巴黎鲁贝区的圣诞夜。警队队长德奥在区内巡逻。目睹被烧坏的汽车,暴力打架…… 每日面对的都是贫困、欺诈和求救等状况,德奥一眼便知道谁是谁非。路易刚从警察学院毕业,加入了德奥的小队。路易年轻又没有经验,很容易被人误导,经常误解所遇到的人和事。德奥和路易接报调查一名老妇被谋杀的案件。老妇邻居的两个年轻女子歌迪亚和玛莉被捕。她们是瘾君子、酒鬼和恋人……
就说说我看到的一些东西
鲁贝是一个法国最贫困城市,电影开片就从刚来的年轻警察嘴里说出,城市里贫困,人们生活水生火热,各种暴力滋生,人性复杂难明,警局案件不断,喷火的假案件侧写了警长的断案高明,也点出了一个好人为了生活骗保,依照大众的思路嫁祸给伊斯兰群体,这里也是导演的一种反抗吧。
这城市里面人们生活艰难到何种地步呢?在圣诞节,为了20欧元就会为了要人命,为了生活骗保,这只是展现这个警局好多案件其中两个而已。
新来的年轻警察,带有悲悯之心,关心社会安全、努力上进、积极进取,正因为带有这些耀眼的特质被警长赏识,关心让他只需查案即可,不要夜间巡逻,治安太乱,也是保护年轻菜鸟的安全。
电影前期散乱侧写城市腐败,曾经的光荣与现在的耻辱,这种也算是欧洲现在的状况,然后双线进行,年轻警察接触杀人案件,深入警长人物,用一个女儿失踪案件、少女强奸案、警长侄子对他的憎恨加深警长这个人物的立体感,他爱鲁贝这个城市,为了这个城市付出很多,这里有意思的是警长与年轻警察之间在天台的对话,年轻警察问“他们应该为你骄傲吧”老警察没有正面回答这个问题,只是回答你不应该这么问,想想为啥只有我留下来。在这段对话里面,可以看到,年轻警察有还停留在正义感层面,不知道的东西很多,觉得警长断案高明为这个城市做出了好多贡献,警长家人及那些在警长“正义”的帮助下的家庭应该为他感到骄傲,他做了多么了不起的事情。这里还有一个可能是意思就是警长是老一辈的人物,他是欧洲老一辈的辉煌(欧洲的辉煌),其他人都离开了他们从小长大的地方(欧洲),去了其他地方(北美、东亚)。
看这电影的时候年轻警察的这种感觉很向《愤怒的公牛》里的德尼罗,只是在这电影里面很隐晦。
警长生活在这个暴力的城市,从女孩失踪案件和少女被强奸案件侧写出了警长在这个暴力滋生的城市里面知道最受伤害的是女性,在这社会生活被伤害的底层,他怕失踪女孩最终被社会吞噬,同情、理解各方走访最终找到女孩子,让其回到父母的身边。在强奸少女案件里强奸犯被抓捕归案时候他说了“太好了,非常好”,并没有对抓捕到杀人案件的两女性感到高兴,这里我想他是痛心的。
这里要说点的是,双男主进行的时候,年轻警察为了查案,走访了一百多的家庭知道了这个城市里面女人是被施暴、虐待的群体。处于德尼罗式崩溃的边缘,但是这里导演处理得更隐晦,把这种情感压下去了,支撑年轻警察下去的动力是怜悯之心。
好了,前面差不多都说完了,现在开始到影片的后半部分,进入杀人案件,两女孩子生活苦闷、撩倒还被男人抛弃了,一女孩养有一小孩,生活糟糕透顶,两女孩子有爱情吗?应该是没有的,只是两个孤苦伶仃的人相依为命而已,在被社会腐败欺压男人,男人欺压女人的现状下,被社会推着做了些悲剧性事情,衰败的社会滋生罪恶的人心,人性失衡,社会道德失衡。
这里就要得出来一个疑问?她们两为何要杀这个83岁的老太,是失手误杀还是有意“谋杀”?但我们可以从警长去检查老太遗物中猜测,老太是个可怜人,年轻的时候为了一个男人疯狂过,也许是被抛弃了(不排除和前面的男人结婚后男人已经死亡,但是这样前面为爱情疯狂这段就是多余的,所以猜测为被男人抛弃独自一人生活,敲门的男人也许是她孩子?),老来孤苦伶仃一个人,死亡后几天没有人在家知道,两女孩作为邻居具有同理心,也知根知底。一说是有预谋杀害一个说是没有预谋杀害,两个人已经说不清楚了,个人认为是导演的巧妙安排,有预谋就会显得她俩这个杀人成分重一点,是《爱》里面的为他人动手,多少有杀人的嫌隙,无预谋就太圣母话。这里的两个人说辞彰显了人性的矛盾挣扎现实化。
社会的腐败滋生的罪恶是一种悲剧。全片里面女人是社会的最大受害者显现的也直白是“施暴”者,男人在这里是最大的施暴者,却没有直接的正面展现,体现一种强大的施暴之所以能强大那是因为它没有在“现场”。女性在这里面最后的尊严,最后的活路都被剥夺殆尽,在寻找失踪女孩的路上,女孩的朋友对于警长帮助的回答“这帮不了她,只会摧毁我们的友谊”。这话也是对杀人案件两女孩的,警察的正义破案也帮不了她们这两个孤苦伶仃的相依为命女孩,倒还剥夺了她们仅有的对方。
这里就再回到刚开始天台上年轻警察问“他们应该为你骄傲吧”这句问话,也回到了警长如何关心失踪少女案件、强奸案件上。
并不骄傲,个中缘由只是太复杂难言罢了,留下来的是谁?向山峰进发的是谁?向前跑的“马”是谁?
