大地雄心

They needed a country that was big enough for both of their dreams.
 
“1882年间一位出身佃农的爱尔兰青年，其父因地主草菅人命而死，他想要为父亲报仇结果却徒劳无功，但因此结识大地主的女儿夏蓝。这部如史诗般的西部移民电影，与人梦境成真的震撼美感，摄影与配乐均杰出，一场为土地奔驰的戏就此展开。”
 
这部片子，基调有点诙谐，是那种一个民族在历史的苦难中沉淀出来的诙谐感。“moon captain”的玩笑让人忍俊不禁，其后却又真的成为了佃农们反抗的口号。两个年轻人冒冒失失地来到火热的美洲大陆，追寻着各自心中的土地梦。在陌生的大陆上，一个犟脾气的农民小子，一个娇气蛮横的地主小姐，被命运生硬地拉到了一起，倒是相依为命起来。性格的磕磕碰碰，但求糊口的艰辛不易，爱情从中暗自滋长。圣诞夜，无家可归的两人偷偷跑进一户人家的客厅，互相安慰。“pretend this is our home,pretend i love you, pretend you love me..."。以及其后Tom Cruise在雪地里面奔跑的长镜头，都是这部影片令我印象深刻的地方。
 
我想像：这部电影应该是一位爱尔兰移民后代对自己祖先青春的缅想。前辈们的青春总是温暖的，有趣的。他们的梦想，他们的爱情，他们所身受的苦难，他们所畅饮过的甜蜜……这一切似乎都不是重点，从他们活着的形态中，我触摸到了一点点软和的东西。They set me free.

C6播放的英文原声。
从爱尔兰到波士顿，为了土地的梦想，他们来到美国。那是1882年。我看到爱尔兰大地主家庭有钢琴、收藏、债券、银餐具、马车、火枪、复杂的睡衣、有颜色的厚长统袜。

原来美国对那个时代的欧洲人有那么大的吸引力，是因为逃亡，是因为冒险，是因为机会，是因为土地。

看到两人初到波士顿港口，那一派混乱与生机勃勃，似曾相识，可能是在港片里，二三十年代的上海码头，也是那番爱恨情仇的味道。

Tom Cruise不仅仅是1992年在这部《FAR AND AWAY》里面是1米七高，在别的电影里也还是那么高，我还怀疑，他实际只有1米69，但是他身材很彪悍，也非常“上相”，所以说了，男人不关乎不高，但关乎在这身高中散发的是个什么调子。不然你看他脱掉上衣，在夜晚的拳击场奋力击打的时候，哪个女人不会“看得眼珠子都掉出来了”？

Nicole Kidman还是那个眼神和气质，多年看下来没见她有改变，方便面头发显得糟糕，不过“腿很长”。Tom Cruise在波士顿教她搓衣服那段儿太有情趣了（仔细看，原来洋人也曾经用过搓衣板！这出乎我得意料，还以为是中国特有），他让她一边站着，他亲自示范洗衣服：“先蘸水，再拿起肥皂擦两下，然后搓搓，蘸蘸，搓搓，蘸蘸。”这英文重复起来颇为搞笑，像歌舞剧似的。等他飞快得搓洗完毕，接着使劲儿一抖，抬胳膊把衣服一晾，突然很酷很酷得双手伸向屁股后兜“拔出”两个大衣架把衣服夹上，这架式活像拔出两杆左轮手枪！


可惜我没把电影看完就不得不睡觉了，不然等他俩儿骑马纵横驰骋在自己的土地上的时候，我一定也会热血沸腾，会感恩上帝给了美国西部这么个地方，唉，又想到1882年的我大清王朝，那才光绪八年，有得熬啊...

