剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 克制之美——《The Remains of the Day》
电影还穿插了一条政治副线：二战期间，庄园主与德、法等国的外交官与名望人士进行的外交谈判。庄园主外交过程中严格恪守的“绅士”原则，不出所料地未能有效地阻止战争的爆发。它与主线相呼应——某些美好的东西，已随着时代一起随风消逝而去。
电影的中文译名有“告别有情天”“长日将尽”“去日留痕”，我喜欢最后一个译名。不知那段岁月的痕迹，掠过Emma Thompson与Anthony Hopkins心头之时，对他们而言，是喜或悲？
2 ) 一去不返
为什么要隐忍，为什么不去争取，是不是爱得不够多……这类问题与本片并非同一层次。
虽然不是每个人都能做到，但也不是每个人都有必要这样做。那样的时代与精神气质已经过去。
不必哀婉叹息，并非以克制与隐忍去成全原则、成就悲剧之美，并非得不到的才是最好的这样简薄，感谢有这样的存在即足矣。
明白爱情的层次不仅仅是精神与肉体之争，不仅仅是理智与情感之争，不仅仅是甜蜜、酸涩、苦痛、委屈、激烈、平淡，亦能醇厚如斯足矣。
不必追寻，不必梦回，一去不返。
《理智与情感》中尚有一场大哭来宣泄之前的隐忍，这里，只有凝望再凝望，握紧而后松开的手。心沉静地纠起来。
你终于明白，不是失恋后的痛哭出声，不是艰难阻隔，不是命运玩弄，相爱亦不一定相守。
有时，不爱一个人不是因为不爱他。
这样一种不可言说，只得承受的
命运。
3 ) 放映简记
这部电影展现了典型的英伦风，包括人物的言行举止，贵族的聚会活动以及豪宅的布置等等，也从一定程度上展现了这种贵族旧英伦风气与后来绥靖政策的关联。比起时代背景，这部电影更多的重点还是在于男主角史蒂文斯的悲剧，他作为经典的旧时代的产物，英国管家，在时代变迁中的经历，反应与矛盾。
大家看完可能会很讨厌男主角史蒂文斯，他说话绕着弯，从不表达他的真实想法，压抑他的情感，把所有的精力都投入到工作里面，这些特质，导致他的与肯顿小姐的爱情，以及与达林顿教子的友情都无果而终，甚至还没有办法在父亲去世的时候陪在他身边。
史蒂文斯始终拿着管家这个角色来做自我欺骗，他哪怕在回忆中也在不断地掩饰自己过去犯下的错误，这点在电影中体现较少，在小说中尤为明显。
史蒂文斯无疑是个悲剧角色，他牺牲了所有的情感奉献给他的工作，结果他给达林顿奉献大半生的工作，最后还是只能让他说出一句“我不认识达林顿勋爵”。史蒂文斯是个优秀的管家，但他隐忍与顽固的性格毁了他。史蒂文斯将管家事业作为了他人生的全部，而作为管家最重要的“尊严”在开头，史蒂文斯父亲讲的那个老虎的故事中可以看出，“尊严”似乎可以等同于“隐忍”，把自我给隐藏压抑起来，把整个人都奉献给工作。
史蒂文斯执着地相信着达林顿勋爵的绥靖倾向是正确的，有达林顿勋爵作为“大人物”自己的考虑，导致他的事业只剩下“那个nazi倾向的勋爵”的评判；他坚守着管家和仆人不允许内部结婚的原则，以防这样的事情影响工作，导致他和肯顿小姐的爱情始终只能停留在暗地里；他为了符合作为管家的“得体”，与勋爵有关的人物保持体面的距离感，导致哪怕勋爵教子多次向他抛出友情的信号，史蒂文斯仍然保持着“管家-客人”的关系，不愿越雷池一步。
对于其他角色，达林顿和肯顿也无疑有非常多的悲剧色彩，达林顿被审判，肯顿在关系中受到的伤害，遗憾的爱与婚姻关系，电影中许多情节对话细节也很有意思，时间问题就不多分析了。