过去很长一段时间内,欧洲首要的问题就是移民问题,这个问题有多么的严重呢,当欧洲人聊到移民问题的时候,记住,这里说的是传统的欧洲人。
他们无不展现出对于异国他乡来到欧洲的这些人的同情。他们很大程度上会接纳这些移民,然后给予他们一个可靠的生活环境。
最终让他们成为欧洲的公民。但是近几年来,欧洲人在提到移民问题的时候,便开始大皱眉头,因为这里面的苦果,只有他们自己知道。
任何情况下,无限制,无差别的接纳总不是解决问题的最好办法。处理问题的时候要注意到本源所在,而不是站在道德的制高点去做一些并不能解决问题的呐喊。
但欧洲人意识到自己国家正在被移民问题卷入到新的风暴当中的时候,圣母们也就按捺不住了。某种程度上,移民问题确实是带给了他们最大限度地恐慌。
法国人如何面对移民问题呢?最开始的时候,依旧是接纳,但是接纳太多的移民之后,却没有办法将他们完全地融入进法国社会中去,因此,接纳的结果在一些底层社区之间便开始显现。
原本就动荡不安的底层社会,因为涌入了很多的移民而变得更加的动荡。高居不下的犯罪率,妇女儿童的安全得不到保障等等社会问题开始接二连三地出现。
好在法国人开始有了意识,于是对于移民问题的口开始收紧了。
但是好景不长,并不是所有的法国人都愿意对于移民问题进行积极面对的。更多的人还是愿意动动嘴皮子来维持自己圣母的形象。
就如同今天给大家推荐的这部电影一样。看完让人觉得很困惑,原本是一个揭露底层人民面对问题的电影,但是却在最后时分,变成了一部刑侦剧。
看完后我并不知道我收获了什么?难道说爱与包容是解决任何问题的最佳方式么。法国人民面对的问题到底是什么呢?这个点,导演没有做解答。
《鲁贝之灯》讲述的是在侦破一起社区谋杀案过程中,警察们面临的重大考验,而这种类型的电影如果在国内的话,基本上会被影迷们喷惨。
因为整个过程除了展现出案件的感性之外,对于案件的理性部分描绘的并不是很深,相反,对于侦破案件的警察却进行了全方位三百六十度无死角的渲染,警察在这个故事中依旧是高大上的伟岸形象,并且对于犯罪分子实施了救赎。
通过警察同志的一阵嘴遁,犯罪分子终于认识到自己的错误,且对于人生树立了方向。很明显,在犯罪分子出狱后,她们会成长为一个对于社会有用的人,并且开始自己的新的人生。但是问题来了,这与本片又有什么关系呢?
