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    西部往事

    剧情片其它1968

    主演:亨利·方达  查尔斯·布朗森  克劳迪娅·卡汀娜  杰森·罗巴兹  杰克·伊莱姆  

    导演:赛尔乔·莱昂内

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    更新时间:2023-12-06 16:42

    详细剧情

      意大利西部片宗师瑟吉欧·莱昂的传世经典之作,继与克林伊斯威特合作「镖客三系列」之后,瑟吉欧·莱昂这部近三个小时的长篇钜作,被称之为影史上最伟大的西部片。
      故事叙述一名神秘客(查理士布朗逊)来到小镇上,被卷入一名寡妇(克劳蒂雅卡迪奈尔)与铁路大亨的土地抢夺战,此片最有趣的角色,是由一向形象正义的亨利方达,难得在此片中扮演一名冷面的残酷杀手,从头到尾几乎没有表情,只有嘴角偶尔小有动作,让人不寒而栗... 当年影片在美国上映时,曾因为片长过长而被片商修剪,导致故事架构含混不清,语焉不详。

     长篇影评

     1 ) 西部式古龙

    男孩子们热衷的东西,我自小就不热衷,比如枪械、比如足球、比如西部电影。如今我能够记忆起的西部牛仔,似乎还是童年时所看过的一部科幻片中(《血洗乐园》?),未来游乐园里失去控制作乱的西部牛仔机器人。之所以记得,还是因为当时看起来相当伟大骇人的特技——牛仔们的脸缓缓掀起,露出脸面之下的机械零件。

    所以我的西部片启蒙,由这部《西部往事》开始。几年前看过克林伊斯威特自导自演,得了奥斯卡金像奖的《杀无赦》,那是一部非常灰暗、无所谓好人坏人的反西部片,只能说是例外,并不能留下太深刻的印象。相形之下,《西部往事》的世界便单纯得多,善恶分明,因果循环,好人和坏人们在西部苍茫的黄沙和戈壁间用枪的速度来决定生死。枪是一切的主宰,倔强如Claudia Cardinale饰演的万人迷寡妇,最后一颗心也是系在了枪杆子最大的那个复仇客身上。可惜人家不理,浪迹天涯去了。牛仔们消逝,西部才能够进入轰轰烈烈的后工业时代。

    这些都是题外话。连大名鼎鼎的Ennio Morricone为这部影片作的不朽配乐,也是题外话。太多人说过了。看《西部往事》,最大的感触,便是:还好有它,不然何来古龙?

    虽然没有证据表明,1968年上映的这部电影,究竟在何种程度上影响到了当时刚刚度过而立之年的古龙,但《西部往事》一开场,中国人所熟识的古龙风格便扑面而来,你根本就无法回避二者之间的血缘关系。这一开场,实在惊艳:三个枪手驱走了车站里的老头和大妈,伏击刚下火车的复仇客,接近于20分钟的时长内,从极静到极动,从等待到爆发,最后复仇客三枪撂倒三人,电光石火之间,高手风范立现。

    我可以试着模仿古龙的笔法,再现这一开场:

    夕阳西下。
    车站在夕阳下。夕阳下只有这一个车站,天地间除了满天的黄沙,仿佛只剩下这一个车站。
    万里荒漠。王老汉的眼神,也因为等待而变得逐渐空落。身边的厨娘,用布条驱打肉砧上盘旋的苍蝇,“噗噗”有声。
    二十年来,这似乎就是车站里唯一的声音。虽然偶尔有客,腰胯双枪,从王老汉手中用两块大洋换走一张车票,踏上火车,自天涯之尽头往天涯而去。但他们只是过客,对于王老汉和厨娘,是可忽略的动静。
    而今天,今天在王老汉的预感中,有事发生。发生的事,足以改变这个车站二十年不变的沉寂。
    他在等。等什么,他亦不知。

    这时木门“吱呀”张开,一袭黄衫裹一大汉的身影,随着尚还暴烈的阳光和沙尘而入。这一刻,王老汉明白,自己错了。
    错得厉害。
    来客是个煞星。身上杀气逼人。尽管逆光,看不见来者的面容,王老汉也知道,这是个刀头上饮血的主儿。
    来者巍然不动,帽檐下的目光,昏暗中灼如烈日,死死盯住王老汉。
    杀气愈重。不知不觉中,王老汉发觉屋内还多了两人,全是黄衫一袭,一个枯瘦如古树,一个黑壮如山。
    “啪”的一声,厨娘手中的湿布条失手落在地上。
    背朝大门的她,竟也被屋内突然漫进的血腥气息所骇。
    屋内五人,一时间全都凝住。

    王老汉想说话,却张口结舌,吐不出一字。
    他脸上刀刻般的皱纹紧缩,像极一颗快要被砸开的核桃。
    三大汉仍是一动不动,死死盯住他。

     2 ) 杀气腾腾的狂野西部

    被称作历史上最伟大的西部片。在3个小时的片长中,包含了西部片的所有经典元素:致命快枪手、凶狠的恶霸、让人敬而远之的逃犯、风情万种的妇人、外强中干的打手、杂乱无章的小镇、破落不堪的酒馆、蒸汽动力的火车,当然还有万里狂沙的荒漠。另外,本片的原声音乐也十分的“西部”,不论是配乐还是曲风。不过,就个人爱好而言,我并不太喜欢西部片这一类型。导演塞尔吉奥•莱昂内曾经拍摄过经典的“往事三部曲”。之前,我曾看过其中的一部《美国往事》,应该属于黑帮片或犯罪片的范畴。我还是更喜欢看这一类风格的作品。

