很好看的片子,出乎我的意料。过年里看的。
年轻的葛优在里面虽然已经有点秃了,但非常潇洒帅气。这是1992年的片子,葛优因此获得了那一年的金鸡奖影帝。
想写一写的原因是出于昨天写了关于甄嬛传的影评。关于厌女。但是在这个片子里,完全的是体现了对于女性的尊重和爱护。葛优演的男猪脚非常绅士。
看这部片子的感觉是有点奇特的,当然觉得它很好。但是也会让我想,怎么现在没有这样的片子了呢?也没有了这样的男女人物形象了呢?
过年里看的半个喜剧,也很好。但是里面男猪脚的差劲,还有对于女性的一些歧视还是很明显的。要么是时代不同了,再没有那么纯情和绅士的男女了吗?
还有一点是,徐帆在里面很美,葛优外形不出众,但是演了这个爱情剧的男一号。这也是现在的片子不可想象的。爱情片,一个那么丑的男猪脚。而且男主角并不是像101次求婚那样以丑角的定位出现的。现在是没有这样的片子的。半个喜剧里的男猪脚,也明显是长得很不错的。
而且这两个片子里的男猪脚都很会说话,有点痞。但葛优演的这个角色内在品格高级多了。他在妻子出国后想追求家庭温暖,但是并没有和女主角有任何越轨的行为。两个人一起吃饭,逛街,去找不靠谱的朋友寻求签证之路。比起半个喜剧里的剧情看着却浪漫多了。
可以说,大撒把可以直接碾压现在的绝大多数国产爱情片。
我很疑惑,现在的人都没有那种朴实的爱情了吗?还是现在的观众不愿意看了?
我只能说,我觉得大撒把很好看!
找到这部片子,纯粹是春晚上看到葛大爷出厂,一身风衣帅气潇洒。我有预感,大爷的风衣要被带火了。果不其然,马上有网友翻出来,大爷其实在一部大撒把的电影中,穿过这件风衣了,二十多年过去了,还是这么帅。
我马上查了一下这部电影,朔爷,葛优,徐帆,这个组合很难出烂片的。于是下载下来,看了一遍。看的过程中我不断想起不见不散,也是这个组合拍出来的。大爷的风趣幽默,和徐帆的年轻貌美,是那个片子的看点。而大撒把,像是不见不散的前传一样。大爷当时的风格已经成型,但还没到拿捏自如的程度,而徐帆还是满脸的胶原蛋白的时候,风韵差不见不散时一筹。
这个电影就是讲两对男女在各自送走对方的爱人出国时认识了,后面在不断的接触中慢慢有了感情,而徐帆一直都有出国和爱人一起的打算,不断的申请却被拒签,最后终于成功了,但此时此刻,俩个人已经有了一些感情,大爷在机场又送心爱的人离开,影片留了一个开放的结局,没有说徐帆是走还是留。
于是在不见不散里,俩个人又在美国相见,虽然名字变了,我觉得朔爷的意思也是两个人最终在一起了吧。在电影中有个情节,是大爷饰演的男主,冒充作家王月,跟女读者约会,结果被女读者识破,不知道是不是朔爷皮了一下。这事放在现在就是草粉,搁到国外,就是骨肉皮。不过在那个信息不发达的年代,都能被识破,所以其他人还是省省吧。朔爷不在里面客串一个角色真是可惜了。(联想到姜文,昆丁这些人参与感很强的行为)。
在那个年代,上进的人们都以出国为目标,哪怕是在国外打工刷碗,也比留在国内强。且不说这是不是崇洋媚外,有这种想法,出去见识一下,这也是很令人钦佩的,毕竟那个年代,大家基本算是稳定,哪怕是说现在社会,你让一个人离开舒适区,也是很难得一件事。待在国内,大多数人过着千篇一律的生活,处在人情社会的链条之中。所以大爷演的顾颜(我觉得有孤雁的意思)和老婆离婚那是必然的,俩个人价值观就不一样。而徐帆演的林周云和老公对未来有着明确的规划,一年,三年,五年,两个人为这个目标一起努力(即使中间怀孕了,也没有让计划搁浅)。我想起一个哥们,跟我抱怨,相亲对象不靠谱,就像在小县城一待,没啥追求,这根本没法在一起生活。
