剧照
详细剧情
一把冷冷的男声带来了故事的开始。青春期对里斯本一家的5个豆蔻女儿们来说，是一道迈不过的槛。首先自杀的是最小的女儿赛西利娅（汉娜霍尔 Hanna R. Hall 饰）。她变得脆弱低落，想结束生命，这一切都没有道得明的原因。父母以为，让她去和男孩交往，会改善情况。然而，赛西利娅还是选择了告别人生。
和男孩交往频繁，性情放纵的，是另一个女儿勒克斯(克尔斯滕·邓斯特 Kirsten Dunst 饰)。勒克斯认识花花公子特里普，被和他发生了关系，却最终被特里普抛弃。里斯本父母害怕再次失去女儿，于是失去了理性。他们把四个女儿困在家中，给她们最严密的保护。然而自杀的惨剧就像疫情一样，迅速的扩散。
长篇影评
1 ) 多么熟悉的绝望
故事描写的这一个家庭，事实上真的是一个非常普通的生活。父亲（詹姆斯.伍兹饰）在密歇根洲一所中学教数学，母亲（凯伦.特那）笃信宗教，家中共有五个十多岁的女儿，从十三岁的塞西莉娅（汉纳.霍尔饰）到十七岁的特里斯（莱斯莉.海曼饰）。小女儿塞西莉娅执著的自杀了，这使里斯本一家的生活变得很不平静。面对家庭的巨大不安，父母尝试着让其他女儿与更多异性接触，也由于女孩儿的不听话而对她们实行宵禁。在小女儿自杀的一年后，其他的四个姐妹在一个平静的夜晚，全部纷纷自杀。
我想这部电影最触动我的，就是女孩们那些，现在看来似乎无法理喻的消沉与绝望。一直到最后，其实我们都不明白，为什么她们会自杀。女孩们死后其他成年人照样开着派对。一个男人举杯嘲屑——I'm a teenager! I've got problems!
就在那一刻，我的心里很难过。女孩们的心情我实在太能了解。的确，人生还没有真的苦难，只是实实在在的，那一段日子，就是形而上的痛苦着。我们甚至为了环境污染而压抑，为了人生的无意义而消极。家庭的管教过严，舆论的是非，邻居们假惺惺的同情，这一切，更是把人逼上绝路般。电影中有一段情节是关于伐木公司锯掉所有生病的树，即使这些树木看上去还青翠茁壮。
——只要染上了病，就要马上除掉它。不然所有其他的树都会生病枯死。
女孩们喃喃：最后没有树木枯死，因为再也没有树。
如果你曾经跟我一样，在青春期的时候对生活绝望，甚至自杀未遂。我想，你会懂这部电影。
2 ) 砍掉那棵坏树
影片中负责砍树的人说，坏的树得除掉，否则整个街区的树都会被传染，所以得连根拔起… 那几位最后选择自戕的姑娘并不是不热爱生命，不然她们不会挺身而出保护那棵病树：反正最后都要死的，就不能让它自然地过活吗？负责砍树的人拗不过，敲门去找家长，开门的父亲说：反正它们都是要死的，不是吗？
反正他们都是要死的，不是吗？
电影中没有明说，但看得出来，里斯本一家并不真正地属于这个街区。他们的房子相较而言简单得有些寒酸。他们不善言辞交际，朴素而边缘。当小女儿Cecelia自杀的消息传开，阔太太们转着红酒杯皱着眉，感叹小姑娘的可怜和家长的过错。显然她们不是第一次谈论里斯本一家了。但她们从来都没有想过问候一声或帮上什么忙，在姑娘们被禁足之后更是如此。
她们只是娴熟地把他们一家当成茶余饭后的谈资，而非社区的一员。媒体也是如此，不少观众也是如此，大家把女儿们的自杀归功于父母育人的失败，谴责他们，不理解里斯本太太的疑惑：我们家里并不缺爱… 更不理解里斯本先生面对绿植的喃喃自语：你有在进行光合作用吗？学校不需要一位无法解决自己疑惑的老师，他被开除了。