本片名叫《鲁贝之灯》意思就是说,有一个人或者是一个形象,它的存在使得鲁贝这个地区有了方向,有了指引人们前行的一盏明灯。
正因为有了它,民众们不再迷茫,正因为有了它,民众们感觉到了方向。因此,鲁贝人民喜欢这个它,它也深深地扎根于人民的心房。
为了展现出来这个警察的无穷魅力,以及个人人格的闪光点,一定要设定一起可以救赎犯人的典型案例。
因此,两起特殊的案情就展现在我们眼前,一起案件是由于社区民众入侵另一家民众而引发的过失杀人案,另一起则是地铁猥亵案。
这两起案件的矛头无一例外地指向了一个特殊的群体,那就是外来移民。这里说是移民也行,其实大部分都是难民,他们并没有得到官方的准入,但是却身处法国的领土,因为有了这些人,法国的社会才变得不安定。
这是一般的逻辑,但是在本片中,这样的指向性很快的就浅尝辄止了。移民问题并没有成为困扰法国社会的根本问题,甚至于在法国的底层犯罪中,移民只不过充当着被污化了的角色。
至少在本片中是肯定的。其实这里可以看作是法国的导演为这类弱势群体进行了适当的开脱,因为他们也明白,如果将移民问题的矛盾展现在影视作品中的话,就会加深这种矛盾,但是没有解决办法的加深,只会让社会矛盾更加激化
这是导演们不愿意看到的结果,因此,本片对于这些问题进行了软化处理。处理的结果就是将移民问题完全的过渡到了社会底层的矛盾当中,人们依旧是不会在意这些问题,而会在意爱与包容本身。
一方面为移民或者是难民们洗清了嫌疑,另一方面,对于底层人们展现出来了更好的教育意义。我们不要去怀疑任何的情感的包容性,我们要让这个世界充满爱和温情。
面对问题后,法国人或者说法国文艺界的人用一种近乎于反省的态度去面对这个问题,然而这并不足以解决问题本身。
……
你好,再见
影片显然呈现了一种新颖且独特的叙事方式,镜头长时间处于一种故事重心游离的失焦状况之中,人物游走在没有头绪的案件和琐屑的生活轨迹里,城市中生活的人们,彼此之间几乎丧失了敞开心扉的交流欲,取而代之的是各种意义上对现实的逃避,推脱责任、拒绝面对,以及强烈的趋利避害的本能,每个人都好像精疲力竭,没有活力。这种视点的散落腾挪,映照出一座陌生而清晰的城市,凋敝的经济和徘徊在失序边缘的社会现实,湿冷氤氲的气候里透露着一种希望与忧郁交织的意结,对于这种意结的把控和疏导,若非切身在这座城市里体会和生活过,显然无从想像。聚焦在审讯和对峙中的高潮,呈现出急剧增长的利益冲突和浓缩的社会现实,在生活矛盾倾泻式出现的困境之中,真正挽救人的,不是巧舌如簧所能减免的几年牢狱之灾,而是从闯进他人家门行窃之前就已经丧失了的,对生活的希望。影片最终定格在赛马出栏的时刻,所谓鲁贝之灯,并非脱俗于城市的正直之人,只是心有所寄、胸怀希望之人而已。
节奏跟大陆美国英国之类的都不一样,剪辑突兀 但也可能是因为我不懂我就不评价了。
要不是因为蕾雅赛杜我是不会看的。
名字叫鲁贝之灯我打心底里疑惑这是不是一个反讽,看到最后再发现不是。
鲁贝的居民苍白邋遢,鲁贝的警察光辉伟大,怎么这么出淤泥而不染吗,都是上帝派下来拯救人间的吗。我看狼人杀比赛都说不能盘单边逻辑,这就是在盘单边逻辑。警察为了逼供无所不用其极,充满了正义,但这种方法的使用前提难道不是有证据有推理吗。警察局长没一会就提出逮捕,真正的上帝视角。
剧情前半部分的各种案子剪到一起我这种普通人看不出来目的是什么,强奸案的目的是什么,离家出走案的目的是什么。后半段上演囚徒困境的时候我都不敢相信,结果到最后不得不相信。我整个询问期间最大的一个疑问是如果真的不是她们杀了人,那对这对情侣来说是多大的伤害。
最后也没有点出她们预谋杀人的动机。就只看出了警察局长多么厉害,晚上不睡觉跑到克的牢房把人家从小到大讲一遍,又到玛的牢房说一遍,之前对着离家出走的小妹妹又说一遍我的天啊。
我太孤陋寡闻了(不是讽刺)也没看懂马象征了啥对不起大家。
至少我认识了一丢丢法国社会?