我一直觉得，这是我看过最好的爱情电影了。

我喜欢里面，在俄克拉荷马州广袤的草原上，万马奔腾争夺土地的场面。
我喜欢那很大的土腥味的风，吹着刚洗好的白窗帘白床单呼啦啦地响，两个人隔着晾衣绳，隔着吹到脸上的白窗帘，见面，互相致意：
“那么，我们就算结束了？”
“应该算吧……”
我喜欢那女孩伏在男孩身上大哭：
“我爱你，我一直都爱你，从第一次见面就爱你，你不能死。”
镜头拉远，拉远，直到她哭泣的身影和她身影之下的他，都变成浓郁草色之间的小小黑点。
天地如此之大，他们的梦想如此之小，他们的爱如此悲怆。
忽然男孩睁开眼睛说：“我就知道……”

我最喜欢的，是那女孩的生机勃勃。
第一次见面，她用干草叉刺伤男孩大腿，然后丢下叉子声嘶力竭地大喊“非礼！！！”
她母亲用瓦盆盖住男孩大腿根部的关键部位，给他包扎伤口，等母亲一走开，她就冲上去移开瓦盆看。
她用梯子半夜爬上男孩的窗口，崆峒一声跌进去，挥着手里的报纸：“美国有土地，你去不去？”
她问男孩：“我好看吗？”
男孩顿一顿，说：“你是我见过的最好看的女孩。”
她听完就满意地砰的翻个身睡去，全不顾背后人家欲火焚身。

那是年轻时代的汤姆·克鲁斯和妮可·基德曼，那时他们相爱着。
他们俩的爱是看得到的，戏里戏外，如此生机勃勃，就像俄克拉荷马大草原的风。
那时候的妮可·基德曼，眼神不像现在这样凌厉，而是生动乖巧如同小鹿。
那时候的汤姆·克鲁斯，一脸农民本色的憨厚，不似现在携妻带女作上流社会状。
他们就像电影中这从爱尔兰奔赴美国梦的一对，年轻、有活力、有梦想。

