世界是神秘的，尤其是在动物的眼中。在路上，一头有着忧郁双眼的灰驴EO，遇到了好人和坏人，经历了喜怒哀乐，命运之轮让风水轮流转，把运气变成了灾难，把绝望变成了意想不到的幸福。但在任何时候，它都不会失去自己的纯真
晚上去看了电影。本来是看差评好评都说能沉浸式做驴才去看的，结果看下来也不是特别沉浸。主要我一开始以为会大部分是驴视角，但还是拍得比较像第三视角的“一头普通驴的一生”。不算好看，也不算难看。6分左右吧。感想如下： 1.拍得像教观众如何解读镜头隐喻的示范片。导演有种怕观众没看懂上个镜头，所以手把手教、在后面镜头特别明显地给提示的感觉（“看好了！之前那个镜头是这个意思！/注意！这里是个呼应，你们猜对了吗？”）。挺适合电影新手学习解读电影的，能获得一些这方面的成就感。但如果看过一些电影，或许会觉得有点无聊和肤浅。 2.接上条结尾，“有点无聊、高潮很少、拍得有点浅、隐喻太容易懂、平淡”都是中肯的批评。不过，如果真的简单把驴代换成人解读，普通人的一生也就是这么“有点无聊、高潮很少、有点浅、没太多深刻隐喻、平淡”。有一个永远怀念却回不去的不知道是否被记忆美化的过去和理想，不知道接下来会被命运带去哪里，不知道这个行为会带来怎样的后果，不知道此刻的好事会不会紧接着乐极生悲，能讲出来博大家一笑的事情也就那么两三件而已，面对恐怖只能做最简单的反抗谁也救不了能自己跑掉就很不错。从这个角度看又挺真实，挺切合主题。 3.克制评判导演拍某一片段是讽刺还是颂扬的下意识。这是最近读书和看电影特别深刻的感受。人很容易在自己get到某段隐喻的兴奋时刻同时就做出导演是在讽刺该现象的判断，但或许这种最容易做出的价值判断可以稍稍延后。比如开头动物保护人士反对动物表演，将驴子从马戏团解放，但实际上驴子一直都在怀念马戏团时的主人和那段时光。在动物保护人士出现的时候我们很容易去想“啊，是讽刺”，或者更进一步，“是讽刺打着自由解放旗号的政治运动”然而这样想是否反而是这一呈现变得扁平了呢？动物保护人士所说的话语、理念真的十恶不赦、完全错误吗？说不定正是反过来，这些词汇都是好词汇，这些举动也都秉持善意，那么为什么细化到每一个动物身上的时候，似乎没有词汇那么正确、那么好呢？如果我们用讽刺一笔带过，那么是否这种呈现本身的复杂性、多面性会遭到削弱，变成二极管中的一极呢？这并非说做这样的价值判断不好或是不应该，而是也许我们可以把这种判断稍稍延后，首先去看呈现的事实本身。这样也许能看到更多东西。 4.一些印象深刻的镜头： （1）树林有一段是全红色滤镜的俯拍，林间湍急的河流在滤镜下特别像生肉，溅起的浪花就是白色脂肪，纹路非常类似。 （2）有一段驴子站在大坝前，然后转俯拍大坝水的镜头。因为坝和水底是黑色，水是白色过渡到灰色，俯拍看坝和水流非常像驴子的毛。就像是用手捋过驴子背上的毛的过程。 （3）有一段驴子被暴揍的剧情，实际上不可能真的揍驴子，所以被揍后的一段是用小机器人表现的（是四条腿特别像驴腿，又细又长的笨笨式小机器人），颤颤巍巍，跌倒爬起，看着镜面似的湿掉的地面里的自己，这个办法还挺聪明的。
5.最好的部分：配乐。配乐实在太令人惊艳了。
