【北京法国文化中心】很小很幽静的一家影厅，稀落二三人，安静又私密。樱桃树下的恋人即将惜别，他们平躺在草地上，聆听风的声音，他们依偎在一起，深情缱绻，在橙黄色的阳光下睡去，时光永驻在15岁的那个夏日，然而这是他们最后一个独属于二人的假期。男孩独自踏上了南美之旅，女孩思念成疾，终日以泪洗面。日复一日年复一年，那个十月后再见的诺言也烟消云散，信箱不再有他的消息，女孩学着成熟学着长大，也学会了独立，那份恋情深埋于心底不再揭开。多年以后她们在巴黎的公车上重逢，女孩有了新的依靠和归属，是一名优秀的建筑设计师，男孩似乎没怎么变，他依旧对摄影充满热情，喜欢旅行，身边的新欢来了又去，他们依旧相爱，依旧会像初恋时期那样偷偷约会尽情做爱。但是直到女孩再次回到那个夏日的度假屋，白色帽子沿河飘走，初恋悄无声息溜走了。

右眼睑下有一颗泪痣面无表情的女猪脚有刻骨伤痛后超龄的成熟，那是青春最后的缅怀方式。苏利文和卡米尔都一样，一个要自由另一个是爱情，他们的碰撞或许会产生火花，可那之后呢，明天？卡米尔像所有的女孩一样，需要更多的安全感。旧情人的手在她身上游走的时候，更像是熟练的在摆弄他的一件旧玩具。

让人念念不忘的爱情如此无用，如同一场慢性疾病，结局除了无可避免的毁灭，再无其他。

虽说年轻的恋爱都这样傻，但实在没有办法喜欢Sullivan这样一个男孩子（见面就相爱，离开就分手）。挑了曾经那顶旧帽子，曾经一起游泳的这片水，帽子也最终随风而逝顺水流走，再见依然是再见。

真爱难觅，初恋难防。相同的路走两次，才能留下回忆；帽子盖住了蜘蛛，却终被小河冲走。房子是为满足需求而建，艺术只需完成自身，所以人们喜欢房子，讨厌艺术；然而每间房子，都应该有一个明暗并存的微光角落

法国小清新必杀技。又一年 又三年 又七年 c'est rien 每个女孩心中都住着一个不辞而别或者逃跑的男孩 要学会豁达 要明白人来人往 女生尚且不可 男生岂不丢人？？？http://www.youtube.com/watch?v=a4QQ7HYYdWw

男主角太难看。女主角很美，而且全程不穿文胸。法国女人都不爱穿文胸的，为什么我们都没有这个习惯啊？夏天又闷又热，好想发起「不穿文胸运动」！

片尾曲真美

为爱自杀未遂之后读了柯布西耶的Modular然后学了建筑，逛卢浮宫要按照同样的流线走两遍，brainstorm关于darkness的词汇结果都指向了memory，看到让我想起你的画，但我偏偏在同一个摊位买另一幅不相干的送你，你还忘了拿，看到电视上踉跄出逃的奔马所以决定离开你…导演她怎么能把日常的琐碎情绪与形而上的、重大的决定如此不着痕迹地连在一起！真是相见恨晚，爱不释手啊，每一个镜头都好好看还情绪满满，整个故事在轻盈的时间跳跃中娓娓道来；而且，这里面的建筑系应该是我看过的电影中最写实又最准确的描绘了。

初恋，美丽却注定悲剧。。。

一个永远不穿bra的少女忘不了初恋的故事- -

汉森洛夫的作品特色似乎是【琐碎】，不单形式上(全片基本由短镜头构成)，也有内容上(描述生活里没有戏剧感的细节)，呈现出一种好像观众walk in角色既没有开始也没有终结的生活片段的随意。看了三部汉森洛夫讲的都是【人如何面对变故】，在这里是刻骨铭心的爱恋戛然而止，翻篇不是在一个戏剧化的转念瞬间完成，不是某种累积下决绝的结果，而是无数生活碎片汇成的时间河流里，像最后一幕ex送的帽子所隐喻的，在不经意间流走了；另一个有意思的隐喻是作为建筑设计师的女主在翻篇过程里对家居的艺术性和功能性理解的变化，不过这条线并没有被很好挖掘。我觉得导演是一个不相信宏大叙事但相信生活的人，所以她的风格里既有温柔的触感也有一份坚韧的力量，这是让我感动(并且让人受得了这种琐碎叙事)的点

人体/建筑体，演变、改造。用有限宝贵时光换无限神往，曾为你神往，亦要落堂。

为什么电影的空间环境是如此重要？把人物当做是携带情感的运动体，运动体的生长、变形、衰败与空间环境紧紧粘连，在空间环境中感召人物的存在，人物的情感又再次投回空间，一旦领悟，拍电影只需简洁的结构即可调整表现从有限到无限。柯西胥这么拍，阿萨亚斯这么拍，奥诺雷这么拍，米夏埃尔艾斯这么拍，汉森洛夫也这么拍，大部分法国导演都懂得这样拍，他们拍的是有机电影，电影的神迹可以如此轻而易举地从中流淌出来。

嗚嗚好看！

好久没有看到这么诗意和带劲的电影了。顶一下。

我一直爱着你

这是病，得治

昨日之日不可留。

完 了 就 是 緣