讲述青海尖扎地区的拉隆村和达莫村世代友好,两村向来有着传统射箭比赛的习俗。射箭世家的大儿子扎东已经连续两年输给了达莫村的神射手尼玛,无缘象征神射手的“五彩神箭”。怀恨在心的他阻扰尼玛与自己妹妹的恋情。两个村的孩子暗地里也在比试箭艺,长一辈则对传统渐渐的流失而担忧。尖扎县政府将要举办的一场大型国际射箭比赛,扎东和尼玛将代表各自的村庄争夺唯一的参赛资格……
我们不需要对传统性抑或现代性赋魅,我们需要对其祛魅。
尽管距离目标无限遥远,但不得不说,这支射向天空并被严重低估的《五彩神箭》无论飞行多久,它都能刚好击中华夏文明的核心。对于万玛才旦来说,放弃隐喻——做商业和艺术上的「一石二鸟者」其实也好,这样也方便大众对其电影母题的观察和理解。
影片一开场,不管是成人还是孩子,都被它充满神圣魅力的表象弄得两败俱伤。事实上,为了不值一提的虚荣心而剑拔弩张早已背离了神的旨意,没了隐性的神性色彩,这种彰显和炫耀「男子气概」的赛事还有什么意思?如果这些吃着「阿妈的果馍切」长大的孩子最终还是走上父辈的老路——成为他们的影子,那么这种引发种族冲突,甚至手足相残的「游戏」不玩也罢。倘若「洛多吉智岩洞里的壁画」真是一文不值,那么这种落后的风俗,甚至错误的文化,我们不去理会、不去观摩、不去传播则罢。
事实上,传统性和现代性一样,同是一把双刃剑。其矛盾性体现在,具有表演性和继承性的「羌姆舞」往往都披着女性气质的衣裳,而具有攻击性和战斗性的「射箭」往往是男性特质的体现。在重男轻女的藏族地区,这些传统文化明显是被激进而不受控制的男性势力所带偏,导致中立的二轮「摩托车」冲出赛事的跑道,最终演变为流血的战争。因此,作为藏族文化的指定继承人,一对情投意合的男女不能喜结连理才是藏族青年真正的痛点。
正如《旺扎的雨靴》所带给我们的启示,现代人混淆且简化了《五彩神箭》上的颜色,从而影响了我们对于民族文化丰富性和少数群体多样性的理解。不仅如此,我们还失去了辨别真伪、批判和反思自我的能力。影片借父辈之口对这一「不知轻重缓急」的年轻群体提出批评的同时,也给出了建议和方向。也正是在那对立而又统一的古典主义语境中,亦在现代规则的框架与传统文化的主导下,处在紧绷状态的两性关系最终跳脱出了二元论的土壤——开始走向平分秋色的和谐。此情此景不禁引人遐想:在高下立判一决雌雄的紧要关头,又有多少人能领会到那份「欲辨已忘言」式的喜悦呢?
