭語言把故事的情緒帶起來。
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其次,人物平面,全員戀愛腦。
雖然青春期之中的少年少女戀愛腦好正常,但是角色的成長並不明顯。兩個主角似乎前後都沒有明顯的改變,甚至在服化道方面都沒有突出角色心境的變化。
可能有人說,難道人一定要有改變嗎?為什麼不能從一而終?她就是愛Sylvia啊!
說這句話的人,除非你沒有工作,或者你還是中學生,否則你敢保證現在的你和初中時期高中時期的你就完全相同?哪怕在愛的是同一人的情況下,在社會浸淫之後人類的心境是會改變的,但是李詠藍的愛情觀似乎永遠都是「我想和你在一起」,而到了最後仍在執著於「你愛不愛我」「我們之間是不是愛情」。而Sylvia,她的角色更是有點莫名其妙,她的家庭情況似乎一直都不好,那麼兩個人討論的未來什麼的,她其實一開始就應該更成熟。如果說李詠藍她是溫室裡的花朵不知道世間險惡,Sylvia就應該是早熟的少女。她應該很清楚她父親的難處。如果她一開始就知道家裡困難,她不會選擇還去做「拍電影」的夢,而是把內心的夢隱藏起來,李詠藍的愛可以是慢慢救贖她的光。有人說,可能一開始不懂事,她之後就懂事了。
如果這樣,那麼我想知道Sylvia她真正成長的地方在哪個時候。目前來說比較明確的plot我只看到三個:1,見校長;2,讀檢討;3,Sylvia爸爸死亡。
如果在1,Sylvia的性格應該不會再和李詠藍有任何一點點的瓜葛,甚至一開始不會,之後可能李詠藍一直找她,她才軟下心來。
如果2,那麼她的成熟就不是父親帶給她的,邏輯無法自洽。
如果3,會不會有點太晚?作為一個有兩個弟弟妹妹的姊姊,父親一個人照顧三姊弟,本身最大的那位就應該成長,而不是在這個時候才意識到原來自己要成長起來了。
還有很多地方,在這裡就不一一贅述。
如果要對比,同樣是家庭情況的不同帶來的隔閡,我反而覺得Blue is the warmest color做得比這個好很多。
除此之外,父母的表現就是很典型的父母的表現,幾乎所有東西都是靠著台詞來表達。我們常說visual story telling,但是在這部電影裡我覺得這方面也是欠缺。
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最後,故事主題不明顯。
故事講述李詠藍想證明這段情是愛情,或者她想知道這算不算愛情,畢竟在她的認知裡這算是愛。
可是這充其量只是一個logline,但是導演真正想探討的是什麼呢?是在天主教學校這樣一個存天理滅人欲的高壓環境下卑微渺小的愛情嗎?還是說高中時期的青澀愛戀會永遠地成為最美好的一段回憶呢?
如果說這是同一件事,兩個人腦海裡不同的認知導致對事件產生的不同的效果,那麼就應該是李詠藍和Sylvia都是不同的認知不是嗎?甚至有可能是Sylvia從頭到尾都沒喜歡過她,根本就是玩她,但是到最後Sylvia卻在最後一刻發現其實自己早已經喜歡了她。那如果這樣,是不是應該有兩個人現在和過去的穿插,看得出兩個人前後對比,甚至可以刪除部分的一些支線,比如大學男同學離開的時候在車裡哭(我真的不明白這一幕對整體故事推進有什麼意義)。
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Conclusion
綜上所述,導演是有自己的想法,可是她的想法太過凌亂,似乎並沒有一個綜合起來想說明的主題,人物也很扁平,導演在製作下一部作品的時候是否應該深層地考慮一下,甚至可以去寫寫Character bio以及Director Statement來清晰一下自己所想?時間篇幅有限,並不足以讓我寫出一些成功的lgbt電影和這部電影的對比。之後有時間會考慮寫出來。
*以上僅個人觀點
许多香港电影中不乏同性元素,但是却少有真正的同志题材,女同题材便更少了,上一部女同题材的港片是什么呢?