我一直觉得，这是我看过最好的爱情电影。
http://gallimard.blogcn.com/index.shtml

这是一门选修课的期末作业。只是一点简单的感想。是我第一篇影评。
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（一）土地
        这部影片，气势恢宏很大程度上归因于西部片特有的自然景观。土地（land）一词在电影中多次出现，是一条线索。
       在影片开始，男主角的父亲——一个没有土地的爱尔兰佃农在与地主的混战中中弹死去，临终前告诉其中一个儿子即男主他很奇怪，当然老爷子还嘱咐了一句重要的是土地。地主与佃农的矛盾也不是一天两天了，男主角约瑟的兄弟都知道不该努力耕作为别人提高收成，但他们所做的全部就是纵容自己的懒惰，给游手好闲找到了很好的理由。男主角准备杀死地主，夺回土地，为父报仇。在浩浩荡荡的父老乡亲饱含深情的脱帽送别中，他踏上了复仇的征程。夺回土地是男主角初入征程的最初原因。
       他阴差阳错的结识了仇家地主的女儿。热爱冒险、接受了新鲜思想的女主角迫切渴望摆脱旧时乡绅的生活模式，尤其不能忍受淑女们不得不遵从的清规戒律的束缚，想要逃离可以预见的像上一代女性那样乏味的人生。怀揣着美国梦的她，拿着写有“俄克拉荷马州land for free！”的宣传单，半夜爬窗子找到了男主角，要求他作为侍从同去美国。杀死地主夺回他家耕作的土地所有权的希望破灭后，土地一词带着几分隐痛萦绕在男主角心头。听到土地一词，他的眼睛亮了，又黯淡了下去。可能觉得女主角太不靠谱，我猜想更多的是之前二十年来在父辈们乡邻们的言行为他建构出的朴实的阶级观念：地主是恶的，地主的女儿自然也是不足信的。次日男主角在与人决斗的千钧一发时刻上了女主角亲自驾驶的马车。架！一声带着流浪与冒险的喜悦的命令，女主角载着费力跳上车的男主角出发了。 他们，分别地，要去寻找自由，寻找属于自己的土地。寻找属于自己的土地，获得土地，在属于自己的土地上无拘无束自由自在的生活是他和她分别地目标。
       乘船抵达美国以后，刚一上岸，映入他们眼帘的是一片杂乱破败，几个招揽生意的小鬼。女主角得体的淑女服饰与那一片混乱格格不入。轻信的她遗失了精致的银匙，散落一地，被哄抢一空。这就是理想与现实的落差。不是一到达彼岸就有大片的土地和璀璨的前程等待着你。就算在那个美国梦的年代，也只有最勇敢最有谋略运气最好的人才能梦想成真，每个年代都是如此。他们为了攒够去俄克拉荷马圈地的路费，开始用辛苦劳作赚钱，住在妓院里一间鄙陋的小屋。养尊处优的贵族姑娘成了拔鸡毛的女工，被粗俗的男人戏弄。她一直都保持着自己的尊严，显得与众不同。题外话，这就是富养女养出来的自信与骄傲罢。而且我在想，有梦真好啊，年轻真好啊，那么艰苦的工作都可以幻化成一步步靠近梦想的喜悦。自由比什么都重要。这么执着的追寻自由，享受它所带来的快乐，不惜遭受世俗的痛苦，值得钦佩。因为在此时此刻，我们就有很多人不惜牺牲自由，委身于一份他人眼中体面的工作，一种安全而平庸的生活方式，获得世俗的类似快乐的东西。后来男主角得到了拳击手的工作。其实这种残忍的活动和古时候罗马斗兽场人兽决斗没什么区别，供那些闲得无聊以暴力为乐的有钱人取乐罢了。一开始只是为积攒路费而参与角斗的男主角，慢慢被意外而来的巨大胜利及与之相伴的荣光冲昏了头脑。终于在女主角带着醋意的夸张的展示中，明白了他一直以来所做的，和她正在做的一样，都是在牺牲尊严带着虚假的荣耀走在背离真正的理想的路途中。他在决胜一击中落败了，她心疼她焦急她不离不弃，她发现自己爱上了。而他早就爱上了她。可是阴差阳错了，他为了挽救她的生命，还给她他认为她本该拥有的美好安定的人生，离开了他。影片在这儿，用了煽情常用桥段：风雪交加夜，一个饥寒交迫似乎将永失所爱的落魄英俊年轻人，带着累累伤痕踉踉跄跄，拖着脚步漫步目的在漫天飞雪中踽踽独行。似乎天地间就这么一个孤独的受伤的不倒的年轻帅哥，和无尽的远方。
       这一段看似与土地无甚关联，我觉得如果用土地这条线索来串联的话，则展示了在找寻土地的过程中，他们的困惑与迷失。人离开了土地，失去脚踏实地的安稳感，变得轻浮起来。不过更多的好像还是寻梦过程中的迷惘和挫折。
