剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 背负的死亡与释怀
然后她醒来，对她丈夫说，我又做了那个梦。
那些本是生命中无端遭遇的失去。
而她每每却站在交叉路口，无知无觉的目送逝者远行。那些死亡本身便来的与她无关，但她却是心思太过细腻的女性，所以总是会觉得我当时应该做些什么的或者我如果不去做什么便能挽回这一切。于是无法放下凭白加于自身的负担。十几年过后依然后常常做起那个梦便是这样吧，无法将奶奶的死与自己横亘开关系。
丈夫的自杀打破原本平静的小生活。她于悲痛中守寡几年改嫁，从大阪到遥远的轮岛。生活平凡淡定，她可以时常淡然地笑，但是却始终无法掩盖掉一个经久不去的疑惑，关于死去的前夫为何自杀的疑惑。她无法释怀的是觉得丈夫的死多半与她有关，更无法释怀的是无以想到一个之前还与她一起刷着偷来的自行车，打着笑话，逗着孩子的男子，何以就这样无声无息的死去。他提着伞迈着夸张的步子从她的眼前一步一步走远。她就在他身后看着，与童年时看着奶奶出走时如出一辙。她因此自责赋于内疚吧，为他的死和她如今重来的生活与爱。但总觉得亦是一种遗憾吧，对于她深爱的人，她自身的幸福和那一番走出轨道的再未能实现的理想。
她于是再度萧条没落，长久的伫立于某处凝神远望。不说话不开颜，不是封闭情绪，只是消极的情感会随着自责与惰性越积越深。无法想明白过去所以无法面对未来。她走很远很远的路，坐在路边等候公车的木屋里发呆，后来随着送葬的队伍一路缓缓地走。日薄西山，只有冥冥的火和燃起的缭绕的烟。纠结不去。
再婚的丈夫开车来找她。
他后来对她说。他的父亲从前出海孤身在外时，常常看到一束绚丽的光，在远处闪耀着召唤着他。
用来回答她询问他觉得前夫是不是自杀的问题。
她把这些说给他听，她只是终于想要找个突破口释放出感情，只是希望有个人能告诉她，这些都不是她的错。
我想谁都会遇上这种事的吧。他如是这样说。
那一抹幻之光，于是清晰了过去也照亮了未来。
死者长已矣，而生者应当更好的生活下去。
她初来轮岛时，铁路的两侧，松树林间落着皑皑的雪。
而后来，她可以感叹天光的风和日丽，看着教着小儿子骑车的丈夫。
真正平和淡定。
2 ) 幻之光
妻子由美子整天穿上黑色連身長衣, 與先生郁夫在公園替腳踏車塗以綠色, 黑夜仿佛是夫婦的守護神。由美子坐在腳踏車後方已經樂不可之, 她有時會在丈夫工作的紡織廠窗門不打擾他的工作, 只是默默的站在後方, 直到工友拍了郁夫肩膀一下, 丈夫笑得含蓄的回望愛妻, 工廠內的工業氣體沸騰, 蒸得丈夫笑容帶點呼吸不到聚結山坡廢氣寥落, 汪洋雄山的壯寬空氣; 幽暗光線照射出城市的冰冷, 由美子儘管鍥而不捨的抽時間陪伴丈夫在餐廳和店主說笑話, 用掛鈴繫於丈夫腳踏車, 利用冷氣流鼓動發出宛如愛妻在身邊的鈴鈴噹噹聲響, 然而黑夜的力量太強大, 吞噬了夫婦的快樂時光, 郁夫的生存意識, 身為人父的郁夫理應履行做丈夫及父親的天職, 一個決定令他命喪車軌, 僅三個月稚兒所穿的白色兒服都不能吸除父親黑衣服的都市人鬱抑。
