Kritin更瘦了，Colin却更胖，他们都老了，我却还是适应不过来他们已经在演主角的爹妈。

Colin还是一脸冷峻，但多了狡黠的偷笑和冷不防的妙语。达西先生的落落难合是出于身份和智慧的自命不凡，Jim的自我封闭却是战争带来的创伤和孤独。两者可真不是一个档次的。

Jim的闺女说不想对客人笑，Jim干脆地说：“You are English, fake it.”我对这位前达西先生的坏印象一下全没了。

当Larita四面受敌甚至失去了丈夫的支持时，一向邋里邋遢的Jim突然整洁英俊了。她独自在舞池里绝望地转过身时，他就在面前，牵起她的手于众目睽睽之下惊世骇俗地、背德败俗地、全情投入地跳了一支探戈。

女人爱骑士，不是因为刺激或浪漫、不是因为无知或虚荣——起码不全是。只是因为再独立再自由、再大胆再不羁的人都只是个人，当她孤立无援时渴望有人为她着想、坚定地支持她。但是以娜拉的丈夫海尔茂为首的男人们好像总没法明白这个道理，还很委屈。

活该Larita的丈夫眼看着老婆和老爸弃他而去，绣花枕头。

有这么一段对白。
--Why are you sitting in the dark?
--Watching. People are so universally similar when their guard is down.
--It seems they are universally similar when their guard is up, as well.
--你为什么一个人坐在暗处？
--我在看。卸下伪装之后，全世界的人都一样。
--看起来等他们戴上伪装之后，全世界的人也还是一样的。

(翻译也是有版权的，诸位写影评的请不要再复制此段了)

这就是社会的真相。

给五颗星的原因如下：
1-好演员。所有演员演的都很到位。两位女主角不用说了，smart，outstanding。配角也都同样出色。演那个wanna-be-a-bitch的女儿Hilda的是Wild Child里的善良聪明小学姐。演管家的竟然是深受群众喜爱的真爱至上里的那个到美国寻找艳遇并成功的闷骚男，他是一个惊喜。不太闪光的是John的饰演者凯斯宾王子(汗……不知道他叫啥)，因为他要演的本来就是一个纯真的率直的英国庄园长大的孩子，所以也是很好。
2-好编剧。用很好的节奏和手法表现了一个很好的故事。台词写的很棒，很多句子出现的很是时候。
3-好音乐。没说的了，谁能给我OST下载地址。（OST下载地址在下面留言里一位MM给了出来 大家mua她）
4-好吧很多电影都符合以上三条因为这三条并不难满足那为什么我要给它五星呢因为我喜欢。

看第二遍的时候最后那段探戈把我弄哭了。
那种悲伤来自烛火明亮的客厅中两个不被理解只被注视与议论的人的一举手一投足一注目。

"I didn't bring a single man back. This whole village died"
孩子他爸的悲伤来自于战争，以及战争引起的所有死亡，无法挽回，不可挽回，他的兄弟、朋友倒在了硝烟中，留下他一个人后悔与自责。可是他的妻子继续要用外在的平静和神经质的管制方式压抑住实质上的火焰和所有人的灵魂，这位妻子不知道这样做的后果要么是爆发要么是灭亡。

有多少次你怀疑这个世上再也找不到你的同类，你只能在一个又一个面具的围观中生活，你要对他们微笑，你要用热情的声音回应他们的热情，而这两种热情没有一种是发自内心的。
最终你放弃了寻找同类，而快乐地找到了一种平静而祥和的生活，和一个不理解你却爱你的人，你以为你可以这样继续下去，忘掉所有不快乐的过去。
这何尝不是另一个happy ending呢。
可是happy endings don't come easy，因为你的快乐闯进了面具们的生活。面具们挑你所有的刺，挖掘你所有不愿为人所知的过去，破坏你的幻想，甚至试图把你变成和他们一样。

Larita对John说Dance with me的时候，那好像是她最后一根稻草。或者不应该这样说，她是一个坚强的女人，不需要别人给她稻草。
但是她看着John的眼神令人心碎，再坚强的人也有脆弱的时候，当John走开的时候我们都知道这两个人的理想主义爱情结束了。
但是另外一位骑士出现了。那么接下来她要完成一支精彩的探戈，然后离开这群人。