ལུས་རྩལ་ནི་དེང་སང་འཛམ་གླིང་དུ་ཆེས་དགའ་བསུ་ཐོབ་བཞིན་པའི་ལས་རིགས་ཤིག་ཡིན་པར་གདོན་མི་ཟ། དཔེར་ན། འཛམ་གླིང་བུམ་པ། དེ་མིན་གཞན་ལག་གྲུག་སོགས་རིགས་ཧ་ཅང་མང་མོད། དེ་དག་རེ་རེ་གསར་གཏོད་བྱེད་མཁན་གྱི་མི་བུ་རེ་རེ་ནི་ལས་རིགས་འདི་འཕེལ་རྒྱས་སམ་སྤུས་ལེགས་ཅན་ཏུ་བཏང་བར་ལག་རྗེས་བཞག་ཡོད། དེ་དག་ཀྱང་མི་བུ་རང་རང་གི་དམིགས་ཡུལ་དང་གནད་དོན་གེ་མོ་ལ་དམིགས་ནས་གསར་ཏུ་བཟོས་པ་ཞིག་ཡིན་པས། མཐར་ཐུག་དེ་དག་གིས་སྐྱེད་པའི་ནུས་པ་སོགས་ཀྱང་དེ་བཞིན་དུ་མཆིས། དེ་མིན་འདི་ལ་ལྟ་མཁན་གྱི་མི་ལ་ཡང་ལྟ་སྟངས་མི་འདྲ་བ་སྣ་ཚོགས་ཡོད་པ་རེད། དཔེར་ན། རྫོང་སར་གྱི་གློག་བརྙན ༼མཐོ་སྒང་གི་འཛམ་གླིང་བུམ་པ༽ ལས་མི་སྣ་རེ་རེ་ནས་འཛམ་གླིང་བུམ་པ་ལ་ལྟ་སྟངས་མི་འདྲ་བ་རེ་འདུག དགེ་བསྐོས་ཀྱི་མིག་ལམ་དུ་དེ་ནི་ལྒང་ལི་གཅིག་གི་ཆེད་དུ་རྒྱལ་ཁབ་གཉིས་ཕན་ཚུན་ལ་འཐབ་ཀྱིན་ཡོད་པ་དང་། ཡང་ལ་ལས་སེམས་སུ་དེ་ནི་རང་དབང་གི་རོལ་རྩེད་མཚར་བོ་ཞིག་ཡིན་པར་ངོས་འཛིན། ལ་ལས་དེ་ནི་རྒྱལ་ཁའི་མཚོན་རྟགས་སམ་མི་བུ་གང་རུང་ཞིག་གི་རང་ཉིད་ཀྱི་ནུས་པའམ་ཁྱད་འཕགས་དེ་མཚོན་པའི་རྟགས་མཚན་ཅིག་ཏུ་འཛིན་ནོ། །
གང་ལྟར་མཛའ་བརྩེ་དང་པོ། འགྲན་བསྡུར་གཉིས་པ་ནི་ཕལ་ཆེར་རྒྱལ་ནང་ནས་ལུས་རྩལ་འགྲན་བསྡུར་ཆེ་མ་ཆུང་གསུམ་གང་ཞིག་སྤེལ་རུང་ཐུན་མོང་གི་རྟག་བརྟན་གྱི་ཁ་གཡང་ལྟ་བུར་ཆགས་འདུག དོན་གྱིས་དེ་ཡང་མིའི་སྤུས་ཚད་དམ་བཟང་སྤྱོད་ལ་འབྲེལ་བ་ཡོད་པ་ཞིག་ཀྱང་རེད། གང་ལྟར་འདུ་ཤེས་ལ་རག་ལས་མོད། དེ་ལས་ཀྱང་མཐར་ཐུག་གི་རྣམ་འགྱུར་ལ་རག་ལས་པ་འདི་ལས་གལ་ཆེ་བ་ཞིག་མ་མཐོང་།