Cecelia懂得最快，所以她走得最早。那唯一一次的派对上，她用彩色手链一圈圈挡住割腕的绷带，迎接难得的新朋友。光临的男孩们让一位身患唐氏综合症的小孩表演唱歌掷硬币，那些得意和欢呼让Cecelia觉得刺耳，迎接和融入带来的却是更大的失望，她上楼跳了下去。
这家人多像那棵格格不入的坏树，坏的树得除掉，人是不是一样？不禁要问：也许那棵树是可以治愈/自愈的呢？只需要一点点更多的阳光，一点点更丰茂的水土和小家庭以外的些许善意呵护。
难得的是，电影一以贯之地承认以及强调we don’t understand，别装，我们不懂，我们也找不到答案。
里斯本一家，死的死，走的走，片尾那些光影婆娑的大树长得多么茂盛，茂盛到令人不爽。但茂盛的树也会生病。奢华体面的派对上，长大的男孩高喊：I am teenager, I’ve got problems! 失忆的大人们只觉得怪异。他们早就忘了里斯本一家，更忘了自己的少年时代。
3 ) 友谊
在Sofia Coppola的[Virgin Suicides]里面Giovanni Ribisi是旁白
我觉得这种友谊是令人羡慕的
4 ) 电影的中心不是谴责父母的吗？
是什么杀死了他们？ “是这个家没有爱吗？”母亲自问 带着找不到原因又感到无辜的失望语调。 可是作为一个局外人 我想说是的 是这个家的爱不够 是父母的忽视和滥用职权导致了姑娘们走向了死亡 关于电影里的忽视 第一个自杀的是孤独的小妹妹 她最好的朋友是日记 虽然父母听从医生的话形式上说为了给他介绍男伴办了聚会 可聚会的主角却不是小妹妹 看着姐妹们都在聚会上迎来男伴 她也满怀期待和好奇 最终她等来的是一个傻子一样的男生 失望和尴尬 小女孩又一次选择了死亡 她累了腻味了 对这种失望 忽视 和孤单 虽然只有十三岁 她走了 父亲抱着她 她死亡的姿势像一个美丽而无辜的天使 她的死亡对她来说是美丽美好的 “是光合作用没有用吗？”父亲面对着植物说 对女儿的选择发着自己的惊愕 然而他却不知道 小姑娘对于他来说就像一株没有思想的植物 小姑娘的心理活动一直是被忽视的 没有人知道他的感受… 关于电影里的家长滥用职权 当lux在青春期的放纵被母亲发现 她就完全毁了她和其他女儿的生活 把她们软禁了起来 而并没有和她谈谈 到底发生了什么 该怎么样对付花花公子 没有和她们谈谈 该怎么样面对青春 怎么样交往 对于姑娘们为什么选择集体自杀 我个人觉得是电影的艺术化处理 加强了对这种家长滥用职权的控诉 在现实中的人们并不一定选择这样极端的做法 但是遇到滥用职权的家长 孩子们心灵受到禁锢的痛楚是不可忽视的 看完电影我一直觉得家长对孩子心灵的忽视和在他们成长中滥用职权是这部电影想表达的主题 可是看到的影评还有豆瓣的影片介绍竟然大多数说这对父母是无辜的 鄙人很不赞同也很不解 这部电影的主题究竟是什么 难道真的是大多数人所说的孩子们无法面对青春期的挫折吗？鄙人不以为然 我更多得感到的是对家长的讽刺，控诉。 无疑片中的父母认为他们是爱孩子的 他们也的确以自己的方式爱着 可是他们不会表达 不会思考 这种以错误方式的爱是不够的 是毒爱 喜欢这部电影 因为感到它也会给天下的父母以警醒 是部有用的影片。 我错了吗？不知道你怎么想？ (这篇影评有借鉴翻译国外评论的部分并非作者一个人原创嘻嘻嘻)
5 ) The Virgin Suicides