生活在这样一个世界是艰难的。同时也是简单至极的，只要你离开。

我不认为最后那个叫做私奔。
因为那并不是爱情，那是一种两个相近的灵魂在监狱般的绝境相遇而碰撞出的强烈的相惜之情。

除了这些死板得不能让人相信的英国人，没人会不喜欢这个女人。
她去参加the Grand Prix然后拿了第一名然后性别被发现然后被取消资格，这难道不是最酷的事情么。
她那么聪明，那么美丽，那么性格鲜明，不轻易为了他人的原因改变自己，坚持自己的各种值得坚持的特质。
不把“下人”当作下人，与她的婆婆形成鲜明对比。这是美国的自由平等精神比英国的贵族式阶级自豪感高尚许多的一个地方。

如果说非要分个高下。输的是那个一潭死水的妻子。
离开的两个人，那不叫“逃走”。
他们离开了，他们开始了全新的生活，有无数的新鲜与刺激在生活中恭候大驾。
而留下的人们，继续守着庄园，假笑。

     她是如此的明艳动人，英伦乡村的风、冬日明媚的阳光，周边人物的黯淡，衬得她的金发柔和，照的她双眸清澈。如果说电影一开始时的黑白部分并没有让我充分意识到她的美貌，但在回到约翰家、她走下车子、她扬起帽子的那一瞬间，看到她的红唇，她的微笑，我相信我和惠特克先生一样，心中立时砰然。

    看这部电影，首先要充分了解当时的时代背景。1929年的英国，战后又逢经济大萧条；但工业革命已经逐步引起了社会生产关系的变动，引起了城市和农村的对立，也引起了妇女独立意识的增强，在那年第一次有女性成员进入内阁。因此，当代表着先进生产力、代表城市活力的美国女孩拉丽达（当然她只是一个出身底特律钢铁厂工人的女儿）来到闭塞的英国乡村时（尽管这个乡村其实是没落贵族的庄园），她所带来的不仅仅只是一点点的小波澜。所以，她的婆婆仇视她，她的小姑子嫉恨她，她的领居害怕她，甚至在她的丈夫知道她曾经替前夫注射过毒药后，也刻意疏远了她。

    尽管电影的中文译名是水性杨花，国人都知道这个词语是描绘哪些个不守妇道的搔首弄姿的朝秦暮楚的女性。但是看完了整部片子，我丝毫不觉得她的放荡之处，我只是感喟于拉丽达的美丽、勇敢、真挚和坦然追求爱情的一往无前以及无怨无悔。其实放手也是一种爱，不是吗？

    我相信她是爱约翰的，哪个女孩会不爱他？他面容英俊、他身姿挺拔、他举手投足彬彬有礼，他来自传统的贵族家庭，他受过良好的教育，他和她周边爱慕她的其他男人都不同，不带任何廉价和肮脏的感觉。更重要的是她以为他爱她，爱她至深。所以我们的熟女义无反顾地爱上了这个阳光俊朗的年轻男孩。在闪婚之后，她来到了他的家---摇摇欲坠的破落英国贵族家庭。

     从表面上，你看不出这个家庭内在的孱弱：雄伟古朴的庄园、门口的红色山茶花，洁白的维纳斯像，来自日本的灯笼，管家仆人毕恭毕敬。这个家庭，以及他们周边的领居，都乐衷于骑马狩猎，乐衷于圣诞舞会。他们似乎过着传统而精致的上流社会的生活，无忧无虑。但是表面的浮华终究遮掩不了内在的陈腐：为了省钱，庄园内一半的房间需要关闭；因为没钱，庄园的土地必须卖给领居；因为要继续过这样的日子，儿子应该娶领居贵族的女儿。婆婆虽然可恨，但是我也不得不承认她实在是个伟大的女性（只是岁月呀岁月，让我们《英国病人》里光彩照人的女主角沦落到了老女人的不堪地步）。在所有的男人都懦弱地选择逃避的时候，她只能奋力操持着家，努力维持着家庭表面的和谐与光彩，也许战前的她，也和拉丽达一样，开朗、快乐（这点在厨娘们的偷偷聊天中可以得到暗示）, 只是生活的重压让她不得不变得刚毅、无情、刻薄以及功利化。