     3 ) 【转】西部往事的完整剧情

    【这篇文章不是我写的,是前些年在新浪博客上看到的】 作为在电脑前看电影的同好,你知道有什么最让人讨厌吗?那就是你百度搜索到的同一电影资源的一个个链接里的剧情介绍,都象约好了一样一定藏了半截而让你抓狂!!完全与十年前的盗版光碟太监版介绍一样——下面没有了。 西部往事是我最喜欢的西部片之一,我无法用影评人的手法描述这部影片。但对于这部几乎没有多少个中国人能有幸看到175分钟意大利原版的电影,我希望把我看到的166分钟美国版的剧情完整的纪录于此——by the way,如果你能找到175分钟的版本,希望能与我分享。 假如你无意中看到我现在所写的文字,并接着就去看了这部电影,希望你能感谢我。否则你将不是为了回味——而是为了看懂——再花166分钟。 如果你喜欢西部片,那么这实在是一部值得你看的电影!! 电影的一开始,弗兰克Frank手下的三个枪手在片石镇火车站之前的一小站足足等了12分钟,等来了口琴师Harmonica,口琴师本来是约弗兰克在此见面,了结一段过往的恩仇。既然弗兰克没有来,枪战就不可避免了,口琴师干掉了三个枪手,自已锁骨下也中了一枪。 那弗兰克为什么失约呢,他领着其他手下的,去杀马克贝恩Mc.Bain一家。贝恩本来与小儿子在悠闲地猎斑鸠,等待着自己第二次婚宴的开始。没想到几分钟后,一家四口就被枪杀在自家的门口。 贝恩家的农场,虽然名字都起好了——甜水镇Sweetwater Town,其实周围都是荒漠,只不过就在贝恩家孤零零的房子旁边,有一口甜水井,可以给蒸汽火车头补水,因此是已经延伸到片石镇的通往西部的铁路的下一个必然的站点。 铁路大享莫顿Morton本来是让弗兰克用威逼利诱的法子赶走贝恩一家,占有甜水井这个要地,实现自己将铁路一直通到大西洋的梦想。但弗兰克就是这么狠毒狡诈,他和他的手下穿着另一个以肖恩Cheyenne为首的匪帮的清一色的招牌大衣来杀贝恩一家,并留下了这种大衣的碎片,嫁祸他人。 贝恩的第二任妻子吉尔Jill是贝恩在新奥尔良认识的漂亮妓女,他们一个月前已经在新奥尔良登了记,现在,当吉尔在惨案发生几天后到达片石镇火车站时,贝恩家已经没有活人来接站了。 吉尔雇了一辆马车前往Sweetwater,途中经过一个类似大车店的旅馆,里面住着各色人等。当吉尔随着车夫,好奇地进来看看时,门外响起了密集的枪声。活着进来的唯一的人就是带着手铐的肖恩。他被警察误认为是杀死贝恩一家的主谋而被抓获,但不知他用什么方法打死了押运他的几个警察。他在大车店里试探了一下在这养伤的口琴师,并让一个吓呆了的旅客帮他打断了手铐,然后与前来会合的手下扬长而去。 吉尔到达甜水镇,明白了一切。我们可以想见一个好不容易从良了的妓女的痛苦。但从良的妓女,可能或多或少都还保留着她们这一行当所养成的习惯——尽快的从交易中获利。于是她在贝恩家里四处寻找,希望能找到点什么有价证券、金珠宝贝之类的。不过,我们看到的是一无所获的吉尔在贝恩的床上辗转难眠。 影片在这里突然转换到口琴师在大车店里对之前帮他约见弗兰克的大车店老板大打出手,逼问为什么弗兰克会爽约。说实在的,当然多看一遍也能看懂,但这里一定剪掉了什么,对于这么一部电影,哪怕4个小时我也愿意看下去,真不知道美国人的院线为什么一定要剪掉一些内容。 吉尔睡不着,接着在贝恩家翻箱倒柜。她从一个箱子里翻出一堆建筑模型,其中一个车站的模型是这部电影的一个引子。这时吉尔还不知道这些东西有什么用。忽然窗外传来口琴声,她往口琴响起的地方开了一枪。第二天,失望的吉尔收拾行李决定离开Sweetwater。但这时肖恩来了,他和他的手下被警察追了一个晚上,他想来了解弗兰克为什么要杀贝恩一家并嫁祸给他。他告诉吉尔事不是他干的,他再坏也不会杀孩子。两个人探讨了一会贝恩一家被杀的原因,肖恩认为Sweetwater什么地方一定藏着什么财产,但吉尔还是决定离开。 这一段交流中穿插着火车上因为骨结核而驻着双拐的莫顿与弗兰克的谈话,弗兰克暗示将要把吉尔也杀掉,这样麻烦就没了。 吉尔离开前又有人阻拦她,这次,是昨晚在房子外面吹口琴的口琴师,他和肖恩说着同一句话——既然杀了4个,就很容易再去杀第五个。口琴师从马棚里看到外面有两个人站在山坡上,意识到弗兰克派来杀吉尔的人到了,他用计在水井边干掉了他们。这些都被在另一处山坡上没有离开的肖恩与手下们看在眼里。 与两个高手交流过的吉尔,终于知道了弗兰克才是杀死自己丈夫的凶手。