不懂得电影的评分为什么不高。我不管什么剧情有多直接,没有深层的教育意义,还是怎样,就拿动物们的可爱而言,脑洞的清奇,我就认为这部影片值得一看。
说什么人要与动物和谐相处,并不是说说而已。这个地球,太多的人只顾自己的利益而无法做到这些。想到了前段时间抖音一个10岁的男孩创作的一首歌:《到底它们做错了什么》。是啊,动物们根本没有错,我们也不能因为自己有头脑有思想是高级动物,就站在食物链的顶端去杀戮动物们,去倒卖野生动物。地球是我们共同的家园,每个生灵都应该有自己的归属地,不应该被威胁乃至丢失生命。那些生与死应该由大自然的生态链去决定,而不是由人去插手破坏这种平衡性。
想到今天两会看到的提议,虐待动物应该受到惩罚。我转发并评论了:这是我看到的提议里最振奋人心,也是我最支持的一个。现代人类,闲来无事,小的虐猫虐狗发视频找噱头引围观,大的去捕猎杀害野生动物,跨国际的倒卖皮毛以及肉类。人类终究会因为这些行为自讨苦吃的。想当初的新冠疫情,不就说是吃蝙蝠引起的。想当初的非典,太多的传染病是因为食用野生动物所导致的。如果我们能和平相处,又怎会滋生如此多事端?
多力特和他的妻子莉莉原本经营着一家动物医院,实际上也是一个庄园,里面有各式各样的动物。由于多力特可以和动物们无障碍交流,所以他们在这里相处愉悦,十分幸福。可惜莉莉因为一次意外失去了生命,从此多力特就如失去了灵魂般的一度沮丧不振。但是由于庄园归属于维多利亚女王名下,眼下女王重病,如若女王病死,那庄园就不复存在了。多力特不得已答应去寻找那神奇的果子来拯救女王。一路上的艰难险阻,一路上动物们的互帮互助,莉莉父亲对于他的不忍心,身边人对他的支持,让多力特走出了内心的阴郁。毕竟帮助别人,才是在真正的帮助你自己。多力特因为女王的这番拯救之路,他实际上是帮助了自己,看到了还是外面的世界好呀。他明白他不应该封闭自己,那也是死去的莉莉不想看到的。
我们不仅要为自己而活,也要把死去的挚爱的那份也一起好好活下去。
动物医院又重新开张了,好不热闹,每个动物都有他们的可爱之处,大多的他们都天性善良。想到抖音上说的,动物们能有什么坏心思呢?爱它们,保护它们,也是爱我们人类自己啊!
《多力特的奇幻冒险》(其实就是《怪医杜立德》)中有奇怪的一幕,主角多力特医生出海寻找伊甸之果,中途船被反派击沉了。他们无法再踏上冒险之旅,这是剧情中主角团最黑暗最低沉的时刻。安东尼奥·班德拉斯饰演的老丈人尽管百般看不上多力特这个女婿,但还是给他们提供一艘出海的船。于是主角团登上了这艘又破又旧的帆船,伙伴们纷纷表示这船这么烂,怎么可能出海冒险和对抗反派呢?——于是就出现了下图这一幕:
主角团之一的大熊在船上的角落里看到一处帆布,拉开帆布,下面是一个海盗模样的囚犯,还突然平推镜头给了一个特写。那囚犯邪魅狂狷地对主角一行人笑着招呼道:“嗨!我是杰夫!”
暂停。
提问:一个正常的奇幻冒险故事,接下来会怎么发展呢? 这个海盗加入主角团,凭借高超的技艺驾驶着小破船闯过危险的海域,与大英帝国的钢铁战舰周旋战斗,使得主角团一点一点扳回劣势。期间海盗出于狡猾的本性也许会背叛多力特医生,成为主角团内部激化矛盾冲突的一个诱因。不管怎样,他会是多力特医生身边一个危险的盟友。
但是,《多力特的奇幻冒险》这部电影就不是一个正常的故事,这个叫杰夫的海盗在片中从此再也没有出现过了! 那么这个角色在这里出现的目的又是什么?如果不是重要角色,为什么要给他一个平推镜头的特写?你以为这是在暗示这是主角团反败为胜的关键?不,下一幕他们就找到目的地了。就和这部电影一样,看预告片脑补的故事,和正片呈现的故事根本就不是一种风格。整部电影非常的子供向,剧情稀薄,转折随意,一众角色无比闹腾。说是奇幻冒险,但既不惊险,也不有趣。
1、个人认为主人公多力特这个角色与钢铁侠是有一些共性的。我在他们身上都看到了一种天才的思想,一种非常人能够达到的一种状态。这种状态有点类似于介于天才与疯子之间才能达到的。既有天才的机智聪明又有疯子所拥有的创造能力。
2、影片中也通过动物描绘出了很多人类的精神状态,很多人类的处事方式。从动物的角度折射人类的一面。
3、露丝公主真的好美!气质绝了!!!