    不得不谈的是惠特克先生。一开始他满脸胡茬地陷在沙发里看报纸----报纸已然被爱好剪报的二女儿剪了个大洞，可是他无谓，他沉默。我差点认不出他就是95版《傲慢与偏见》里那个迷倒一大片的MR DARCY。在电影中，他只是一个受到战争创伤、又始终没有能够走出来的英国老男人。在战争结束、愧疚于自己没能够把所在村庄的参战男人带回家园后，于是他像鸵鸟一样，逃离家乡，沉迷流连于法国放荡的生活。在终于被自己的妻子带回家后，他又选择了思想上的逃避。他在这个沉闷的庄园里，像行尸走肉般地活着，直到拉丽达的到来。在那个明媚的冬日，他见到了自己的儿媳妇，我相信第一眼，他就已经爱上了她。毕竟她是他喜欢的类型----在一开始，他的妻子，他的女儿都已知晓。所以在他的妻子、女儿攻击拉丽达的时候，只有他为她说话，维护她的尊严。在他的儿子渐渐疏远她的时候，他悄悄地去她的房间，只为了安慰她。那场TANGO，惊心动魄，甚至超越了我对《闻香识女人》里那场探戈的评价。当她面对一屋子冷漠的人群，勇敢地准备独自一个人跳探戈时，他出现了，衣着整洁、面容干净。他绅士地伸出了手，而她感激地接受。一开始，他闭目，完全沉浸在探戈的美妙音乐中。之后，她惊讶于他娴熟的舞步，于是她也越发地投入，一个转身，一个踢脚，一个眼神，姿势优雅，姿态撩人。我看到了他们对舞步的完美诠释，我看到了他们内心的惺惺相惜。

     这不是一部所谓的公公抢走儿子爱人的不伦戏，撇去时代背景不言，这只是一部宣扬女性的戏，宣扬女子勇敢追求爱也勇敢放弃爱的戏。最后的离别时刻，她说约翰说：“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉。甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手”。这样的女子，不做作，不虚伪。所以她因为爱来到了庄园，最后也是因为爱离开了庄园。当然，同时离开的还有惠特克先生。虽然影片没有暗示什么，惠特克也许只是因为要逃离令人窒息的家庭而一并出走，但我宁愿相信是因为那场探戈，那场激情四溢的探戈，让他明白了自己真正的内心。

    何其有幸与你共舞一曲探戈！何其有幸能在短暂的人生里认识并且爱上这样一个热情如火的女子！

总有那么一部好电影，它是专门拍给女人看的；片中的女主角，毫无例外的美丽坚强，让所有女人心动又羡慕，恨不得立刻摇身变成那样的女子。

我最爱这样的电影。

好像有经历的女人往往都会和小男生走到一起，女人的成熟会成为小男生成长的养料，而小男生纯洁的爱可以用来疗伤，就像la所说的，boy, this pure boy, arrived fresh and unblemished. i married him bcoz any other rltshp seemed cheap and squalid. 他出现了，她眼前一亮。看过无数的欺骗和谎言，经历过一段段短暂的相处，遇上一个全身心投入来爱你的人，很难不沦陷进去，溶化在他的融融爱意之中。

很可惜，成人的世界只有游戏。愿意全身心投入感情的，似乎只有心智尚未成熟的男孩，或是拒绝长大的彼得潘们了。可是，能否于这样的孩子相伴一生，却是一个很大的问题。

让我们别那么chinese，只考虑所谓的现实问题，比如说，男方没房没钱，之类。导演应该也担心这点，所以给了男孩未来农场主的身份，豪宅和大院子，完全在物质上满足女人的虚荣。但伴随着这一切而来的，必定有挑剔的家人，比如说，一位专制的母亲。

在这样的设定下，我们的女主角必定不是凡人。这要是在中国，女人肯定含泪默默忍受恶毒婆婆的欺负，安心过着阔太太+家庭主妇的生活。而我们美丽坚强的女主角，在男孩展现出懦弱一面的时侯，抱着双臂用洞察世事的口吻说，你还不够爱我，你并不知道什么是爱。

