诚恳的说如果把时间顺序从上古最后到民国我觉得会好些，但是这不是被黑的原因。之所以一水的4点几分根本在于前几年老郭被央视封杀了，这就是所有人都敢骂的原因！捉2是大年初三看的，真的看完了觉得看了一坨屎和一群苍蝇！时至今日，我们仍然能翻出来东成西甲方乙方不见不散…就看一乐而忽视什么后期逻辑，这个你跟我说逻辑？可笑！忘了是哪个影评说的，这只是贺岁电影，你只要笑了，就可以忽略那些所谓的剧情，逻辑…真正在乎的，是你笑了没有…笑过之后觉得人生依旧要继续！手打，酒后胡言，本来四星非要加标题，怒改五星

1）今天把《祖宗十九代》看了，由于排片少，不得不在VIP厅看的，终于见识了本贺岁档唯一大烂片，别看《祖宗十九代》的豆瓣得分4.9甚至还比《西游记女儿国》的4.7高一点，在我看来给3.5分都算高了，颇具讽刺的是，如果对比前作《欢乐喜剧人》和《我要幸福》，这部似乎还有那么点点进步，就像一直考20分的孩子考了25分，骂着也不得劲，本想算了，再一想，我这张VIP电影票，恰是另外五部贺岁片票价的总和，所以还是把这篇写下来了。

2）电影讲的是，心不宽体却胖的作家枪手贝小贝（岳云鹏饰）事业爱情双受挫，想回到祖宗的朝代改基因，先后穿越了民国、清朝、明朝、晋朝、上古五个朝代，和祖宗们一起寻偶，终于在夸父的点拨下明白了“追逐的过程”的内涵，最后爱情事业双丰收。

3）电影不好看在于，首先价值观模糊，长的丑又不是错，去改什么基因呢？改就穿越吧，五个小故事，没有一个小故事的爱情是让人羡慕的，没有哪个祖宗的人格是有魅力的，马苏好好的正面形象，却搞去偷情，黄毅清都要笑了；其次是角色失位，虽然集合了影星的半壁江山，但其中的每个角色都是为并不好笑段子而生，勉强合格的只有吴秀波和饰演紫安的张俪，有的明星就几秒的镜头，唯一作用就是让人出戏；即便这样，如果小故事搞笑，也依旧能算一部合格的合家欢电影，然而还是没有，这些段子太老，无论是“前朝的圣旨”，还是左轮手枪轮盘赌，都是烂大街的梗，没有丝毫新意，没有一处出彩的地方，看着极其寡味。

4）那是导演笨？错了！我觉得郭德纲是个天才！郭德纲在之前的预热片中说，他看人家拍一个电影要一两年甚至好几年，而他只花一个月，还洋洋自得的样子，后来我想明白了，郭德纲设计剧情不是为了根据剧情走向和主旨，而是要看明星的档期，争取每个明星的戏都半天完成，比如打个李晨：“我有个片，大年初一上映，来捧个场怎么样，一个小时就行，带上你宝贝夫人，顺便叫上阿恺和宝强”，原来请个大明星那么难，被郭怎么一操作，顿时无比简单，要是这片最后赚了，就是投资方、制作方、演员三赢，绝对是继王晶后的又一大天才！

5）不过最后范冰冰的彩蛋并不算差，不能乱黑。五道大题全不得分，附加题加10分，就是本片的成绩单。

夜里看的首映，两碗饭是不可能都端稳的。说白了就是郭老师过年半个酒席收个份子，之前到处友情出演背个骂锅送出去的人情，这下33个明星把人情全还回来了。恶搞笑料与文字包袱的杂烩，一帮小孩老娘们看的可他妈开心了，但我眼里都是过不留痕断档的内容。同样是相声出生的北野武，则厌倦了肤浅的语言表达，则镜头幽默显得无比深刻，我觉得电影是门视觉艺术，而过多的耍嘴皮台词包袱，则会本末倒置，会让观众陷入去不起德云社就去电影院看相声的思维。推荐可以大家看看北野武的《红鳉鱼》，《菊次郎的夏天》看他是如何用最简短简洁的台词，用最深刻最用心的镜头，带给你最走心同悲剧一样难忘的幽默！