电影用一个老气的男孩声音做旁白，那个声音平静的叙述着这些事情，像是几十年后对往事的回忆，语气毫无惊悸之感。平铺直叙的整件事情，平淡的旁白，更增添一些焦虑感。我始终不知道为什么13岁的小女儿要自杀，就像当那个医生告诉她：“亲爱的，你在干什么，你还没有意识到生命苦短。”而她回答：“显而易见，医生，你从没有做过一个13岁的女孩。”正如她所说，做为一个小女孩倒底要经历什么，她们倒底明白了些什么。那些东西足以让她们放弃自己的生命。
是的，她不知道，除了死去，我们还可以活着，感受生活平淡的乐趣。
但是她没有。
整个故事像是一个谜团，那些懒洋洋的对白，每个人在那个年龄对周围所表现出的无所谓的态度，对周围一切事物不确定的眼神，和对这一切产生的疑惑的态度，叫人胆战心惊。是的，我也正在经历着一切，也许在那个年龄我们总会看透一些事情，认识到生命的虚无或者是其他什么事情，最普遍的态度就是忍受，取笑着一切，然后长大以后又重复这些事情，也许我们知道我们迟早都要这样。所以青春就是叫人这样疑惑与犹疑。用过分焦虑的对于异性的向往去填补青春的空虚。显然小女儿不属于这一类，当她开始经历，那些纯真被玷污，她选择了放弃人间的生活，所以说，她是个天使，一个理想化的人物。Lux是对周围一切毫不怀疑而是去尽情的享受，玩弄这一切，她用外人看上去“放荡”的行为去取笑这一切，她根本不会像小女儿那样去思考什么，她对这些疑惑无所谓。
电影中的平淡是可以叫人窒息的，仿佛这一切都很平常。由于小女儿的死引发了其他四个女儿的死，在我看来就和里斯本家对于女儿的态度有关了。里斯本夫妇在小女儿死后，开始逐渐的失去理性，里斯本甚至开始有点神经质，他无法理解这平静的生活倒底出了什么问题，他想不通。里斯本太太面对这些事的反应就更加的缺乏理性了，这甚至是导致其他四个女孩结束自己生命的主导者。她用一种强权，将四个女孩置于封闭的房间，就像是在坐牢，她的不理性最终导致了悲剧。
四个男孩，始终像是四个局外人，但是他们始终都悲悯那些女孩。也许他们也正承受着青春所带来的剧变，如同女孩们一样的剧变。所以他们感同身受，但是他们却有相对平静的家庭环境，所以这一切渡过的很平静。很多年以后，这些女孩对他们的生活无关紧要，他们想一个个普通而忙碌的人一样，面对应酬，携带面具。虽然这些女孩就像夏花般转瞬即逝时，他们依然怀念她们，他们依然在屋子外面呼唤他们，那一辈子与世隔绝的屋子。姑娘们就像他们对于青春的纪念，然而那一切却不复返了……
6 ) 她们徜徉在青春中
青春，就是一个这样的梦。在来来去去之时，打包梦想和放纵，去往远方。再回顾时，它还是夹带着浓烈的朦胧色彩，透过斑驳的光影浮现出来，充斥着慵懒和无奈。当男孩们回忆起里斯本一家的五个女孩时，导演在镜头前安排了很多温暖的色光，存在过的女孩们，她们给男孩们带来的快乐、憧憬和遗憾，都在色光前变得模糊了。男孩们渐渐长大成人后，在舞会上以成熟的姿态结识新女伴时，都已经渐渐忘却了过往的懵懂时光，那些岁月被远远抛在身后不知何方了。
导演索菲亚的处女作《处女之死》奠定了她以后影片的基石，包括后来的《绝代艳后》，也颇具她的个人特色。她把五个女孩的自杀摆在了“禁足”的面前示威。所以，当女孩们被禁足在家时，男孩们通过望远镜仍可以窥视勒克斯到在屋顶与各种男人寻欢做爱。这个出众的女孩本以为自己是最幸运的，她得到了全校最帅的男生的青睐，不料在交出了第一次后帅哥莫名地就再也不见了。勒克斯再不会有当初为了深吻帅哥穿着睡衣从屋里偷跑出来的激情了，屋顶上的她，跷着腿，叼着烟，任男生们在她身上恣意妄为。她并不是为了享受性爱，而是为了放荡而放荡。