དེ་བས་་ཐེངས་འདིའི ༢༠༢༢ ལོའི་ཁཱ་ཐར་ཨཱ་འཛམ་གླིང་བུམ་པའི་འགྲན་བསྡུར་ཁྲོད་ལུས་རྩལ་པ་ཁ་ཤས་ཀྱིས་དངོས་གནས་དེ་ནི་མི་སྒེར་གང་རུང་གི་རང་དབང་རྩེད་མོ་ཞིག་གི་འདུ་ཤེས་ལས་བཟུང་མེད་པས་གཞན་ལ་དོན་མེད་དུ་གནག་ཆུང་གི་ལས་སོགས་སྦྱོར་བ་གང་ཡང་སྤེལ་རྩིས་མེད་པར་ཚང་མ་བདེ་ཐང་གིས་ཞུགས་ནས་མཐར་རང་གཞན་གང་ལ་ཡང་རྒྱལ་ཕམ་གང་ཞིག་བྱུང་རུང་བདེ་ཐང་དང་དགའ་སྤྲོའི་སྒོས་མཇུག་བསྡུ་བར་བྱའོ། །འདི་ནི་མི་ཀུན་གྱིས་བསྟོད་བསྔགས་ཀྱི་གཞི་རུ་གྱུར་བས་རྗེས་ཀྱི་འགྲན་ཞུགས་པ་མང་པོ་ལ་ཤུགས་རྐྱེན་ཐེབས་ཡོད་ཀྱང་སྲིད། འདི་ནི་དོན་གྱི་ལུས་རྩལ་གྱི་སྙིང་བོ་ཡིན་ན་མི་ཆོག་པ་གང་ན་ཡོད། དེ་བས་འདི་དང་འབྲེལ་ནས་བོད་དང་གི་ལུས་རྩལ་གྱི་སྙིང་བོ་གླེང་ན་འདོད་བྱུང་།
英国事务部档案《圣城代表团日记》(Lhasa Mission Diary)对此有着较为详细的记载。以宇妥·扎西顿珠 ༼གཡུ་ཐོག་བཀྲ་ཤིས་དོན་འགྲུབ༽ 为首的军方官员尤其喜欢足球,尽管在与英印驻藏代表团的比赛中以零分收尾,但他们的热情不会受到丝毫影响。在比赛结束后,往往还会带着家人到代表团驻地聚餐。འདི་ལས་མངོན་པ་ནི་བོད་ཀྱི་རྐང་གྲུག་ལུས་རྩལ་བ་ཚོའི་འགྲན་བསྡུར་རྗེས་ཀྱི་གནས་ཚུལ་ཐུང་ཐུང་ཞིག་གཞན་གྱིས་བྲིས་པ་ཞིག་གོ འདི་དང་འབྲེལ་བའི་རྒྱུ་ཆའམ་པར་དག་ལ་ལྟ་འདོད་ན་བོད་ཀྱི་འཕྲིན་སྟེགས་ཆ་རུ་ལས་འདིའི་སྐོར་གྱི་ནང་དོན་ཞིབ་ཆ་འདུག གང་ལྟར་འདི་ལས་མཚོན་ཐུབ་པ་ནི་ལུས་རྩལ་འགྲན་བསྡུར་ལ་ཞུགས་ནས་མཐར་རང་གཞན་གཉིས་ལས་སུ་ལ་ཡང་རྒྱལ་ཕམ་གང་ཞིག་བྱུང་རུང་སྔར་བཞིན་སྤྲོ་སེམས་ལྡན་པའི་ངང་ཕན་ཚུན་གྱི་ལྷན་འཛོམས་ལ་རེ་ལྟོས་ཀྱིས་གཏམས་ཤིང་། མཛའ་བརྩེ་ནི་སྔར་ལས་ཟབ་པར་འགྱུར་བ་དང་། འགྲན་བསྡུར་ལ་སྔར་བས་གསོན་ཤུགས་རྒྱས་སུ་བཅུག་པས། རང་གཞན་སུ་ཡིན་རུང་མི་སེམས་ལ་བདེ་སྐྱིད་ཁོ་ན་སྩོལ་ཐུབ་པ་ཞིག་གོ །འདི་ནི་ངེད་བོད་ཀྱི་ལུས་རྩལ་གྱི་དོན་སྙིང་ཞིག་ཏུ་རློམ་གྱིན་ཡོད།
