写于2017年4月16日

平常大家在讨论或者开会的时候，经常会提到这个词，真实感。真实和真实感是不一样的。纪录片拍摄过程中，常常会遇到这个问题。明明全都是真实记录，总有人质疑，那个什么是真的吗？

究竟怎么才能不仅真实，又让人能够产生真实感呢？

今天这些话，当然不仅仅是《内心引力》的观感，更多的是由此引发的自我思考、自我批判，很多话都是说给自己听的。

最开始对《内心引力》充满期待，完全是因为纪录片+创业者，与自己现在的创作多处重合，绝对抱着学习的心态来的，也确实获益匪浅。

形散而神不散。看完后，7位主角的形象跃然纸上。方所生活方式创造者，班夫山地电影节中国区创始人Tina，苦寻好食材的把文翰，先锋书店创始人钱先生，雕刻时光创始人庄先生，匠人吴老板，医生集团创始人。虽然有人的名字记不清，但是形象算鲜明。

主创见面会聊到了吴老板的事情，让我不禁产生怀疑，剪辑之后留下的人物形象和真实情况是有偏差的。有人问到，吴老板是不是一直在做公益？至少片子里表现出来的是这样。可吴老板却说，自己最开始其实是从商业出发的。有人订制了这批课桌，然而因为各种原因，最终没有给原先的订货人，而是送给了其他的学校。其实对于吴老板来说，无论是出于商业去追求品质，还是出于慈善去追求品质，都是积极向上的正面形象，可各种考量之后，或是因为想要表达一个完整故事的起承转合，做了无奈的删减，这种表达究竟还是纪录片的真实吗？

采用主角独白来解说，推进故事的发展，有代入感，并且能从更多语言的表达、主角词语的说法、使用上加深对人物性格的刻画。可是我却总有一种觉得做作，怀疑真实性的想法冒出来。恐怕和始终没有交代这些独白究竟是在什么情况下主角说出来的，有很大的关系。（今天看的另外一部《大卫林奇：艺术人生》就没有这个困扰，没有对比就没有伤害啊）总让我有种演员事后配音的疏离感，当然，这也有可能是真实现场的收集，毕竟60000G的素材也不是闹着玩的。这就回到了真实与真实感的问题。当然，也有可能是院线片的一些其他因素导致。

部分人物的内在节奏弱，很大程度靠交叉剪辑去推进，用另一个人的故事来吸引人往下看。比如医生集团创始人，我始终想知道他能不能找到更多的伙伴？他究竟能获得多少支持？他能做到吗？把文翰也是一样，总关心他是不是能在有限的时间里找到足够的笋？可对于吴老板、方所创始人和先锋书店钱先生就没有这种贯穿始终的疑问。没有好奇，说明悬念不足。

每段故事转场都是运用远景或全景，加白色字体表明城市。直接切，简单明了。包括配合独白，使用航拍表现所处环境，恰到好处。应该是有调色吧？感觉蛮日系，有时候很有一条的感觉。

如果没记错的话，医生集团创始人有一段会议室的讨论，过肩镜头、近景、特写，全程都是他一个人的镜头，配以其他两个人说话的声音。大概猜到是因为对方不方便被拍摄，同理也想到，应该有相当多类似的情况无法剪到成片里。后来也得到了导演的默认，商业的、冲突的、各种无法呈现出来的。包括拍摄了总共10个人，最终却只有7位主角能够走上银幕。这也是纪录片表达真实的矛盾所在，总有很多因素阻碍完全的真实。不过，哪里有完全的真实呢？

很喜欢对于Tina的塑造，并不以疯狂工作的她为主线，而是展现无时无刻带孩子的一位母亲，好像是胸有成竹的抽空管管工作。然而最终由于对团队进度掌握有限，引发她在车里一段真实的自我反省。放在桌子底下的炸弹终于爆炸，车内全程特写，她的焦虑、自责一一展现。之后在现场连夜解决问题，开幕式成功，释悬，让人感受到两国间辗转、兼顾家庭与工作的创业者Tina的真实创业生活。恐怕这也就是为什么，很多观众成为她的粉丝的原因吧。片子里让人印象最深刻的角色。哦，对，可能还有一个原因，唯一的女性角色，女性本身就擅长表达，表达情感和真实的想法。

导演也分享，乡村咖啡厅建成那场开幕活动，他等了半个小时，才等到有人和独自看书的农民搭上几句俏皮话。这种格格不入，也是先锋书店钱先生每天都要面对都要思考的问题。而这种作为创作人员的预判，体现经验，也增添片子的亮点。

人物的语言选择得好。语言是塑造人物性格的重要方式。雕刻时光庄先生和云南咖啡种植者唐老大之间的言语交锋，很多时候让我心里大呼过瘾。你来我往的俏皮顶撞，不仅体现俩人之间不一般的关系，也反映着两个人不服输的对抗。不过最后这段关系总觉得有些烂尾，镜头落在一罐云南咖啡豆摆在雕刻时光学院的柜架上，这意味着他们俩合作成功？但是什么方式的合作？几瓶早就备好的咖啡豆可以放到咖啡学院供学员使用，还是大批量咖啡豆即将可以在雕刻时光品尝？