由美子收到警署丈夫自殺身亡的消息, 她站在警局辦公室大門, 未能接受郁夫離世, 木櫃鏡子反射出亡妻側面輪廓, 鞋子及白色衣服遺物冷然擱在木桌子, 鏡像及遺物是由美子不能理解, 不斷問為什麼丈夫要自尋短見的茫然及放不下。
寡婦帶同兒子勇一到奧能登小村改嫁當地人士民雄, 漁村沒有高樓大廈遮蔽, 居民和善, 由美子可以利用清風河澗、滔滔藍浪暫時收起亡夫死亡之謎, 她在補辦喜酒的場合穿上白衣, 是立志要忘記舊傷, 重新做人婦, 並且要做好男家女兒的後母。經過家門對上道路的犬同由美子一樣同度生命歷程, 住在漁村的同母異父姊姊攜同弟弟跑過羊腸草徑, 隔壁的水面鏡子照出姊弟的合拍步伐, 弟在前, 姊在後, 充滿小兒親近大自然的氛圍; 外公與孫兒並卧木船, 睡姿一樣, 外公疼愛男孫發自身體語言; 由美子及民雄在炎夏行房完事, 不穿衣服, 她以背部靠在民雄汗黏黏的肉體後說俏皮話, 新鮮空氣的確能夠盡去隔膜, 冷暖海風能夠拉近沒有血緣的親屬, 不像舊居隔壁聽覺有問題而要較大電視機音量, 子女不會同住看顧的長者。
由美子回到娘家出席婚禮, 她重回先夫生前喜歡到的酒吧, 老闆告訴由美子郁夫自殺前在這裡和他說笑, 沒有特別異樣, 不明白郁夫為什麼會尋死? 舊居的光線明顯較漁村灰暗, 襯托由美子的黑衣服, 教她哀傷、窒息。
犬隻帶同幻犬路經民雄家, 由美子送女兒上學, 表達骨肉是世代相傳, 母親對子女的愛亦是合乎天道。由美子沒有乘公共汽車到市場, 悠悠跟隨送葬隊伍, 死人氣息還是冤魂不散的勾起心裡未忘亡夫的心結, 火光洪洪, 民雄解釋深海會發出奪人魂魄的美麗光線, 他的父親目睹, 沒有受其所惑; 鄰舍婆婆可以無懼風雨出海捕蟹, 她有可能遇見光暈, 一個對由美子帶三只蟹的承諾, 對生存的我執, 不會遭受幻之光的迷惑喪失生命。
心中放下郁夫死因的疑釋, 穿上與柔光同色的衣裳, 與老爺一同看海, 老少在漁村的一隅, 是光線眷顧的寵兒。
3 ) 幻與真實
可是为什么总还是觉得心里空了很大的一块呢？
小的时候和奶奶住在一起，不知道为什么突然有一天她执意要离开，虽然因为看见我哭着喊着的时候也抱着我流泪但是还是会坚决的转身，从那以后就常常做梦，每次都会梦见奶奶，因为自己的无能所以离开所以失踪。长大以后知道了这叫做“梦魇”。遇见Ikuo以后以为一切都会好起来，可是......
就像人类要几百年之后才能稍微明白现在某些奇异事件所包含的具体意义一样，也许我要到很久之后才会明白Ikuo离开的原因，也许永远都不会明白。
即使世界上只剩下两个人，也有很多事情是对方所不知道的。所需要求证的东西，其实并不需要求证......因为它就存在在那里的，即使几百年之后，它也还是存在在那里的。那么，请你请你告诉我，为什么离开为什么离开？Ikuo请你告诉我，我只想知道这一点啊。
爱和生活是分开来的，所以即使一方停摆了另一方也还是要努力的继续下去，忍受精神和肉体的痛苦，听着窗外孤单的潮声，在没有Ikuo的世界一个人努力的生存，即使记忆如那件永远都不褪色的衣服一样，时刻刺激着自己，也还要努力的挣扎在这个世界.可是如果忍受不住的话，可以稍微休息一下吗？我可以放弃吗？我并不是那么坚强的女性......
