• 点击色块切换皮肤

    播放地址

    第二扇窗

    剧情片日本2014

    主演:村上虹郎  阿部纯子  杉本哲太  松田美由纪  渡边真起子  村上淳  榊英雄  常田富士男  

    导演:河濑直美

    猜你喜欢

     剧照

    第二扇窗 剧照 NO.1第二扇窗 剧照 NO.2第二扇窗 剧照 NO.3第二扇窗 剧照 NO.4第二扇窗 剧照 NO.5第二扇窗 剧照 NO.6第二扇窗 剧照 NO.13第二扇窗 剧照 NO.14第二扇窗 剧照 NO.15第二扇窗 剧照 NO.16第二扇窗 剧照 NO.17第二扇窗 剧照 NO.18第二扇窗 剧照 NO.19第二扇窗 剧照 NO.20
    更新时间:2024-04-13 01:39

    详细剧情

      被浩瀚大海所包围的奄美大岛,少年界人(村上虹郎 饰)和少女杏子(吉永淳 饰)各自经历着人生的波动时刻。月圆之夜,界人目睹了背部有纹身的男子漂在海中死前的一刻,心灵备受触动。他对母亲(渡边真起子 饰)和男人们纠缠不清的行径感到反感,于是决定去东京看望父亲(村上淳 饰)。杏子的母亲(松田美由纪 饰)是岛民们倍为敬重的女巫,但女巫也无法逃脱生死的宿命。母亲病入膏肓之际,杏子矜持的心土崩瓦解。少男少女愁绪满怀,涛声、风声、歌声、琴声,汇聚成一首关于生命的颂歌……
      本片为演员村上淳和作为歌手的前妻UA之子村上虹郎的银幕处女作。

     长篇影评

     1 ) 隐喻的场景太过流俗

    散文诗电影: 山峦、大海、天空、树林等自然风光拍摄得旖丽炫目,不过隐喻的场景太过流俗,比如起重机剪掉树枝,去世前的台风。做得最好的仍然是民俗场景,比如妈妈临终床前的三味线民歌,跟《沙罗双树》里的处理手法相似。只有在这类极度陌生化的场景里,河濑直美的作品才会散发出吸引的魅力。最后一幕裸泳戏也算是点睛之笔。

     2 ) 文艺片,似乎有点太文艺了

    文艺片,似乎有点太文艺了,拒绝了一切商业元素,动不动来个惊涛拍岸的空镜头。
    主题,应该是对于生与死的思索?无意深究,普通的观众看看就好(如果你没在中途睡着的话)。
    日本电影本就节奏舒缓,本片又在此基础上慢出了新的境界。那个世外桃源一般的海岛倒是挺美,真想去那里度假。
    作为高中生,男女主角似乎都太闲了,完全没有升学压力,他们应该属于特例?印象中日本学校也挺重视高考的,跟中国没什么区别。

     3 ) 《第二扇窗》的微吟

    2014年10月某夜,有朋友最先在台北影院看到河濑直美执导的《第二扇窗》(2014年),她在微信的“朋友圈”简单介绍了影片的可看性。心痒痒,一直守株待兔般。好在年前即出了碟。河濑直美之前的电影,基本上都看过,如《萤火虫》《沙罗双树》和《殡之森》还看过好几遍。

    河濑直美在1997年的戛纳电影节上凭借《萌之朱雀》获得最佳新人奖(金摄影机奖),10年后再度重来,一部《殡之森》让河濑直美捧走了大奖金棕榈,瞬间红遍全世界。《第二扇窗》荣获2014年海参崴电影节最佳影片奖,她说:“能够在此电影节上获得这样的殊荣我十分高兴和欣慰,我也希望让世界各国的观众能够看到这部优秀的电影。”

    本质上,她的电影还是沿袭着岛国寂灭诗意的传统,只是时空地点界定在她熟悉的奈良等地。因为她小时成长的特殊经历,她所具有的个人印记更为明显。或者说,她的电影更加本土化。静谧与孤独,以及对生命意义的终极拷问,一直贯穿了她的电影。如同《第二扇窗》中信神者染病,给其女带来的困惑与改变。