口琴师一定告诉了她找大车店老板可以找到弗兰克,虽然影片中没有提到。口琴师这样做是为了有机会跟踪大车店老板找到弗兰克。果然,一个跟着一个,口琴师上了莫顿的火车,这个时候肖恩也扒在火车底下。 经验丰富的弗兰克发现车厢顶上有人,并抓住了口琴师,同时知道派去杀吉尔的两个手下也死了。于是他决定亲自去会会吉尔。弗兰克离开后,接下来的是一场斗智斗勇的火车上的枪战,肖恩把看守口琴师的三个家伙干掉了。 镜头切换后并不马上就是弗兰克与吉尔的戏分,Sweetwater这个荒凉的地方一下子堆满了建筑材料,一块供应商也不清楚有什么用的招牌木板,让吉尔终于知道她的老公原来是要在这里建火车站!吉尔想把车站模型找出来,这时弗兰克把模型从旁边递了过来。 接下来一段时间镜头切来换去,这里更是剪缺了什么东西,虽然剪掉的东西我们仍然可以通过前后猜出来,但何必让在电影院看电影的人看到这都糊里糊涂呢?!说实在的,我到现在也没完全看懂! 镜头一下子切换到弗兰克的老巢里,莫顿与弗兰克商量用和平一点的手段买下甜水镇这片土地,但弗兰克羞辱了莫顿并让手下把他软禁在火车上。弗兰克现在有了新的想法,既然他已经看到了火车站的模型,他应该是自己想要这片土地了。 镜头又切换回甜水镇,按理就算刚才是插一点倒叙进来,现在也应该回到弗兰克与吉尔的独处,但我看到的却是口琴师与肖恩一伙象考古学家一样在探索堆满了建火站材料地块的实际用途。这一段本应该发生在弗兰克与吉尔独处并双双离开之后。 镜头这时终于切换成弗兰克与吉尔在贝恩的马棚里的亲热戏。先不说前后的衔接,吉尔的举动让人一下子难以理解,她是如此地主动,以致于你会认为吉尔是不是过于水性杨花了。不这,慢慢想也许能想通(你要是在电影院里看,一定会在走出电影院才能想通):吉尔还能怎么做呢?面对弗兰克这样的强人,不这样做也许甚至回不去新奥尔良呢。 因为接下来就是吉尔拍卖Sweetwater的片断。弗兰克应该威胁吉尔必须尽快卖掉甜水镇。而且,为了保证自己能够低价拍到甜水镇,弗兰克让手下的在现场威胁那些参拍的有钱人。使得出价到500美元就没有人敢继续往上叫价了。 在莫顿的火车上,莫顿被弗兰克的手下看守着。莫顿心里应该是百感交集,他只是想得到甜水镇,让他把铁路通到大西洋的梦想能够实现。现在不但被弗兰克不按常规的手段搞到毫无进展,而且因为弗兰克的远大图谋被软禁在火车上。他盯着一幅波涛汹涌的大西洋油画,眼角沁出泪水。莫顿是反角吗?显然不是的!虽然他并不是影片中的主角,但不管主角还是配角,其实都只是大时代背景里随波逐流的稻草,只有莫顿是弄潮儿!幸好他有钱,他把2000刀摆在四个看守他的匪徒面前…… 这边厢在拍卖厅暗处观察的口琴师与肖恩紧急关头演了一出二人转。口琴师在楼上喊出5000美元,并且押着肖恩从楼上走下来——通缉肖恩的赏格就是5000! 吉尔与口琴师在酒馆里互相评论对方——我还喜欢这部电影的所有台词——其实看西部片还是学英语的好方式——这时弗兰克推门进来。他心中恨极却喜怒不形与色。他想用5001刀把Sweetwater从口琴师手里买走。 弗兰克走出酒馆时,他那几个叛变了的手下已经埋伏好了。由于有口琴师相帮,弗兰克侥幸没伤着。但在窗口观战的吉尔非常生气:她质问为什么口琴师不但不杀弗兰克,反而帮助他。原来,口琴师认为杀弗兰克是自己的事。 弗兰克回到莫顿的火车,到处都是尸体,莫顿也只剩一口气——显然有过一场枪战。但这场枪战被引进影片进美国的商人无情的删掉了。看到这时,根本不知枪战的参战者除了弗兰克的手下还有什么人——后来,这些到影片的未尾才有交待。(拜托请问谁看到意大利版这一段删掉的情节?) 弗兰克没有杀莫顿,让他在幻觉中的大西洋岸边死去了。 镜头转过来,铁路工人已经将铁路修近甜水镇了。在这等弗兰克的口琴师看到委顿的肖恩骑马来到,接着弗兰克也来了。(其中都是精采对白啊) 口琴师与弗兰克决斗,弗兰克死了。 口琴师与肖恩离开吉尔家,突然肖恩踉踉跄跄下马痛苦地坐在地上。原来,之前他带着他的帮派在莫顿的火车上与弗兰克的帮派交火的时候,他被他认为是废人的莫顿一枪打中了要害。 在影片的结尾,火车开进了Sweetwater!!而口琴师却带着肖恩的尸体离去。这是要告诉我们:虽然莫顿死了,但是铁路没有死。死掉的,只是属于牛仔的时代——Go away, Go away, I don't want you to see me die——借肖恩临死的这句话终篇。