只有街上的男孩们，是她们永远的仰慕者。他们收集女孩们的一切东西，日记，影像，和记忆。他们从女孩子那了解到对男生行为和语言的评论，他们看见字里行间的逼仄和落寞，隐隐也看见为女孩们打开门缝的死亡之门。
太多往事在岁月沉淀后渐渐遗忘，有些人却遗忘不了。他们存在过，是诱发了一点点悸动和情不自禁的人，给了最初最纯真的欲望。然而，青春是少不经事的代名词，是被管束压制的桎梏之锁。那个为小女儿办的派对是自杀瘟疫的开始，她代表着与现实隔离的里斯本女孩们，从楼上一跃而下，飞去了梦想的地方。此后，里斯本夫妇无论是假模假式的开放教育还是软禁在家，都无法阻止这场瘟疫的蔓延。
我并不赞赏女孩们以这种极端的方式示威，她们不知道，那些她们想要的东西，一旦生命不复存在，就再也不存在任何可以得到的机会了。而里斯本夫妇的过于冷静又显得有些薄情，他们在传统思想的束缚下郁郁寡欢地活了大半辈子，换来的是孤老两人。
最后，男孩们说：“这些年来，有许多关于她们的流言蜚语，但我们从未找到过答案，这与她们的早逝无关。抑或因为她们是女孩，只因为我们爱过她们。她们始终听不见，我们在门外的呐喊。她们始终在那里孤独着，我们永远无法将她们拼贴完整。”
在门外呐喊的，何止是年少的轻狂，谁也分不清呐喊声中有没有多年后洗去铅华的本我。
天啊世界上最伟大的电影之一，讲述了人与人之间的无法交流、生命的虚无和荒诞、绝望的黑色森林与毒气（我也终于明白结尾为什么有人戴着防毒面具）、third person limited POV，对自己过去的夸大与滤镜、对别人的揣测与滤镜、又受到别人对自己的滤镜的滤镜的影响产生了变质了的语言和行为。中产阶级的矫情和无病呻吟，中产末日，但每个人在每个人心中都是中产阶级。深刻的内容是父母的拧巴，一方面假意允许女儿带男朋友回家，另一方面却坐到男孩女孩中间。人生毫无意义，像是一个魔方碎裂了又以无逻辑方式重组，生死都是随机的，哪怕五姐妹连续自杀也只是巧合，人类却习惯于找寻事物间的连接和逻辑，所以才将无逻辑的两点编上了故事，缩小了来说就跟男孩们给姐妹们的自杀填补细节、进行解释一样。符号意义已超过内容本身了。
青春期的剧烈的甜蜜和痛苦。Coppola捕捉的感觉非常对。父母为子女们心怀骄傲，然而他们并不理解。音乐用得真好。他们在电话里互相放唱片的戏很美。Dunst和Hartnett都选得超好。这个片按风格归类的话和Rushmore，Moonrise Kingdom应该算一类的。
索菲亚克拉波的作品里总是充斥着茫然，空虚，压抑，麻木的痛苦，在迷失东京里面最甚。这部处女作里，有些人觉得自杀的理由不成立，但是我却觉得对于青春期的少女来说，有这种母亲和压抑的家庭，自杀的理由是非常充分的，死是孩子可以反抗大人的唯一方式。
说什么童年是无忧无虑的，青春期是最美好的，美好个屁，人生最艰难最痛苦的就是这头20年。 然后慢慢的人变麻木变迟钝了，开始只对吃喝拉撒感兴趣的时候就安全了。然后像机器一样过完一生。
自杀是个绝对的主动形态动词，只能自己选择，如果你想没人能阻止你。这片子虽然是以男性口吻做旁白，却是彻彻底底的女性角度。敏感细腻的少女们表现出超越同龄男生们的成熟，脆弱而勇敢。那些男性则被挂以肤浅无能笨拙的形容词，他们从来都没有理解过这些姑娘们。你不懂，因为你从未当过十三岁的女孩。