       男女主角不期而遇于俄克拉荷马肥沃的土地上。在这之前，男主人公做过劳工，终日挥洒汗水，漫步目的的消耗生命。在挤满了神情木讷、眼神疲惫的劳工们的车厢中，只有男主角的眼里熠熠生辉。与他们不同的是，他还有一个土地的梦想，还有一个心中没有黯淡而越发鲜活起来的她。她回到被烧光宅邸，来新大陆寻觅土地，从头再来的，父母的怀抱。发现梦想似乎还是那个梦想，只是隐隐变了味道。原来她想要的并非土地本身，而是远方，似乎也不是远方本身，而大致是一种按自己意愿无拘无束生活的可能性。他们意外又意料之中的相逢于圈地竞赛前的一个黄昏。大海一般蔓延的荒原上，黄昏有一派长河落日圆的气质。简单交谈后两人似乎成了熟悉的陌生人，熟悉的情景已恍如隔世。我臆断在那个暴风雨前的安定的黄昏，她已经默认了父母安排给自己的生活；而从他快乐与自信的心态中，我看到了他彻底重燃了获得土地，尤其是赢得她的热情。
        影片最后是全片的高潮。飞沙漫天中，无数男女老少齐策马扬鞭。摄影从多个角度俯拍、仰摄，节奏明快，音乐荡气回肠，一气呵成。（后来在豆瓣上看到这部电影配乐被评上了金酸梅奖，大概是配乐有些俗套。比如该荡气回肠的时候，果然就荡气回肠了起来。）这些来自欧洲各国甚至更远的地方人们，为了一个土地梦汇集在一起，采用十分原始的方式，平等竞争。抢跑者，死。我看见野性的力量，土地与人之间紧密的联系，在那一时刻显得水乳交融，从未改变。原来工业文明并没有摧毁土地与它所孕育出的人类文明间的纽带。
        我想，影片以土地为重要意象和线索有如下几个原因。
        第一，赋予该片一些典型的西部冒险传奇色彩。在可以看到地平线的蛮荒的原野，具有传奇色彩的牛仔跃马驰骋持枪格斗。这样激烈的场面在这部影片中虽不是主要情节，但在影片片尾的高潮之处，cowboy的称呼多次出现被用来戏谑男主角。奔马、荒原、地平线、勇敢无畏的冒险家开荒者们、地理上的西部地区这些元素都很有西部片的传奇味道。在再现历史的真是写照之上，创造着一种理想的道德规范，反映美国的民族性格及精神倾向。
        第二，对老移民的致敬和对逝去的文明的追思。爱尔兰开荒者背井离乡来到这片蛮荒又富饶，充满可能性与生机的土地。慢慢地旧有制度被摧毁，老文明随风而逝。《乱世佳人》的开篇字幕，以火红的似血残阳下肥沃的土地为背景，滚过字体“Once upon a time, in a place called The Old South..."There once was a land of Cavaliers and cotton fields called the Old South. Here in this pretty world Gallantry took its last bow. Here was the last ever to be seen of Knights and their Ladies Fair, of Master and of Slave. Look for it only in books because it is no more than a dream remembered, A Civilization Gone With The Wind" 。很久很久以前，在一个被称为老南方的地方......一代文明随风而逝。我认为《远离家园》这部影片也有类似的情怀于其内。不过它所怀恋的倒不是美国南方传统的奴隶制度，那种制度庇佑下骑士、淑女、富庶、安宁的白人庄园主的生活；而是一种久远的流淌在每一个老移民后代的美国人血管里的对自由、平等的向往与追求，是一种冒险、开拓的精神，从一无所有背井离乡，到丰衣足食落地生根。对，是落地生根而不是衣锦还乡。他们是抛却了过去这一枷锁的人们，离开的是旧的制度、腐朽的没落的生活方式、顽固保守摇摇欲坠的阶层。他们用双脚去发现，用双手去创造，一个属于自己的家园，一个真正的家乡。从此乡愁只是对精神对富饶的土地，平等的机会，白手起家的野心与生命力，乐观开拓的意识的一种深重的执着的依恋。而不是对出生成长的地理意义上的故乡的留恋。我觉得这是一种很豁达的情怀，是理想主义，非常感人。