    生命的呼吸,时时刻刻被不可测的力量左右着。矛盾之处,其实蕴涵着生命的本真,也包含着莫名的喜悦和希望。这或许是河濑直美一直求诸表达的。

    16岁少年界人(村上虹郎 饰)和少女杏子(吉永淳 饰)各自经历着人生的波动时刻。月圆之夜,界人在波涛汹涌的海边,亲眼目睹了背部有纹身男子漂在海中死前的一刻,内心深受震撼,如同一根扭曲无形的绳子紧紧勒住了他。

    越是这样,界人就越发对妈妈岬(渡边真起子 饰)和男人们间纠缠乱性的行为深为反感。妈妈来电话或当着面问话,他都是浅浅的“嗯嗯”以示抗拒。直到他忍不住问她“我可以去看看爸爸吗?”,她才仿佛感觉到了儿子的存在。

    当界人前往东京看望父亲(村上淳 饰)时,勒住他的绳子才慢慢放松。面对儿子的质询,爸爸淡淡应对,以行动融化儿子不解的内心。他陪儿子谈心、逛街、搓澡,儿子紧绷的内心渐渐打开。当他离开东京飞回奄美群岛上时,妈妈面带淡淡微笑迎接着他。

    但这并不能完全祛除界人的积郁,反而在一个台风之夜,愤怒的他对妈妈一顿狠骂,“我为你感到可耻!我就是不理解你!”,于是妈妈消失了,他才幡然悔悟。在怒海狂涛的海边,他呼唤着妈妈。好在他的妈妈并不是一个轻易放弃的女人。原来捆束自己的并非只是外在的力量,还有来自内心的不安和加压。

    而界人最亲近的女同学杏子的情况则更糟,她的母亲依沙(松田美由纪 饰)是岛民们倍受敬重的犹太神女巫,但信神者也无法逃脱疾病与最终生死的宿命。依沙病入膏肓之际,重压下的杏子,只能靠海中游水解压。她说大海是活着的。

    好在她还能向界人一吐心事。对妈妈病情的忧虑,加之对死亡的恐惧都深深折磨着她。当她说出“神不会死”,界人只能轻微一笑。为求得安全感,她甚至恳请界人吻她跟她“做爱”,这当然吓住了他。他只能说我们回去吧。

    影片开头及后来留爷宰杀小羊一段,颇为血腥,这似乎提示人生并不轻松。小羊呻吟的脆性与人生的微吟,正好相映照,也构成了人类貌似强大的假象。安逸也只能是瞬间即逝。跌跌撞撞的生命,从来就是危机重重。

    垂垂老矣的留爷在海边看到幻象的依沙,以为是他小时爱戴的祖母,他的叨叨絮语,诗意又不免感伤。留爷的始终,如同一个通灵的智者。老头安慰杏子说过“人都会死的,神也会死的”。杏子不再如以前那样时时惶恐,而是陪伴妈妈,尽心尽力安慰妈妈。

    其间,当杏子睡在妈妈的腿上,通过一棵百年老树的枝丫,可以看到此刻平静的大海。自然与个体生命相对衬。人实在太渺小了。人生仿佛也是无趣的。只有杏子弹起三弦琴,优美的乐音如海上吹来的微风,轻拂着妈妈的面颊和多折的内心。

    看看这盘根错节的虬曲老树,从她的呱呱坠地到行将告别,老树都是沉默的见证者。它目睹着每个人的生死,也目睹着大海的一切及小村的变迁。落地无声的老树,既是苍老生命的象征又是生生不息的活力所在。面对平静或汹涌的大海,人生无法逃脱,所以也就不必悲观和失望。

    最为感人的一幕,是在依沙弥留之际,她想听儿时常听到的《乡下之歌》,几位陪伴老人,随即弹起三弦琴,唱着荡气回肠的歌曲,跳起欢快的舞蹈,让她体味到存世的美好以及了无遗憾的人生。小村的恬静与村民的友爱,令人感怀。人在大自然面前微不足道,却可以抱团取暖,让人生的风景倍感无限的美好。