之前追蕾雅赛杜的电影,这部最新的《鲁贝之灯》资源也悄悄上线,评分不高,只有6.4分,但为了女神还是看了一下这部电影。去年5月在戛纳主竞赛单元首映,是金棕榈的提名。影片讲述了在法国鲁贝—当代法国最贫穷的城镇,警察局局长与新警员调查一桩命案的故事。全片一共两小时,在我看来有一些割裂。片头打出一行字,本片中出现案例皆为真实案例,在让我全神贯注的同时,也让我产生了一个疑问:影片中不止预告中一件命案吗?事实果然如此。电影前一个小时零零碎碎,为我们勾勒了鲁贝这个充满酗酒、吸毒、嫖娼、盗窃等犯罪的小地方,孤身一人仍然前行的警察局长,初来乍到的萌新警探。而预告噱头中的命案参与方,一对同性恋,在第二个小时才正式展开,且案情不像传统意义上的扑朔迷离,老妇人死的也过于突然。案件更强调局长的光辉审问和凶手两人的无奈配合。情绪在审问中蔓延。蕾雅的演技仍然突出,我到最后都在怀疑到底是谁主谋了这次凶案。电影看似平淡,但我也不觉厌烦地看完了。它更像是一个糅杂各种社会现象的大杂烩,我的感受就是电影情节的布局有一些分裂,一些情节的安排的意义我还不是很能理解。另外,被普罗大众诟病的一点,就是警察局长形象过于光辉了。只身在贫穷暴乱的鲁贝,警察局长受人爱戴,在黑暗的鲁贝城中寻找真相,维护正义,形象饱满度还欠缺。当然这些只是我的个人看法,以及加上女神滤镜后,后一小时审问环节表演的确让人沉浸其中,不觉关注着二人的结局。
剧情确实有些破碎,若说是抢劫杀人案作为影片主线的话。其实倒不如说,案件本身都并非影片的主线,不论是花费了大量篇幅刻画的抢劫杀人案,还是片断闪回般的强奸案和纵火案,抑或是一笔带过的骗保案。警长达乌德是绝对的男主角,也是鲁贝之灯的象征吧,干练、勤勉而富有经验,识人而能洞察人心。也是真实的,并没有因为见惯了极端罪恶而对民众日常丧失关照之心,有自己的家庭情感纠纷而无能为力。或许是想要表达的太多了吧,菜鸟警督的成长线确实比较鸡肋,不过他或许是导演力图塑造的未来的鲁贝之灯。不管怎么说,交叉呈现的讯问戏还是贡献了浓墨重彩的一笔,将嫌疑人的惶惑、无助、心理转变和情感崩溃展现的淋漓尽致,且借此对比刻画了两个截然不同的灵魂。不过,最终其实依然没有标准答案,这一点至少目前仍然是值得国产犯罪片学习,或者是力求突破的。
就标题而言,我称之为后现代的社会预言。影片其实形塑了一个犯罪横行的社会情境。对伦理、道德和价值的挑战似乎成为社会常态。人类的文明进化、社会的发展、价值的交锋,怎样的才是更好的,永远是一个应该探究的命题。
2.5 星,整体一般,表演还行,就是不知道内核是什么,没什么惊喜!
对照组拍法夹杂浪漫主义私货,一种意义上的反类型,很纯粹,很有趣
德普勒尚还是一身法国知识分子的臭毛病——琐碎絮叨漫无边际永远抓不住重点
最私人的一部德斯普里钦。电影中的鲁贝如一头奄奄一息的巨兽,阿诺沿着记忆中的“解剖图解”穿梭在巨兽骨骼和脏器组成的庞大迷宫中。案件侦破如疾病诊治,电影探寻解救这头垂危城市生命的方案,即便它的癌细胞早已扩散在每一寸街巷。寒夜中,收起眷顾之心的神都沉睡了,不愿放弃的人们举起火把守候在希望的尸体旁,一出可悲与可敬的现代寓言。
3.5。这就是电影呀,一个天真率性的浪漫主义者拍出来的电影。这次的调调跟着主角一起变得沉着了,的确观影乐趣不及从前。主角是动人的,一个罪恶之城里善良而沉着的英雄。两个女人间的情感关系在案件审理的不同阶段中被逐渐揭开,她们暧昧的作案动机和说不清的复杂心绪,岂能是强情节的刑侦电视剧能展现的?