但她是爱他的。她在离开她的小男人时，是那么的不舍。她也为他的冷漠伤心流泪。但她不能容忍自己的丈夫是一个凡事听妈妈话的小宝贝，她想要的是一个懂自己的，同样成熟的男人。小男人的爱让她着迷，让她不舍，但她永远有勇气转身离开。

她不再年轻，所以她无法等待他长大——那一天可能遥遥无期，永远不会到来。所以，小男人永远不会是成熟女人的终点。二人回来，二人离开。这是最好的结局。

在碟店里看到这张碟封面女人自信动人的微笑，我就知道这部电影一定不会让自己失望。果然。最后，我想说，这部戏的女主角很美，真的很美，她从内心散发出的那种强大气质令我心神荡漾。我为她的伤悲而伤悲，也欣赏她的每一个动作，每一个眼神。我能看到她眼中的悲哀，也能看到她心底的希望

   我已经23岁。
   我23了，年华老去，青春不再。
   让我想想23了，我还有什么没有做：
   没有成为名人，没有挣到很多钱，没有异样的才华，没有很多很多朋友。我已经23了，除了一次莫名其妙的感情经历之外，我还没有认认真真全心全意的去谈次恋爱，我喜欢的人不会喜欢我。

   于是我还是很羡慕那个勇敢的野姑娘lalita。lalita是赛车手，拿到冠军虽然因为性别而被取消，却遇到了那个让他心动的少年。多年前，野姑娘嫁给了一个比自己大的男人，老男人死于自杀，lalita被法庭认为有嫌疑谋杀丈夫，结果lalita无罪。然而这段不光彩的婚姻束缚了野姑娘以后的生活，面对年轻的恋人她只能隐瞒，屡屡想开口却始终没有说出来。最终被人当成把柄，自己被恋人苛责，爱情也摇摇欲坠。
   还好野姑娘得到了一个爱她的人。尽管这个男人还太年轻，缺乏主张又有一个强势的母亲。只是，约翰爱自己就够了。一个男人的爱已经足够。野姑娘风情种种，仪态万千。当初到乡下固执的英伦贵族城堡，就算大家都对这个来自野蛮美国的女人都没有好期待，很快lalita还是赢得多数人的心。

  家道中落的乡村贵族花心少年和野姑娘相爱了。野姑娘为了爱那个年轻的花心大少，妥协试图做一个规矩的大家闺秀，可惜事与愿违。lalita也曾为了爱情努力改变，去迁就爱人的母亲。维罗尼卡是一个坚强的贵族女性。保持高贵仪态和家族礼仪。丈夫参加二战，看到残忍的屠戮，看到兄弟亲人一一战死沙场，于是心灰意冷，躲在法国的花色场，堕落终日。一整个家园便由这个女性来管理。为了维持整个家庭完整，曾经不远万里去找回自己的丈夫。他是个称职的老婆、母亲和贵族妇人。面对日渐衰败的产业，维罗尼卡希望藉由儿子与隔壁贵族女儿的通婚来保持下去，于是当她知道儿子带回一个开赛车的野姑娘，把花瓶都摔破。外表冷静内心神经质的母亲对儿子与野姑娘的婚姻一直极力反对。

  野姑娘有过悲伤的婚姻。
  约翰年轻英俊，活力四射。

  野姑娘家世平凡，父亲是钢铁厂工人，自己曾经开赛车。
  约翰出生英伦贵族，家教森严，家族利益需要自己选择门当户对的贵族小姐。

   这段不均衡的关系注定要结束的。

   两个世界获得各自最好的生存方式，何苦一再扭曲自己结果却更糟。成全他人也是成全自己。
   
   当爱人也不再相信自己，当自己置身于黑暗中。曾经的达利先生走上前去：
    --Why are you sitting in the dark?
　　--Watching. People are so universally similar when their guard is down.
　　--It seems they are universally similar when their guard is up, as well.
　　--你为什么一个人坐在暗处？
　　--我在看。卸下伪装之后，全世界的人都一样。
　　--看起来等他们戴上伪装之后，全世界的人也还是一样的。
   