正如片名的另一个译名，“长日将尽“，达林顿勋爵的荣光已经不复存在，肯顿小姐早已变成本夫人，史蒂文斯自己管家的事业也走向了夕阳。史蒂文斯只能选择美化记忆，自我欺骗来获得一些慰藉，来抵挡时间的无力感，抵挡岁月蹉跎的遗憾。最后我们可以再体会一下石黑一雄的三个关键词，”时间、记忆与自我欺骗”。
4 ) Nothing Remains in the Day
好一幅长日将尽。远景是幅马远的泼墨山水，远观堆绮罗丽，细看时绘的却是一幅大英帝国的红日正落西山。达灵顿勋爵位居殊位，参谋军机大事，只想着为不列颠保下最后那点“历尽劫波，相逢一笑”的绅士遗风，不知对德国的绥靖正是养虎为患，大难将临。勋爵大宴欧陆各国使节，力促德国的复兴，整个坐席上宾客如云，只有美国特使Lewis直言众人皆是政治的未熟者（amateur），一语道破天机。达灵顿一生心系欧陆和平，却看不到政治地图上冰冷冷的利害和强权，为本国之和平不惜陷他国于深渊，聪明一世，糊涂一时，最后不只宅第易主，身陷囹圄，更留下后世骂名。
近景是篇李之仪的小令，一字一句都说的是寻常小人物的悲欢。史蒂文斯先生位居达灵顿大宅总管之位，生命里只有服从和谨慎，餐桌上一刀一叉的摆法都必躬亲，主人的书房里发生惊天动地的事却也不过问一句。一个女人的到来给他生命带来了波澜，却没有让他这个人有任何改变。她的心，是暮春未谢的一枝梅，一枝一叶都向着他开，虽不着一句言语，却每分每秒都恨他念他恨不能逼他就范；他的心，是汪洋瀚海的百丈冰，连一哭一笑的能力都已失去，浑身上下是岁月刻下深深的一沟一壑，轻视和嘲笑他不计较，友谊和热情他仍然无觉，面具成了自己真实的脸。
20年后再相逢，她才知道自己的一生原来和当初想的隔了那么远，原来她那么不快乐地走着当年不得已走上的那条没有他的路。也许，这次重逢也是上天给的一个让心重聚的机会吧；可是已经经过那么多事，那么多年了，山长水远都走过来了，何妨让这个没有说的秘密留得再久一点，或许留到永远呢？这漫长的一天已经进入最后的长夜。最后的最后，他们在大雨中分别，她只是告诉他可能这是他们最后一次见面了，他也没有多的祝福，只是目送已不再年轻的她含泪离去。如果什么都不说才是爱的最高境界，那么这么多年的辛苦到底又是为什么呢？倘若是别人，历尽劫波，相逢一笑，那也就算了；可是她是你最爱的人啊！她是你最爱的人啊！你拿自己的幸福作代价，把自己的懦弱当高尚，用自己的冷漠当优雅，你毁了她一生的幸福，你忍心吗？
正是：月窗何处想归鸿。与谁同。意千重。婉思柔情，一旦总成空。仿佛么弦犹在耳，应为我，首如蓬。
5 ) 刻骨的隐忍
套用《简爱》的经典台词，那颗隐忍的心完全可以说出比“你以为我刻板，隐忍，不微笑，我就没有灵魂没有心吗？你想错了！我和你一样有灵魂，有一颗完整的心！要是上帝赐予我一点自由和充足的财富，我会使你难以离开我就如同我现在难以离开你一样，我现在不是依据习俗、常规，甚至也不是通过血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等——本来就如此！”更澎湃激情的豪言，然而，他没有。
所有渴望成为一名管家的人都以为那样会有自尊，甚至已经是管家的他也这么认为，我却只看见一座城堡宛若束缚灵魂的茧。
他会偷偷在幽暗的灯光下看爱情故事，他会一个人喝着红酒听悠扬乐曲，他会看着误入室内的白鸽感同身受，他也是个人，会快乐会忧伤，却在丧父之痛和爱情落空的时候压抑自己说：“我很好，只是累了。”
如果这样才是绅士，那我真的想和女主角问相同的话：“你想把自己隐藏到什么时候？”
回答所有人的问题，他没有自己的答案，他说：“我不可以表示同意，也不可以表示不同意。”；他参加主人全部的活动，不知道任何的内容，他说：“我忙着服务，没有注意大家的观点。”；喜欢的女子结婚离去，他怔了怔恢复常态，他说：“谢谢你通知我，恭喜。”