主线是“因为重大挫折而封闭内心,之后在朋友的帮助下走出创伤”的电影。
听到介绍说是“钢铁侠饰演者在漫威杀青后的一次新尝试”,对漫威了解不深,但也知道托尼·史塔克的人设是天才+花花公子,看起来漫不经心,人生经验丰富。如果这么看,似乎新尝试应该先立足于自己的擅长点,再去探索新领域?
但是本篇的标签很清楚:奇幻冒险。本来以为会有一些超现实的因素在,但好像现实中也不是不能做到……嗯。故事也就是类似冒险推塔一样的单线,有暗中作梗的反派,有以前就树立的敌人,还有变脸。总觉得是中规中矩甚至有点老套的剧本,看了一下大家的说法,是根据以前就有的故事改编,还是全年龄(更偏儿童)啊,那就理解了,我看看演员颜值就OK。
小罗伯特·唐尼成为钢铁侠,大概是他职业生涯中最成功也最失败的决定:一方面,化身成为人见人爱的富豪大亨,也让他成为了人见人爱的富豪大亨;但另一方面,自2008年的《钢铁侠》之后,其主演的非漫威电影只手可数,这也可想而知地限制了他的表演风格。
上一个被同一个角色定义了的,是知名美妆vlogger,约翰尼·德普。好巧不巧,杰克船长和疯帽子,也同样是迪士尼的杰作。
小罗伯特·唐尼会不会成为下一个约翰尼·德普,答案基本上是否定的。但可以肯定的,是戒断反应的存在性。
来自环球的《多力特的奇幻冒险》,就是戒断期的标准产物。
【概览】
与《小飞侠》和《小熊维尼》诞生于同一时期的《杜立德医生》系列,是英美经典儿童文学的代表作品之一。小说家休·洛夫廷将新奇而又浪漫的想象力注入了维多利亚时代的通俗小说,既有着游记式冒险故事的高潮迭起,又以强烈的好奇心照亮了战后的儿童文学世界,重新带来了对世界的美好想象。
但在后哈利波特时期,现代影视巨头们一次又一次地证明了,儿童文学乃至青少年文学,都难以承载他们对金钱的渴求与野心:拥有完整奇幻世界观的《纳尼亚传奇》《黑暗物质》纷纷折戟沉沙,《克里斯托弗·罗宾》无精打采,《小飞侠:幻梦启航》嗑错了药。
这些电影犯下的关键错误之一,就是搞错了目标观众。改编自儿童文学的电影,其首要满足的观众也应该是孩子们。《哈利波特》在阿方索·卡隆和大卫·叶茨手上暗黑又成人,但《哈利波特》始于为孩子们拍摄电影的克里斯·哥伦布。在其后的7部续集中,系列的主题与角色,也随着观众一起成长。
将少儿童话硬改成史诗剧,得到的产物往往都是不伦不类。
幸运的是,《多力特的奇幻冒险》依然是一部情节简单,角色友好的子供向家庭电影;不幸的是,《多力特的奇幻冒险》依然有着史诗化的(失败)尝试,也很有可能会步《掠食城市》的后尘,成为今年一月乃至春季档最大的哑弹。
【制作】
《多力特的奇幻冒险》投资高达1.75亿美元,这在家庭电影中是颇为罕见的,回本压力也可想而知。但这并不是因为《怪医杜立德》的角色/概念并没有商业价值;尽管1967年的20世纪福斯版就已经扑过街——成本由当年的600万美元飚至近3倍的1700万,而票房仅刚过600万——但依然拿下了两座奥斯卡;而上世纪90年代,由正当红的艾迪·墨菲主演的两部现代版《怪医杜立德》,以平均7000万美元的成本换来了全球近5亿的票房。
而《多力特的奇幻冒险》票房晦暗,成本如此之高的原因,很大原因要归结于构成颇谜的制作班底。
一般而言,这种规模的电影一定会有两个以上的资深制片人坐镇——《多力特的奇幻冒险》有杰夫·柯申鲍姆和乔·罗斯,二人曾开发了包括《沉睡魔咒》《爱丽丝梦游仙境》《魔境仙踪》《白雪公主与猎人》在内的一系列童话改编电影。而吉尔莫·德尔·托罗的御用摄影吉尔莫·纳瓦罗(《潘神的迷宫》)的掌镜,和童话系的丹尼·艾夫曼(《铁甲钢拳》)打造的原创音乐,也是颇为稳妥的选择。