     4 ) 一个时代的终结

    话说一个罗马人赛尔乔·莱翁(Sergio Leone),在上世纪六十年代到美国搞电影,他和当时小芽才露尖尖角的克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)合作,拍了三部带有浓浓意大利风情的美国西部片,我们俗称为“镖客三部曲”,结果叫好又叫座。这时候他兴致来了,朦朦胧胧感觉到一种叫创作使命感的东西,他不想再拍西部片,而想拍史诗题材。但是,他之前的三部作品实在太成功了,在投资人和市场反馈的双重限制下,他只能又执导了这部《西部往事》。
          可尽管如此,他已无法把此片当作普通西部片去对待。他已经到达一个新的创作阶段,绝不可能满足于重复已拍过的题材。他的幸运在于手头有过三部成功作品,能拿到巨款投资拍这部顶着西部片衔头的史诗片;他的不幸在于,他的前三部作品太成功,因此注定只能以折衷的方式拍出了这部片。
          这部片的故事线索比较乱,不像普通西部片那么情节紧凑、正邪分明。它讲述瘸腿莫顿瞄上了一个爱尔兰人在美国大西部荒山野岭的一块地,于是和亨利·方达扮演的牛仔匪首弗兰克合计想法子把地夺来,结果弗兰克直接把爱尔兰人一家杀掉了。这时候忽然从新奥尔良来了一个叫吉尔的姑娘,她是爱尔兰人的未婚妻,结果爱尔兰人的地又归了吉尔。这时弗兰克和瘸腿莫顿间开始产生了摩擦,一个流浪枪手又莫名其妙地直冲弗兰克而来。此外,因为弗兰克犯案时冒充当地一伙以夏恩为首的流氓,惹怒了夏恩。接下来,弗兰克捉了流浪枪手,但随后他被夏恩救出;弗兰克又捉了吉尔,吉尔色诱弗兰克,答应把爱尔兰人的地拍卖,让弗兰克拍得;弗兰克还软禁瘸腿莫顿,但他的手下被莫顿买通,策谋背叛弗兰克。在拍卖行,由于流浪枪手和夏恩突然插手,爱尔兰人的地最终被流浪枪手拍下。弗兰克找流浪枪手要那块地,被拒。这时,瘸腿莫顿策反的那几名手下赶来刺杀弗兰克,却被流浪枪手阻止。夏恩去找瘸腿莫顿算账,两败俱伤。最后,众人所夺的那块地还是归了吉尔。弗兰克和流浪枪手以牛仔的方式决斗,弗兰克死。夏恩负着枪伤回来见了吉尔和流浪枪手最后一面,亦死。吉尔照亡夫的遗愿在那块地上建起了火车站,流浪枪手拒绝了她的示好,孤身上路。
          必须说,如果以理解“镖客三部曲”的方式理解本片,得到的就是上面这些,人和人之间财产争夺、恩怨情仇什么的。但我前面也说了,赛尔乔·莱翁已经不想拍西部片,他要拍史诗片。所以,他真正关注的其实不是人物命运,而是时代的命运。他要描绘的是一个旧时代的终结、一个新时代的来临。他是怎么通过上面的那些故事情节表现这一宏大主题呢?必须遗憾地说,由于当年他很文艺地把本片拍成了四个多小时,然后片商很功利地剪掉了一半,且剪的还恰恰是他怀有抱负的那些部分,所以完整的版本已经看不到了。包括我看的版本在内,网上能下到的是两个半小时的删减版。相比之下,1984年的《美国往事》才总算忠实地实践了他的史诗片抱负。
          下面的内容不是影评,只是把影片经删剪后仍遗余的史诗碎片拾掇一下,供大家唏嘘而已。
          首先介绍一下片中的时代背景,当时美国正经历西部大开发,荒山、野地、牛仔们都马上要退出时代舞台,由高楼大厦取而代之了。铁路要铺到西部去,带动西部建设和人口流动。在这时代变迁的重要关头,片中只有两个高瞻远瞩的人看出了其中巨大的商机。无论他们谁获得成功,都必将成为此后豪霸美国一方的财阀大户。这两个人就是片头死掉的爱尔兰人和瘸腿莫顿。和片中叱咤风云的一干牛仔不同,他俩才是看到未来的人。但为了争夺一块所有人看来一文不值的荒地,他们都丢了性命。这主要的原因恐怕是因为他们都太不了解快走到末路的西部传统价值观和牛仔们的行事原则。
          开场没多久,弗兰克在一次和瘸腿莫顿说话的时候,挖苦他腿断了仍活得像普通人一样,丝毫没有显得羞耻和沮丧。这时莫顿正为弗兰克杀掉了爱尔兰人而责骂他,怪他有勇无谋,一身强盗流氓气。可以看出,弗兰克认为,办大事的男人就应该是驰骋天下,敢作敢为,不择手段,想要什么就用自己的力量去赢取。而莫顿很明显已经是一个现代商人了,对他来说,追求财富只是操作一门生意而已,又不是强盗,能不能走路对生意有何影响?
          其实,弗兰克和莫顿的矛盾在习惯了传统西部片的观众来看并不是片中的主要矛盾,这只是坏人一伙窝里反、黑吃黑的支线插曲而已。而流浪枪手和弗兰克的宿怨才是影片的主线。可是赛尔乔·莱翁明显不是这样认为的。他渴望表现的正是在时代价值发生巨大的转变之下,不同身份立场的人相应遭到了不同的命运:有的曾叱咤一时,可无奈面临时代的淘汰;有的虽还未壮大,但无疑将占有未来。所以相对于弗兰克和流浪枪手这两个宿敌之间要用牛仔式方法解决的宿怨来说,获得赛尔乔·莱翁更多关注的其实是代表西部传统价值的弗兰克和代表新价值观的瘸腿莫顿之间的冲突。可惜,不解风情的片商为了追求更突出的正邪对决、更短的片长、更爽快淋漓的复仇故事,所剪去的影片内容,恰恰正是关于瘸腿莫顿用商人的方法追求个人价值的内容,以及由此引起的与弗兰克的冲突。理解这一点,就不会再提出诸如为什么让亨利·方达来演反角这一类的疑问。因为这部片在赛尔乔·莱翁眼里并无反角。他平等地爱着这些命运悲凉的角色,然后借此表现大时代变迁的唏嘘。
          影片接下来的情节印证了这一点。弗兰克作为一般认为的敌方最后大头目,在同类片中理应由始至终阴险强大,非主角不能战胜。可实际情况却是,当他被瘸腿莫顿买通的几名原手下埋伏时,他显得狼狈不堪,一点都没有轻而易举收拾掉小配角的大魔头式从容。而他的宿敌,也就是片中一般认为的第一男主角流浪枪手,却出奇地在此时对他施以援手。
          我看片的时候也不理解流浪枪手为什么救他。按理说,弗兰克和他有血海深仇,他应该趁机干掉弗兰克才对呀。当时我想出两个理由解释:一、他太自信了,在显摆君子风度,不但要在肉体上,更要在精神上战胜弗兰克;二、他和弗兰克的仇恨太深,必须亲手杀死对方才能泄愤,故不容许别人插手。但现在我认为两个解释都不对,因为流浪枪手的表情和他后来说的话并不支持这些观点。
          我认为,流浪枪手救下弗兰克,是因为尽管他和弗兰克之间有血海深仇,但毕竟两人都是活在老西部的价值观下的,这些仇恨有西部式的方法解决。而瘸腿莫顿此时对弗兰克的袭击,却是外部世界对西部法则的干预。换句话说,在骨子里,流浪枪手和弗兰克是同一类人,瘸腿莫顿才是外人。所以,流浪枪手出于对养育熏陶自己成人的老西部传统价值的情感认同和尊重,接受不了弗兰克在自己面前被一个东部发达地区的标准生意人用钱解决掉。他眼神中的落寞其实也是弗兰克的落寞,他们熟悉的世界马上将封存进历史,而新世界的钟声已经敲响。他们只懂按老式的牛仔准则办事,尝试融入新世界的弗兰克的下场是被整得焦头烂额,而坚持原则的夏恩更是惨死于莫顿的枪下。他们的命运已经被宣判,当小镇的高楼大厦建起,现代文明的生活方式侵入后,他们就将彻底无立足之地。由于影片被严重删剪,所以当片尾这两个男人在小镇碰头时,观众会听到一段不知其所以然的对话。弗兰克说:莫顿曾说我永不会变得跟他一样,现在我才能理解,不跟他混,我才能感觉到我的根在哪。流浪枪手说:你终于发现做不了一个生意人啦?弗兰克说:我只能做一个男子汉。流浪枪手补充说:从远古活过来的。这简单的几句对话,包含了多少辛酸。
          最后,这两个末路牛仔,终于迎来了一场“镖客三部曲”里常见的牛仔式决斗。弗兰克失去了性命,流浪枪手失去了他的世界。
          画面一转,爱尔兰人的荒地在吉尔——这个从东部发达地区迁来的长袖善舞的姑娘——的接管下,热火朝天地建起了火车站、教堂、学校、银行、百货店……很快一个全新的世界将崛起。应该承认,吉尔这个女人是没有是非观的,无论弗兰克和流浪枪手的决斗谁得胜,她都会伴着胜者。而这,就是接下来的资本主义原始积累阶段商人的性格特质:没有永远的朋友,也没有永远的敌人,只有永远的利益。面对她的挽留之情,流浪枪手毫不犹豫地转身离去。尽管不能捍卫自己生存的旧世界,但最起码他获得了一个体面的退场。在他孤寂的身影之后,老西部的厚重铁门在历史的绞链用力下缓缓地合上。