先说，对事不对人的态度是多么重要，有些人没看电影就因为讨厌导演打一星，张嘴就是“不谈电影怎样怎样”。我以为不妥。对一部电影的评论又不是让你发泄对导演本人的不满，不想看就不看，对事不要对人。

换言之因演员导演爱看，可矣；因演员导演不爱看/不看，可矣；讨厌导演不看电影就打一星，哎呀，面目可憎。 然后，我是在攒钱攒时间去看现场的钢丝，我支持德云社。但是我会尽量客观，尽管我认为把这样一部爆米花片拆解来看意义不大，尽管在这里客观的门槛如此低，以至于只要看过再写评论，就可称客观了。

但我还是要一点一点地写清楚，我觉得哪里好哪里不好。我不想丢一堆没有论据的偏见或赞美，我只是把它写下来，怎么样，和为什么。

因为抱有偏见的人，太多了。 第一步穿越，小贝回到民国时代，为改造基因拆散梅幸福和王钢铁，帮助马苏上位。这一节的重点放在了于谦逼四人自杀和互相残杀的戏上，多数的段子和笑料也在这一节。 从演员表现上来说，欧弟的确让人意外。看预告的时候我都没发现这个穿长衫文质彬彬的教授祖宗是丑角欧弟，不敢说气质有多高华，书生气还是让这个脸黑嘴大的台湾演员做到了，不容易。

郭老师对于选角，颇有几分独到眼光：像于老师演这种老炮很拿手，他身上那种顽主的气质往上抻，演搞笑的黑帮老大正合适。他的表演从色气痞气到豪气义气江湖气，很自然和流畅。 “九爷呀，这么多美女你最爱哪个？” “都爱呀。” “不爱哪个？” “都不爱。” “那女人和事业哪个重要？” “我重要。” 于老师这场戏虽然时间上没有多长，但是由于和改造基因这个主题没太大关系，所以显得有些拖沓；至于主旨，这应该是第一步叫做爱情和颜值无关，没有很扣题也算得上差强人意；至于好笑不好笑是无法做统计和平均的，我只能说就我观察到的、多数基于春节档合家欢电影需求的现场观众的反应是，挺好笑的。 “说，你是猪。” “T﹏T你是猪。” “。。。原谅你了。”

至于秀才祖宗梅西望这一段，完成度要比上一段好。爱情可以和颜值无关，却永远无法逃脱“爱不爱”的天罗地网，没胆识没勇气(说到底连爱都不敢)的梅西望(真难说=_=)，最终不配得到紫安姑娘的爱情，这个故事是流畅的。 值得一提的是由李鹤彪闫鹤祥等人所扮的捕头，他们捉拿紫安姑娘那场戏，其实词做得还挺好的，有一丢丢戏曲的感觉在。后来看到对郭老师的采访和片场的花絮，也了解到这一段郭老师有下场教。

“还得上铁链，戴枷锁！” “夹棍、板子、掌嘴，再砸折腿！”

但可能是他们在电影拍摄这种大环境下有点放不开，也可能是因为看过德云社类似的段子，所以觉得这场戏，包括张鹤伦扮瞎子都可以做得更好，他们显然在德云社的舞台上更游刃有余，而在摄影棚里的表演还是需要磨炼的。 下面是吴京那段吧，梅办法这段就是来搞笑的，吴京虽然演一个侠客，还是挺呆萌的。值得一提郭麒麟，他出场那一刻，我听见电影院有很多人齐声地、悄悄地在给其他人科普，一下子“郭麒麟”这三个字像潮水漫进整个电影院。大家都以为身边的人不知道他是谁，可是大家都知道了，他是郭麒麟。 特别为他骄傲。