人是最狡猾的，不然我怎么会能欺骗自己感受到了动物的感受。EO在笼子里看车外草原上奔驰的马，它们再美丽，最后也只是人娱乐的对象。EO观察动物，昆虫，人，自然，整个世界。它大多数时候是沉默，不经意的叛逆，和旁观者无能为力的淡漠。因为它看过无数被囚禁的动物，在它眼前被射杀或被电死的狐狸，被驱赶的牛羊，以及大家最后都同样的结局。电影中，人成了附属角色，就像EO生命中的过客。但是作者依旧给每一个人都赋予了独特的人物性格。另外比较惊喜的是于佩尔也出演了。 影片中最震撼的就是EO出逃至森林的那段。夜晚中森林的动物带给人危险的感受，但真正危险的其实是绿色的激光。可是面对死亡过后，EO依然会阻挠树干上的蚂蚁。就像它面对自己每天服务的马群们，也许有同情也有愤恨。而同样，人类世界的戏剧性和人与人之间的邪恶也因为EO展现在我们眼前。 影片中的配乐有很多交响乐，也有配合人物的金属摇滚。总之就是大多数时候听得人耳朵疼(可能跟放映厅很小有关)，但是依旧非常惊喜震撼。这是影片中的特色，也是艺术片的一种尝试。然后巨响的音乐过后会有突然的寂静，然后又是巨响的音乐。就跟影片中的其他片段一样，会有一小下一小下的惊吓和出乎意料。还有值得一提的是影片应该是4:3的画面比例，很适合它，不知道变成其他比例会有什么感觉。 多视角的拍摄手法无疑是本片的根基，其他动物昆虫看EO，EO看人，人看EO，我们从EO的视角看EO所看到的世界。有很多巧思和技巧但绝不是在炫技。 非常适合在电影院观看的电影。
《EO》
不要温顺地走进那个屠宰场
驴能懂什么？收获自由前，它仅是只供人取乐的玩物；逃离束缚后，它不过是无家可归的野驴。它不会像人一样说话，眼睛却格外的大，将人类社会的善与恶，美与丑都尽收眼底，在这猩红色的森林里，它不是唯一沉默的灵魂。踏遍惊险刺激游历人间的每一步脚印、被冠以超现实主义色彩的每一声哀鸣，我们都是这头什么都不懂的驴，见证了身边的死亡和剥削，或从捶打后的昏迷中苏醒，继续在迷茫中踱步，在惶恐中前行，时而被风推着走，不知道哪天再会有流血事件降临。兜了一圈，最后死在了屠宰场，还活着的其他人也都在赶来。
但终究得偿所愿，一切都归于平静，EO～EO～
又是一部为视听疯狂鼓掌的片子！
电影的故事情节就是EO历险记：这只叫EO的驴被动物保护协会从马戏团解救出来之后，服务马场，服务人类，丛林历险，进入城市被消防员逮住，卷入足球纷争被打，被救起来又为了保护其他动物惹祸，当肉卖掉又意外逃出，被土豪捡回家又因思念马戏团的主人再次逃跑，最后意外顶替了一头小牛被咔嚓了…
我觉得特别精彩的是它的逃跑和惹祸：故意搞翻马场的柜子，踹了杀害小动物的人，影响进球还被打了，到处乱跑自己勇闯天涯…看到这些都觉得万物有灵，导演想展示的他的思考都藏在行为里。
没什么台词，人物也都是配角，观众就跟着驴的脚步走，借着驴的眼睛看和观察。导演没有给出任何态度和冲突，但这些“冷眼观察”也展示出了大量的人性：EO被爱过，作为伙伴他有名字有尊严，这也是他坚持要找到主人的原因；但这一路上看到了杀戮，疯狂，冲突，伦理等等人与人和人与动物间的矛盾，这些也正是我们应该看到和思考的现实。
精彩的不是故事，而是如何摒弃语言，用视听展示一些动物的视角去描述人的生活和社会观察。电影一直以来是融合的创作，文字视觉听觉配合去讲述和传达。这部电影显然是更加侧重去使用视觉和听觉进行传达的！光线的运用堪称一绝，大量的红色和蓝色，配合蹦迪似的魔幻音乐，4:3画幅下的大场面和驴的眼部脸部特写，实验性艺术性拉满！