眼前一片昏黑，翻来覆去的都是那天早上你离开的片断，急急忙忙得进来说外面下雨了呀我回来拿伞然后抓起雨伞嘻嘻地笑着走出去，站在门洞口看着你摇摇晃晃的背影渐渐消失在那头的光亮中，很久以后还记得你当时的样子啊。因为实在憋得难受所以一口气跑回来只是想看看你曾经走过的地方听见小酒馆的老板说那天晚上你曾经坐在这儿喝过酒你没有说话没有没有一点不对头的举动都没有，那么Ikuo你为什么要走呢为什么要走到火车下面去为什么那么不小心呢？
坐在因为天色黯淡下来所以一片昏黑的房间里，头部和胃部的疼痛开始蔓延全身，手指的感觉一点点变得麻木，之后是躯体，感觉得到身体中的生命意识流失于体外，好象湘南的夏天，平常人家的院子里用来接水的竹子筒一样．努力被睁大的眼睛看到的景象仍然是黑暗，远处的光亮中人影晃动，模模糊糊听见有谁在耳边叫我。
是Tamio，微笑的向我走过来，和平常一样的声音温柔的说着“Yumiko决定和我一起生活下去了吗？和我一起去我生长过的小镇吧。”
爱的故事也许从来都不会结束，我会一直遵守和你的约定，代替你，看着Yuikui长大成人，看着他结婚生子，看着他慢慢离我远去。可是不要担心，会有人陪着我一起听潮声一起看日落一起买菜一起做饭坐在地板上聊天......所以请你在天堂也一定要快快乐乐的啊。
4 ) 答案。
常常梦见离家出走的奶奶。半夜惊醒。
她已经结婚。并且有一个小小的宝贝，刚刚几个月。
她常常去丈夫郁夫的工作的地方看他。把自行车漆上颜色。
在某个晚上一起去熟悉的咖啡馆。在他去上班的时候注视他的背影。
生活平淡而幸福。
一个下雨天，郁夫出了意外。结果倾向于自杀。
她带着孩子独自生活。几年以后，邻居帮她介绍一个男子。同样失去了另一半，并且有一个孩子。
离开的时候她心里还是想念郁夫。但是她必须学会慢慢忘记。
新的家在海边。离大海很近很近，感觉天空总是灰色。大海波涛汹涌。很是壮观。
生活在继续。仍然平淡幸福。
由美子害怕失去。就算是不相干的外人，也让她不安。
寂寞的心无处安放。
她不明白为什么郁夫突然就自杀了。
很多时候生活没有答案。我们寻找不到。也许本来就缺失。或者我们当局者迷。
要怎样安慰你受伤的心。
恐怕只有时间。
任何其他的人都无法知晓我们心里的念想。
我已经对心有灵犀不抱想法。
我们太天真。世界太理智。
在结尾的时候由美子换上了浅色的衣服。
她已经走出她的想念。不去想为什么？
是一件好事情。总有一天灰飞湮灭。我们要快乐。
5 ) 致幻的事物也许致命
日本当代作家宫本辉的小说主题多关于生与死，文风淡雅清丽，浸淫着一种古典物哀的美学意蕴。《幻之光》（1979）是他的短篇小说代表作，写的是再嫁后过着平稳生活的女主人公由美子，内心一直追问前夫郁夫为什么抛下妻儿自杀——“那天晚上，你明知道要被轧死，可为什么又要失魂落魄地在大阪至神户线的火车轨道上走呢？”是枝裕和是宫本辉的书迷，1995年，他将这部小说改编为同名电影，以新人姿态入围当年威尼斯电影节。
小说以独白手法，沉郁地道出由美子对郁夫的一席倾诉。开篇是这么写的：“昨天我满三十二岁了。从兵库县的尼崎再嫁到这奥能登海边的曾曾木来已整整三年，转眼间和你永别也有七年了。”然后写了眼下正值春天的海港小镇（“曾曾木是个一年到头都能听到大海咆哮的贫穷小镇”），继而回忆起郁夫（“这时你弯着腰走在那雨后路上的背影又从我心房的角落里浮现出来”），写到郁夫的自杀，追述和郁夫的相识，回顾再嫁至今的生活，结尾的时间停留在开头的地方：“冬天过去了，又迎来了春天，勇一（注：由美子和郁夫的儿子）也上小学了。”