下面是秀波老师的重头戏。可以看出来郭老师很喜欢这种短促有力的台词，在捕头那场戏没显出来的台词，在这一场通过秀波老师表达了出来。

“城里的姑娘，质量太差；若论美，我夫人，那才是国色天香。”

“要仔细看，用心看，最重要的是，天天看。”

郭老师可能是知道这么多大咖里其实演技说得上高明的没有几个，于老师算一个，秀波老师算一个，所以这两场戏都算长。不同的是梅前途的这场戏有场景的转换、合理的时间分配、更多的人和故事来分担笑料，所以进行得更潇洒。 爱情的死亡是因为懦弱，长生的爱情如何产生呢？是日复一日、年复一年的相濡以沫，是互相扶持，是握在一起的手。秀波老师的表演到最后，还给人了一点点泪意。很好。

这是爱情。然而小贝面临的是整个人生的不快乐，不仅是女神说“只要你再好看那么一点点”，还有事业上只能给比他好看的人当枪手。然而回头看各位祖宗，他们生活幸福不是因为长得好看，他们不幸福也和颜值无关。尤其是被小丽骚扰的梅幸福、鲜花丛中的梅前途，还有梅办法，他们甚至被追求者困扰。 现在贝小贝已经从一开始要改造基因，逐渐转变为被祖宗们改造想法，现在通过改变祖宗们的配偶来改变颜值已经到了头，此时主角也需要一个升华。 所以就来到了上古时代。

看的时候很紧张，因为拍这种上古的大场面，对手法、造型、特效有特别高的要求，一不小心就会拍得很尬。但是整个看来，还行，不知道哪个特效团队做的，至少没有让人太出戏。 当然王小利演神农快让人笑死过去了。小贝通过和夸父、女娲的交谈发生的转变结构步骤是对的，但是不到位。全看下来这是整个剧本的通病，按部就班本本分分，但是总感觉欠了火候。

可能是演员功力差：大咖们习惯了走穴不走心；而岳云鹏在电影荧幕上所实验的角色都是相同的：一个贱萌的胖子。他对于处理这种深层次大的转变，还是需要提高。也可能是郭老师第一次编电影剧本，他和院线观众、和电影平台，也需要磨合。毕竟在我看来虽然他的编、导能力都有很大的提升空间，但是这次小试牛刀，包括对选角、台词的把握已经能窥见他的编导能力。如果郭老师肯在这上面下功夫，他的电影事业能走得更好。

总而言之，与其说逐日的夸父给了小贝启发，不如说郭老师就是追风而去的人。这部电影没有那么复杂，它就是一个想拍电影的人，自己写了剧本、掌了镜的作品。你说他是为了圈钱也好实现梦想也罢，都不能抹掉他为这部作品付出的心血和努力，和有人喜欢这样的作品的事实。我想支持郭老师，所以尽管写这样一部爆米花片越写越觉得自己无聊，但我愿意站出来，为这部作品说几句有粉丝滤镜的公道话。 等风来不如追风去，郭老师，加油。

有郭德纲的电影未必都是烂片，比如《建国大业》

郭德纲曾经在相声中为他出演的电影为何都是烂片做过辩解，据他声称，那些电影都是朋友、投资方硬塞给他的，在开拍之前甚至之后他都对剧本毫不知情，基本属于给啥念啥的复读机模式。

所以当网友把烂片之王的桂冠加冕给他的时候，郭德纲是明确表示不背锅的，在摔锅的同时他还不忘给自己广而告之，自己当导演的《祖宗十九代》那是完全在他掌控之中。

这些话的言下之意就是说：烂那都是别人的，而自己一旦认真起来，拍出来的肯定不是垃圾。

也不知道我为何信了他的邪，着了他的道，大年三十的夜里，我放弃了多年坚持的春晚选择了为《祖宗十九代》贡献票房。本以为逃过了央视免费的荼毒，未曾想却在转身掉进了郭德纲的坑里，在电影院花钱欣赏了一出超长版的小品。

