宫泽饰演的主人公井川迅因为害怕被周围人知道自己是gay而独自从东京来到乡下,他曾经喜欢的日比野渚(藤原季节)却时隔8年带着女儿再次出现。
喜欢这部电影大概证明我真的是无可救药的抖m?
喜欢渚大概是因为他在管风琴工作室说的那句:“我好像做什么事都不能坚持很久。” 大概因为他想要小孩子,然后也真正没上班在养育孩子长大,这其实是很难做到的。大概因为他即将胜利的时候放弃了争斗,把抚养权让给了孩子妈妈。
喜欢迅,安静,温柔,内敛,深情。喜欢他看向渚所有的眼神,眼里只有这一个人。被迅喜欢真的是一件幸运的事。
也喜欢渚向迅忏悔和挽回的时候,迅翻身抱住渚的刹那,那种情欲流转。
看完这部电影,就是说,cp感和性张力的基础就是气质很搭,而且两个人演技都好。
补了迷你剧前传才来评价,讲真前传和这部电影不大能联系起来被割裂的两部剧,如前传汛和渚第一次见面就互相喜欢,因为世俗差一点错过表白的机会,前传充斥的小美好,电影一下子感觉严肃起来讨论起现实,电影开始那幕他们生活在一起,中间应该也是经历了很多,电影里没看懂是谁离开谁的,只看到汛和同事们聊天不敢公开自己是同性恋,渚为了冲浪去了美国在美国认识了小空妈妈,有了小空,从前传看我以为渚是个冲动自信执着的男孩知道自己想要什么,电影里他抛弃妻女的原因是没法抑制自己的感情?这点就很牵强,无法抑制自己的感情做出真实正常的选择那是年轻幼稚的表现,真正的成年人知道自己想要什么而进行取舍,电影禁不起推敲,难道前传对于自己是同性恋的认同又因为世俗的眼光开始隐藏真实的自己??大概是这里编剧自己都没搞明白到底什么是因什么是果,他为了演一个过程而演而不为了告诉你结果。再后面上法庭和妻子争抚养权,就越来越离谱,演到这这部电影给了我很多启发全世界有那么多同性恋有些国家认可人们宽容度高有些国家同性恋不被接受,日本看电影感觉其他人宽容度普遍不高的情况下同性恋人群日后的生活状态,这部电影还是有一些思考的,主人公开始选择了掩饰自己,后面他们像又一次下定决心坚定自己的内心,其实挺矛盾的,渚和汛在前传里已经互相认同,电影里莫名其妙又因为相同的理由开始自我怀疑否认自己同性恋,还有对于孩子的思考,我看评论网上一堆骂渚明知自己同性恋还骗婚骗孩子,最终还是抛弃妻女,这里面有些bug恐怕编剧都没搞明白到底怎么回事,我对于同性恋认知仅限于影视剧,但是我认为男男相爱 和男女相爱没有什么分别,人一旦有了爱便可跨越一切包括性别及其他,那么一对真心相爱的情侣会跟别人有孩子吗?还在一起生活了6年,有结婚经验的人都知道真正喜欢才会结婚,先有孩子也是因为喜欢才在一起的,这个电影可见有些雷,最后他们又和好了一片美好祥和,看着小空被爸爸领着,开心的和汛打招呼有些难过,最初孩子的世界观是被父母灌输的,她根本不知道父母世界以外是什么,当有一天她面对这个世界的时候她还能接受同性恋父亲吗?电影看看就好,不必认真,前传的小美好到电影延续下来多好搞这么严肃的话题,强行加入编剧理解的成年人现实社会就不太舒服,人过久了太知道生活不易,电影源于生活高于生活,这样观者看了受到启发对于生活也会多了更多的认知和宽容。汛的同事调侃同性恋那时渚在哪里俩人为何不能一起面对,生活的挫折流言和蜚语俩人为何不能一起面对,这些点点滴滴的汇聚都是前进的力量,电影不必非要狗血。
孩子小学阶段的表现受家庭环境影响很大。这是我今年春天才意识到的真相。我问大小姐为什么没有找到好工作,和她能力更差、甚至到现在还要向她请教基本操作的同学比起来,她的工作和工资水平一直不算好。她说,因为以前要照顾我,花费更多的时间。幼儿园孩子的手工作业和小学生的算术题、作文基本靠家长完成,是我察觉到的第二个真相。
玲奈没有办法像渚那样精心照料空,因为freelancer,因为她独身,因为她是女性。而渚有理解支持他的伴侣,有(伴侣的)房子和院子,有轻松就能找到的工作,但玲奈已经做得够多够好了,她为女儿学习做饭,教她骑自己也不会的自行车,和旱鸭子大小姐教我游泳一样。