小说中有一个情节颇有意味。“在你死去的十天前，自行车被人盗走了 ……第二天是个星期天，你异常烦恼地离开了家，傍晚时真的骑辆自行车回来了。”原来，郁夫去富人区甲子园偷了一辆自行车回来，还说，“反正是偷，还是偷那些有钱人家的好”。这看似“盗亦有道”的逻辑背后，透露出两人生活的捉襟见肘。郁夫向由美子坦陈：“我只上过中学，又没有什么本事，这一辈子也不会变成有钱人的。”由美子当时的回答是，“话虽那么说，和小时候比，结婚以后我可幸福多了”。
小时候的由美子和郁夫都不幸福，两人生活在阴暗的大杂院，算是邻居。“我和你相识是在小学六年级的时候……那一年，各式各样的祸事接踵而来地袭击着我们一家。”父亲被怀疑偷了别人的丧葬费，奶奶离家出走失踪，由美子就是在奶奶失踪的次日认识的郁夫。“三年后，几乎在和你母亲去世的同时，我那一直没被发现尸体的奶奶的‘死亡通知书’终于来了……和奶奶从这人世间不可思议地消逝一样，你同样不可思议地出现在我的面前，就像和奶奶对换了一下位置似的。我感到一种不可名状的恐惧。”
改编成电影后，由美子（江角真纪子 饰）和郁夫（浅野忠信 饰）黯淡的少年时光被大幅删减，只以梦境的形式在影片开头呈现——一天，郁夫骑自行车匆匆离去，只留下一个背影；由美子跑去追赶离家出走的奶奶（奶奶执意要回老家四国去），没能留住她，怏怏而归；晚上，由美子遇到骑车回来的郁夫，两人打了个照面。
影片中，这一笔简单的交待算是道出了两人相识的缘由。然后，由美子从梦中醒来，向身旁的郁夫说道，“我又做那个梦了”；郁夫抱怨道，“我不是你奶奶的替身”。之后，电影就按时间顺序叙述了两人虽然贫穷却苦中作乐的日常生活：郁夫在工厂上班，由美子经常过去隔着玻璃窗探望他，朝他做鬼脸；有时候由美子会去接郁夫下班，坐在自行车后座上一起回来，偶尔两人还去小酒吧喝一杯……直到一个晚上，警察上门告知由美子：郁夫在铁轨上被火车撞死了。这时，他们的孩子才三个月大。
相比原著中被确凿无疑地认定为自杀，电影中，郁夫的死似乎带有一丝悬疑色彩，引人猜量。守寡几年后，由美子带着年幼的儿子远嫁他乡，丈夫民雄（内藤刚志 饰）和公公都待她不错，遗孀留下的女儿也很快和她亲近起来。日子就这样波澜不惊地过着，然而在由美子的心底，一直有个挥之不去的疑问，她始终不明白郁夫为什么会自杀。终于有一天，她积郁难当，离家出走了。她跟随一支送葬的队伍来到海边，看着棺材在夜色中的海滩熊熊燃烧起来。或许这一刻，她才真切地意识到，郁夫真的死了。民雄找了过来，她向民雄道出了压积多年的疑惑。民雄回答她：“爸爸过去常常出海，他说当他出海感到孤单的时候，常常会看到一束美丽的光。在远处闪呀闪，召唤着他。我想，这也会发生在任何人身上。”
这一处“解惑”在原著中不是由民雄作答，而是由美子自己顿悟。小说行将结尾时，由美子望着大海，向郁夫倾诉道：“看，又亮起来了。因风和光的某种结合，大海一角突然开始闪闪亮。说不定那天晚上，你也看见铁轨远方闪烁着十分相似的光吧。”
在原著和电影中，还有一个事关“命运”的细节：由美子身上长了很多斑痣。日本乡下有种迷信说法，认为身上长斑痣不吉利。以至于，“每当我想起你毫无道理地自杀了的时候，我总觉得那与我身上有没有斑痣并无关系”。
