总被班上同学戏称为女孩的青涩男孩丹尼尔·盖雷,与名字老被人联想成汽油的转学生西奥·勒卢瓦尔,老被排挤的哥俩好为自己的苦闷找到出口,突发奇想计划一场疯狂冒险。随着暑假来临,两个小鬼头一点都不想和家人共度无聊的夏天。一台割草机引擎与几片木板,他们以土法炼钢的创意打造自己专属的动力房车, 踏上横跨广大法国城镇的公路旅行。
我是搜奥黛丽·塔图的电影时看到了这部电影。因为觉得自己已经离青春期有些远,所以总是回避着看这些青春逼人的影片。毕竟自己曾自信满满,看过可搜到的80%美式青春片。
影片一开始就让我想起法国片特有的滤镜,偏点绿,偏点黄,又有些朦朦胧。
金发男孩丹尼尔的阴柔和卷发男孩盖斯的自信,就像是青春里的极和极,看着毫不相干,却能很好的match在一起,一起在2014年的夏天探险。
“去坐到那个女孩身边。”
这样的话语充斥在丹尼尔的生活里,他沉默着面对周围人的嘲笑。
“喂,谁能告诉柴油,他一点都不幽默。”
可是盖斯从来不在乎,他认为自己是最聪明,最智慧的男孩子。
“我想问你件事”“问吧,朋友就应该知根知底……等等,我们是朋友还是玩伴?”“朋友”“那问吧”
这段在长椅上的对话是让我温暖到的开始,感觉自己成为了这两个青少年友谊的见证人,想看着他们变得更好,友谊变得坚固,去面对躁动且孤单的青春。
柴油的温柔是他去看水粉摇滚的画展时,特意穿了不合身的西装,举着香槟杯,对着空气假装有着摩肩接踵的观展人演了一出逼真的独角戏,照顾着自己初办个人展的朋友。
水粉摇滚的温柔是陪着柴油做梦,一起改装房车,答应陪柴油去看高地夏令营里厨房大妈像气球一样的胸脯。
自他们决定组装车始,我就觉得这样的动手能力令人望尘莫及。有目标,有实践,有创造力,这样的青春已经足够酷。
他们在房车上的对话,就像每一个青春期早熟男孩的哲学思辨。关于自己的坚持,关于自己的爱情,关于自己的存在。所有的问答有点幼稚,又有点成熟,带着他们那个年纪特有的青涩,给很多问题都带来了解答。那一段我真的很喜欢,分成了好几个小视频和动图,放在了自己的手机里。就像是给当年的自己寻找的答案。
他们的公路冒险始于“抛弃”家人,在路上却遇到了被自己孩子们“抛弃”的牙医父母。这样的青春期闭环是一个未解之谜,每个人在成长的阵痛中都存在着和父母充满矛盾再到和解的过程。
对于“性”的好奇,对于自己喜欢的女孩,对于自己身份的认知,就像无数个大大小小的烦恼充斥在荷尔蒙躁动的年纪。会有这样那样的答案,或者从别人那听得,或者自己琢磨出来,但大都都会在日后的某一个瞬间灵光一现地得到答案,那么之前翻来覆去琢磨不出的无数个日日夜夜都会消影无踪,让青春都淹没在有无意义的思索中。
丹尼尔和盖斯来自于两个完全不同的家庭。丹尼尔有一个朋克哥哥,一个温柔哥哥,还有一对爱他们的中产父母,而盖斯的家庭更像是在贫困线上挣扎的蓝领,没有亲情,像是原始的部族生活。同样是面对他们的冒险,平日里和丹尼尔争吵打架的哥哥却偷偷给了他自己的手机和零用钱,帮助他和父母打掩护,鼓励他去度过属于自己的青春期夏天;盖斯的父亲暴怒时,以往冷漠相对的病重母亲对他说出了最后的鼓励。
在看到他们的原生家庭以前,这两个怪小孩在我看来是一类人。可是看到他们这样不一样的家庭,我会更加好奇,为什么这样不同的环境还能长出这样两个相似的灵魂,并成为最好的朋友?