作为电影来说，故事性确实弱了一些；但从艺术观影的角度确实是审美上的享受。
我会高喊无政府主义万岁，解绑它，让它思考，再让它跑。
“没选择的先死，有邪念的再死，不坚定的后死。”
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狠狠的跟一头流浪的驴共情了。
那些猩红色镜头下自由的指代：能奔跑的马，大型的发电机组，机器狗，喷涌而出的水坝，帮助女孩的司机和离家出走的公子哥。它们看似简单且能轻松的摇曳，但实际上：被限制着方向和速度，依着风转动，由人遥控，被阀门阻止，被欲望操作，被现实绑架。而它带来的也无一例外都是停止和死亡。
Eo被绑架，松绑，再绑架挣脱，它逃出去了那么那么多次，是为了信仰。Eo挣扎了又妥协，最后还是缓缓走进了屠宰场，是妥协。
当然Eo最终也停止和死亡了，although he is not a fucking horse，好消息是他应该会变成一碟好吃的驴肉salami。当然他也未曾流浪。
是要 做高高在上的政治家？做伪教徒？做帮派中伤害一头无辜的驴的施暴者？还是做为信仰奔跑又对现实妥协的驴？做一个向着信仰坚定的奔跑的自由人吧，即使看不到终点，至少还能活久一点。
心有所念，乘风破浪，机遇自会至。
信仰虽不是免死牌，但愿不枉此回人间游。
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这个电影还有一点credit要给这头驴，演的太好了……
动物保护协会的人只能通过活动抵制马戏团“虐待”动物，可是动物作为工具拉货时就不是虐待吗？他们这个时候在哪里？那些通过向名画泼油漆来引起大家注意的环保主义者使用的油漆在生产过程中产生了多少碳排放和污染？这些坚持理想主义并付诸行动的人如果按照公司的模式，每次活动设定KPI，考察一下各种方式产生的影响好坏会怎么样呢？
“有些动物更平等”。如果放在自然界，马和驴没什么区别，他们都是食草动物，差不多相同的食物链上。但因为对人类用处不同，它们被分为高级和低级，马被用来拍摄时尚画报，还可以洗澡，还要运动以保持身材（尽管这些并非它主动选择）；而驴只能负责拉草。还有一件更荒谬的事，之前和朋友去宠物店看猫，有三只布偶是一胎，花纹漂亮（对称）的8000，一般的4000，而花纹最乱的2000，这三只猫有什么本质区别吗？猫与猫之间会因为它们的花色对称和不对称而更受欢迎吗？人类社会产生不同阶级，并且依据他们的喜好给不同动物也分成不同等级。
从驴子行走路线来看，我推测EO在这里指的是 Europe，虽然它没有展现全部（也不是必要的）的欧洲国家，但也不少了。从波兰到法国，从乡村到城市，从欧洲人到难民。但是我对欧洲具体文化和导演对现状的看法并不清楚，所以不知道各种指涉具体含义。
个人联想：驴子从农场逃出来进入森林那段有致敬《猎人之夜》中两个小孩缘河而下的段落。
前一天，我看了《克兰先生》，克兰作为一个法国人被莫名其妙地当成了犹太人，最后被赶进通往集中营的火车。这和本片结尾真是太像了，伊奥挤在牛群中间进入屠宰场。