   全世界都是伪装的，曾经的山盟海也经不起时间和世俗的考验。只有经历生死的人才能看透。达利先生问野姑娘为什么要嫁给约翰：我的第一个丈夫大些，他的结局很糟糕。在这之后很久，这个。。男孩。。。这个纯真的男孩闯了进来，纯真无暇。我嫁给他是因为其他的关系在我看来是那么的廉价和肮脏。

   lalita临走最后的告别，舞会正在举行，她缓缓走下舞池，全场的人们都在看她，都在猜忌这个出轨的女人。野姑娘向爱人乞求Dance with me，而花心大少拒绝完成野姑娘的心愿，既然爱人无法理解，那就自己跳吧。一曲探戈，野姑娘打算独立完成探戈。然而幸好还有一个曾经痛苦迷惘的达利先生。只有经历生死的才能互相明白世俗的可笑，明白死板规矩的愚蠢。可能在别人眼里他们是那么的刺眼，只有野姑娘和先生惺惺相惜。
   探戈含情脉脉，情深意重。只一踢腿，一转圈，仿佛都是两个孤独的灵魂在缠绕，在呼吸彼此。这段探戈是整个电影的精髓，到此全部的剧情都完成了，所有差异都一览无余，真正爱的与不爱的，都各自心知肚明。

   如何是爱，野姑娘问曾经心爱的少年：你不知道什么是爱，你不了解爱之深就是会为爱人做一切的感觉。甚至是为他注射毒药，因为他虚弱得无法动手。我想你没有那么样爱我。

   舞罢。就要离开。不要停留。不适合之地不要停留。
   野姑娘还是归属大草原，毕竟还好有个人陪她着离开。

爱的匹配模式也是影片的一个看点。
看看larta与John的关系，一种完全不对等的匹配：一个成熟女性和一个大男孩。如前所述，Larta与John交往，John的单纯对Larta具有精神治疗的作用，但Larta比John成熟得多，而John的单纯承载不了她的丰富。我们毋宁把John熏染时尚涌动的个性气息和公开与larta同居的反叛行为，看作是他对贵族呆板的家庭生活的矫枉过正，尽管大多数时候，时尚和性爱只是他的精神调料，所以比起他的那些年轻伙伴而言，他看起来还健康，更朝气蓬勃。但他还依附着贵族家庭的生活条件，尤其是，他还想维系贵族生活方式与摩登思想观念的平衡。他对母亲的迁就，依然故我的顽童习性，并没有表现出对爱人的责任，尤其在Larta身陷孤立之境时，并没有表现出对其该有的体贴，维护她在家庭中的位置。他就像一个年轻的在伊甸园里一直受到呵护和宽容的亚当，尚在爱和自我满足间游移，初恋却不懂爱情。
虽然贵族生活条件也让Larta产生了羡慕，因为很难说美貌和年轻的她没有虚荣。但窒闷的贵族生活方式却使她厌倦，这也是她屡次提出要离开的原因。虽然她能为爱纵身一跃，在一个道德保守的封闭小镇引起轩然大波，但她对独立生活的新期望反而因与John的个人关系不能突破而搁浅。狗无意间被压死，John妹妹表演会上露丑，都迁怒到Larta身上，这都在为Larta的出众个性引来妒忌买单，这些琐事不断积聚起阴影的力量，使人不断感到随性奔放的larta与环境的错位。而她前夫之死的真相一旦暴露，她立刻成为众矢之的导火线。John不能理解Larta对身患绝症的前夫实行安乐死的做法是一种对双方的精神解脱，不能理解爱也是不给对方带来痛苦的承担，而自由更是无比可贵的品质。
看着这俩人走在一起又分开，我免不了会想起左田雅志的一首老歌：
“我上山坡，你下山坡，你是和春天的告别而来的，骑着木兰花芳香正浓……”
爱相逢在生命的不同的季节，所以有错位。比起Larta和John，她和John的父亲最终走在一起，便显得协调而沉稳得多。正如舞会的终曲一样，John并没有应larta的邀请下舞池，迎接她的却是John的父亲。他们都懂得生命的轻重。