玲奈的律师认为女儿的抚养权应该归由母亲,他从自己认定的母性天职,而非玲奈的期望出发来辩护。愚蠢的直男。渚的律师倒让我有点伤心,她攻击的母亲陪伴时光是致命缺陷,没有扭转的可能。玲奈和被告律师的事业型女性、渚的原主夫角以及对讯职场表现的回避都在试图营造与传统社会性别分工相反的氛围,但到头来这样的分配仍然落于下风被批了一通。
一切都是家的代价。为了”给孩子一个家“,爸爸要去找工作,妈妈要学做饭,可能还要放弃工作机会。是说我觉得本片主角是空才对,渚背叛露馅只是新家的导火线。
回到同妻,玲奈的后续似乎也是对女性重负的背叛,真诚爱人,爱人却在外莺燕不断,追求事业,事业却成了分离孩子的阻拦,最不愿求助的母亲也重回身边指点江山。庸常的工具人。
前半部分觉得一般,但是从玲奈的出场,再到老人去世,小空你那番话和迅的出柜,在到后面争抚养权,和最后的渚的道歉,叙事平淡但富有冲击力,不同于平常的同性电影,《他的》在同性恋越来越平常的今天,更具有现实意义和社会意义。情节虽然过于清水,但剧情还算可以,日本乡村的氛围很浓厚,有一种《小森林》的感觉,个人觉得,选角不太好,两个男主角缺少CP感。
今年除了年初《痛苦与荣耀》《燃烧的女子肖像》有一点水花,同影好像还没什么佳作,有一点怀恋2017年《请以你的名字呼唤我》《上帝之国》等同影百花齐放的局面,希望仅剩2个多月的2020能给我们惊喜,也希望大陆的LGBDQ电影能发展发展,先不跟欧美开放国家比,被泰,日,韩超越的感觉真的不太好。
迅真的是个很温柔的人,没人认识的村庄生活也是我梦寐以求的,真好。
全片只有两个(大概)地方出现了bgm,所以真的和现实生活一样,没有那么多烘托气氛的手法,只有平淡缓慢的生活。
每个人都有自己独特的经历,所以才造就了各种各样的观点,想法。玲奈的律师,渚的律师,法官,村里的美里,护林员(?大概)绪,佐子姐,看的时候就会想,他们身上发生过怎样的故事呢?以至于态度如此不一样。这样思考过,就不会生气了,毕竟各有各的故事,未经他人苦,莫劝他人善。
玲奈的童年生活一定没有小空幸福吧,即使是在妈妈的养育下长大,甚至应该是感受到了压迫,毕竟妈妈看来真的对玲奈很冷酷无情,玲奈也不会骑自行车,所以最后才释怀了心结,愿意让女儿和爸爸以及他的同性伴侣接触。
渚,这个角色不好评价,是太多现实人物的缩影。但不管怎样,最终还是勇敢地站在了迅身边,算他是个男人。
迅,温柔强大包容,清醒。我甚至觉得,即使渚最终选择和玲奈重归于好,他也只会站在桥的一端目送,然后继续回到村庄一个人过悠闲的日子。得之我幸,失之我命。他认命,又会勇敢争取自己的幸福,从怨恨不温柔的世界到反省是自己对世界不温柔。我自问做不到如此这般清醒,沉溺于现实中的一丁点甜头,殊不知在何时现实就会给我当头棒喝。
接受,还是,反抗。
反抗,是人类的大命题,接受,会让人过得更幸福。
同源天下水:说说《他的》与《靛蓝色的心情》
原载于QAF公众号
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今泉力哉最新作品《他的》继续关注日本同志影视常见的题材:同志在异性婚姻大环境之下的何去何从,同志的个体取向如何达成与家庭伦理之间的协调与平衡等。影片描摹了人与人之间某种“无法察觉”的命运羁绊,是等你回想起来才能明白的那个瞬间,并将今泉力哉擅长的“悲中见乐”发挥到极致。
这部作品令人动容的力量来自男主井川迅。井川迅(宫泽冰鱼饰)可能没有那种令人炫目的帅气,但他全身散发着一种温静淳朴的气息。他的美不属于现代。更像是从东方古典复苏的神韵。如果说《彩虹老人院》小田切让的俊逸神似嵇康之“岩岩若孤松之独立”,井川迅(宫泽冰鱼)的优雅就是“肃肃如松下风,高而徐引”。他在导演镜头温柔的凝视下安静地劈柴、从事田间劳作,阳光令他的神情焕发出一种面如冠玉、目似朗星的风神。此时的他静谧得就像白云缭绕的远山林间发出的风声,徐纾而来,旷迈不群。