《祖宗十九代》的故事其实特别简单：

中国的中年男性导演特别偏爱林志玲

矮挫丑的贝小贝，作为躲在幕后替小鲜肉写书的枪手，在女神的刺激下酗酒导致穿越，先后在民国、清朝、明朝以及晋朝，妄图通过改变自己祖宗的婚姻大事，从而改善家族基因，却屡屡失败。在穿越的过程中，他对人生以及爱情大彻大悟后重回现代，最终以才华捕获女神芳心，从此过上了美女与野兽般的幸福生活。

虽然电影名称叫《祖宗十九代》，但岳云鹏扮演的男主贝小贝其实只穿越了五次。

因为这部分有于谦，所以欧弟的戏份特别长

第一次是回到民国，他见到了欧弟扮演的祖宗，大学教授梅幸福。梅幸福放着娇羞倒贴的美女不要，死心塌地的爱着他的女神——王钢铁。尽管贝小贝希望祖宗可以从颜值出发，改良一下孙子的基因，但眼见祖宗那钢铁般千锤百炼过的爱情，真的是俄罗斯轮盘赌都拆不散的一堆鸳鸯，贝小贝放弃了挣扎。

梦游的那段尬到爆炸

第二次是来到清朝，他遇见了杜淳扮演的祖宗，穷酸秀才梅西望。虽然这次得到了佳人的青睐，可惜祖宗是个没种的软蛋，贝小贝主动选择劝说姑娘另嫁他人。

一次马云，一次郭德纲，吴京你还欠多少人情？

第三次是跌落明朝，他撞上了吴京扮演的祖宗，武林高手梅办法。在比武招亲中，祖宗意外失手赢得了比赛，被母夜叉的师妹狞笑着拖进了洞房花烛夜。

山寨《西游记》真是看吐了

第四次是梦回晋朝，他巧遇了吴秀波扮演的祖宗，江湖神医梅前途。为了解救祖宗的老婆，两人冒死进宫，治好了篡权皇叔的重病，却再一次见证了祖宗视美女如粪土，待丑妻如珍珠的爱情传说。

史上第一个沙雕艺术家：女娲

最后一次是穿越万年，他回到了上古时代，见到了饥不择食尝百草最后食物中毒的神农，见到了整天沉溺于冰火两重天的火娃和水娃，见到了人类第一个马拉松冠军夸父，以及人类第一个雕塑家女娲。

但就是这么一个简单的故事，却被郭德纲拍出了满屏幕的尴尬。

第一尬，是为了搞笑而强行塞给观众的老梗，而且是看的我几乎脑梗的各种抄袭老梗。

比如《大话西游》中被周星驰用过的斜视梗，那种一本正经说瞎话的味道，在最后一刻会带给观众出人意料的笑果。但在《祖宗十九代》里，穿越回清朝遇到四大名捕后，一分钟内这个梗被反反复复用了十几次。

如果说第一个用鲜花形容女人的是天才，第二个就只是人才，再用就是蠢材。

《祖宗十九代》编剧当然不是蠢材，因为他是弱智。

再有就是86版《西游记》中孙悟空为朱紫国国王看病用过的悬丝诊脉，再一次被毫不留情地照搬到《祖宗十九代》中，并且拍得毫不走心。

我想说，《祖宗十九代》你可以侮辱我的智商，但能不能放过我仅存的一些童年美好回忆？

第二尬，是粗制滥造的置景和特效，你要说它是五毛特效，那真的是触犯了《中华人民共和国人民币保护法》，涉嫌侮辱人民币。

先说粗制滥造，回到民国在燕北大学走廊的一场戏，当贝小贝看到祖宗梅幸福的时候，镜头里赫然露出了天花板上的手机信号放大器，我当时不由得拍手鼓掌，中国电影的广告赞助居然已经开始通过穿帮镜头的形式出现，中国移动这波植入够犀利！

火娃是你吗？

再说穿越到上古时期的那个章节，当看到神龙、夸父以及祝融、女娲在一个画面中出现的时候，那真的是颠覆了我儿时阅读《上下五千年》后留下的所有人生观和世界观，至于特效……我觉得只要是在隔壁看过《熊出没》的孩子，都不会觉得《祖宗十九代》里有特效！