万玛才旦的作品一定程度上体现了西藏的人文地理,这是他的特色,同时也是西藏这个地域的一种宣传口。任何一个少数民族的创作者同时肩负的有两种使命,第一种使命就是作为一个文化传播者的作用,这种作用自然少不了对于文化的宣传,另一种才是作为一个创作者应该有的个人喜好。
可能很多影迷们并不认同这样的理论,他们认为宣传就是宣传,创作就是创作,创作跟宣传本来就是两个互不干涉的点,让这两个点相互融合是不人道的,这是对于创作的限制和压抑。然而他们忽视了一个道理,这个道理很简单,也很复杂。创作是为了什么,创作是为了表达,而少数民族的创作者们表达的基础是什么,自然是给予自己本民族的特性。那么这个时候,创作和宣传还是两个相互独立的个体吗?显然不是了。
今天给大家推荐的影片叫《五彩神箭》,这是一部讲述西藏民族传统文化的电影,同时也是一部被很多影迷们嗤之以鼻的电影,为什么嗤之以鼻,原因很简单,本片并没有根深蒂固的人性的纠结,而是将目光聚集到了西藏文化的宣传上面。
《五彩神箭》讲述的是西藏两个世代友好的村落之间的故事,两个村落有着古老的习俗那就是射箭,因为射箭,这两个村落的各自的神箭手扎东跟尼玛彼此成为了竞争对手,尼玛与扎东的妹妹情投意合,而对于扎东来说,尼玛是一个让自己嫉妒的竞争对手。尼玛不仅有着让扎东无以企及的技术,更有着让扎东难以望其项背的心胸。扎东跟尼玛之间有着对立,但这并不影响两个家庭之间的友谊。
时代在发展,科技在进步,面对着外界科技的升级,扎东跟尼玛两个人如何面对彼此的竞争对立,两个人能不能共同面对时代的前进,这是摆在两个人面前的难题。
《五彩神箭》是一部主题鲜明的电影,本片的讲述者主要在讲述源自这个古老的地域的一种传统文化,以及面对这些传统文化的年轻人们的真实内心。然而这部影片并没有在影迷心中达到一种地位,究其原因,喜欢万玛才旦的影迷们认为这是一种宣传,而非纯洁的电影。
这是一种很搞笑的理论,影视作品本来就具备宣传的效用,然而并没有人因此而排斥。然而一旦这种宣传的效用被人用一种很浅显的方式认出来之后,就会有人认为这种宣传背离了创作者的初衷。那么这个时候就有一个问题,什么是创作者的初衷?
影迷们认为万玛才旦的初衷体现在用一种个人烙印来描述属于西藏的文化现状,或者说是一种文化困境。代表作自然有《塔洛》、《静静的玛尼石》、《撞死了一只羊》以及《气球》等等。之所以这些影片被影迷们认为是万玛才旦的精髓,原因也很简单,因为这些影片无疑砸中了他们对于艺术的迷茫的窘境。有人就喜欢这种低沉的,略带灰暗的或者是诙谐荒诞的基调来作为影视作品的核心,然而他们却最容易忽视一点,影视作品的核心并不单一。
万玛才旦是一个少数民族的创作者,但是也是一个少数民族的文化宣传者,这是他的身份决定的,同时也是不可磨灭的一种现实。通常我们了解一些少数民族的文化,首先要了解的是这个少数民族的传统文化,而传统文化并不都是影视创作者用一种艺术的手法处理出来的符合影迷心中的感觉的那种文化。《五彩神箭》中的射箭文化就是西藏地区传统文化的一种,它看上去并不十分有意义,但却是客观存在的。如果我们不先了解这些客观存在的传统文化,又怎么去能了解基于这些传统文化的拔高之后的文化内核呢?