鸡血、热血、正能量、坚持、执着、梦想……都在影片中看到了，题目起得贴切，内驱力才会引发行动。内心引力。

创业者有这些特质，但他们不止有这些特质。他们更疯狂、更异类、有些时候更“可怕”，也更值得尊敬。

作为一个影视作品，满分10分，我给《内心引力》打7分；然而作为一部纪录片，我不确定了。这个世界鸡汤多，是因为苦逼的生活需要鸡汤来救赎。但我也需要真实，可这种真实感恐怕也和个人在某个领域的认知息息相关吧。

就像孩童时期相信圣诞老人是真实存在的一样，大了恐怕很少有人会这样了。

比较小众的电影，内容上真实朴素，节奏上生动活泼，美中不足的是点太多，单个拎出来都可以单独成片，但全塞进一部电影就有些太散，就像小时候写议论文，老师说要举例论证，于是我举了一堆例子，每个事例都很好但都是泛泛而谈，于是得不到高分，不过也算基本符合纪录片的要求，画面配音也都不错，从头到尾也没有觉得无趣，看见有些评论说该片深度不够，我觉得纪录片只负责反应，获得什么深度是每个观者自己的事儿，所以总体来看算是一部有待提高的及格纪录片吧，以上仅代表个人观影感受

第一个出场：

印度尼西亚 爪哇

我能体会到 使用过的木头特别美的地方。分享在老木头里感受到的美的东西。

做久了就能对木头有感知力，能够跟树、木头有另一种层面的沟通——木头是有大自然的温度的。

创造力不一定是制造出新的东西，也可以是发现一些本来就有的美好，就像大自然、生生不息的循环里，在老的生命里不断生出新的生命。

SoLife家居生活体验馆位于滨盛路上中国美术学院滨江校区的旧址

四川 瓦屋山

把文翰 食材网店

中蜂 羌族 棒棒巢罐罐蜜

把简单的东西做的不简单，想过上以兴趣为工作的生活。我想坚持一种标准，一个关于食材的标准，一个相互信任的标准

浙江 杭州

江苏 南京 基督徒 钱老师 先锋书店

在互联网时代，很多实体书店纷纷倒闭，书店成了一个时代没落的挽歌。我们选择那些有历史有故事的建筑作为书店的载体，慢慢探索出一条突破传统书店的发展之路，希望自己的每一家书店都是不一样的，多给这个世界带去新的面孔。

多年以来，在徽州这样一个地方，多有书院文化，但时至今日已消失殆尽，那些在历史中沉寂的老房子正在风雨中倒塌，他们是一个时代的缩影，这是让人悲哀的一件事情。我想让碧山书院和牛圈咖啡馆共同构建出乡村新的公共文化空间。

四川 瓦屋山 掏笋子

做生意不可能只挑好的吧？（为什么不能？）

我个人认为成功是来自 自己对自己的定义。

云南 西双版纳

成都 方所

我喜欢拉斐尔的一幅画，叫雅典学院。拱形门楼下，历史上智者们在这里自由的思考，相互辩论、分享知识所带来的乐趣。我希望那个时代的氛围，延续到这里。人们在这里，可以进行交流、创作、沉思，甚至辩论，在空间设计上，我想保有那个时候的场所精神，巨型的，新歌特式的柱子形成一种似教堂般的、神圣的氛围，把电梯入口做成象征意义上的方舟，它是现实空间与魔幻空间的时空隧道，人们在这里，可以感觉到不同文化之间的碰撞，完成我对这个公共文化空间的诉求，还一个知识 文化 艺术的殿堂，给这个城市，让他成为这个城市的文化客厅。我们生在这个时代，我们可以做梦，我们让美梦成真，上不了方舟上方所。

毛继鸿

人的出现是自然界里的一个例外，我们用创作文化的方式区别于其他生命，让现代服装在一种旧的弄堂中，有种恍若时光穿越的感觉。

班夫中国

我觉得如果想做一个纯粹的东西，只有自己做，才能做的出来。探险不是在于谁第一个登上了某一座山峰，探险不是在于谁第一个跨越了某一片海域，探险是在于，你去了你平时去不了的地方，做了你平时做不了的事情，再回到生活中，让生活变得更有意义。他们虽然是普通人，但他们把他们自己喜欢的事做到了极致。人的一生就算你很长寿，你能够真的去做你喜欢的事情的时间其实并不多；如果你不喜欢，就不值得把时间和精力放在上面，所以你一定要选择你喜欢的地方和你喜欢的人在一起 做自己喜欢的事。这包括爱好、爱人也包括事业。去做一直想做但是没有勇气去做的事情，不再违背自己的内心，成为自己想成为的人，创造自己喜欢的生活，创造力不一定是制造出一些新的东西，也可以是发现一些本来就有的美好，就像大自然，生生不息的循环里，在老的生命力不断生出新的生命。

雕刻时光

我们在城里安然享受着我们的每一杯咖啡，但背后的人其实蛮辛苦的。从他们身上我感受到了一种非常原始、而且丰厚的力量。好的咖啡，有人情味。

1.