他对爱情最真实的感受是：“她不当管家的时候，我会觉得失落。”，如果不去注意那双突然黯淡的眼睛和偶尔泄露内心的笑容，真的会有人以为，他的感情，仅此而已。
隐忍的极致不是内敛，懂他的人说，这是内伤，不懂的人，只看见冷漠。如果做一名绅士必须如此，那么，原谅我的反复无常，为了心的放飞、身的自由，亲爱的你们、我们、他们，请为了自己的快乐而活，敢爱，敢恨，敢微笑，敢哭泣，像一只展翅的雄鹰，不必在华丽笼中仰望天空。
6 ) 复习绅士
因此我推荐十一年的一部旧片《长日将尽》(Remains of the day)，香港翻译成《告别有情天》。我更喜欢香港的翻法，尽管在翻译的训达雅上《长日将尽》要高出很多境界。我甚至想把片名改为《再别有情天》，目的是可以和同时代的《似是故人来》对照起来看，如此两个片名甚至形成了某种中文修辞上的美感。
1993年出品的《告别有情天》主演是安东尼.霍普金斯，很多人对他主演的《沉默的羔羊》、《燃情岁月》留有深刻印象。他擅长演出相当内敛的角色，因此当他爆发出来的时候，比如说在《燃情岁月》最后时刻突然出枪的场景，总能给予人很震撼的感觉。
而在《告别有情天》里，没有一出爆发的戏。在一种甚至可以说是沉闷的气氛中，霍普金斯将他这种内敛的演技发挥到了极至，成功塑造了一位英国绅士的形象。他扮演的达灵顿公馆的管家史蒂文斯永远一丝不苟，静默严谨，全力完成每日的工作，力臻完美。
当然，还有爱情。没有爱情的片子很难让人看完，这部片子的动人之处讲述了一个长达30多年的爱情故事。艾玛.汤普森扮演的女管家在日常工作中逐渐与史蒂文斯点燃了情感的火花，在无数琐碎细腻的小事件、小冲突之后，爱情的火花却始终没有点燃熊熊烈火。史蒂文斯近乎于本能的高度自制使得两人错失一段美好情缘。而在30年后，史蒂文斯试图弥补当年的错误，只身前往英国西海岸寻找爱人，但是最终没有结果。在大雨之夜，两人车站分手，彼此明白今生无望再见，令人心碎神伤。
在全片中，霍普金斯扮演的角色始终将自己的情感隐蔽在无懈可击的动作和语言背后，对于习惯了雨中追逐、大街激吻的观众，可能在这种如同地火隐密燃烧的爱情故事中能获得某种新鲜的感受。也正因为如此，片中霍普金斯的每一句台词、每一个动作都可以成为表演艺术课的教程。
看完此片，可能对绅士的定义才有所理解。所谓绅士，正如《挪威的森林》里永泽说的那样：“所做的，不是自己想做之事，而是自己应做之事。”
五星留着将来给小说吧，文字的想象空间总是更大一些。片中演员个个有戏，两位主演更不必说了。影片弥漫着旧时代的气息；帝国的落幕，化作不能实现的一曲爱之挽歌，老派、稳重，且痛苦。
他为自己订制了孤独的命运，最终如愿以偿。他，或许活得足够像一名绅士。但她，则更像一个人，身上流淌着生命的鲜活。而他，不过是一座沉寂在暮色中的老坟。
史蒂芬斯迷恋工作，因为工作让时间和空间井井有条，让一切简单化。工作很快从谋生成了生活，又从生活成了逃避生活。工作能够让他避开生活的复杂性，让他以之为借口逃开任何他未曾谙熟的东西。比如爱情。基顿也许不知道，自己之所以爱上史蒂芬斯，正因为他那对生活的义无反顾的逃避有种笨拙的悲壮感。
emma阿姨这份坚毅的演技为人物这份隐忍的爱情增色不少，中文cav6版本的，看得我- -真是想吐槽都无力
英国人对传统的维护，对克己复礼的严格遵行果然已达变态的地步，所以伦敦是世界上自杀率最高的城市我一点也不稀奇。我尊重有自制力的人，可自制到宁可牺牲感情去保持绅士的体面，那就是彻底的虚伪了。电影只给三星，还有半星给霍普金斯的演技，的确炉火纯青。
压抑隐忍的爱。安东尼·霍普金斯眼里总是泪光，太有戏了