然而井川迅并未远离尘嚣,他原本安静的生活必定受到来自外界力量的干扰。大学时代的同性恋人日比野渚(藤原季节饰)带着婚后的小女儿找上门来了。在井川迅的面前,日比野的表现犹如一个被宠坏的小孩。与井川迅不同,日比野虽容颜秀美但气质较逊。他也有点像那个令王尔德心碎神伤的波西。日比野的行为带着一种不谙世事的任性。他想做一个所谓“正常男人”的时候就去找女人结婚,被内心欲望驱动之际就去找男人做爱,婚姻维持不下去了就带着女儿去投奔那个曾经被他伤害过的男人。
对已婚(进入异性婚姻)同志状态的描写,还有一部日剧《靛蓝色的心情》。不同于前者的一带而过,《靛蓝色的心情》更细致地描摹了同志城户(吉田宗洋)步入异性婚姻的辗转起伏。城户原本的人生规划并未脱离传统男性社会角色的定位,他是一心一意要做一个家庭的顶梁柱。在遇到真正令他为之心动的同性恋人木岛之后,他虽然放弃了那个更符合世俗利益取向的高官小姐,但最后还是选择了另一个普通女人的婚姻:一方面固然是家人及其所在的工作职位要求他具有某种被社会认可的身份,但他也为自己找了一个可以稍稍安心的理由:他亦可凭借这个身份的掩护去关心并保护他的同性情人。
“靛蓝”是七彩中最暗的颜色,具有复杂的不可思议的内涵。正如井川迅面向村民的心声:“每次我想向朋友倾诉我的“秘密”,可一旦说出口就可能面临关系破裂的危机。”靛蓝也隐喻着同志所在世界的人心莫测及不可言说。《靛蓝色的心情》对城户的选择没有做高高在上的道德批评,作者只是如实记述。并经由人物选择及其面临的困窘现实勾勒出同志生存处境的荒诞意味。被同性爱人“遗弃”的木岛也陷入一种与现实落落寡合的疏离与忧伤。与现实的媾和是“渣”,但也是“渣男”燃起了木岛对自我欲望的勇敢探索,并经此成长为一个炙手可热的情色小说家。
与《靛蓝色的心情》不同,今泉力哉并没有着意描摹井川迅重新面对日比野时内心的激烈矛盾。井川迅曾经遭受的伤害被轻轻带过。有一个镜头,井川迅翻看大学时代的旧相片,他的手指轻轻爱抚着情人早年灿烂的笑容。导演用这个镜头诠释男主对负心人的谅解,亦让观众看到井川迅的胸襟。
日比野与离婚妻子的法律纠葛及“夺女之战”是今泉力哉展开的另一条线。也是本片触及现实力度的一个点。最后的结果我不做剧透,但日比野当着法庭所有人的面向妻子鞠躬致歉的镜头,是导演给日比野长大成人的一个机会,也是导演对日本职业女性与边缘人处境寄予的深切同情。今泉力哉相信坦诚的善意可以化解人之间的隔阂。这样的一种相信背后,是传统东方独具的包容力。人与人之间的“剪不断理还乱”是导演临摹人生风景的常态,看似戏剧化的事件最终被日常一一稀释,散点辐射人物的全部生活。
最后说说井川迅的忘年之交:白川乡的狩猎老人绪方先生。井川与日比野之间的秘密被不谙世事的小孩曝光,村民们闲来无事,尤喜八卦。两个男人之间的关系也被传得沸沸扬扬,井川不堪其扰。绪方先生邀他上山,开解他道:此处乃外乡人的聚集之地,村民为人热心,长日无聊,免不了有些口舌是非,请你不必挂怀。
绪方先生与井川之间的默契让我对这部作品产生一种莫名的代入感。两人常去的白川河畔,亦让我想起京都时行走的鸭川。鸭川是京都的灵魂,京都的历史、生老病死均围绕鸭川展开。清晨的鸭川,走近了可以闻到水草的清香。水面被两岸的灌木与大树映照出一种岁月沉积的深幽。草丛间开着如雪般细小的白花,风一吹就四处飘荡,沾到我的衣袖上,更多的漂到河里,飘向远方。河岸远近散落着棒球场与学生会馆,远远地望见两个棒球服男孩牵手的背影。他们的背影令我驻足许久,亦让我百感交集。不久的将来他们也会毕业,离开学校的他们还会携手同行吗。他们会结婚吗,他们还愿意经历兄长们戴面具的人生吗。
我也想起曾与我在江边携手的他,如今也为人夫为人父了。想起他的笑容,亦让我想起为他写下的一段话:我的思绪常常回到那个下雪的冬夜。我看见我们把手伸向窗外,去接漫天的雪花。你把手转向我,手心里满是晶莹的雪粉。我在你燃烧的眸子里看到了我的倒影,你我都还是当年那个英气勃发的少年。……雪花不再,但我的梦始终飞向那夜。那甚至和信念都没有关系了,因为那就是生活本身。生活朝着梦的方向去了。随着年龄的增长,在这条路上坚持下去的人可能愈来愈少。就像河流里的水,很多都到不了海洋,它们或许渗透进了沿岸的土壤里,但一江春水向东流是亿万年的事情,并没有停止过。