#Cannes75# 感谢导演带我们沉浸式做驴！虽然电影没怎么看懂，但嗑药的驴，夜跑的驴，看日出的驴，社恐被醉鬼强行搂过来拍合照的驴都快快乐乐地体会了一遍。不给驴颁一个表演奖我不依！
视听特别，叙事断裂，最佳导演应该比较稳了。看似一部动保大驴主公路电影，其实犹太人、极右翼分子、难民和衰落旧贵族都在驴眼里找到自己的位置，激光棍棒刀子人心，死亡遍布欧洲如影随形，又有何人不是被驱赶殴打的牲畜。
拼拼凑凑的影像，拼拼凑凑的议题，很廉价，很无聊。
本届给奖比较靠谱的一个。老杰兹拍出了一头驴的心象，配乐和sound design也都在服务这一目的，体现了导演的绝对控制权。在fiction的虚构类创作里，动物是最难被调度的，而这与纪录片中把动物作为主体的拍摄方式是两回事。从创作层面的取舍上看 导演是聪明的，他提供的是一种相对主观性而不是驴子的绝对主观性，因为如果选择后者并付诸实践那注定会将影片拖入一个危险的境地。@Cannes2022
真正的在把驴当成角色在拍，有很多驴的主观，也用了很多独特的镜头去拍驴，让观众更容易就和这头动物产生共情，被困在车里望向草地上奔跑的马时的羞愧、处在欢呼人群之中的不知所措等；甚至还拍了驴的意识，困境时会对女主人产生回忆、思念。于佩尔段落，其实和被杀的司机、群殴的球迷等等段落一样，不过都是借一路颠沛流离的驴之眼，来看这世界上荒谬的人类。只是电影在驴的行动线上做了大量的省略，稍不留神就很容易搞蒙，驴怎么一会儿在这一会儿在那。第一场戏的视听很棒，更棒的是驴逃走至森林一段，影像观感极佳氛围营造到位，不觉间已与驴的恐惧与迷茫感同身受。当动物与人产生情感后，动物协会再以保护的名义把动物带走，是真的在为动物考虑还是是一种缺乏人道关怀的形式主义？是为了剪彩时一乐？正如片中不断出现的红色一样，痛苦且残酷。
勇敢驴驴 不怕困难
导演定是共情能力极高的人，时常思考驴在想什么，马在想什么，机械狗在想什么。而且他很聪明地选择拍驴这个人畜无害的动物来输出动保主题，因为毕竟吃过驴的人不是很多，不至于让太多吃牛吃鸡吃猪的人被冒犯到。
是不是也该把小驴牵来参加入场（？
导演亟需搞清楚的点在于，对观众而言，影像中的动物究竟是被拟人化（感知）的，还是纯粹异质（不可知）的？如果是前者，斯克利莫夫斯基需要借鉴的是胡里奥·密谭与菲利普·格罗因；如果是后者，那指向的则是布列松与吕西安·卡因斯坦-泰勒。可惜在《驴叫》中，斯克利莫夫斯基对动物的定义是模糊的，动物究竟是作为某种先验存在？还是作为一种坚实的不可知之物？或者说，斯克利莫夫斯基意图调和这两种面相，当他既想让驴作为串联起叙事线行进的线索，并象征着某种超验目光；又想将动物作为一种坚实的不可感知之物进行一场影像实验时，其结果注定是割裂的。而文本中的政治隐喻（犹太、贵族、左翼分子与极右翼）简直就是波兰电影不可缺少的特色，这在某种层面上使得影像更加沉滞。
2022戛纳评审团奖。片名是片中驴的名字（所以翻成驴叫不太对……）。可能还是进美术馆比较好？很像是戈达尔拍出来调戏电影节的东西……反人类中心主义（并反拟人化）因此也顺手反了流畅叙事和连贯意义，但又不是全做“驴视点/驴心理”，导演主观意志很强，从红色频闪段落、癫狂的无人机段落还是毫无道理的于佩尔段落来看，驴不过也就是一个还愿/致敬式的喻体，但是！要讨论的问题也，并不算特别深刻或者高级啊……可能大银幕视听体验会好一些？音乐感觉有点多且有点抢戏。