    所谓人生的第二扇窗,彼门关,此门开,自有涛声、风声、歌声、琴声,相互融合,渐渐点化成生命的无穷咀嚼。最后杏子伴着界人一同游向大海深处,这犹如鱼儿般的蓝色呼吸,美妙的与大海融为一体。岛民深知这一点:只有顺应自然的本性,生命才会有着更为深远及悠长的意义。

    2015、3、27

     4 ) 伊萨这波浪

      有的电影看完后,一些场景,对白,表情,会交错盘亘在脑海挥之不去。《第二扇窗》是这样的电影。这也是我第一次看河濑直美的电影。

     影片拍摄于奈良以南、琉球群岛的奄美大岛。进放映厅已足足迟到十分钟,恰好澄澈的海里冒出少女杏子黝黑健康的笑脸。十六岁的少年界人梗在岸上。之后俩人便共骑一辆单车沿海滨畅行,热风将白衬衫格子裙吹得鼓起来,一霎那我几乎以为,这会是个惬意的岛屿故事。

     然而无论如何,这不是讲故事的电影。它无意着力于逻辑、环环相扣的情节。甚至看完了整个片子,也难以界定主角是否杏子、界人二人。或许杏子的妈妈伊萨,是更为重要的角色,她是女巫,仍然与丈夫相爱,备受岛上人们的尊敬,但病入膏肓,命不久矣。有许多母女相处的镜头,在室内光线柔暗时,分不清楚哪一个更是少女。伊萨隐喻未来成熟的杏子,那是人生更盛大的部分。此刻杏子惶然为之忧苦,光灵魂活着是不够的,还要能永远触碰母亲的身体。明光下,伊萨的脸容苍黄而憔悴。

     伊萨揽过杏子的头搁在大腿上,自己也枕在丈夫腿上了,三人盘叠成纸风车的形状,廊檐下,甜蜜慢慢荡漾,仿佛是最后一粒糖,一定是最甜,请慢一点化掉吧,真甜啊,这样的恋慕平和地展现出来。所以整个屏幕看上去是非常大的幸福。

     紧接着(记不清了)不动声色的杀羊的惨痛(重要)上演了,羊异常白净。河濑导演有一种奇异的忧伤的表达天赋,令碎片化叙事缺少起承转合,却干净得赘笔全无。院中平凡的扶桑花,也在丈夫咏牵牛的舞蹈中变得情深意重。忽忽就到道别时。某个穿越剧说:“道别要早早做才好,真到了最后一刻,就没法好好道别了。”在这里不是的。弥留之际的伊萨想听岛歌,坐在一旁的阿伯就弹拨三弦唱起来:“一定要离开吗?就这样离开吗?你离开了我怎么办……还是要离开吗?我要去一个遥远的岛屿,一千年,一万年,我想活下去……”满腹宛转的伊萨一个字说不出来,拍打伊萨肩膀的大妈安慰杏子:“看,妈妈是不是好多了?”整个场面没有一滴泪水,面对心碎,这真是超凡克制的艺术。技术派可以冷静分析时段分配,层层递进,空镜头设置,却必须具备同等深重的关怀,才能收获岛歌的“岛”——在奄美方言里的风土含义。围坐在伊萨身旁的人唱岛歌,杏子爸爸(从精神到身形都那么帅)目不转睛地望向毫无怨言的爱人,伊萨以一息尚存领受了所有的好意。

     戏剧冲突发生在界人那边。界人憎恶母亲与早已分手的父亲之外的男人厮连不断,愤懑积蓄已久,终于在某一个夜晚咆哮出来。单薄的母亲像风中破碎的树叶,若无表情的神色下微妙留白。人生实难,“对自然安排的一切虚心接受,再怎么抵抗也没有用的”,对少年如此,对母亲亦如是。导演真意的体察在此,之后和解无关要旨。

     全片毫无野心地陈述从少年到耄耋、岛上的人们至为渺小的认真努力。超长的空镜头在任其伤悲的岛歌里极其缓慢地平移,滩涂茂密的红树林,白晃晃的绿树无论稀疏茂密、粗细斜直,一棵一棵秘密孤独地浸在泥里。