但除此之外,在最重要的编导职位上,竟然没有一人有过高投资电影的制作经验:两名编剧来自电视喜剧圈(《老爸老妈浪漫史》《疯狂前女友》);导演斯蒂芬·加汉曾两度以编剧身份入围并夺得奥斯卡(《毒品网络》),但在单薄的导演履历上并无特效/喜剧电影;由于试映效果不佳而帮助补拍的另一名导演乔纳森·里贝斯曼,在同样单薄的履历上先后玩砸了《洛杉矶之战》《诸神之怒》和《忍者神龟2:变种时代》,已经6年没有执导过电影长片。
这样一来,缺乏控制的幕后制作,和不甚理想的票房前景,便已在预料之中。
要知道,1.75亿美元的水准已经看齐了索尼的两部新《蜘蛛侠》和乔恩·费儒的《奇幻森林》,要至少拿下4亿美元以上的全球票房才能基本收支平衡。而在“会说话的动物”的子类下,上一个达成这一任务的家庭喜剧电影,还是10年前的《鼠来宝2》。
【表现】
缺乏明确目的和动机的松散剧本,在过去一年的好莱坞大片中并不鲜见:《阿丽塔》《雷霆沙赞》《小丑》,不一而足。这些故事在发展上缺乏“必要性”,不免带有流水账的特征。
弥补这一缺陷的,通常是角色的内禀属性——将主角们的“想要做”,变成了故事上的“需要做”,进而在连接情节的同时,也实现了角色的演变。
《多力特的奇幻冒险》的剧本尽管忠于原著的游记形式,但依然有些散漫,部分支线情节也在第二和第三幕中被搁置。而在叙事推动上,也依旧停留在了“女皇密令”这重强制外因,放弃了主角痛失爱人的内在设定。在整场冒险中,多力特本应实现从被动到主动,从悲观到乐观的转化,但在旅程正式开始之后,小罗伯特·唐尼很快就重回了既潇洒不羁,又富有人生经验的标准化人设,并一直延续到了故事最后。
当然,缺乏弧光和能量并不是小罗伯特·唐尼在表演上犯了错误——相反,甚至还很不错——而是电影在定位甚至选角上存在一定失误。这样一个从忧郁质蜕变的形象,更适合伊万·麦克格雷格或者约翰尼·德普;而卡通化的反派形象,也限制了迈克尔·辛和安东尼奥·班德拉斯的塑造空间。
尽管拥有华丽的演员/声演阵容和扎实的CG效果,遗憾的是,《多力特的奇幻冒险》不会成为它想成为的奇幻大片和吸金利器。
【总结】
与艾迪·墨菲的现代版“闹剧”相比,《多力特的奇幻冒险》忘记了最重要的事情:多力特到底是谁?他有怎样的特点?这些特点能带来什么样的影响?新版的多力特似乎忘了这个故事的核心并不是“会说话的动物”,而是“他能跟动物说话”。
这两者之间的差别,决定了电影的笑点该如何组织,如何让观众对故事产生陌生感和新鲜感,进而满足观众预期和打破叙事套路。当电影无法将自己和其他“说话动物”电影区分之时,也就失去了真正的卖点;仅仅靠着“说话动物”这一个概念,放在2020年已经无比过时,也无法支撑一整部电影。
时至今日,重新挖掘老IP已经成了好莱坞巨头们的惯用手段。但缺乏开拓性的《多力特的奇幻冒险》并没有在任何层面贡献出太大突破;一个与其非常类似的对象,就是迪士尼在2012年重金打造的《异星战场》 。
《异星战场》诞生在上一场IP大战的最高峰,彼时的六大有一半都在烧大钱做赔本买卖——迪士尼有《独行侠》,环球有《超级战舰》,华纳有《巨人杀手杰克》——另外一半如果有钱的话,也一定会加入军备竞赛。十年之后,好莱坞成了迪士尼和MCU的半壁江山,但盲目烧钱的循环,随着迪士尼的《时间的皱折》和环球的《掠食城市》,似乎又开始了。
当然,对于各大土豪来说,只要年年都有其他大卖的作品在,年年几亿的烧钱也就不算事:就算《多力特的奇幻冒险》连个响都没砸出来,也有《魔法精灵2》《速度与激情9》和《小黄人2》来让报表不那么难看。
过度依赖超大制作,已经让好莱坞愈加畸形;华纳在未来将利用AI来帮助决断,或是一个有希望的种子。
首先亮出我的立场,本人非常喜欢这个可爱的电影,故事简单,特征鲜明的动物们,演员养眼,风景如画。
但网上一片骂声,一部分骂主角小罗伯特,一部分骂制作团队,总结骂的部分:大致就是情节低幼、演技拙劣、故事平淡无奇之类。
我只想问,你们的童心呢?敢找一找么?