     5 ) 《西部往事》的A面:美国西部片的集大成之作

    在三刷《西部往事》之后,我非常确定,这部影片就是西部片的“终结者”。在某种意义上,它也是整个西部片电影史的“终结者”。

    为什么这么说?因为《西部往事》可以说是传统西部片(美国西部片)的集大成者,同时,它又是对传统西部片(美国西部片)进行反类型创作(意大利西部片)的巅峰之作。整个西部电影的历史可以分为美国西部片的历史和意大利西部片的历史,而《西部往事》,不仅把美国西部片中的经典元素打包呈现,同时意大利西部片的叙事与趣味也在影片中得到了几近完美的继承——而意大利西部片这个概念,甚至整个意大利西部片的半壁江山都是由莱昂内本人缔造的。

    在我看来,美国西部片在《西部往事》中的呈现是它的A面,而意大利西部片在《西部往事》中的呈现是它的B面。那么,我们现在先来看一下《西部往事》的A面。

    我们先从莱昂内创作这部影片的缘起说起。拍完《黄金三镖客》(1966)之后,莱昂内已经不想再拍西部片了,他那时候已经开始筹备他平生的最后一部导演作品《美国往事》(当时他当然也没有想到这会成为他最后的一部作品)。可是,当他去找投资的时候,因为他之前的“镖客三部曲”太成功了,以至于那些片商们都说,我希望你再为我们拍一部西部片,在拍完这部西部片之后,我们会投资《美国往事》。莱昂内没有办法,如果他不拍这部西部片,他可能真的没有办法获得《美国往事》的投资,所以,他只能勉为其难地去做这件他本不愿意做的事情。但莱昂内之所以是伟大的导演,在于他并没有去敷衍这个“苦差”,他一不做二不休,要拍就拍一部“最后的西部片”,这部西部片,将会终结整个西部片的历史,同时,也是他的下一个系列“往事三部曲”的开端。