     自然风光壮美,日落后古铜色的海,宝蓝色的海,银白闪烁的海,为完成一个主题全面无私地被调度。在影片结尾,村上虹郎与吉永淳奉献了全裸表演。界人和杏子做爱后皎白的肉体在近乎透明的蓝海中灵活游动,镜头从低处拍摄,两条人鱼缓缓上溯,和海水无抗拒地融为一体。河濑直美在戛纳海边说,这是我最好的作品。“伊萨这波浪,在我心目中是无与伦比的。”杏子爸爸强调。

     我很感动。

     5 ) 印象•河濑直美

    7.0 打个印象分吧。这些年一直想完整的看一部河濑姨的电影,好几部都是大致的拉一拉进度条,终究没有坐下来看完。因为一直有比姨更吸引人的作品排在了前面,就是说河姨的电影顶多海报吸引了我。当然,溯其根,还是河姨本身吧。了数几张河姨的照片罢了,气质甚是令我驻目。看的电影多了,冲突不明显的电影,已经对我没吸引了,除了摄影突出外。要么就是法国出厂的春风得意独白的电影类型。这部电影,令我第一感觉就是,选择固定机位加之平稳的移动摄影应该会更贴合影片叙事方式。同时我也带入的思考,为什么河姨选择手持摄影。无序无章的摄影,接近无灯光痕迹的用光处理,使得影片无限接近自然,第一人称的客观叙事,对于死亡话题,安静地表态。还记得知日有期采访河姨,河姨说:“那些不如意的时光,是你创作宝贵的财富。或者应该让自己处于逆境中,对创作来说是件不错的事。”大致意思。

     6 ) 请做好失去的觉悟

        
         在北京河濑直美中期作品回顾展看的片子,从介绍里了解到《第二扇窗》拍摄地点不是河濑直美的故乡奈良,而是在四面靠海的奄美大岛,片长120分钟。较之以前的作品,制作的精良实属难能可贵,但没变的是故事愈发缓慢的节奏,以及对死亡,爱欲,自然,和生存的讨论。当然在这120分钟里,空镜头的时间比例理所当然的占了有五分之一,每一个巨猛的海浪、树木告春的风、头顶的阳光、遥无止境的路,都交织着深厚的感情与生命浓浓的的密度,像要竭力渗透进去,带着淡淡的诗意和自然主义独具的情感味道。
      
          少年界人和少女杏子是一对恋人,某天海岛浮来一具背部刻有纹身的男子尸体,似乎这件和他们没有任何关系的事情在到来之时,就已经开始悄悄的影响着他们的生活。界人似乎总带着一点不属于他这个年龄的忧愁,而杏子也因为母亲的疾病开始对死亡产生质问,影片便以这两条线索分别展开故事。死亡对于处于青春期的少年来说属于生命中的第一件大事,性爱也是,而这两件事情正好出现在了他们的生活里。在故事慢慢展开的过程中,这两个少年也渐渐从心里的郁结里走出来,就如界人指责母亲淫乱的时候,杏子冲进来和他说:”你之所以这么浮躁,是你一直没有做好失去的准备。”最后他们欣然接受了生命馈赠的一切,包括失去。看到这里,你便会发现,这依旧是河濑直美的个人体验和生命哲学。甚至是界人生活中缺席的父亲的角色,也是河濑直美自己的体验。影片在结尾的时候,少男少女在森林里做爱了,顺便提一下做爱的镜头很美,丝毫没有一点秽意,之后他们潜游在了蔚蓝色的海底,便是你看到的海报,一直持续,不断变化角度与镜头,但和河濑直美之前影片一以贯之的长镜头所表达的意义完全没有改变,不论是回归森林、河流或者海底,都是又回归了生命本质的意义:延续。
          
          需要提及的是,在影片中我最喜欢的一段便是界人来东京的这段,不单单是因为城市在河濑直美电影里的独特性,而是父子间的这种情感。镜头穿过东京乱糟糟的夜市,父子俩意兴未阑,界人问他:你为什么非要留在东京,在任何地方不是都可以画画吗?父亲则想和儿子喝个酩酊大醉,但儿子还未成年,还有三年,父亲拍着儿子稍显宽厚的背,眼神里都是属于父亲独有的自豪和关切“再有三年我们就能好好喝一喝了。“接着跳转室内,两人互相搓背,父亲看着儿子开始变化的身体,骄傲的提醒说:界人也要开始有烦恼了。
           