说回正题,为什么一部被喷成这样的片子,我还非得找骂推荐呢?
因为它真的有很多值得推荐的细节啊!
首先说定位,这是一部适合10岁以下孩子看的片子,情节够简单,故事够童趣,动物们够可爱。
其次,主角的设定是一位能听懂动物语言的医生,他有自己的难过和不能释怀的悲伤,但始终对每一只有着不同问题的动物们温柔、耐心,是一位好“父亲”的形象。
最后,电影的探险过程是每一位与自己和解的过程,就像成长,走到最后,原来终点是自己。
故事情节很简单,小罗伯特·唐尼饰演的医生能听懂动物们的语言,他的动物庄园里生活着许许多多自由自在的动物们;为了保住庄园,他必须治好女王的病,为了治好女王的病,他必须从失去未婚妻的痛苦中振作起来,带领着有各种问题的小动物们踏上冒险旅程,找到解药。
探险的过程其实是大家与自己和解的过程,寻找到亲情、友情、归属感(有点像《绿野仙踪》。)
多力特的人生大部分时间与动物为伴,动物们也都爱他。
大多数时候,多力特像是这群动物们的父亲,安抚他们的情绪,帮他们找到定位,鼓励他们。
其中有特别展开一段有关猩猩Chee-chee的情节,这是一只大个子却胆小如鼠的猩猩。
害怕陌生人,害怕走出舒适区,害怕承担责任。
在好几次需要它的时候,猩猩Chee-chee都躲起来了,但多力特懂他。
船上多力特需要去海里求助鲸鱼时,只有Chee-chee有力气把他拉上来,但这时候Chee-chee仍然无法克服自己的胆怯。
多力特是怎么做的呢?
他说,“别担心,你应付得来;还有,勇敢不是从不害怕。”
最终,Chee-chee在多力特地不断鼓励下,终于战胜胆怯,打败了老虎Barry,救了大家。
猩猩Chee-chee就像一个大孩子,因为被期待而生出怯懦之心,但同时又无法接受自己的怯懦,于是选择待在舒适区不动弹。
可是恰恰,这样也只是逃避而已。
真正的勇敢,是意识到自己怯懦仍然选择承担。
影片的反派Mudfly(也是有点可爱的反派啊),出于嫉妒之心,一直想要超越多力特,最终他赶在多力特一行人之前抵达了终点。
正在得意自己终于赢了之时,却发现怎么也找不到伊甸圣果。
他逼问多力特,而医生只是无奈地说了一句“我真的不知道。”
“无知的感觉怎么样?”Mudfly问。
那时他心里大概充满了一种“原来你也有不知道的事”的平衡感。
可是,多力特随即一句话又打破了他的心理平衡。
“其实感觉还不错,人必须要与未知和解,你觉得呢?”
如果我有孩子,这大概会是我最想送给他的话。保持对世界的好奇,保持对未知的好奇,但不要执着。
任何事情一旦产生执念,便会困住自己不能前进,不能自在自由。
Mudfly不明白自己到底输在哪儿,其实他哪儿都输了。
对多力特来说,冒险,学习,求知,是他的生活方式,是他热爱这个世界的方式,而Mudfly却穷尽一生执着于输赢,只想胜过他。
大概也是在此时,多力特不再执着于女友的离世,他明白了,那是Lily选择与未知和解的方式。
电影最后,男主重新找回对生活的热情,女王的病好了,他的动物庄园保住了。
而在帮助小动物们接纳自我的过程中,多力特也终于告别了颓丧,从抑郁中走出来。
人生中总会经历很多离别,低谷。
到底该怎么走出来呢?
多力特给了一个办法:帮助别人。
不禁想到,即使在成年人的社会不也应该如此么?