我想,是他们本身自由而平等的观念,让他们没有限制于身份地去结交朋友,而且找灵魂的共振,所以更加契合。影片中唯一能看出他们的不同阶层在于:在面对烧光的吉卜赛人营地时,家庭富裕的丹尼尔会上升到当前社会中居然还会存在不允许某类人生活在某块地这样不平等而落后的事情,他要为之奋斗维权;而盖斯会对这样的场景无动于衷,习惯于这样的底层被掠夺,并且他更会关心自己有没有被连累到。
我是一个很容易被各种各样细节touch到且温暖到的人。盖斯,作为一个成熟的小男孩,把敏感的丹尼尔照顾的很好,鼓励他相信自己,在面对他的武士发型时也能夸出彩虹屁,在伙伴想要暴躁打架一把时,他也能理智劝退,真的是一个可爱男孩本孩了,有点理想型。在他们旅程的最后丹尼尔模糊不清这趟旅程是否真实存在,面对倒走的列车无所适从,盖斯小天使带着他感受了他们青春的真实。
最后的最后,盖斯的离去无形中让丹尼尔将曾经爱过的女孩忘在脑后,就像无数个青春缩影中,我们当时以为最痛苦最无法面对的事情,都会在某刻突如其来的其它事情中消失不见,去领会更多的人和广义的爱。
有时候,成长就是学会面对生活中所有的无措,所有的离别和所有的新的遇见。
我不知道成熟的定义是什么,成熟地去面对巴拉巴拉在我看来很多时候就是一个伪命题。为什么会想当然地认为成熟就是学会微笑和不流泪呢?为什么对成年人的要求是学会隐藏自己的情绪,做一个假面人呢?
拥有饱满的情绪去面对生活中的每一刻,才是一个热爱生活的人样子。有点成熟大概就是在面对每一个让人快乐或者崩溃的时刻,大笑或者大哭完以后,可以再次用饱满的情绪去面对,就像从未受过伤那样。
我的青春已经过去了,我的青春又好像没有过去。
我曾经感受到很多温暖,也曾经受到过伤害,我也没有很好地长大,我只是长大了。
我承认,我曾经是一个怪小孩,现在也有点,未来或许还是。
这有点不好,这也没什么不好,这也有点好。
我还是我而已。
愿所有怪小孩,都可以找到和自己共振的另一个怪小孩。
孤独是生活的常态。无论是养老院里形单影只的耋耋老者,还是被父母兄妹,同学老师围绕着的青春少年,自从有了个人意识,孤独感就不离不弃地如影随形。直到你遇上了一个和你有相同频率的人,从此能一起暂时逃脱孤独的纠缠,体验沟通和理解的安慰,或同谋青春的梦想。这样的人是生活最珍贵的馈赠,能长久地留在记忆中散发着光芒的角落里。
两个性格迥异的男孩子,却拥有相同的怪异。
丹尼尔,一头金色柔顺的长发,瘦小,苍白,寡言少语,经常被认成是一个女孩子;
西奥,深棕色爆炸卷发,到处显摆自己,骑着花里胡哨的自行车的转校生;
一个会画狂野的抽象风格画;一个超热爱精密的机械工艺;
一个家里充满爱,但是丹尼尔觉得她母亲最大的错误就是太爱他了;
一个冷漠到冰点,爱挥拳头的吸毒哥哥和永远在冷冷嘲笑漠不关心的父母。
两个少年自己收破烂组装了一辆房车,用一台除草机的马达,开始了自己的冒险之旅。
从这两个孩子造车开始,这部电影,就有了奇幻的色彩。
一路上,看见的风景,遇到了不同的人和事儿。
被埋在屎下面的苹果手机;(结合西奥的吐槽,看得出来导演对“便捷”的现代产品的态度)
从一对夫妻的盛情款待中仓皇逃出,就像他们口中“抛弃”了他们的儿女一样;
尤其是,那把拉屎挖坑用的铁锹拍在牙科医生的脸上时,我没忍住,笑出了声。
因为再一次被别人当成女孩子,丹尼尔跑去剪头发。
结果夜色下,正经理发店都关门了,开业的只有不正经的。
热情的妓女,暴躁的小混混,丹尼尔带这个日本武士道的“光明顶”发型狼狈逃窜。
再然后,遇到丹尼尔的心仪的女孩儿,
再然后,巡警烧掉了罗姆人的营地,少年停靠在旁边的房车也遭到株连。(这里的流浪的罗姆人应该是一处政治隐喻)
房车付之一炬,两个少年开始吵架~
谁把房车停在这里?谁隐瞒心事改换目的地?