一旦我们要深入的了解一个民族,自然是需要循序渐进的了解过程的。而部分影迷们所推崇的通过一两部单纯的且迎合了自己的文艺作品来了解的文化,其实并不是这一民族文化的全部内容。就好比有人看完了《塔洛》就自然而然地认为西藏地区的牧民们生活凄惨,有人看完了《气球》就自然而然地认为计划生育对于西藏地区的牧民们有百害而无一利等等。这些刻板偏见正是因为对于民族文化的了解不全面所致。既然要全面了解,我们自然不能忽视这些全面的背后是需要循序渐进地全面的知识作为支撑的。
纵然《五彩神箭》不是一部非常优秀的作品,但是它却是可以让不了解西藏的观众能全面了解一种西藏文化的途径。通过了解这种传统文化,我们才能更加全面了解西藏的整个文化现状以及面对这种现状,民众们最直观的感受等等。这才是了解一种文化的正确途径。
然而这种途径并不被所有人所接受,因此,影迷心中的万玛才旦最终才跟现实中的万玛才旦有了偏差,而这种偏差最终也让这位藏族创作者陷入到了两难的境地,如何选择,在于他也在于你。
……
你好,再见
虽然影片依然是围绕现代与传统的冲突关系,但从故事到影像都比其他作品工整了许多,对继承传统的呼告可以说是昭然若揭。轻视传统、在现代文明中短暂"迷失“造成了扎多的失败,而尼玛一以贯之的胜利则来自他的虔诚信仰。于是,扎多最终不仅是与尼玛和解、更是与传统“和解”,或者说是在“背叛”传统后归顺于它,因此他的胜利称得上是一种注定,唯有此才能表现出“传统”的力量。
尤其在影片的结尾,万玛才旦还罕见地给出了重写冲突的方法。代表传承者的两位主角在现代的体育馆里、按照现代规则举行神箭比赛的同时,不忘念起祈祷语、按照原始的规定洒下一抔土以示对神箭文化的敬重。在此,现代性技术作为外显工具、精神性图腾成为内化指引,他们的胜利结果无疑佐证了文明以这样的方式发展是行之有效的。
可惜的是,电影里的两性刻写依然是呆板无趣的。一方面,女性被想象为男性较量的标志物,两位象征传承者的冲突来源被外化为女性的在场,使得女性被纯洁化为“神箭”一般只具有象征性的“空符号”,她要么被迫隐藏起自己,要么只有依附于男性的胜利才能佐证自己的主体在场;另一方面,电影不断借父子间的神箭传授强调“传承”的进行,当男性因自恋而导致了多次身体上的冲突,父辈也频频借“咱们年轻时也这样”等对男性自恋充满肯定的怀旧情绪化解冲突,从而将男性因自身缺失导致的后果“合理化”。有意思的是,在“看电影”的场景中,主角们所观看的电影正是导演处女作《静静的嘛呢石》,观众群里的少年们还在兴奋而骄傲地讨论自己认识主演。而这,该被解读为万玛才旦与男性主角间共有的自恋气质,还是他在创作中希望构建出一种自反性的影像状态?
一个有眼力见的妹夫 故事很平淡 几个镜头漂亮
向主流靠拢,意味着平庸。偶尔一试,无妨;长此以往,不可。希望万玛才旦,也希望其他独立电影人,包括毕赣、李珞、张律、章明、徐童、王兵等人,能够永远保持独立与纯粹,拒绝主流、商业和大众,如同拒绝魔鬼。
相比万玛才旦的其他或是后续电影来说 这部显得有些刻板和繁琐了
正如《旺扎的雨靴》所带给我们的启示,现代人混淆且简化了《五彩神箭》上的颜色,从而影响了我们对于民族文化丰富性和少数群体多样性的理解。不仅如此,我们还失去了辨别真伪、批判和反思自我的能力。影片借父辈之口对这一「不知轻重缓急」的年轻群体提出批评的同时,也给出了建议和方向。正是在那对立而又统一的古典主义语境中,亦在现代规则的框架与传统文化的主导下,处在紧绷状态的两性关系最终跳脱出了二元论的土壤——开始走向平分秋色的和谐。此情此景不禁引人遐想:在高下立判一决雌雄的紧要关头,又有多少人能领会到那份「欲辨已忘言」式的喜悦呢?