I am teenage I got problem 我是少年我有烦恼。“最终我们拼凑出了谜团的答案，但裂痕仍在。徘徊在她们身后的并非生命，而是现实生活中最琐碎的物件，墙上滴答作响的钟摆，正午昏暗的房间，人类自私的暴行、自行其道…这些年来有许多关于她们的流言蜚语，但我们从未找到过答案，这与她们的早逝无关，
科波拉对他的女儿说：世界上所有的东西都是有生命的，如果你拒绝它们，就只能收获一堆死气沉沉。时光过去，遗留下来的是什么。墙角不停走动的大挂钟，晦暗闭塞照不进阳光的房间，以及自然的声息在姑娘们体内的蕴吐，化作笑颦与一抹清脆的咽喉。
无自由吾宁死。No,no,no!You don't understand me.I'm a teenager, I got problems. Jonathan Tucker（Tommy Donnelly in "The Black Donnellys"）那时候真是幼齿。
哎，那一顿狂吻。i am your playground lover，原来是这个意思
青春就是没暴走成的性欲嘛？！
all those stupid selfishness and misunderstandings.there's no way out of those self-centered old lady.kill yourself or get over it
没情节 没动人镜头 流水帐 莫名其妙 我说的是实话 但是---
女孩们自杀的理由不够极端导致这片子给人无病呻吟的感觉
詹姆斯伍兹的愤世歪嘴不像是信教保守老爹，凯瑟琳特纳中年失控致怪的样貌却更像是恶行后妈，此片选角存在明显问题，导演风格也存在争议，小科波拉的选材视角感觉更像要纪实控诉，可风格上又在违和失度地追求一种玄幻神秘？难怪有评论认为 “……许多层面上都像彼得威尔75经典悬崖野餐的现代版，那片讲述了一个维多利亚时代受压抑女学生消失在澳洲荒野的故事，充分利用到失踪之事的神秘特质。而科波拉此片却太过浮躁和严肃，无法从女孩自杀中持续汲力。”
羸弱的剧情，但画面很美。you are like stone fox
几年前还是《夜访吸血鬼》里的瓷娃娃，这会儿美得如此惊心。波拉特很会把玩那些光，简直要让邓斯特迷死人。这样一个角色，介于嫩与熟之间，纯与放之间，特别有味道。但这些青葱美好的皮囊下，染了场瘟疫般的死亡，灿烂阳光照向的，全是那清规戒律以及过了头的专制与错乱。能让人看到白瓷破裂的过程。
祭奠我们逝去的青春，祭奠曾经束缚住我们自由的铁窗，祭奠抛弃我们的爱情。这种细腻意犹未尽，这种阴影与痛楚盘旋不停，这片表达流露的东西太多，每一个镜头，每段剪辑，每片每刻伴随着的配乐，眼神，旁白。。。特里普追蕾克丝的时候，Kirsten Dunst的演技真是传神。。。大爱~
《悬崖上的野餐》这部澳洲经典无疑在索菲亚科波拉眼中与原著小说有着千丝万缕的联系，Lisbon一家的女孩从来都不是真实存在的角色，她们是小说和影片主题的投射与物化，索菲亚的改编忠实地选取了原著其中一个主题：将要逝去的完美无瑕的童真，通过死亡的方式被保存。
“宗教迫害”的现代版
索菲亚的电影总有一种魅力让我沉湎其中 邓斯特好年轻啊 处女的死亡是社会 家庭 人情 的集体悲剧 你没做过十三岁的女孩 你怎么知道？ 父母是你永远绕不过的坎