两人分别。
丹尼尔在超市剃掉了一头长发,换上了不合身的成年人款白衬衫
然后,少年人心中起火,抢走了当初抢他钱混混的橄榄球~
瘦小的丹尼尔在树林中狂奔,后面是全副武装的混混们~
那段真好看,阳光透过缝隙,照在丹尼尔苍白的脸上和大大的白衬衫上,
跑出树林,跑到路边,路的一边在冒白烟~
西奥开着那个被烧的只剩地盘的房车来接他了~
两个成功谈判跑路的男孩子,就这样在饥饿、困倦和赠送内裤下和好了~
他们跑到一座小城镇
西奥用丹尼尔仅剩的2欧元赢了打枪游戏的奖品——一个布偶兔子给丹尼尔,
14岁的丹尼尔抱着玩偶,用不符合年龄的弱小混到了上限12岁的儿童绘画比赛中,
因为绘画比赛的第一名是一架让西奥双眼发亮的用蒸汽动力飞起来的空客-310飞机模型。
最后画技“高超”的丹尼尔输给了一个小女孩儿的幼稚却充满想象力的“土豆围绕世界”,
这里暗示了丹尼尔成长,所以他输掉了和一群小孩子的童心比试中。
二等奖的奖品不是两个人都倾心的飞机模型,而是飞机票,返程的飞机票。
最后这段回家的旅程,是影片最超现实的表现手法。
在丹尼尔的眼里,飞机没有起飞,一直在地上奔跑,跑到公路上。
机上所有的人,包括西奥都昏睡了了过去。
飞机倒退着降落,火车倒退着形式。
这里只有丹尼尔一个人陷入这样的迷幻中,西奥甚至在飞驰火车上纠正丹尼尔火车正在“倒退”的想法。也许,是少年不想回家,也许他想旅程才刚刚开始。
所以在倒退的进程下,终点重新变回了起点。
但是,只是丹尼尔一个人这么觉得。
丹尼尔回到家中,还是一样在母亲深切浓厚的爱下感到不自然;
西奥的家人还是依旧如此冷漠,父亲还在把妻子的死归咎于西奥不在家。
再然后,西奥一家投奔回来参加葬礼的哥哥,搬去另外一个城市。
这是我最喜欢这部电影的地方。
不像国内的青春疼痛影视作品展现的分离,那些重复的,在大雨滂沱中嚎咷痛哭,说着感人肺腑永不分别的话,也没有任何狗血追车送别的场景。
两个孩子就这样互相看着,然后转身离去。
他们好像长大了一些。
至少丹尼尔成长的很明显。
西奥这个转学生,在丹尼尔的生命里仅出现了短短一年,
他来之前和来之后,其他人的生活没有任何改变,也没什么人记得住他。
丹尼尔谈到西奥,也十分平静。
但是,就是有什么东西不一样了,就像丹尼尔的头发一样,不在柔顺,而是根根直立的短簇。
电影结尾也很好,很干净,很利落。
从3到7到正无穷.......就这样必须丢下什么,再获取什么的走下去吧。
PS:影片中段很有趣的一段对白
14岁的我们害怕30岁的我们后悔14岁没做的事儿,所以,我们现在就开始做吧!
在影评推荐上看的,看完之后首先赞佩电影中法国中学生的动手创造能力,自己造一辆车去实现梦想,环游法国。在电影中看到了校园欺凌、处于初中时代对感情的懵懂和求索、以及倾佩于男主(那个造车的男生)的机智和果敢,没有被牙医一家软禁。总体来说是一部挺温馨的电影,有青春的叛逆,有我们不敢的果敢,有我们儿时未完成的小梦想。
总被班上同学戏称为小妞的青涩男孩麦考柏(Microbe),与名字老被人联想成汽油-的转学生瓦斯林(Gasoil),老被排挤的哥俩好为自己的苦闷找到出口,突发奇想计-画一场疯狂冒险。随着暑假来临,两个小鬼头一点都不想和家人共度无聊的夏天。一台割草机引擎与几片木板,他们以“土法炼钢”的创意打造出自己专属的“动力房车”,踏上横跨广大法国城镇的公路旅行
哲理满满啊~前半段有点闷,上路之后奇幻色彩上来就完全忘记了闷,结尾喜欢~有点导演自传的味道
2016/1/1(五)19:00高雄電影館。1.結尾充滿惆悵感2.把人揍流鼻血那段很爽!3.女生長得真好看!