但是后来林周云爱上了顾颜,让我有些看不懂,一个是活在当前,一个是有明确计划,两个人性格差异很大,但是确是相互吸引。也许这是最好的爱情吧。看到最后,顾颜陪着周云得知周云面签通过,不经意间把手里的早点扔掉了,感觉这会大爷是真动心了,但是表面还是风平浪静的,这小子真够能装的。到最后一顿饭的时候,得知妻子在国外委托被人和他办理离婚,周云在不断安慰他时,反而被他讽刺,两个人的情感终于爆发出来。
强装对所有一切的毫不在意,与他内心的热情形成了强烈反差。表面举止轻浮,但是内心的感情专一。看似吊儿郎当,行动起来有很强烈的责任感。我有些分不清到底是谁了,朔爷笔下的主人公都有类似的性格。看看过把瘾里的方言,王志文主演,徐帆是王志文的前女友,在后来跟了冯导。在到电影版的过把瘾里,老徐出演杜梅,佟大为演方言。玩的就是心跳里,佟大为又演回了方言。
当我看到一半火焰,一半海水里的廖凡,学着大爷的强调,说着达尔文的大海龟,一种别扭的感觉。那种有文化的流氓,我还是觉得大爷是NO1。春晚的舞台,一出场,那气质,站在那里不用说话就自带搞笑全场的技能包。说道流氓,又有些冤枉了大爷,明明在电影里(大撒把加上不见不散),都是和徐帆一起过夜,叮嘱徐帆自己不是什么好人,让徐帆锁好门(不见不散里让徐帆拿着棒球棍)。这明明是正人君子,不过是嘴上坏了点。
说起俩人第一次过夜,在夜谈时就谈到了什么是最好的婚姻的问题。徐帆觉得两个人得有共同的追求,大爷觉得两个人得相互理解,当然也不能一团和气。这个问题仁者见仁,没有最好的标准,只有适不适合。两个人待久了,过的下去自然就过下去了,过不下去的也就离婚了。为啥就过不下去了?无非是生活中的各种碰撞,不管是三观不同,即便是三观相同,目标一致,在实施的过程中也会有所分歧,难免争吵。有些争吵当面可以化解,有些化解不了,就一直在心里积着,积着多了,自然就有爆发的一天,可能只是小事,一爆发可就是蝴蝶效应了。终究是习惯不同,矛盾会更多。婚姻是啥,爱情的坟墓,说的没错。一个人单身,自己吃饱,全家不饿,想干嘛干满,多好。非得找个给自己添堵的,有病不是么?关键是周围的人不这么想,有一天你发现自己给朋友打电话约局打球喝酒,朋友A说老婆怀孕需要照顾,朋友B说孩子刚生需要人手照顾,朋友C说孩子上学需要辅导功课,没人出来,那个时候,你作何感想?一帮孙子,真不够意思。可是这些事都是家里的大事,男人必不可少的。你嘲笑他们,结果自己连个伴都找不到,孤单寂寞,痛定思痛,决心还是找个女朋友结婚算了,于是又扯回到刚在的问题了。结婚了还有能过和不能过两种情况。
历史真是相似的惊人,可以把人玩弄于鼓掌之间。这时,有个良好的生活态度就极为重要了。有时就得自己骗骗自己,有些坑,抗抗就能过去了,何必这么较真呢?就像大爷那件风衣,二十年之后,又让人们眼前一亮。
徐帆滿臉膠原蛋白,葛優永遠是禿子
你要说他套路吧,但也是用心。北京直男就是可以往大一点扯,细节处逗得你心痒痒。冯小刚郑小龙的编剧。冯开始认识徐帆并展开追求就是从这部戏开始,冯小刚受邀看完试映后说:“这部戏还不错,就是女主角还差点。”夏纲导演告诉他,“女主角就坐在你后面。”冯小刚回头,看到了徐帆,这是他俩的第一次见面。7.7
温情动人,把整个故事娓娓道来,不急不缓,就像散文一样。最后水灵灵的徐姑娘睁大眼睛对葛大爷说:你本来是可以把我留下来的。心里一软,少女心又上来了。。。
北京人在纽约前传。葛优在里头一本正经地幽默,非常喜欢。北京人那时可真时髦啊,生活作风、思想意识、物质条件~毕竟首都!