上周六，我在电影院看了MINI（就是那个卖车的）推出的纪实电影《内心引力》。

第一次接触《内心引力》，是月初在南京先锋书店里看到它的宣传海报，当时也没在意，以为又是什么实验话剧。直到前段时间，豆瓣App开始疯狂推送《内心引力》的广告，我才重新注意起它。

影片开场，当充满磁性的男中音旁白——取自畅销的不能再畅销的《明朝那些事儿》的结尾——“成功只有一个，按照自己的方式，去度过人生”传来的时候，我就感觉这部电影的气质已经丢掉一半儿了。

对于这种半吊子文艺鸡汤，还挺反感的。

《内心引力》的英文名是“Go with Your Gut”，也就是诚实的面对自己的内心，尽管它表面上是个如此开放的主题——可以讲文艺、科学或社会等诸多方面，但影片却从头到尾都在聊创业故事以及其商业层面的失败或成功。

也许除了商业成功，中国再没有能让小康生活状态下的全部年轻人更迷恋的故事了吧，幻想由镶金马桶圈带来的人生自由，这种幻想也带来了终日的焦虑。

它让我联想到每期《正午》结尾处的话。

世界仍然生活在故事当中，以遗忘、抹灭大多数故事为代价。今天中国最主要的故事，是马云的故事（以及千千万万个变种）。为了抵御这种单一，我们应该学习讲故事。长久地凝视现实，让被遗忘的复活，赋予普通人尊严，以配得上丰富、变幻的中国。

via《一个执拗的低音》

《内心引力》里的众多面孔，无论是在淘宝上卖生鲜的把文翰，还是在天猫上卖衣服的毛继鸿（也是方所的老板），就连雕刻时光的庄崧冽和先锋书店的钱小华也都开着网店，卖书、卖咖啡、卖牛皮笔记本、卖他们的目标人群所认可的整套生活。

马云代表了某种正确，这种正确的根源不是他的首富头衔，而是他所掌握的客观信息与数据分析，这些定义了人们在智能时代的是非曲直。好像我们这代人内心的引力，始终难以绕开机场书店里循环播放着的马云。

我不否定这部电影试图在自我价值与普世价值中寻找契合点的努力，但从结果看来，也仅能止步于不否定了。对于MINI来说，卖车才是正事儿，什么人文关怀都是后话了。

2.

2013年，Uber和Airbnb尚未到来，O2O混战也没有开始，国产航母和共享单车更是连影儿都没有。那年，也是通过豆瓣的宣传，我在网上看了MINI的两部纪录片（也是广告）——31min的《城市微旅行》和84min的《进藏》。

四年前，这两部片子真的惊艳我了。其实，如果稍许客观的来评判《城市微旅行》和《进藏》，就会看到整部影片堆砌了太多刻意的剧情，既不写实，也无严谨。

想想只是隔了四年光景，很多新锐事物就已经显得特别幼稚陈腐，曾经惊艳的，已经变得无聊透顶，像水平拙劣的投机取巧，调性、感觉或口味儿，这些都变了。

《内心引力》不再以纪录片标榜自己，而是换成了纪实电影的概念，搞定了放映许可，开始低调的排片。北京空虚的周六，与《异形：契约》两千多场的排片量相比，11场的《地心引力》更像是在他妈的自慰，我想说的是自我安慰。

虽然互联网改变了信息传播的方式和效率，但对于普通人而言，巨头们依旧站在顶端分发着信息及其蕴藏的巨大影响力，曾经是泰晤士报，如今是Google。而上个周末，我收到的豆瓣Feed流广告，已经彻底是天猫618了。

《内心引力》开场前，播了一小段陌陌的广告，这个为约炮而生的平台，几经生死，最终却阴差阳错的被在线直播救活了。在追求纯粹结果的时代氛围里，就连获取快感这件事都发生了颠覆性变化，肉体皮囊快感的效率太低，相比之下，虚拟的精神刺激反而更持久且高效。

未来，可能人们甚至会懒得出门约炮，更懒得理会这个飞速变化的现实世界。

电影院外不远处是东直门北桥，立交桥下有条小河，我步行经过那里，发现河堤的绿化带上摆满了简易折叠桌，成群的老人在嚓嚓的搓着麻将，就像街头艺术一样，颇为壮观。我想，麻将消遣不就是他们内心的引力吗？或者说是终结肉体快感后的精神补偿。

人们内心的引力应该代表更多负面的东西，像懒惰、从众、滥情、过分依赖、空泛的幻想、没日没夜的麻将局。

毕竟它们如毒品一般，能让人不假思索的拱手交出自己的全部时间和灵魂。

如果几十年后，我也必将不可逆转的过上类似的生活，诸如在VR或者更Virtual的刺激之中衰老，那还不如在这一切开始之前，随着理智死去。

本文首发于个人公众号【诚实生活】