前半段直面法国治安现状令人惊喜,谁知道后半段突然就跟着两女主突然变成事无巨细的审讯纪录片。典型的法国导演作品,一边被各种惊人的细腻细节震撼打动,一边被整体的毫无章法气得半死。
真是《今日说法》了,电影后半段的伦理大戏简直是浪费时间啊🙄🙄🙄🙄🙄🙄
年度十佳候选。其实跟《我青春的三段回忆》相去不远,A la recherche du temps perdu. 通过口供,现场重演来追寻逝去的时光,以及确证爱情。重访的现场是个想象的空间,在此当下的自我和过去的自我相遇弥合。“警察”是时间的缝合者,它在德普勒尚的电影中还可以是间谍,导演,或者主角本人。而片尾的赛马是一种真正的解脱,因为警察可以放下所有逝去的时间,和一个跳动的当下同在。这也是对鲁贝,一个被浪漫化的罪恶之城,最深情的宣誓:“吾往矣”。
莫名其妙喜欢,抱着“烂片”的预期,收获了“烂得有趣”的观感,一度怀疑自己:难道是因为烂才喜欢?在哀愁、感伤与麻木共存的矛盾影调中流动的鲁贝,“藏污纳垢”了一部行进奇异的黑色电影,眼及所见,一座破败地无可救药却又令人沉溺的犯罪之城。看似无聊的案件被前所未有地拆解——似乎从来没有一部电影会如此拍摄审讯和现场指认。漫长的、无意义的堆砌,细微而敏锐地回溯并表演“自我”,是通向现实的捷径。
5.5 搞半天是个三流罪案片+二流爱情片,戴勒普尚明显找不到拍悬疑片的节奏,配乐塞的太满,主线支线不仅毫无关联还没有区分,蕾雅赛杜全程一个表情。我明白导演想通过特写捕捉警察/嫌疑犯神态的焦虑和混乱以及背后潜藏的情感,可是文本实在是太薄,看了第一眼就知道每个人的内心想法却活生生吵了一个小时,无意义的糟糕。建议戴勒普尚去找拉吉利学学如何拍“法国没救了”
街边的霓虹灯被拆下,法兰西鲁贝脏乱差。本片野心大,前半段通过纵火案、失踪案、强奸案等管中窥豹,后半段聚焦一对女同的审讯,两位女主表演高能,照亮全片。不过真正照亮鲁贝的则是阿拉伯裔警长,洞悉一切真相,镜头对着他脸孔推拉,颇有仪式感。
“你从小就是个美人吧。十岁的时候从没付出过代价,裙子从天而降,男孩环绕,多么嚣张的小姑娘。而当你蓦然回首,自己已经三十了,有孩子,在酗酒,身边有一个你不知怎么爱的人。你才知道一切都有代价。生活本应像童年一样美好,但事与愿违。”//很平的本子,但台词喜欢。用光也好。
无限伤感的求真之旅,从当众孤独开始。一旦尝试进入角色,便再也脱不开身,抹除记忆,消灭自我,我们是在扮演谁,还是在成为谁。理智将我们锁住,但情感绝不会轻易放手。这不是一部罪案片,戴普勒尚拍的是存在。
“你从小一直受苦,像个男孩子一样脏兮兮,直到你遇到了克劳德,她非常有魅力,但是不好相处。” “克劳德她睡在哪个牢房?既然我们都认罪了,能不能不要把我们分开。” 只有我看到了爱情吗?文艺片里面色苍白的蕾雅真的比好莱坞商业片里耐人寻味多了。这真的不是LGBT电影?
能理解《暴雪将至》为什么在法国受欢迎了,这也能有国内片商引进,对老板深表同情。
#72nd Cannes# 又是一部配不上主竞赛的。多加一颗星给蕾雅赛杜。万万没想到《鲁贝之灯》竟然是一部主旋律……而且还是英模人物这个路子的,真是让人大跌眼镜。影片比较好的地方是跟《悲惨世界》呼应的、关于鲁贝工业凋敝,失业严重、移民聚集、犯罪猖獗的社会环境的描述;同时把全片的力气不是集中在查案,而是审讯上。有着对法国警察工作流程和审讯技巧的详细描述,而最精彩的莫过于如何通过各种技巧行程心理压迫,让两名犯罪嫌疑人供述罪行的过程;同时也将这对拉拉的关系写得非常有张力。但是!!实在受不了的是,警长和新来的警探这俩人形象被塑造得各种伟光正,若不是讲法语我真要以为是国产片了……
B / 散乱中见规整的“多组对照实验”结构,速度与力量的控制收放自如。
4.5 时间切片。依旧的多兰式歇斯底里。简直是神一般的审讯戏,视线、神态、语调下每一次拉锯后细微的人物状态变化。看到警察和罪案就把片子当悬疑片看到底是啥毛病?
🔹siff2019🔹蕾雅赛杜连眼袋里也都是戏。
戛纳主竞赛级别的CSI犯罪现场。用调度区分前后两段并形成前后互文,镜头也始终在寻找“鲁贝之光”。安托万的演员选择或是一个败笔。