当葛哈利遇到徐莎莉,一年一年又一年,直到北京通往卡萨布兰卡的那一刻!其实最后的抱与之前的拥都有点过,还是应该处理的更含蓄些。冯式京味侃爷剧作与葛优的表演特点(局限?)决定了此片的情趣必须大于情感,愤世调侃古道热肠性格组合真要给你直接拔到纯催泪的程度?总感觉会兜不住。冯小刚的煽情,既是他的特色,也是他的罩门,成败与否更要依仗每部作品自身的免疫水平。本片而言,还是拿签证那段最好,俩人一起走出使馆,徐说真的有点后悔来,葛安慰说没事儿下回再办(他希望没成),这时徐从怀里掏出签证说,办成了……(ps林周云住在亚运村安慧里二区12号楼,拍摄当年正是俺家三区隔壁)
- 会和面吗? - 我们家没面粉。 - 嗯(掏出来一袋面) - 唉,我可不会擀皮儿啊。 - 会吃么 - 看,后悔了吧? - 我的意思是,只要你爱吃,咱就算没白忙活。
看到最后才明白大撒把就是大SB的深意。
往大里说话,往小里体贴人。
只属于上世纪90年代的陌生又熟悉的亲切感。时间跨度上略显不足,拍摄手法也略显笨拙,但是剧本处处透露出冯氏喜剧的影子,编剧的影子远大于导演,那种贫嘴中蕴含的悲情意识,是现在的冯小刚所不具备的。日本料理点餐那段真是笑死……
看过好多遍的一部电影,那时的冯小刚也贫,可还算真诚。印象最深的是过年那段戏,两个孤独的男女,在爆竹声声里,若有若无地慰藉着彼此的孤独。
在浩瀚的太平洋上,散落着许多璀璨的明珠,贝劳就是其中的一颗~~
突然好怀念那个“混乱”的时代:最起码,春晚上还能瞅见赵本山“插科打诨”般的讽刺揶揄,最起码,甭管暑假寒假,每年都能有与你约定不变的周杰伦,最起码,即便三观略不正,韩寒郭敬明一类的青春还能在报亭瞥见,最起码,凤凰卫视还能看到日本的动画片和锵锵三人行,最起码,那时候的贺岁档,真的是把人逗的前仰后合。最起码,那时候,能随意放炮和烟花。现在好了,什么都“规矩”了,连老城各类小店的招牌都特么清一色了。
九十年代女演员那种特别“刻意”的表演方式,我特别爱看
1. 「会吃吗?」饮食男女孤独时候,一餐热饭胜过一切。 2. 外面的世界很精彩,外面的世界很无奈。 3. 回放了五遍,最后的播音里是「开始登机」不是「停止登机」。若剧情最后强留,故事就落俗套了。
似乎是改的乐美勤的话剧《留守女士》,故事背景设立在当时的出国热潮中,两个留守男女在面对自己的另一半出国之际,面对远距离恋情和面对孤独时的内心困境与微妙变化。冯小刚的剧本、对白已初具雏形,借葛优的贫嘴,把喜剧的智慧变为人生苦难的“心灵鸡汤”。
大sa ba就是留下来的大sb,冯小刚和郑晓龙合作的剧本太棒了,90年代初满眼都是涌进的外来事物,出国潮随着起飞接下来就是他俩的《北京人在纽约》,日臻成熟的葛优呢是《霸王别姬》和《活着》,也奠定了以后冯氏喜剧贺岁片的基础。被抛弃留守的男女假装试爱不就是后来的《花样年华》嘛,突然跨越时间的字幕卡和漫步北京景点的闲聊蛋侃也有点京味儿侯麦的意思,天安门城楼上还戏耍了一番王朔和文艺女书迷。台词金句频出,几个黄金配角出场的段落都太精彩了,时装模特一样颜值巅峰期的徐帆真漂亮,但演技相比就太戏剧腔啦。情感转变的节奏以春节为界拿捏的也好,其实还是相当于自嘲式的肯定了在改革开放后还要有坚守重情义的人。当时好多国产片旧制作模式上的通病整体稍感粗糙,尤其后期的配音和音效。中间剧院胶片版。
“我不想坐民航。” “这么说你丈夫给你订的是战斗机?”
在浩瀚的太平洋上,有许多璀璨的明珠,贝劳就是其中的一颗。该国以盛产鸟粪著称,号称鸟粪之国。
过年好…孤独的人类互生同情之理解,假结金玉盟,拒绝诉衷肠…葛大爷一副厚皮囊,隐藏住浓浓忧伤…徐帆当时多漂亮,真真便宜了冯小刚…看时不免想到墨镜王,帝都人情异乎香港,孤男寡女骚情相仿…如果拍拍国朝当下部分孤独群众,那该是啥模样…
北京老爷们儿疼媳妇儿就是大撒把,培养出了不识货的婊子,但肯定也能落上走心的姑娘