       第三，爱尔兰人的土地情怀乃至人类共通的怅然的乡愁，这与第二点对逝去文明的追思有一些共同点。土地带着温暖、带着爱意，哺育了大地之子，慰藉了精神。1939年费雯丽版的《乱世佳人》影片中给我留下深刻印象的情节之一就是，在大橡树下，火红的天空，赤色的土地，遥远的地平线上，美国南方棉花种植的塔拉庄园的老农场主，这位老爱尔兰移民，告诫自己的女儿土地是世上唯一真实的东西，是唯一留下的东西。这儿蕴藏着朴素的智慧，朴实的情怀。 亚特兰大的红土地给了斯嘉丽鲜红的心，遭到了战火、失去了亲人与爱情，失去了以往繁荣生活的她，手里紧紧地握着一捧塔兰庄园的红土。想起父亲的话“有一天你会明白的，只有泰拉的土地是永恒的，它永远不会背叛你。” 斯嘉丽悲伤的脸庞上慢慢又重现了往日倔强的神色，并说出那句经典的“毕竟，明天又是新的一天”——是土地给了遭遇沧海桑田的她勇气和力量。我认为在这一情境中，土地跟自由相关。土地仿佛赋予了人们自给自足的自由，你用双手殷勤侍奉土地，它自会回馈你以衣食。被赋予了这样的自由，人们才得以有了不依靠他人的骨气，一种不服输的信念。写到这儿我又想到了许多复杂的政治因素。土地对每一个人都是平等的，可土地上的人与人之间却是不平等的。比如《远离家园》中的男主人公和他的家人，在爱尔兰就是地主家的佃农，耕作的土地不属于自己，土地对他辛勤侍奉的馈赠绝大部分都要上缴给有了钱买了土地的地主。这还是在相对地广人稀的地方，完全由制度造成的不平等。还有部分人为部分自然因素造成的问题。比如在中国的土地制下，不管是农村村民还是城市居民都没有权利获取属于自己的土地。所以，我觉得我们中国人对土地的感情，更多的是诗化了的田园牧歌般的情怀，禁不起推敲，其中好像有许多需要深思的内容。另外，老师讲课时常常提及的诗人海子的诗中也经常出现“大地”、“土地”这样的意象。在海子的诗歌生涯中，“土地”始终与这位传奇诗人息息相关，他从土地中获得灵魂的立足，从土地上洞悉劳苦大众的命运，从土地里感悟人生，知晓自然之美。当然他也为土地困惑与心痛，《亚洲铜》最具代表性。面对工业文明对大地的摧残，面对社会底层的痛楚，海子无时无刻不在土地上反思、质疑、探索与自愧。这是一种深深的、深深的乡愁，仿佛人们共同的、历史的乡愁。漫长人类历史中，我们至少经历了数千年不等的农耕文明，更不要说之前漫长的奴隶制文明，以及历史学意义上的文明产生前的漫长的百万年。在这些时光里，人们的一切都来源于土地，大地似母亲，为人类提供了赖以生存的一切。只有从最近两百年以来，这段在漫长人类上仿佛一瞬的时间里，爆发了工业革命。之后，人类的发展似乎呈指数图像一样突然大幅提速。而人们还没有跟上这样的速度。卓别林的《摩登时代》辛辣又心酸地嘲讽了资本主义制度下失去人性麻木机械的人们。弗洛伊德精神分析理论的重要批评者与改良者霍妮撰写了大量著作，比如《我们时代的神经症》，旨在阐释“现代人”的“焦虑”，等等。我觉得这都是一种对离开了土地的人们，在新生产关系下，新人际关系，新人与自然的关系下所产生的迷思。人类，这些大地的孩子，仿佛都成了迷路的孩子，被钢筋水泥架在了空中的我们感到一种由心发出的混乱的鼓点，一种深深的不安。
        目前，许多发达国家，特别是北欧一些国家，人们开始慢慢回归土地，等一等被飞速发展的物质抛下的灵魂。比如芬兰，芬兰人普遍热爱自然，他们采摘森林里的野莓、蘑菇，有钱了就在森林里买下一块地，盖上小木屋。我又在想，这是不是一种安于现状使人类发展迟滞的小农意识。我们中国在近代史上就吃过这样的亏，自己自足的小农经济最终成为了阻碍资本主义发展的原因之一，最后是中国落后于世界发展的大潮。可是人类就这样漫无目的的发展下去吗？我不确定这是否出自我们本心中的自由意志的选择，还是一种注定的天命中业力因果的安排。先回到发达福利制国家回归自然回归土地的问题。似乎我们都不用读书了，直接去到乡下和土地在一起，面朝黄土背朝天。直接回到小农经济，或者干脆回到原始社会也不用那些现代文明下的焦虑了，那些都好像是富贵病。我又猜测，芬兰人乐于退居森林筑木屋享受祖先一样与自然同乐的快乐，和比如我国农村地区尚得不到有尊严的生活的人们之间的区别，一是物质丰富程度的区别，二亦是非常重要的一点是人文素养及其所赋予人的情怀。想起上课时老师提到过人在独自旅行（而不是旅游）中常能感受到一种与自然直接对话的孤独，这种孤独不是每个人都能承受，这种直接与自然对话的美也不是每个人都能享受到的。隐居避世与自然为伴以土地为亲的生活需要非常丰富的内在世界、精神储备。有了这些当你独立于天地之间时才仿佛能同古人交流给来者启示聆听自然的心声。同样的景色，在博学的游客处是一曲壮丽的诗篇，在景区售卖矿泉水的牧民的幼子那儿则是他迫切渴望逃离的藩篱。当然，我觉得这里还存在其他因素影响。比如，随时抽身离去的自由。它使人能更轻松自如的浸入。
        土地给人以慰藉；土地给人以温暖的安全感；土地是希望的、有生命力的。它养活了我们的祖祖辈辈，是万物生长的最基础。”种瓜得瓜，种豆得豆“，“春种秋割”，这是农民纯朴的智慧。土地给我们以立足之地，以家园，以生命。
       "土地死去了
        用欲望能代替他吗？"
        ——1987.6 海子
     