我能够立即回忆起来的,是2004年的《蝴蝶》,再上一部是1997年的《自梳》,然后才恍然大悟,其实还有一部2016年《骨妹》。
因此,《喜欢你是你》是难得的。
然而,看过《喜欢你是你》之后,是失望的。
《喜欢你是你》的故事,和《刻在你心底的名字》颇有些相似,学生时代的懵懂初恋和多年之后的久别重逢。不过,《刻在你心底的名字》尚且还有戒严时代的背景,虽然没有讲好,却也试图对时代、对制度、对教育、对认同、对梦想做出了表达,《喜欢你是你》显然没有那么大的野心,全然一副恋爱大过天。
可是,明明是一部爱情电影,爱情却不打动人,反倒是两位女主角各自的父女戏,寥寥几段却意外令人动容。
怪只怪,吴咏珊和杨潮凯,两位新人导演能力实在有限,导演技巧匮乏,电影审美亦差劲。于是,电影呈现出来,没完没了的配乐,糊一脸的柔光滤镜,以及碎片化的叙事和无处不在的旁白,都在不断扣分、不断提醒着我,他们没能力讲好一个故事。
客串出演的陈健朗,同为新人导演,虽然其处女作《手卷烟》也有诸多缺点,但是也足够秒杀了吴咏珊和杨潮凯了,或许他们是缺一个好监制吧,毕竟陈健朗有林家栋这位沉浮香港电影几十年的老炮为他兜底。
幸运的是,导演没有拖到演员的后腿,尤其是香港女同题材似乎总是容易激发出女演员的潜力,《自梳》的刘嘉玲、《蝴蝶》的田原、《骨妹》的廖子妤和余香凝,《喜欢你是你》的杨偲泳也可算作一位了,虽为女二号,却比女一号谈善言更生动松弛,眼中的爱意也更真切。
只可惜,杨偲泳错失了香港电影金像奖最佳新演员提名,希望她未来还能有更精彩的作品吧。
因《金都》而成名的黄绮琳导演,2012年的毕业短片《赤蜡角到天水围是我爱你最佳距离》,也说了一个差不多的故事,学生时代相爱、分手,人到中年再见,也没有那么大的野心、只专注于拍爱情,唯一的差别只是她拍的是一对男同志,而故事却被她讲分外动人。
黄绮琳从时间和空间的双重维度去讲述时过境迁,一个主动、执着、痴缠,一个被动、现实、逃避,彼此相爱的动人,不能相守的遗憾,有久别重逢,却没有破镜重圆,温柔中不乏残酷。
说一句近10年最好的香港同志短片,我觉得值得。
《喜欢你是你》中,谈善言和杨偲泳夜晚在家中看碟,虽无电视画面,作为背景音的台词中,亦能听出她们看的是《蓝宇》,偷摸的一把小致敬也是会让人突然心一紧,前端时间刚好考虑过要不要重温,斟酌一阵后放弃了,怕看了心又痛。
短发知道长发有男朋友 试探利用的好兄弟也哭的让人心疼。还没看完先来记录一下 她们爱的好难 不知道为什么自己哭的这么难受 真的很懂 那种年少时的懵懂 第一个爱的人是女生这种 后面其中一方结交男朋友 另一个能一直坚持下去 唯一不能的是 她们没在一起 好像又很理解长发 短发的家庭因素也有关系 可以让她继续做自己 可是长发 连父亲也失去了
全片最佳:雨中的篮球场。BE不能接受。
談善言加分,鼓勵一下新導演與年輕人,不用太嚴厲。過多音樂,父女對談就對談,不需要太多配樂。當成GL/soft porn看看兩個女生接吻挺唯美的,再者是共鳴吧,在香港教育界很多教畜,看到女生的叛逆要反禮教,可是徒勞無功。說故事的技巧是欠奉,故事框架簡單,一看預告就知大部份結局。在性身份/角色方面有些對傳統的嘲弄都幾難聽,最後21世紀還要回去禮教之中,想像力與突破力守舊。 不過香港的環境也一樣守舊,唉。
三星半吧,狗血但确实是青春了,啥时候能走出东亚女同皆苦的悲剧命运🥲
-为什么要找我当伴娘?-为什么你要答应?-因为我不想失去你这个朋友。-因为···其实我只有你一个朋友。—— ★★★☆ —— 观影过程时不时联想到台剧《第一次遇见花香的那刻》。
其实婚礼上哭的不止她们两个人,还有在屏幕前流泪的我。😭
-我不要将来。我觉得现在就很好了。-我也觉得是。
(HKAFF全球首映) 怎麼這麼難看⋯ 女校、教會學校、現實和世俗的威脅、無止境的互相傷害的抓馬⋯ 像是矯揉造作版的《我的少女時代》加上年代近些的《刻在我心底的名字》,再揉雜無數兩岸三地青春片梗,輔以白得發藍亮得發光的磨皮糖水濾鏡,各種無意義的特寫慢鏡頭加突兀的傷心bgm⋯ i mean我像是看了廣東話配音的爛俗台灣青春偶像劇,食不下咽。我對lgbt片總是寬容的,但毫無真摯感情,只有聲嘶力竭的哭喊和滿嘴空洞無力的愛,怎麼打動人?這個設定在2001年的故事中我最感動的位置是當兩個女主一起看《藍宇》,甚至沒有畫面只有背景聲音,是悍東藍宇在北歐的分手戲,「我是真的喜歡你」,在這個位置我全片最感動,你能明白嗎?時代已經進化到不再需要這類片子了,香港已經有翠絲、叔叔,不需要有矯情無比的假青春回憶。