我当然还是喜欢告别有情天这个译名，因为其太90年代了，译名本身就很昨日重现。这是一个恪尽职守、隐忍孤独、内心戏丰富、眼神眉目深邃，以至于害人害己的办公室主任的故事。印象最深的是书房的桥段里他的眼睛渴盼又闪躲，和最后雨中他们紧握的手分开，都令我仿佛也被深深的伤害了。
绅士的隐忍，在肯顿小姐想要抢过他手中书的时候发挥到极致，史蒂芬先生当时的神情和眼神恐怕只有霍普金斯才能拿捏的如此到位
情海苦舟难倚，断桥秋雨滴滴。 声声字字，难话别离。
原著五星，电影就只能给四星了。算是较为成功的改编，但是结尾太草率了，撤掉了Stevens对Kenton的提问，几乎就等同于撤掉了Stevens唯一一次的情感明示，配合着Anthony Hopkins含蓄的表演，让Kenton自己解释显得多么自作多情。音乐也够诡异，完全没能够辅助电影表达没有表达出来的感情，听不出遗憾、悔恨与不舍，估计作曲者本人没看懂这片子吧。
英国#400. 虽然詹姆斯·伊沃里拍遗产电影得心应手，视听上面真是精准老辣（开场那几个叠化真是动人！），但是……还是不如原作啊，石黑一雄原作里面那个第一人称叙事太强大了，而且最核心的梗其实也在于那个第一人称隐瞒信息。其实用全片声画叠用应该能实现一部分的。倒不是失去了这一特点最让人惋惜，而是原作中两人的感情线在这版改变里面变淡了很多……当然这一版改编也有很漂亮的地方，庄园里的“业余外交”-政治和国际局势在原作中并不是那么明显，而在这里却成为了相当外在的部分。在这个意义上还是蛮成功的。
隐忍理智的爱意比不计后果的热恋更容易让我掉泪，而你变成了我心上的朱砂痣，而已。
how to be a good butler? the colder, the better. 其實感覺兩人的感情戲份沒有鋪墊，並不能算是全片重點，穿插其中的歷史背景以及對“忠誠”這個詞的闡釋才是值得分析的，還有old-fashioned英式信仰與理念的沒落。冷漠隱忍克制悶騷，像摩羯男？indeed. 雖然憋得慌，卻不能算是悶片。
这样的男人是很让人可气的，除了辜负你以外，他们也做不出别的，所以实际上真的是要远离这样的男人。
这世界上有这样一种人，他们敏感却不张扬，他们时刻保持着对生活的隐忍，不愿给他人看出自己内心深处的情绪。这样的人最可怜。“父亲离世时候的淡定，面对喜欢姑娘时候却囿于规则与道德而展现出来的风轻云淡与漠不关心。”霍普金斯演绎下的斯蒂芬斯就是这样一个人。此外，片中政治也算有趣。3.5/5
相比隐忍的爱情，影片的历史背景设定以及对传统英伦价值观的讨论更有意思一些啊... 当然，俩主演真是太好了... Emma一哭就让人跟着哭，这什么感染力！
8/10。这不仅是感人的爱情故事，更是则英国衰落后被美国取代的政治寓言，男主角对管家工作的过分认真与公爵声称和平的高尚升华为英国民族性的傲慢，最终前者成了望妻石，后者则沦为支持纳粹扩张的帮凶。结局令人泪目，美国人买下了见证帝国辉煌逝去的公馆，男主角依然是府里的笼中之鸟而没人将他放飞。
石黑一雄同名小说改编，当年这部电影一项奖都没得到，查了下第66届奥斯卡获奖影片之后，我服气了
#重看#@大光明；日不落帝国在一战后世界格局大变动的尴尬罅隙中呈日暮西山之势，「残余日子」不仅是两人最好的时光，更是老派绅士作风在新兴生猛豺狼策略前的完败；他明明看到她的心意仍辜负了她，即使在20年后说服自己回归初心，可这份隐忍多年的情愫最终败给沉默。
太高级了！表面上是被精致缛节和纷乱政局装饰的办公室恋情，实则用爱情和政治重新诠释极度理智与感性的悲剧：爵士因对挚友的愧疚而招致叛国，男仆因职责身份永失深爱。结尾再用扑赶古堡里误入的鸽子，克制地点题，一个无比艳羡的眼神望向窗外，那是他从未获得过的自由。