（二）其他
        a.远方
       片名为Far and Away，主要译名有《大地雄心》、《远离家园》。一种远走高飞的洒脱和故事感呼之欲出。这部影片很浪漫，男女主人公得以到达他们理想的彼岸，开始自由快乐的新生活。可是现实生活中，你想要的远方很可能永远也到达不了。我发现年代越靠近现在浪漫的理想的影片就更少，而更多的是带着些现实主义的寒光，温情里都透着残酷的影片。也许观众都看透了，没有哪儿就是世外桃源，让你到了那里就能获得想要的生活。比如2008年出品的，凯特温斯莱特与莱昂纳多主演的《革命之路》，比如2009年出品的《成长教育》。这两部影片其实没什么共同之处，有趣的是都提到巴黎，仿佛巴黎是全世界人的故乡。可是巴黎本身并不能给你你想要的一切，幸福感只能来自你的内心。和你的梦想有关系的，和你所想象的自己有关系的，才是你的故乡。 这样的电影使能使人思考，让可怜的主人公做了你想尝试的生活方式的小白鼠，不过让人心情沉重。生活已经够使人纠结了，所以我更爱看八九十年代，人还透点纯真的傻气的浪漫的理想主义的电影。

       b.生命力
       《远离家园》这部影片中随处可见的野性与生命力是最使我感动的。不管是爱尔兰荒原森林，还是刚建国不久的美国，亦或西部被夕阳余晖染红的一色天地，或者年轻美好的男女主人公，等等景物人事都展现出充满希望而激动人心的勃勃生机。全部值钱的行囊一下船就丢了？没关系，我们再去挣！更不用说男主角在搏击场上的健硕身姿、灵活反应、展现的似乎即是生命本身的强度和力量。
       
      c.人物
       我觉得影片中主要人物的刻画都比较立体，虽然立体化得稍显刻意。开头时并未出场的老地主似乎是十恶不赦的形象，然而与前来报仇的男主角酒吧相会时，却又出人意料得显得亲和、受人敬重。老地主是剥削他人劳动的地主，也是慈父；他是圈地时作弊的狡猾的小老头，也是勇敢的创业者和冒险家。其他人物也有类似的立体的刻画，只是在描写他们性格多个侧面的片段里观众容易一眼就看出导演的意图。另外这位老地主的角色使我想起1942里张国立饰演的财主。他在现世不安稳的情况下，失去了前半生的全部，但逃难路上只是说，到了那儿买一块地、种上庄稼、盖上小房子，咱又是当家的了（大意）。不得不说或许这些处在剥削阶层的人是凭借自身的一些有优秀特质获得了更多资源。
        
       d.幽默
       《远离家园》中有许多使观众笑的片段，有会心一笑、开心地笑、得意地笑，尤其是笑中带泪，很难能可贵呢。
       
       e.前后呼应及重复的手法（不知道专业术语怎么表述）
       像是枪质量太差，以至于男主角开枪时果然竟然弄伤了自己，使他临行时兄弟的调侃一语成谶。许多这样的的小插曲使得影片显得构思巧妙。

         