我们努力,奋斗,充实自我,不也是为了能帮助更多人,为社会提供更多价值么?被认可也是一种活下去的动力。
这也是马斯洛需要层次论中提到的:自我价值的实现。
值得一提的是这部电影的超豪华阵容,可爱动物们背后的配音演员可都是一个个鼎鼎有名的人物,比如老虎Barry的配音演员是“伏地魔”拉尔夫·费因斯;而可爱的小狗Jip配音者是“荷兰弟”蜘蛛侠哟~
最后,不管这部电影评分如何,不该由我们这些已经没有想象力的大人来评说,而是交给孩子们;我们的想象力可以被现实淹没,他们还有机会。
说实话 唐尼的口音学得不咋地 有些台词口齿含糊不清 这个角色如果给Peter Capaldi会更合适 辛老师和班德拉斯大叔作为反派在男主戏份如此之多的情况下还如此出彩 实力不可小觑 剧本整体就是儿童剧结构 好玩就行了 不要追究深度
不用带脑子看的合家欢电影。带小朋友看的首选
最可爱的奶声奶气的嗲小狮子戏份也太少了。戏份多的动物都不可爱。小男孩牙齿需要整整。
动物们都太太太可爱了!!好像rua鸭鸭啊!!剧情很幼稚,而且唐尼声音有些刻意,就是看个开心!ps: 小蜘蛛是狗狗,马雷克是大猩猩,然后伏地魔大人是大猫,特里劳妮教授是鹦鹉!!伏殿只是一个有点受伤的大猫哈哈哈!!
动物好可爱;小公主好美。
多一星给童年情怀,还是心太软。舍弃艾迪·墨菲版的现代化改编偏向更加贴近原著的维多利亚时代的雷克斯·哈里森版,彻底回归子供向童书风格。磕磕绊绊的制作过程能有这样一个还算及格的成片效果已经让人意外。“退休”后的唐尼表演中规中矩,他的心并不在这儿,走出漫威,身份似乎并未有什么改变,无论是片方还是观众,早已将他困住,甚至包括他自己。
老戏骨就是稳,poly和Barry一张嘴就知是那个!伏殿大猫段落我能看一天。就是喜欢看这些小可爱大可爱动物片,人设鲜明,友谊温暖,各自成长,携手向前。女主童星不会演戏,资本的力量果然不分国界。从animal can talk到can talk to animal,质的飞跃。
一个很美的Kinderfilm。设定很有趣,冒险部分差了点,不够奇幻。摘树叶和龙做结尾,真有点太老套了。
详略不当 走马观灯 而且糖泥的口齿不太清晰 时常听不太清楚 我看的点映 怀疑不是最终剪辑
所以杜立德一开始就是古代人吼…老虎一说话,我就知道是费因斯,老虎的心理结构也基本是他的一贯角色。找他和班德拉斯这两个气场彪悍过唐尼的人虐他,非常合适。话说我是真的很羡慕杜立德的超能力,嗯!
非要把杜立德医生翻译成“多力特”,到底是要这个IP还是没花钱买全版权?小萝卜还是演的挺卖力的,但是和戴普还是有距离。动物特效基本上是和黄金罗盘一个级别,还是看得过去的,但是配音贴合动物就不是特别好,嗓音特色和口型都未很好吻合。小蜘蛛存在感好弱,班德拉斯演得挺好,杰西演的女王给人一点好感都没有,皇室公关形象堪忧。看完给人感觉是黄金罗盘+绿野仙踪+龙与地下城的大乱炖,只图一乐吧~
开头的动画是2D,回归影院后第一部新片,第三趟影院,重新拥抱日常开森开森,隔座一男的全程看低头看手机让看得津津有味的我觉得自己是个孩子手动狗头。嘿,我回来了!
可可爱爱又不低智的儿童电影,所有动物所有人都可可爱爱😋感慨以前可能是非常大制作的大量拟人动物捕捉技术(比如《少年派的奇幻漂流》),现在已经可以用在一部儿童向的商业作品里了,每当看到这种视效技术的进步和普及,都觉得很高兴。
翻译成多力特也太奇怪了,关键是简介里还是写的杜立德……剧情过于流水账以至于我快看睡着了ˊ_>ˋ
全世界的爆米花都是一个味,铁人出品也不例外。
因为疫情半年没进电影院了,睡得很香,小演员颜值不错
我觉得还可以呀
3.5星。动物版英雄联盟。
本来就是给孩子看的,看的很欢乐,不明白为什么那么多打低分的。大概到豆瓣不“深刻”一点拿不到高分。
分数太惨了,加一星。看得头晕,减一星。半年来第一次进电影院,加一星。