         至于和很多人同样困惑的纹身,我是这样想的,父亲和母亲的情人即影片开始附在海面上死去的男子背后都有一个大的纹龙,这应该是河濑直美选择用符号去省略,她不想表现母亲和她情人之间是否相爱或者有过什么样的故事,但是因为父亲就是从事这样的工作,这就表明父亲和母亲选择分离是因为有一些无法解决的事情,并非不再相爱,所以这个被淹死的男子背后也有一条差不多的纹龙,而这个纹龙就给她要去解释这些关系剩下了很多麻烦,你去想吧,我这里也没有唯一的答案。这样解释可能更接近河濑直美的爱情观和态度。
          
        另外,河濑直美在电影里加了一些当地的特色文化如:三弦,段落一:杏子一家三口躺在院子门口纳凉,兴之所至,杏子弹三弦而唱,父亲手足蹈之,弦声优美,歌声动人,其乐融融。段落二:母亲弥留之际,想听《远行吗,爱人》,大家随着弦声唱起来:我必须走了,去一个遥远的岛屿,但我会一直记着你(歌词大概是这样的),歌词有点像是在母亲告诉杏子,死亡并不是彻底的分离和忘记。一个小小岛屿上特有的生活活动和文化,竟是这样的富有生命的哲理,看的时候让我诧异,也感激导演向我们展现了它。

       总之,不管你喜不喜欢,这都是印满河濑直美个人美学以及个人情感标记的一部电影,我欣赏她从没有过放弃这样的创作,这在整个日本电影界以及世界电影里都是难得的,这部14年的新片没有让我失望,纵然我不太喜欢他最后有点生硬的结尾,但这又有什么关系呢,怎么可能会有完美的作品。


     短评

    真怀疑河濑直美有没有拍剧情片的能力,矫揉造作,无知到爆。

    6分钟前
  • 亵渎电影
  • 较差
  • 2.5 没啥冲击力的悟道片,绝大部分内容都是老生常谈。整部电影感觉就是艺术片的各种配方调一块弄出来的。为啥成长就一定要死人?为啥成长就一定要来一炮?回归自然,生命就变本真了?关键性的海浪意象也没拍出啥大感觉来,所谓的海浪-冲浪悟道主题还是靠人嘴唠叨出来的。

    9分钟前
  • LOOK
  • 较差
  • 我会说我真的很喜欢吗?纯纯纯情是一方面。河濑直美特别有一种自觉,就是每当你要感觉她一定会来一个什么镜头的时候,她一定不会来什么,在我看来这种东西往往把她从三四流小清新导演拉到一二流,但无疑有些讨好了。反过来路上也在想,锡兰是怎么回事?怎么解释安纳托利亚往事和冬眠之间的区别?

    14分钟前
  • 圆圆(二次圆)
  • 力荐
  • 1.讲男女的青春,讲他们在青春时面对父母、面对死亡、面对性爱所做出的反应——崩溃,然后成长;2.本片强烈感觉到言之无物的空洞感。少年与母亲疏离的相处和情感,在后半段突然爆发争吵,然后母亲莫名其妙消失,少年找不到母亲,担忧母亲的生死安危,结果邻居心平气和跟他聊海浪和冲浪,以此说教人生大道理,而少年竟然幡然醒悟。这些都是什么跟什么,整部电影就让人感觉河濑直美没有东西讲就不要硬拍,而是要好好打磨剧本,让作品言之有物;3.很想给差评,但是有一些东西又让我很喜欢,导演过度贩卖的民俗和当地的自然风光,依旧让我喜欢,还有最后少男少女在海里游荡的画面,摄人心魂!

    18分钟前
  • 有心打扰
  • 还行
  • 最好的河濑直美已经死在沙罗双树下了。

    21分钟前
  • 较差
  • 很棒,母亲死那场戏爆炸。比红豆沙好太多。

    25分钟前
  • 豆友4395275
  • 力荐
  • 花生真好吃啊

    30分钟前
  • 战将波舰金
  • 还行
  • 过分追求自然的结果是一切都显得不自然。几乎把所有能拿奖的招都使上了,但如此拿腔拿调最终导致的却是处处都显得矫情。力不从心的用力过猛,即使我很喜欢在阴雨天看海。

    33分钟前
  • 文森特九六
  • 较差
  • 欣赏不来。连想当作风景片看看也不成。话说村上虹郎你成年了嘛?日本规定多大的小孩儿可以拍OOXX?16岁?