    莱昂内曾经这么“解读”《西部往事》:“为了这部‘死亡之舞’,我希望将美国西部片中所有最典型的人物都装进我的电影——这些人物都是借来的!新奥尔良的名妓、浪漫的强盗、既是商人又是杀手的职业刽子手,但他希望能够在崭新的商业世界发迹;还有幻想成为枪手的商人、孤独的复仇者,我想用这五个美国西部片中最典型的人物向西部片致敬,同时,也想展现那个时期美国社会所经历的突变。因此,这个故事讲的是新时代的诞生以及旧时代的灭亡。这些典型的人物还没有在银幕上出现之前,他们就知道自己在各种意义上都面临着死亡,不仅是肉体上的死亡,还有精神的死亡——他们是滚滚而来的新时代的牺牲品。”

    不同于“镖客三部曲”跳脱于美国西部片而自成一体,我们在《西部往事》中看到了美国西部片中的很多经典的元素。影片中的五个主要的人物,都可以在美国西部片里面找到他们的“原型”,比如“职业刽子手”弗兰克,他和《正午》(1952)中的大恶棍弗兰克·米勒同名,他们也是各自影片的最大反派。就像莱昂内所说的那样,“这些人物都是借来的!”

    构思故事的时候,莱昂内、达里奥·阿基多、贝纳尔多·贝托鲁奇在莱昂内家中观看了大量的经典西部片,他们从这些影片中吸取灵感,设置人物、架构故事。据“考证”,《荒漠怪客》(1954,尼古拉斯·雷导演)、《搜索者》(1956,约翰·福特导演)、《双虎屠龙》(1962,约翰·福特导演)、《联太铁路》(1939,塞西尔·B·戴米尔导演)、《原野奇侠》(1953,乔治·史蒂文斯导演)、《豪勇七蛟龙》(1960,约翰·斯特奇斯)等影片,都是《西部往事》的“参考作品”。

    意大利西部片之所以“革新”了西部片,很大程度上在于其“架空”了一般意义上的美国西部。《荒野大镖客》(1964)的故事来自于黑泽明的武士片《用心棒》(1961),莱昂内把故事的背景放在了美国的西部,可是影片的故事和人物跟“西部世界”其实没有太大的关系——莱昂内只是给影片“借来”了美国西部,同时给影片贴上了西部片的标签。也正因此,《荒野大镖客》成了意大利西部片叙事上的一个开端。到了《黄昏双镖客》(1965)的时候,莱昂内有了更多的资源,他可以把影片拍的更长一点,叙事节奏也放慢一点,从而初步形成了他的歌剧式的叙事风格。《黄昏双镖客》仍然跟美国的“西部历史”以及“西部精神”没有太大的关系,它仍然是一部比较“架空”时空的西部片。在《黄金三镖客》中,莱昂内加入了南北战争这个宏大的美国的历史背景——他终于接上美国西部这块土地的“地气”了。可是,南北战争在整个西部开拓史上面,也不是一个最重要的点,所以,《黄金三镖客》仍然没有真正融入美国的“西部世界”以及“西部精神”。

    《西部往事》是对美国西部片的“回归”是多方位的。人物设置、情节参考之外,我们看到的伴着蒸汽机声的火车滚滚而来,看到了典型的西部小镇,看到了等待开垦的荒漠农场,等等,这些场景展开了西部开拓史的壮丽画卷。影片不仅走进了西部开拓的历史进程里面,也走进了美国的西部精神——热情无畏、吃苦耐劳、勇于冒险的精神。

    火车所到之处,带来了工业文明,同时也带来了资本主义的贪婪,麦克贝恩一家被屠杀,表现的恰恰就是文明、冒险精神与贪婪之间的一个交汇点。这个交汇点当然也是“西部精神”中不可避免的副产品。

    约翰·福特是整个西部片电影史中最重要的一个导演,他也是莱昂内非常敬重的一个导演。莱昂内曾经说过,他之所以会去拍西部片,在某种意义上,是约翰·福特引领他去拍西部片的(大意)。一个导演要向西部片致敬,最好的方式就是向约翰·福特致敬。参考约翰·福特的经典之作外,莱昂内对约翰·福特最重要的致敬无疑是选择了约翰·福特最偏爱的的取景地——纪念碑谷——作为影片的最重要的外景地。此外,影片中的马车戏、决斗戏等,也隐约可以看到约翰·福特的影子。正是通过对约翰·福特的致敬,莱昂内带着《西部往事》深入了美国西部片的核心。

    《西部往事》在细节上也是一部比较接近西部历史的影片。作为中国人,我们很难不注意到影片中出现的华人。男人修铁路,女人洗衣服、做饭等,这些被“卖猪仔”到美国的华工应该整个西部开拓史中的一个不容忽略的存在,而我们极少在美国西部片中见到他们,是莱昂内第一次如此鲜明地赋予他们“身份”?可见,莱昂内为了拍摄这部美国西部片的集大成之作,是花了很大功夫去研究美国的西部历史的——事实上,莱昂内作为艺术创作上的完美主义者,在电影圈是人尽皆知的。