河流沉默的水面下那一股奔涌的力量,便是它不会停息的方向。《红楼梦》说,天下的水总归一源。我在这里看见它,便如同在那里看见了它。
即使,不相见。
“终有一天,我们会重逢,”茨维塔耶娃写信给里尔克说,“倘若我们一同被人梦见。”
为什么小女孩长得不够可爱都能成为被攻击的点,明明性格很可爱,而且细节之处塑造得还多了几分小孩子本该就有的“凶”和任性。跟前传两个少年的青春物语不同,电影反而走写实,想要探讨的很多,甚至包括女性职场、育儿以及婚姻生活的不易,可惜关键之处缺了些自然顺畅。至于抓住渚的人设来诟病的,倒是浪费了这个角色存在的意义,迅和渚都在寻找身份认同上选择了逃避,只是方法不同,而渚的方法,诚如他在庭上所说,骗人骗己有本事就骗一辈子,否则不过是自私加虚伪。喜欢有个短评说的,现实细节的困顿让这个「渣男骗婚道德沦丧」的故事核心变得相当温柔且实际。P.S.怎么都想不到会是海边那个温柔又沉默的冲浪少年先抛弃了迅。
本来以为是腐女向片子,结果还挺惊喜的。只是这剪辑像我剪的。
3.5 今泉力哉上部剧集的后续剧场版。他之前总是提纯式地拍摄情感关系,简洁、专注、精确。而这两部同性题材作品,由于增添大量必不可少的社会性内容,相对来说拍得吃力、暴露短板。虽然内容本身并不算刻板,且严肃的LGBT电影在当代日本也很稀缺,应当给予鼓励;但各个诉求的呈现方式,还是比较“板”,尤其是类《婚姻故事》的法庭戏处理得过于直白。
哪里都无温柔乡,“冰岛也没有避世的小镇”。
这年头腐片不祸害女生就不够深刻是吗?最近看的《线上的我们》也这样,所以gay面对困境的解决方式就是同妻喽!看的烦躁,两个男人爱怎么折腾怎么折腾,这么优秀又美丽的女翻译就活该被骗婚生子吗,小孩也很无辜啊,6岁不懂觉得爸爸和迅都很好,长大了不恨就怪了。男主迅结尾也没个正经工作,对甩了自己的前男友无条件跪舔,还帮人养娃,真是感动呢;渣受婚内频频出轨,最后还找回真爱了,娃生了,妻子也谅解他了,人生赢家呢。
跟今泉力哉之前的电影比 少了很多小清新小文艺小幽默的调调 写实风很强 gay的日常生活细节真实到在看自己的过往 法庭戏虽然调度一般 但还是传达出了意思 这可能又是一个“骗婚男道德沦丧”的故事 生活细节的困顿让这个故事的内核相当温柔且实际 冰鱼的表演比电视剧里好不少 松本若菜真棒啊…
在新宿的一家小电影院看了这部电影。喜欢日本的爱情片细腻的生活感。一开始觉得bi有点渣,渣完男孩渣女孩,不过可能这就是生活吧。 再一个就是强烈的感受到了育儿对职场女性来说真的太难了。
分開的決定是“他的”,復合的決定是“他的”,一起養孩子的決定是“他的”,那麼什麼是“我的”,“他”嗎?不,坦然地和“我是同志”這件事情和解才是“我的”。一面是生活化的細節,一面卻又理想化得失真,如果故事結尾不那麼大團圓,再多一些不圓滿,或許我會喜歡多一些。
讯太可怜了,之前被抛弃还却一直爱着他,他回来找复合又同意。而他也很渣,就像自己说的自己很自私伤害了很多重要的人。不过为了女儿能有一个完整的环境,能跟妈妈成长做出的选择也很符合情理,我觉得结局这样也很现实和符合常理。什么都不是绝对的,人也会犯了很多错,做了很多选择,尝试锅很多才会真正知道自己内心想要什么。
气得发抖!好久没这么生气了!说明是真扎心了老铁!真的拍的好!演技也上线!镜头也好美!故事去尼玛的!生气😡养老、孩子、社会、认同等都在一起!而不生硬!应该是好命题的
想去日本乡下养老!!!!!冰鱼好好看啊啊啊啊啊!!!!!想去日本养老(Again?Yes!)!!!!!想坐在湖边发呆,睡到自然醒了之后拔几根萝卜做菜,没事遛个狗子,上山看看日出和日落!!!!!