不知道有没有人问你，找伴侣要什么条件？

高大英俊，风流倜傥？

才华横溢，日进斗金？

无微不至，温柔体贴？

大智若愚，超脱世俗？

no。

根本的根本只有一点：价值观相同。

如果矫情加上一点，那就是性格相投。

什么是价值观？

玄乎其玄，让人哑然。

两个人能不能在一起的价值观，说白了，就是对同一件事请，是欢喜还是厌恶。同一个雕像，我看见维纳斯，是不是你看到夜叉。

其实，这涉及到很多因素，成长的环境，接受的教育，过往的经历，对未来的期许。如果两个人看到弱小的动物都会怜悯，遇到不平，均会拔刀，那么两个人在一起便是快乐，无尽的快乐。而如果，当我觉得自己牺牲了自己的底线，而你却觉得我得便宜卖乖的时候，两个人不如一拍两散。因为我们对同一事物有不同的理解。我们的价值在天平两端，此起彼伏，无法融合。

为片子中的女主角惋惜，她爱上了一个人。但这个人却不爱她。或者不如她所希望的那样爱。如果真的真的爱一个人，甚至可以牺牲自己的价值观。

她的爱，深沉厚重；他的爱纯洁清凉。你觉得爱的死去活来，我却丝毫无感，价值观之力量，显而易见。

我只希望，每一个女人，都能遇到一个懂她的男人，哪怕价值观不同，也懂得欣赏。

影片通过一桩失败的婚恋，描述了新旧思维的差异及其引发的对抗。



对于影片选择拉丽达这样一个女性角色，作为新旧思维对抗的主角，我感到完全不意外。新旧思维几乎在每个领域都形成了对抗，但恐怕任何一处的对抗都没有女德定义的差异来的如此激烈和典型，这种差异甚至可以说几乎是完全对立的。所以，在拉丽达与约翰家人的对抗事件中，很多时候都透露出明显的性别意识，如拉丽达的裸画，引发的有关女人是否该在陌生人面前裸露的争议，再如拉丽达与约翰亲热被众人撞破，引发的女人是否应该为性而感到耻辱，而事实上，对抗几乎从拉丽达踏入约翰家庄园就开始形成，拉丽达性感的装扮、奔放的性格以及二婚的身份，全都不符合旧时代对淑女的定义，所以整个故事更精确的应该是一场新旧女德之间的对抗。拉丽达代表的是新兴的美国思想，其赋予了女性自由、平等的人格，而约翰家人以约翰母亲为首代表的是旧式的英国礼俗，代表着对女性情感及性的全面压制。



旧式的思维，与其说是保守，不如说是泯灭人性的。约翰的母亲，惠特克夫人无疑是片中最为典型的代表，她终其一生守护着惠特克家族的荣誉，尽管家族已经濒临破产，尽管她和惠特克先生的夫妻关系早就名存实亡，她所做的一切都没有自我幸福的考量，逐步在这个实际死亡的旧贵族家庭中耗尽生命，这种无私的牺牲是伟大的，也是可悲的，咄咄逼人的表象下，恐怕早就是一片凄凉，即便如此，她还是执意要将本可以脱离枷锁的儿子拽回这个深坑，真是让人想同情她都觉得勉强。约翰的两个妹妹，同样也是这种旧式思维的牺牲品，想要获得爱，却从不敢大胆追逐，硬生生将自己憋成了两个老姑娘，所谓的淑女做派，实际上扭捏、做作，毫无女性之美，也难怪她们会对拉丽达看不惯，自己本本分分的守着妇德却嫁不出去，拉丽达屡破妇德竟然嫁了两次，从这里也看出男权的虚伪，男人们心里喜欢拉丽达的风情万种，思想上却又不认同她的行为，思想上认同约翰姐妹古板的左派，心里却又不喜欢，这也让我不由得想到天朝的男同胞，一边对着苍老师的视频打飞机，一边又万般的嫌弃苍老师，这是一种虚伪，也是一种对人性的抹煞，一种对身体本能的自我否定。



影片在人设上实现了一种递进式的有趣排列，惠特克夫人及其两个女儿，是旧思维的坚定拥护者，约翰喜欢新思维，但又认同旧思维，一番挣扎后，选择了旧思维，惠特克先生喜欢新思维，但又因缺乏勇气选择在旧思维中逃避，在拉丽达的激励下，逃离了旧思维，而拉丽达则是完全的新思维代表。这样的人设，让故事不会因对抗而变成单调的两极化，形成一定灰度的连接，变的有层次感。