    1962年,以约翰·福特为首的三位美国导演,联合导演了一部西部史诗片,就叫《西部开拓史》,大力宣扬美国精神的支柱之一的——“西部精神”。影片以一个家庭为线索,较为完整地展现了美国西部开拓的历史进程。影片具备了一切西部片的元素:印第安人、马车、农场、牛仔、铁路、警长、不法之徒、枪战……可谓西部片的集大成者。可惜影片的故事拼凑痕迹比较明显,风格不够统一(三位导演执导);场面宏大、气势磅礴,但细节略显平淡。 《西部往事》不像《西部开拓史》那么全面,那么美国,但“西部历史”、“西部世界”、“西部精神”这三大块,《西部往事》的艺术表现都是超越《西部开拓史》的。

    《西部往事》之后,当然还有西部片,但不会再有《西部往事》这样的西部片了,它是西部片电影史的分水岭,也是一个类型片的“终结者”。如果你一生只打算看一部西部片,那么,看《西部往事》就对了。

     6 ) 西部的剑侠还是江湖的牛仔?

    五十年前的电影了,轻微剧透没关系的吧=====================================================================================================================================================

    可能美国的武侠梦就是西部的牛仔吧,大漠孤烟,魑魅魍魉,最可怕的不是环境而是人,江湖险恶,至恶之人却不一定能活到最后。在广阔的西部无论男女,他们蓬头垢面,发丝焦油,高耸的仙人掌倒是干干净净。冷峻的牛仔从不被壮美的景色迷失了心智,他们只想着生存,他们的爱和恨是不加掩饰的。

    口琴男

    电影开篇出现三个面带杀气的牛仔,他们不苟言笑,面露凶光,一语不出便制服了酒馆老板。他们在这里等待着,他们要杀一个人。一动一静之间让人不敢喘息,火车经过,出现了一个影史上经典角色,只重复吹着同一首旋律的口琴男,没有人能猜出来他在想着什么。他出枪快如闪电。三个牛仔命丧枪口。除了口琴没有人可以陪伴他的心。他为了复仇来到这里,他必须亲手解决弗兰克。

    弗兰克

    出场变清清楚楚的交代了他的卑鄙冷血,他会枪杀和他毫无关系的一家人,哪怕是天真无邪的孩童。故意留下伪证将这起灭门事件嫁祸给夏恩,为了利益可以算计和羞辱得了骨结核的铁路大亨。他在多年前他曾在一个男孩的面前吊死了他的哥哥,并在他的嘴里塞进了一个口琴…… 在他的信条中没有仁义道德,只有不择手段。

    夏恩

    破酒馆里和往常一样,牛仔们扯皮喝酒,老板勾引着姑娘。只听到外面传来枪斗的声音,随即走进来一个带着手铐的家伙,他是当地著名匪帮“夏恩帮”的头目。光是凶狠的眼神和焦油的络腮胡便让一个陌生的牛仔害怕的帮他打开手铐。他想知道是谁把灭门事件嫁祸到自己的头上,他要复仇,因为他从不会杀孩子。他对吉尔说“你让我想起我的母亲,她是当地最出名的妓女,她很善良。”

    吉尔

    一个刚刚从良了的妓女,漂亮,苗条。他嫁到这广阔的沙漠,还没见到丈夫便听到了丈夫一家被杀的事情。她没有哭的梨花带雨,甚至没有伪装。她在屋子里翻找着值钱的东西。无果后无奈的倒在床上。她不相信眼泪,这西部大漠也是。她不畏惧夏恩帮,就算是被夏恩帮轮奸,她需要的只是一盆热水,而她不过只是多了一段肮脏的回忆。她在弗兰克的身下豪放主动,尽显风骚。不知道是为了活下去,还是被弗兰克的男性荷尔蒙征服。

    电影冗长复杂,像电影的名字一样,一段往事,一段史诗。剧情也不是线性衔接在一起。稍不注意容易傻傻的搞不清。再加上人物关系错综复杂,就像生活一样,没有人能全都搞清。不像其他西部片明确的分出善恶,《黄金三镖客》中更是明确的写出“The good,The bad,The ugly.”《西部往事》中更倾向于没有绝对的善恶,每个人物都存在阴暗的一面,但我们却能认为他们所做为错吗?只不过是茫茫大漠中的一个小角色,Sweet water town也只不过是火车穿过的无数个小镇中的一个,他们只是有着欲望,只不过追随着内心的呼唤罢了。

    中国的侠客大都剑胆琴心,不拘小节,敢爱敢恨。骑在马背上的牛仔也是如此,他们不在乎倒在枪口下的人,他们只在乎自己拔枪的速度是否够快而已。

    忘了是谁说过大致这样一句换“没有法律的地方,暴力就是法律。”

     短评

    “-这里将成为一个美丽的小镇,甜水镇;-我希望你将来能回来;-someday…” 太慢太冗长,也没有引起共鸣的故事,近3个小时,很难入戏、很难坚持看完…音乐悠扬大气跌宕,剧情实际没如此澎湃,所以这片好的只有配乐了…

    4分钟前
  • 影志
  • 还行
  • “谁会信一个穿着吊带裤却系着皮带的家伙,他连自己的裤子都不相信。” 莱翁心中的西部“武侠”世界,凝重肃杀苍凉寡言,手起刀落一念间,万里狂沙万里仇。很难简单定调本片的价值,贝托鲁奇笔下强悍的女性角色,蒸汽火车将要带来的外部文明,已突破了惯有的西部元素。