    34分钟前
  • 雨宫萤
  • 较差
  • 故弄玄虚装神弄鬼那是河濑女士一以贯之用来投其所好的下流手段我就不说了,可您为了拿奖制造感官刺激而在电影中杀死动物的低劣做法实在是电影艺术者的耻辱!为了您的私欲残害动物的生命完全无法容忍,作为电影创作者连最基本的道德底线都没了,以后要是见到你也不会跟你说一句话!

    36分钟前
  • 沉默在冥王星下
  • 很差
  • 太致郁了!大海里的水下摄影真美!

    41分钟前
  • 苏黎世的列车
  • 还行
  • 海岸单车迎风 以及 最后雨林中 人类原始生命欲望之性爱 并与蓝海融为一体 携手畅游 就特想爆打五星 光影中气泡升腾 真美;神明之死 亡者祷文 三弦哀乐;海浪芦荡 潮湿微腥;对白两三 触碰逆阳 风吹海岛 淅淅簌簌;珍惜亲人 在成长中一点一点觉悟 如水到渠成的理解自然 牵手爱情。

    46分钟前
  • 有过的L和KA
  • 力荐
  • 从来就没有觉得河濑直美是一流导演。

    49分钟前
  • K
  • 还行
  • 好做作。。。

    53分钟前
  • 陀螺凡达可
  • 较差
  • Cannes Day 6.目前为止最讨厌的j竞赛片。只想说,水平摆在那里就不要再去讨论生死灵魂这种几百年无解的命题了。情节不够空镜来凑,空镜也不好好拍,还不如去看国家地理。摄影机无所适从都不知道往哪里摆,演员丑得要死,只可远观。三味线弥留和深海裸泳算是触了一点心境,其他的…哎

    55分钟前
  • 鸡头井。
  • 较差
  • 从山到海,从绿到蓝,长大难道是人必经的溃烂。

    59分钟前
  • 哪吒男
  • 还行
  • 这么拍的话就算亲女儿也拿不到金棕榈……有贾科长当评委也没用……虽然海拍得蛮用心(尤其台风天啊),不过就是把[沙罗双树]从奈良搬到了奄美大岛,对死人这么大事不解释的态度都一模一样,不过就是生娃变成了母亲去世而已。问题不光是太说教(生死观只怕观众听不懂),而且实在是太贩卖民俗了……

    1小时前
  • 胤祥
  • 还行
  • 大海开始的电影,却以吞噬树林和一片红树林为结束。奄美大岛,不过是河濑直美精神上的“第二个故乡”。影像上更见精致,看着就是捧小演员,全程环境自然音效不断骚扰。有很多想当然的台词,不过是导演自己所想,结果全套到人物身上去了。看到神婆阿妈伸手去触摸阳光,忍不住笑出声了,阿姨还是那个阿姨

    1小时前
  • 木卫二
  • 还行
  • 非常苦涩的关于:青春、性、成长与死亡题材,影片只在无修饰地展示一对少年的迷茫,表达极为吝啬,又隐约地将自然生态与城市温存做了对比。故事缥缈游离,仿佛跟着少年的心思漫无目的地游走,直到最后在海底赤裸畅游的释放束缚。讲真,确实是一部难看懂的文艺片。

    1小时前
  • 榜上有名猫
  • 还行
  • 散淡静美,为身患现代病的人找心灵出口,还是女导演一贯的标志性镜头,浓浓的母性心结,散文诗式的故事移植到日本南部奄美群岛,仍专注于自然主义情怀、人与土地生老病死的关系,人与人之间的隐秘与依赖的初衷意旨。 除了一些台词略显生涩,都很喜欢,两个青春期的小演员尤其好。四星推荐。

    1小时前
  • 内陆飞鱼
  • 推荐
  • 返回首页返回顶部

    Copyright © 2023 All Rights Reserved