有很多人简单粗暴的认为“只要是能够把他人逗乐的就是喜剧”，看完《祖宗十九代》后，我觉得郭德纲老师也是“许多人”中的一员。

同时他也自信的认为，只要是能说好评书和相声的艺人，必然会成为一个好的喜剧演员以及导演。我想说，郭德纲老师，您是对电影或者喜剧有多大的误解，才会产生如此不切实际的自信？

我们可以试想生活都会遇到的一个场景，在电梯里突然听到前面某位大哥放屁，大家可能也会忍不住笑出声来，但这个能把他人逗乐的屁，会成为一出喜剧吗？

不能！

因为在屎尿屁之后，密闭空间里挥散不去的臭味，会让这个屁成为你我这一天中最大的悲剧。

《祖宗十九代》就是我在电影院闻过最臭的屁！

全片唯一笑出来的只有结尾彩蛋，最好的留给导演自己用，可以啊！

说实话，贺岁档烂片成群是多年来中国电影市场的常识，德云社之前也没有任何好的电影作品出手，所以这部片子质量我并不抱任何期待，那么看完也没多大的失望，毕竟是9.9特惠进去的。不打一星是觉得还没差到这水平，就打两星 。

现在的票房也不尽人意，可能就要止步于1.8亿了。但这又很正常，因为无论是从市场的角度还是电影质量的角度，祖宗十九代显然都缺乏竞争力，几乎是春节档垫底。我见很多粉丝把票房低归咎于排片，什么老郭得罪了人什么的。。。

这真没多大意思，是真粉丝，就站出来给郭老师指正错误，烂就是烂，解决的办法就是下一部一定要拍好，影院不管你人怎么样，它只管卖钱，什么片子能卖钱它就给什么片子多排片，这些年来低排片靠口碑逆袭的电影数不胜数。还不明白这个理?

现在观众越来越不好糊弄了，多明星阵容早都过时不管用了，《建军》的例子就血淋淋摆在面前，你质量不行，阵容逆天又有何用？你当你是复仇者联盟?就算是人家拍电影的时候那可是几亿刀的在砸啊，每个主演票房号召力有多高能不知道?何况《祖宗十九代》这么多明星，实际上也就吴京和吴秀波有票房号召力，偏偏他们两个只有在属于各自风格的电影里才能展现号召力，在喜剧电影也只是路人。

今年的春节档厮杀又那么激烈，《唐人》《红海》质量过硬又有前作口碑，《捉妖记》宣发就砸了多少钱，那明星阵容一堆有号召力的，再加上又是合家欢形式但即便如此不仍然是首日发力次日乏力?《熊出没》只管孩子，《西游记》票房一次比一次低。

以后这样惨烈的争夺战还会不断上演，观众的对烂片容忍度还会不断下降，好作品会越来越多，对手还会越来越强，郭老师，在相声界你一骑绝尘，笑傲江湖，但在电影界你就是个三板斧的菜鸟，连大鹏都可以做你的前辈。

真的要长点心了，陈思成虽然爱玩斗地主，但人家就是有才能。林超贤混迹电影圈二十多年才找到适合自己的专题。捉妖记虽然很多人讲烂，但做出第一部也是付出了巨大的努力和多年的积累，熊出没都靠电视作品培养了一大批孩子观众，在制作上也很用心很有诚意。

看看为你站台的吴京，为了电影他身上留了多少伤疤?拼了多少次命?花了多少时间准备电影拍摄电影?沉寂多少年才有今日?你这么多年拍电影用的时间和心血，有他一部战狼的五分之一多么？

你崛起于相声界是一个很励志的传奇，但是崛起于电影界的人走的路也一点不比你平坦，电影不是小品也不是相声，你再这样下去，电影缘迟早败尽的。

如果有钢丝要喷我请尽管喷吧，郭老师以后的电影道路如何，拭目以待。