    5分钟前
  • Obtson
  • 推荐
  • 作为一个脸盲症患者,看这种片子压力实在太大了

    8分钟前
  • The 星星
  • 还行
  • 莱翁内才是当之无愧拥有“西部之魂”的导演!日落黄沙,风卷残云,侠肝义胆,快意恩仇。是不是最好的西部片有待商榷,但不论哪方面都我想要的西部片,那粗砺又浑厚的独特气质,久别重逢的感觉,风格道骨兼具,节奏稍缓,但丝毫不影响情绪的释放与氛围的营造,荡气回肠的配乐至少加半星,可够劲儿~

    13分钟前
  • 发条橙
  • 推荐
  • 莫里康内的音乐好是好,但有时候太抢戏。黑泽明的决斗场面经常只有风声和喊声,却更为动人

    17分钟前
  • Lies and lies
  • 推荐
  • 我所踏上的西部土地有两段:一段黄沙滚滚扑面来,一段铁轨哐当驶远方。我所爱的西部男人有两个:一个扎根黄土已逝去,一个浮萍漂泊已远去。我所听到的西部声音有两种:一种手抚口琴奏忧愁,一种快枪出鞘斩情仇。我所经历的西部时光有两段:一段如汗液黏着死亡,一段如清水流淌希望。

    19分钟前
  • 之晨
  • 推荐
  • 看完才知道原来莱昂内并不是技止于镖客三部曲,像他的其他电影一样,没有谁是完全的正义,也没有人是完全的邪恶,也许这就是真正的西部吧。镖客三部曲的口哨、西部往事的口琴,简单的东西在莱昂内手里变成了表现的最好的工具,经典无误。

    20分钟前
  • madaoooo
  • 推荐
  • 在五六十年代美国西部片渐渐式微之际,创造了“意大利式西部片”的奇迹,一定程度上重新振兴了“西部片”这个被安德烈·巴赞称为“和电影同时诞生的类型片”。

    22分钟前
  • 高冷的鸡蛋仔
  • 推荐
  • 古龙式开头

    26分钟前
  • 桃桃林林
  • 力荐
  • 当年影片在美国上映时,曾因为片长过长而被片商修剪,导致故事架构含混不清,语焉不详

    31分钟前
  • (๑⁼̴̀д⁼̴́๑)
  • 推荐
  • 【Great】本以为《黄金三镖客》那种史诗级别的西部电影已经很难再去超越了,没想到莱翁内这次整了个更“史诗”的作品出来。无论是戏剧内核还是视听层面都高于《三镖客》,配乐也算是莫里康纳的巅峰了吧。当然在影像节奏上要比《三镖客》更加缓慢而不知所踪,在很多人看来算是缺点,但莱翁内的“慢”是在镜头语言下所精心构造出来的极端氛围营造,每一个镜头,每一个音符都在不断撕扯着观众的神经,并在某一刻完全喷发,形成极致的观影体验。打个比方,《西部往事》于西部片就像是《无间道》于港片,代表了各自最高也是最后的巅峰吧....

    36分钟前
  • 思路乐
  • 力荐
  • 在这里,电影是时光倒流的魔法

    41分钟前
  • 袁牧
  • 力荐
  • 看到这部其实就已经可以看到后来《美国往事》的影子了,传统西部片里个人英雄主义的浪漫完全消解,核心驱动力其实是一种拓荒者的现实野心,但又与牛仔们那个时代的情怀多少掺杂在一起,最后离开与死去(更彻底的离开)也意味着为新时代来临让位。所以归根到底这是一种充满希望的叙事,但到了《美国往事》时,就是白茫茫一片大地真干净了。莱昂内能够不断突破套路,不断探究更深,尤其还是通过这种往往容易偏娱乐的类型片,实在太有勇气了。(然而女性角色显然是受时代影响,明显又是一个男性想象出来的女人,不是没有魅力,但是世界上有这样的女人吗?没有,醒醒吧。所以还是得减一星。)

    44分钟前
  • 子东文
  • 推荐
  • 真真的看不下去啊~

    45分钟前
  • 全是妖孽哇
  • 较差
  • 彻头彻尾的男人戏,厚重的历史感,绝对地潇洒。大漠黄沙,悠扬琴弦,轻轻的来了,轻轻地走,不带走一个女人。8.4

    48分钟前
  • 巴喆
  • 推荐
  • 每一个镜头仿佛都有历史的厚重感

    51分钟前
  • 牵不到的爱
  • 推荐
  • “未来与我们无关,现在也无关”

    53分钟前
  • 请尊敬王道长
  • 推荐
  • 好看到哭,补回了去年9月没能去上海莱昂内影展的遗憾。出主题音乐时,一阵感慨:武侠片就应该这样开场啊,狂沙十万里。出大特写时候,有个妹子的身影从银幕底下晃过,对比好强烈。在凝视的目光中,无论正派一方还是反派铁路先生,人们对这个(西部)世界充满信念和希望,等待着火车进站(到来)

    57分钟前
  • 木卫二
  • 力荐
  • 有两种片子能让我无话可说,一种是平淡得要命的片子,另一种,就像是这部片子……

    58分钟前
  • 雲無憂
  • 力荐
  • 我靠啊太牛叉了……

    60分钟前
  • Touma
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