少年自制房车,轻松有趣的出走旅行。童年永远是最棒的!两个主演很有化学反应啊,我发誓我不是基眼看人腐...
异想天开的事。在屏幕面前有人替你完成了。觉得cool。
画女人对撸、在妓院里剪头、画画比赛画奖品…米歇尔·冈瑞一贯的小心思和小情调,却有佳句无佳章,整体有些年少轻浮,如《夏日之王》般清新寡淡。“我们无法万事顺意”。3星半。
里面的小姑娘小伙子都好漂亮啊,作为喜剧是二并且丧的路子,全片的氛围都是新浪潮青春片的余韵,比方说特吕佛的《零用钱》之类
简直萌哭~水粉摇滚与汽油罐开着自制房车大冒险。在离开家的第一次大便中把哥哥给的手机掉进了自己挖的屎坑,途中遇到好心怪牙医的收留,秀气的小画家为了不让别人把他当姑娘误闯妓院剪了武士头,汽油罐用抑郁的要自杀的橄榄球威胁不友好的韩国人…两个人那么般配,就别想着什么劳拉啦~
片名不起眼,实际挺不错,青少年的公路片,据说是导演的亲身经历。回忆里青春岁月有段这么萌的故事,很幸福呢。
3.75
今天去纽约电影节看的 非常温暖感人 导演到场诠释说这是根据自己和儿时好朋友的故事改编的 很久之后他只在巴黎的一个街边酒馆门口看到他的儿时伙伴过 他在当“queen of pee pee"就是在酒吧/夜店负责厕所的工作人员 导演自己是microbe这个角色 而儿时暗恋的LUNRA实际生活中和朋克哥哥有段恋情 LOL
必须满分,虽然是跟《契克》完全一样的模子,但每个孩子都是不一样的不是吗?很喜欢。妈妈竟然是天使爱美丽。最后失去友谊的悲伤冲淡了他对姑娘的执念,真好啊,希望以后的孩子青春也可以这么热血。
两个小大人寻找自由和自我的公路电影,有关青春家庭和友情,处处可见Gondry式的奇思小幽默。类似的题材和表现形式早已屡见不鲜,但能让你哭让你笑带你回忆引起思考的,必定不是坏电影。#2016北京电影节最佳观影体验#
少年时代,总有几个同龄人在生命中充当了长者和伯乐的角色,他们高瞻远瞩,他们桀骜不驯,他们做什么都是对的。最可怕的是,卧槽,你们居然变成了朋友,生命顿时充满了新鲜血液。你开始觉得自己不是一坨屎了,可往后的日子回想起来,屎仍然是屎,虽然没有任何改变,但变得可爱和闪起光来。
場內笑到拍掌!很多神來之筆,對小孩的心裡很多拿捏到位之處
是有青春有冒险没错,但是译名和影片气质完全南辕北辙嘛
轻巧有趣的少年公路片,青春就是做什么都对!想看倒数到无限大,丹尼尔回头的故事。
少年们的移动城堡,真·房车公路旅行,想法简直不能再酷炫。痛苦不会是美丽的,感觉无所不能的“废柴”少年可能再也不会有那么灿烂的夏日了。
这部电影实在是太可爱了,两个少年用废料搭了个“房车”,夏日的郊外公路历险,还不乏冈瑞标志性的天马行空胡思乱想。听冈瑞讲起来,电影说的就是自己小时候的故事,虽然他和当时的死党已经失去了联系,但仍旧希望他或许可以看到这部电影并记起自己...
青春期的孩子是孤独的,总觉得这个世界,包括至亲的父母,都满是对他们的不理解;然而,成长中因未知的存在与解决的必要同其能力之间的不对等,又让他们难以避免地心生恐惧、担心与烦躁。于是,他们既像是一只只小刺猬一样面对着世界,防卫着躁动而脆弱的心,又需要在同龄人中找到一份认同与相互支持,同伴的意义在此时就尤其重要。
3.5。“我不想因屈从压力而变得平庸,我怕那样会失去我最后的一点个性。”“你的个性与头发无关,而是你做的选择。”关于青春期自我个性的坚守和天真友谊那点事,法国人对于怪味青春的奇思妙想真是令许多打着青春旗号的大路货哑然失色,由一趟奇异旅行带出的一道生活选择题:屈从现实,还是保持天性?