作为是枝裕和导演处女作，《幻之光》被认为兼具小津安二郎和侯孝贤的特征，聚焦家庭生活日常，用画面来叙事（用画面的逻辑代替故事的逻辑），大量采用远景与固定长镜头。在电影拍摄前，是枝裕和画了三百张左右的分镜草图，后来，他的前辈侯孝贤看过影片后批评他“先有构图再有表演”，并指出，“应该是看过演员表演后再确定摄影机的位置”。是枝裕和对此虚心接受，于是后来，我们看到的他的家庭生活系列影片，呈现的是“影像的纪录化”风格，有如电视纪录片。（1998年同样关注生死命题的《下一站，天国》不属于此例。）两种风格，很难说孰优孰劣。不过从之后的作品开始，是枝裕和不再改编他人作品，而是自己编剧。
（原载微信公众号“日常审美”）
6 ) 逝者总在用背影默默地告诉生者：不必追
在《幻之光》原著的开篇里，家公说，有时光点在海面跳跃，那只是一部分细波一齐发光，但肉眼看不见，于是就骗取了身在远处的人的心。......或许家公想说......那细波是险恶的，令人一瞬间做起梦来。
在看完幻之光的电影后，我突然记得龙应台在她的《目送》里的这段话：我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。
或许，那道理是一样的，影片至始至终没有告诉我们郁夫自杀的原因（原著也没有），那谜一样的永不被知道的原因，多像是海面上获攫人心的细细波光，然而逝者总在用背影默默地告诉生者：不必追。于是那光便又幻化成了一种生的希望，一种属于现在的，唯一被拥有的力量。
人生就是未冲决而出的泪水，在一场目送中，慢慢地从眼眶的边缘退潮。
是枝裕和自己不满意的处女作，一是剧本非原创，二是被侯孝贤当面说你全是照分镜拍的吧。被侯大师问候后，是枝在镜头运用上基本放弃了原先的追求，转向他所更为熟悉的电视纪录片化，说起来也是遗憾。
你在想什么？你为什么那么不快乐？为什么一声不吭就走了？余下的我的日子，要永远和大海相伴，是不是先要了解门前的这一片海。PS:石川县，轮岛市真漂亮。陈明章的配乐舒展了。
失去至爱的人，往后的日子，都变得心不在焉。与人世保持距离，死亡之困惑如影随行，镜头拉得好远好远，你永远读不懂她的心。
四肢愈合
是枝裕和处女作。1.沉静中兀自流涌的情感，观众无法真正参透由美子的内心，一如由美子至终难以寻得前夫猝然而逝的因由。2.受侯孝贤与小津安二郎影响明显，大量的固定机位长镜头，众多远景（尤俯瞰）空镜头，间或得见熟悉的榻榻米机位，构图极为考究。3.近乎全程运用自然光，不少室内（甚或室外）场景昏暗而幽谧，环境中人烟稀零，空寂悠远，与女主阴郁孤清的心境浑然一体。4.不少类似远方的窥视视角的镜头，门框，窗框（窗外的大海涛声阵阵），巷弄，无尽的路，隧道，还有在片头即多次复现的天桥口（超低机位）、两侧的栏杆及画中央的一杆杆路灯。5.海边的送葬队伍，漫长一镜。6.黑漆漆的公交站小屋似[菊次郎的夏天]。7.是枝说（豆友转引），每个人生命中都会在某些时刻受到一种莫名的牵引，那是海边的幻之光。想及盖茨比与侯麦的绿光。（8.5/10）
“其实这天黄昏，是阿宝最后见到蓓蒂与阿婆的时刻，阿宝离开时分，天完全灰暗，阿宝回头，见阿婆为蓓蒂梳头，阿婆说，拜拜拜，拜到明年有世界，世界少，杀只鸡，世界多，杀只老雄鹅。蓓蒂说，我不要听了，讨厌了。姝华立于门口，阿宝再回头，见姝华身边，掠过两道光，闪进水池里，阿宝一揩眼睛，视觉模糊，眼前，只是昏暗房子，树，一辆脚踏车经过，一切如常。”