在这部片子全国首映之前,影片的脚本家以及两位主演来我们学校进行了最后一次宣传。在现场,还邀请到了MTF的オネエタレントIVAN以及经营LGBT相关的NPO法人的元明大生松岡宗嗣。影片放映完成后,我的老师和这几位嘉宾就影片制作、脚本构思以及LGBT在日本社会的相关现状进行了深入探讨。所以,单就这部片子所表达的LGBT脱商业消费化的理念以及gander的固化模式的解封来说,影片值得一看。但就今泉力哉的笔力来说,个人觉得一般。
冲着导演看的,不过讲真今泉导演还是继续拍纯爱情片去吧,这部涉及到同性自我认知以及孩子等的社会面,感觉一个不小心从女方角度出发就能总结成被Gay骗婚不说还差点被Gay和他的小三一起抢走孩子抚养权了orz
缺少着力点,电影看上去似乎扎根于日本社会现状,但却是悬浮的、无力的,两人的感情以及法庭上的反转都有种命题作文的僵硬感,甚至,在电影最后,能明显察觉到不是同性恋文化被更多人接受了、而是主流文化在利用「他物」试图对其进行收编和拉拢。(惊觉藤原季节会是现实里很可的长相
★★★☆ 井川迅:我一直在隐瞒我是同性恋这回事。我觉得就算坦白,也不会被大家接受。妄自断定这世界就是不会对同性恋温柔以待,每次被人温柔对待就想要说出口,可是一旦说出口往往关系就会破裂。于是我想着,那就不与任何人产生关系好了 来到了这里。但在这生活着,绪方先生、美里小姐、村里的大家都对我如此热情,我发现原来不温柔的不是世界,而是我自己,只要我自己变得温柔,世界好像也会变温柔些。所以我要说出来,我是同性恋,我爱着···日比野渚。—— -她说:既然社会上很多人不支持/歧视/反对同性恋,那同性恋就隐藏性取向跟异性结婚生子呗。-他说:你考虑过同性恋者及其伴侣孩子会不会幸福的问题吗?你知道社会上有多少声音在埋怨乃至谩骂形婚的同性恋?又要同性恋像异性恋那样传宗接代,又唾弃同性恋和异性恋结婚生子,…同性恋可真难….
2020.1.20
很舒缓,很生活……
佳片。是消费同性群体,还是通过这个群体得以让人们重新审视世界,这两者之间的差别,也许在于能否把情感处理的真实。片中男主那句“我们也许都很懦弱”,以为是情感最饱满有力的一句,整个同性群体的世界立体了起来。这种“懦弱”,主要体现在被“正常”世界异化、排挤在外的两人的身体以及所处的空间位置之上。比如停留在画面边缘的站位,比如来自镜框之外声音的隔断…从《爱情是什么》《一首小夜曲》再到本片,今日泉的镜头选择有着恰到好处的准确性以及自省与内敛,这种风格让其影片在商业片的框架里,增添了些作者导演的气质(此处词穷)。
虽然男主真的很渣,一下子伤害两个人,但是电影完成度很高,包括家庭角色分配,包括社会对于这类群体的接受度。电影整体色调还是很温和的,结尾也很理想化。
按照前传的设定的话,诸和迅的演员互换一下更合适吧?诸明明那么忧郁内敛,结果在电影版里有点油腻的感觉了,相反,迅的表演就忧郁内敛多了,两个曾经性格不同的少年到了电影版完全互换了。最后关于离婚的诉讼还是蛮感人的,但是有点辜负了那么帮你的律师啊喂!果然剧本不是今泉力哉的。松本穗香这个气质太好了吧。