年轻人Joseph生活在一个糟糕的世界，世袭的头衔被白纸黑字地写在人的额头上。人和人之间的区别，居然可以概括成口袋里钢镚儿的多少，穿麻布衬衣还是天鹅绒长裙。那时候人们有这样的思维定势：地主的儿子就是地主，而雇农的儿子只是一个年轻的雇农。
更糟糕的是他是一个雇农的儿子。
这意味着你必须为不属于你的土地劳作到死。
他的父亲在临终前这么对他说，“你脑袋里晃荡着各种奇怪的想法，我像你这么年轻时也跟你一样。但是在这个贫穷的角落里，梦想最终只会成为泡影。”
这句话的意思是：妥协吧，然后一切就会变得没有那么难以接受了。

在剥削雇农的地主Christie先生出现之前，我以为他会是一个面目可憎的坏蛋。可他其实善良又可爱。第一次出场时，他偷偷摸摸地走进小酒馆喝酒，穿着夸张的红衣服。喝完酒他牵着马摇摇晃晃地回家，一路上自言自语、哼着小调。他对Joseph说，“我完全可以理解你为什么要来谋杀我，我也不怪你。”
他说：“我这一生就像一场息事宁人的大雾，我的土地是继承来的，它以迷雾似的逻辑自生自灭……”
Christie先生毫无疑问是个善良的人，然而地主这个身份像皮肤一样，从出生起就套在他身上。他承袭了祖辈的习惯，安逸地在大宅里等待金钱自己飞进钱包。因而他缺少斗志，以及奋斗的目标，或许他年轻的时候也曾有过雄心，可现在，一切就像死水一样安宁。
屋宅的烧毁反而给他僵死的生活打开了一条豁口，新鲜勃勃的生气漏进来。
结尾之前他对妻子说，“假装我们并非行将就木，而是刚刚开始生活。”

所以造成我们人生悲剧的起源到底是什么呢？
的确，有人出生的时候一贫如洗，有人会陷入无法圆满的爱恋，有人甚至一出门就被闪电劈死。当一些人因为贫穷而过着卑微的生活时，另一些人，却在金碧辉煌的卧室里，倚窗对着落日流泪。
生活对每一个人而言都是坚硬而沉重的，我们无时无刻都有理由感到痛苦，但不应该变得顺从和漠然，改变的机会总是被我们深深地埋在自己心里。

Shannon Christie 是我最喜欢的那类姑娘，天真冲动有梦想，敢作敢当又漂亮。她不像她的父亲，她知道自己真正想要的是什么。“我是一个现代派！”想看那个英俊男人的肉体，就揭开他身上唯一的遮蔽物；想去美国，那就走吧，先驾车，再坐船，总有一天能到那里。
可她看到一个全然陌生的国家。它肮脏世故，遍地隐藏着谎言的陷阱。她从应有尽有变得一无所有，住的出租房都逼仄狭小，或许还散发着潮湿的霉味。
然而一天一天，她从未提起要回爱尔兰，而是做了一个拔鸡毛的女工，积累着微薄的收入，筹划去奥克拉马州竞逐梦中的土地。
她似乎永远不知道什么叫妥协。
所以迷雾里她才会带着他离开，哪怕看不清前方的路。

Joseph出发刺杀地主前，驾着他的小骡子穿过人群，骡子上挂着包起来的猎枪。“月光骑士，”大家闹哄哄地冲他招手，拍打骡子的屁股，好像他不去复仇，而是去参加一场马戏演出。
后来在美国，Joseph失去利用价值后，被原来的雇主像狗一样甩掉。

因此，穿插在贫困、艰难的生活之间，电影里的爱情才那么美，像月光透过纱帐朦朦胧胧，像他们透过帘幕窥视彼此的躯体。那么久，他们生活在同一间房间，却什么都没有发生，偶尔的挑逗和欲火都被按捺。没有肉欲的横加阻挠，爱情变得很自由、很细碎，像波光一样难以捉摸，却又铺天盖地生长。

在注定别离的那个夜晚，他带着孱弱的Shannon在冰天雪地里跋涉，圣诞节的风把他们的骨头都冻僵。他们找到一间空屋躲避风雪，却被回来的屋主人发现，Shannon中枪，Joseph把她送回父母那里。“现在你安全了。”
出了门，他突然跑得好快好快，像是要快过时间，把一切俗世圭臬统统抛到身后。