言几又观看。电影艺术与藏族传统文化结合得较为自然。
和导演聊过一次 这个片多少负有地区形象片的责任 所以用了最套路的故事 最套路的选角 最套路的结尾 还是满好看的 只是这不是万玛才旦罢了😁
这是万玛才旦电影里最具商业野心的一部,着力了各种商业元素和手法。但是内核依然是那个深思熟虑有勇有谋的万玛才旦,昭然若揭。
作为一部命题作品来说,该片的完成度还是不错的,剧作很八股,主题更鲜明,非常出色地阐释了“友谊第一,比赛第二”的精神内涵。对于藏区的文化传承和当代藏区的日常生活的表现,仍然局部延续了万玛才旦导演的之前的作品脉络,但整部影片的艺术表现,摄影、音乐不错外,余者乏善可陈。
万玛才旦的一次商业化尝试,也是最不像他风格的作品。铺满全片的音乐和360度柔性打光,让本片看起来就像是一部广告片,以前作品里的藏戏、舞蹈、音乐和仪式是人物生活的一部分,这部片子里的各种仪式更像民俗奇观展示,好在影片只有96分钟,没有那么难熬。
我说至于连张报还都没有么,虽说海报确实制作得一般般。而电影本质上并无多少新意或者深刻意义,放在西藏背景下的套用故事。新加坡作曲家的配乐很有气势,但过满。出品方是某某旅游发展局,额。
西藏—这片与天为邻的圣洁之地,灿烂而又神秘的古老文化正被新一辈的青年藏人们所传承,但同时他们又有别于老一辈的藏人接受着现代文明的洗礼,电影正是将这股神秘以这光影映画时隔千里之遥来自不同文化的青春梦想变的仿若触手可及。
第一次看才旦的片儿,感觉还是有水平的,科班也不是假的,表面上好像没有直接传达宗教,但内在是贯穿的,作家姐讲的很透,唯一让人觉得不适的就是电影的配乐太史诗宏伟了,渲染的有点过。。。
前面几十分钟真是扛不住,故事简单到想笑,更像自治州的宣传片吧。
早上在地铁里,用bilibili免费看了《五彩神箭》,从唯美的青海尖扎的画面中,看到那时候的导演万玛才旦和摄影师罗攀的表达仍然是那么无忧无虑,像两个孩子,想把家乡的美拼尽全力告诉世人。跟现在隐喻更多的电影比起来,那种影人在当时的纯真,不知道会不会再有。另外,有些画面有点气球里吕松野的味道了,甚至电影道具直接出现了气球。
德吉和嫂子跳舞的那段很美
偏向主流的故事和叙述手法之中,仍然延续着导演关于传统与现代之间碰撞冲突的思考,关于藏族历史文化和民族风俗的背景讲述让人印象深刻,尤其是民族仪式的几个长镜头很有味道。
民俗联播最后靠拼返宗完形但并未有感,传统与现代拼个平手也未见得比和谐盛世更高明。但看得还是饶有兴味,藏区特有一些人情秩序还是展示得流畅舒适,这个层面讲观感甚至好过导演其它名作。至于从父从兄的纸片被凝视者,只能说是男性导演自身的欠缺。宏大配乐灾难。
这部片子对于万玛才旦来说,有些过于流水线了。故事和拍法都恨主旋律,更像是民族风情展览。但也没啥毛病,挺流畅的藏民生活一景。
上影节主竞赛。万玛才旦跟罗攀的合作简直是灾难,摄影这拼命抢戏也真是……以及想把音轨关上,音乐基本一刻都没停过吧(音乐还是德格才让来做吧……)。作为一个委托创作/定制作品,虽然搞得很自我东方主义,但也算完成任务。这种“没有/不能有反派”,却同时又不得不有二元对立及矛盾冲突(纯属意识形态建构了哈哈哈)的剧作很有些意思(最后也是个友谊第一的平局结局……),主角这一方父子关系的写法也特别有趣(以及,山洞里壁画怎么能这么看……)。电视作为媒介和内容的核心地位。
# 补标