好不好看没关系,凭大陆不让拍,我就要打5星
1. 兩位導演的品味比較差,角色有感情起伏時打雷下雨在95分鐘的電影裡竟然出現了三次,無論鏡頭再怎麼追求日式柔光,也掩蓋不了由此而來的粵語殘片即視感;2. Renci首擔大旗,演技有點飄忽不定,如果清楚演員極限,將鏡頭適當地拉遠些效果會更好;3. 片末獨舞完全發揮不了感人的功能,非常尷尬做作,使全片結束在這氛圍下,亦回應了本短評的第一句;4. 劇本以拼湊為主,基本上都是同類電影中的即食材料,尚欠打磨,以致人物描寫比較浮泛;5. 有彈有讚:新娘房一幕的鏡頭擺位不錯,現實中明明是對望的兩人,透過鏡子的反射卻望向相反的方向,如果多一些這樣的電影語言,多好。
喜欢操场对吻,喜欢浴室的那场戏,失真又真实。父女对谈也很有意思,爸爸说女生之间其实没什么的,但她没有回答,只有她们两个人才体会这段感情的热烈和珍贵。很典型的les片了,又be又伤,陈腔滥调。(啊 可爱情不都这样,反复讲,又反复使你流泪。
直女挠头!前半段还挺清新,后半段一泻千里迷惑操作,好端端为啥要顶着全校目光雨狂吻,为啥要因为检讨生气玩消失,也不给人解释机会,重逢后又说自己有男朋友了,后面明明说30岁就结婚,却又说别再见了,深井冰一样,最后结婚真是莫名其妙,喜欢人家让人家过来当伴娘,还深情看着伴娘说我愿意,姬片新郎是没人权了是吗?
来了来了来了,第一批观众来了! 姐姐们演技真的好!!!因为讲述的是香港女校发生的事情,所以对我来说更加多的是好奇女校里到底是什么样的故事,电影全篇的镜头都比较亮。故事情节,两个人在一起是要面对很多现实的问题的,社会的,朋友的,家人的,经济的,其实从高中就看出来两个人的背景也会导致这段感情走向的结果。影片结尾的最后一场配乐选择的好,主演姐姐们真的演技好好,而且好漂亮!中间过程中的一些离别和故事交代的不是很清楚,其实我还是没看懂泳池之后岸上看到李芯悦(剪短发了?)的一段讲述的是什么情况,可能以后上映我还会再去看一次吧!还有几个镜头的设计其实有点刻意,但总体来说还行8
我真的对什么“最好的朋友”这种屁话ptsd了ok???
这段感情发生在2001-2003年期间。为什么给5星?因为这片真的是很真实,因为我经历过这些。那个年代说远不远,说近不近,但又有谁能在那个时候挺身出柜?说到李芯悦为什么会在结婚的时候邀请李咏蓝当伴娘,大概还是一歌词“能成为密友 大概总带着爱”。李芯悦曾经勇敢过,是李咏蓝错过了,错过就是错过了,因为还带着爱,想让你看着我结婚,也就好像婚礼是我和你的婚礼一样(李芯悦在说我愿意之前,有含泪笑着看向李咏蓝)。ps:自我感觉英文翻译和粤语差别真的比较大,也有可能看不懂英语,听得懂粤语吧。以上观点仅为个人观点,自己都有自己的看法,总归,值得看。(抠细节,有谁看到了最后婚礼上,芯悦把戒指给咏蓝戴上了)
两星半。杨偲泳只要有水的镜头都好美,雨中激吻、浴室拥吻把她都拍得温柔且脆弱,在这种名场面里完全盖过了人物的内心逻辑。我很喜欢雨中激吻那场戏,虽然转折略微生硬,但是是为数不多的女同电影中很勇敢的画面,什么是青春,青春就是燃烧自己,她们那一刻就是,热情并没有被雨水浇灭。电影有一个有趣的设定是,学校发觉二人的亲密关系,找来了双方的家长谈话,父亲与父亲一见面先是问对方高就,再然后即说女孩子之间这么玩在一起没什么,他们觉得学校太夸张,这一点很有意思,以“接受”的态度来不承认这段关系的定义,随着时间流逝人事变幻,这个问题也成为了女主角心里的问题,这也是电影没有做得很好的一点,我们不一定非得要去对一段情感下一个定义,是友情、爱情、亲情都不重要,但电影则一直在这个点上落脚,不停的强调,又没有升华递进的空间。
吻戏好美,两个女孩也好美。虽然很drama但是又觉得很真实。
《蓝宇》话外音作为心声那段简直神来之笔。还是很触动,导演自传无疑了。双女主超来电。
女校过来人很难不产生共鸣,但整体节奏掌握不好,有些地方没铺垫好。很俗套但我还是哭成了泪人。
哭到止不住
整体的摄影和色调都很小清新,最大的败笔是,在女二父亲的葬礼之后,没有逻辑的说现在开始不联系,到了30岁没有结婚再在一起……太强行了……