在注定别离的那个夜晚，他们曾第一次亲吻彼此。
窗外飞雪憧憧。

生活的常态是，很难有人会理解你，大多数人嘲笑你，即使他们并不过得比你更好。残酷的世界在你面前，吝啬哪怕丝毫怜悯，只留一道狭隙让你穿越。
而梦想，在另一头闪闪发光。
要到达它，还得摸爬滚打多久？Joseph的心里也没有答案。说不定他会卡死在半路上，永远也到不了奥克拉马。
所以放手。只要她一路平安，桥都坚固，隧道都光明。

电影的英文名far and away，显然比中文翻译的大地雄心要美得多，它让我想起海子的诗行：你从远方来，我到远方去/遥远的路程经过这里/天空一无所有/为何给我安慰。
我可以想象，Joseph在心里，一遍又一遍，勾勒出属于自己的但又遥不可及的未来的轮廓：“我的土地上要有一条溪流，或许还要有树，肥沃的黑土，地里没有石头。”
然而这个傻愣愣的青年在差一刻就要得到自己梦寐以求的土地时突然又犹豫了。
他说：“如果没有你在身边，世界上的所有土地对我来说都没有意义。”
生活不是只有眼前的苟且，纵然我们除了生命外一无所有，还是要像个笨蛋一样，让激情在胸膛里燃烧，冲着远方的梦狂奔而去。
然后亲手捧着幸福，交给我们所爱的人。
因为这世间，唯有梦想与好姑娘不可辜负。

美国梦和风险投资－－在那个美国梦的年代，只有最勇敢最有谋略运气最好的人才能梦想成真。怎么那么像风投啊！－－大拇指定律，大多数的风险投资事件中，每十个风险资本所投入的创业公司中，平均会有三个企业垮台； 三个企业会成长为一两千万美元的小公司并停滞在那里，最终被收购或被清算；另外三个企业会上市并会有不错的市值；其中的一个则会成为耀眼的企业新星，并被称作“大拇指”－－每十个去美国的人，有3个死在飘洋过海的路上，3个沦为奴隶，3个成为中产阶级，其中一个获得显赫的地位和殷实的家产。哈哈哈，我想太多了。

关于爱情－－1.Tom Cruise剔除身高因素真的是灰常灰常帅滴！Nicole Kidman还是年轻的时候更漂亮些！我们假设下如果男主人公长的很衰，女主人公又肥又丑会怎么样？同样的假设应用于《泰坦尼克号》或者《Meet Joe Black》等巨经典的大片上看看是否还会有如此的荡气回肠，“内在美比外在美更重要”在爱情理论－－至少是好莱坞爱情里是不成立的。2.女人，只要你长的好就一定能吸引人。前提是长得好－－如果你愚蠢肤浅，则是天真可爱的甜美公主；如果说话刻薄，则是自信耀眼的冰美人；如果你穿着妖艳，则是光彩照人；如果穿的破烂，则是破旧的衣服也掩盖不了你的光芒；如果你生性聒噪，则是活泼动感美女；如果你少言寡语，则是娴静如花。。。如果很可惜你属于着陆时头朝地的天使，就没有那么幸运了，前面那短排比的论证您则只能去每个分句的前半句。3.如果有那样一个fight for you and his dream的男人，你无法不被一个为你流汗流血拼命的男人吸引，尽管这是一种最原始的吸引。。。甭管怎么说，一个坚持自己的梦想不懈努力的男人，一个愿意为心爱的女人斗争的汉子，外加还那么帅那么性感，那个女生不被吸引哦－－如果不被吸引可能是因为有什么偏见或者取向问题吧（最近数学听多了嘛，怎么说话越来越严密了）。

经典台词再现：
Joseph：The world means nothing to me without you. I tried to prove myself to you, I know nothing of the books, all I know is Joseph loves Shannon, that is all that matters to me.
Shannon：This is our dream together. I don't want this without you. I loved you. I loved you from the first time I saw you.
为什么要再现下呢，因为这觉得是useful express:影片的最后这样的真情告白让死人都能复活哦，你说是不是很无敌。