相较于懦弱的约翰，他的父亲惠特克先生是个更值得探讨的角色。这个男人的心理有着严重的战争创伤，已经不可避免逝去的旧时代，让他的痛心，同时也腻味，他不想在这种注定走向灭亡的文化里生活，因为他已经在残酷的战场上品尝了足够的死亡和毁灭，但他又没有勇气振作起来开始新的生活，于是选择在放纵中沉落，被迫回到家乡后，则转为麻木不仁来回避眼前的一切。拉丽达的出现，是一个转机！她的活力是黑暗中的一道光，她所代表的新思维更是迷茫中的灯塔，这些都勾起了惠特克先生对新生活的向往，并最终追随拉丽达一同离开。同时，惠特克先生还是一个相当有魅力的男人，他在妻子面前的优雅颓废、对旧礼的含蓄嘲讽，以及对拉丽达的勇敢维护，都表现出一个男人的素养和担当，而在接近结尾处，当拉丽达被当众排挤，陷入孤立无援的窘境时，惠特克先生挺身而出与其共舞的场面，则堪当高潮，美妙而富有节奏感的音乐之下，帅气的男人搂着美艳的女人，跳起了感染力十足的探戈，每一个踩步、每一个旋转，都干净、利落，将他们对旧世界的不屑与挑衅，肆意洒向围观的众人，他们的孤立与勇敢，让整个场面都燃了！个人认为这段舞戏甚至超越了《闻香识女人》中的经典片段。



不得不提到惠特克先生的扮演者科林·费斯，他是位以风度见长的男星，尽管片中造型邋遢，但仍不能掩盖其举止的高贵，尤其在跳舞这场戏中，他挺拔的身姿、娴熟的舞步、坚定的眼神，从转身到抬头，魅力分分破表，浑身上下散发的成熟荷尔蒙气息，轻松地超越了儿子约翰的稚嫩美颜，科林·费斯的精湛演绎，让惠特克这个角色无疑成为片中的一个闪光点。

 

      

 

      

 

      

 

惠特克先生对拉丽达的感情一直是很多影迷争论的焦点，个人认为，惠特克先生对拉丽达的喜欢，是一种没有邪念的欣赏，他屡次为拉丽达解围，则是一种对新思维的认同与维护，而出于自己相同的境遇，惠特克对拉丽达自然还会有理解和同情，在他与拉丽达的几次单独谈话中，我们都能明显感受到惠特克先生释放的善意，当然，在这样一个活色生香的女人面前，惠特克先生这样一个善解风情的男人，你说他看拉丽达的眼光完全超脱性别意识，我看也不大可能，但我相信他们之间直到故事结尾还是纯洁的，后面会如何就不知道了。



最后聊聊关于拉丽达的秘密，也就是她为身患癌症的丈夫实施安乐死的事件。影片事实上，并无意去讨论安乐死的合理与否，而是关于爱的理念，你能为爱人做出什么样的付出？拉丽达愿意为此去触犯法律，受尽道德的指责，这是相当伟大的牺牲，因为她完全可以置丈夫的痛苦于不顾，坚持让他煎熬至死，来维持一个尽责妻子的形象，而这恰恰是旧式思维的规范动作，我们不难发现其中的刻板、虚伪和反人性。“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉，甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手。”这番话里透露出拉丽达对前夫浓厚的情义和对约翰的深深失望，自此俩人关系彻底破裂。这个剧情让我想起前不久观看的印度电影《雨中的请求》，深爱着主人的护士，为了让四肢瘫痪14年的他解脱痛苦，答应为其实施安乐死，即便她并不认可主人的安乐死决定，影片深深的打动了我，让我体会到那种对爱人离去的不舍，但又尊重爱人意愿的痛苦，这痛苦背后是一片深情厚谊，也是拉丽达向约翰说出这番话时，内心翻腾的情感。



人类的文明是不断向前的，而前进的方向，就是脱离所有形制的僵化与刻板，作出不断贴近人性的改变，尊重作为人的本质。