与阿巴斯的“路”不同，是枝裕和的“路”是一条“死亡之路”，尘归故土的奶奶、步履如飞的丈夫先后消失在路的尽头，只留给亲人一个背影和一个永远无法解开的谜。但是枝电影里的死亡总是淡淡的——没有肝肠寸断也不会呼天抢地，它恒久不衰且无法挣脱，就蛰伏在记忆的最深处，像偏头痛般总在不经意间再次发作。
史铁生说，人不仅是被抛到这世上来的，而且是被分开来一个一个抛的。永恒的独立，从未停止地互相探索，从未实现的互相理解。要从经年不断的缠结中解开，首先要承认这一点。承认对方突如其来的绝望，能轻易压倒对自己的依恋。少有的处女作就奠定了自己风格和主题的导演。一直探讨普通人的生存哲学。
最后由美子终于喊出了心中的疑问。对于永失我爱，默默忍受远比大哭大闹更痛苦。是枝裕和在处女作就基本确立了自己的风格，长镜头、中远景、安静的人物，对生与死的探寻。
实话实说闷到爆，这电影看的不是故事是感觉，镜头动不动就静止还以为卡住了，对白很少，没看过原著，隐隐感觉这是高度还原了原著所传达的态度。奈何我没有耐心去仔细体会。
处女作就已具备如此强烈明晰的“电影感”，可为何后来的是枝几乎把它丢掉了……
慢速0.9倍再删减些台词就是河濑直美了。月台和海边一线行人两个桥段的长镜头的配乐不错。实质上影片大部分时间是在用画面营造一个幻象，没什么实际意义，死亡的答案太过虚无模糊，现在为了不纵容这种虚幻影像对现实生活的影响我的评价和感触都不会太重视。推荐-
#4343.是枝裕和处女作，在日本电影里少见的欧式文艺范儿，特别强调影像的逻辑（尤其是对比）而极度减少叙事（侯掰掰的铁杆粉丝哦），水田那条镜头美极，葬礼也很棒，结尾就有点过度迷恋影像了。论叙事倒是他“创伤后建立的后共同体”的首作，离丧与牵绊。
村上春树式的叙事方法和村上春树式的忧伤，那忧伤看似淡淡的、淡淡的，但却始终无法从自己的生命力抹去而变得无比绵长而沉重...我总是想起自杀的木月。中景、远景，刻意拉开观众与剧中人物的距离，最后海边的两场戏很喜欢，配乐也不错。
@吉大艺术院线。小津的风格太明显了。长长的空镜头，固定镜头贯穿全片。空镜头多是街道、列车等意象。画面如风景般优美。导演并不急着讲故事，生活的片段美好而又幸福，静下心来便可投入其中。对幻之光的理解各人也是见仁见智//20170409资料馆胶片版大银幕。昏昏欲睡，状态不佳。并未看出小津……
是枝在处女作中模仿欧洲文艺片的风格，还没有完全深入日本家庭的日常当中。弱化叙事而强调影像，也许视觉比话语更有后劲。活着的人永远走不出死亡的阴影，因为爱无法随肉体一同陨灭。胶片版暗得看不清细节，只记得女主总是一袭黑衣。-那人为什么要自杀？-是大海在召唤吧。这回答温柔得让人忘记了悲伤。
这部最不像是枝电影，连是枝本人都否定的处女作，也许是最好的是枝作品的尴尬事实，首先让人困惑。其次，这部处女作是极赋才华的，但从模仿小津侯孝贤痕迹来看，它作为处女作的绝对性意义，让人难免质疑，这是第二个困惑。为了解决困惑，只能说服自己这样说道：这部电影超越了导演。
是枝裕和的处女作，还有具有艺术气质与功力的。拥有捕捉梦幻的灵气，镜头处理上可见是小津和侯孝贤的合体，内景戏一如小津，视角的注视一如侯孝贤。散点的叙事，情绪化的铺成，太美了。
有一天 他突然走了。走的无影无踪没有前兆。我始终不能想明白为什么，只留下空等待和空悲切。是枝欲和的长镜头和钢琴曲让我想起那个突如其来的下午。没有人告诉我答案，往日的情怀就随着时间的海浪慢慢被冲刷了。有一天我走了，也别来问我为什么。