任何行业的老家伙都应该干的事情：给本行业摸高。不管这样的试验成功与否，都是可敬的。导演的导演，电影的电影。另，请给六头驴颁发最佳男演员～
一头具有当代艺术思维的小毛驴的人间历险，目之所及，光怪陆离，喧嚣骚动，世相狰狞，精疲力竭。此情此景我想吟诗一首：如果驴知道，俗世多辛劳。行行重行行，昼夜把命逃。流离又漂泊，何处诉烦恼。不如变朵云，取名叫EO。
4.5 可以当作是一个公路片，驴老师作为NPC，它的POV视点和欧洲社会政治图景拼贴在一起，导演似乎在叙事和反叙事之间找到了某种平衡。诡谲的影像，视听层面被爽到了，驴老师值得拿一个奖，太灵了。
这是咱们电影的赞助单位，毛驴专卖公司的甲经理的发言：导演导演，俺是外行，不兴笑话俺，俺就觉着现在这电影啊，动不动什么红霓虹，什么无人机，忒实验了。能不能不要致敬《驴子巴萨特》，就老实拍驴被人控制的被动？于佩尔客串也没啥卵用……于佩尔啊，应该手持话筒，走向观众，走着走着呢，觉得线不够长了，就倒啊倒啊，倒着倒着就倒出一头驴来。（祝贺驴子EO最后真和牛群在一起了）
B+. 像是嗑嗨版的《驴子巴特萨》，只不过布列松是将一切剥离，收束于极简且抽象的“受难”概念；本片则是将一切叠加，形成彻底去中心化的欧洲社会图景拼贴。驴也不再只是“模特”，而是贡献了值得戛纳最佳演员奖的“演技”，甚至拥有了自己的pov镜头和梦境段落。导演或用荒诞的情节，或用奇异的形式，在短短90分钟完成近乎过载的信息轰炸：动物保护、劳工政治、消费主义，乃至传统的衰落，都可以在其中找到影子。这固然难以全部理解，甚至时而略感混乱，但或许相比布列松当年，这个世界本身已经变的更疯狂了。2022.5.19 Debussy
既然金钟可以把「影帝」给女性演员陈亚兰，为何戛纳就不能把「影帝」给演EO的演员？这样才足够「先锋」不是吗？？（次日新闻标题：戛纳影帝出炉，宋康昊惜败一头驴。）
驴子巴特萨是个伟大的理念，但只属于布列松（可是驴驴真的可爱不许伤害驴驴
只要导演的专业能力足够强，就算是驴这样的活道具演员，到了导演手里，演技也可以被调教出戛纳影帝范儿。驴不会演戏，是驴的问题，也是导演的问题，谁都别想甩锅。果然是那种张扬导演的个性和创作力的电影，你很难相信它出自一个85岁的老导演之手，充满新鲜感和影像美感。
驴驴の旅行vlog —— 姓名：EO；爱吃的食物：胡萝北；讨厌的颜色：红色；偶尔遇到的动物朋友：脾气火爆的小马、被关起来的热带鱼、烦人的机械狗、善良牛牛；喜欢做的事：散步、看风景、拥抱、过生日；喜欢的人：Magda；害怕和讨厌的事：黑、孤独、人类的一切
84/100 近年那些所谓的拟人化的以动物为中心的电影，它们僵硬地要求观众将动物类比人类的经验，而斯科利莫夫斯基这部电影并没有这样的姿态，它不期望观众最终能实现对动物的认同，但希望观众与驴子一同沉浸在一个既反映一系列当下现实问题又明显带有异世界特征的环境中，这是非常有挑战性的。整个环境像是带有宗教和现代性色彩的炼狱（受难，尤其是在横跨欧洲的路途上受难，似乎也嵌在波兰人的国民性里），显然对人类具有强烈的批判性（人类似乎只是对地球土地无能、无常的殖民者）。以相对断裂的叙事来反抗传统，视听上比较自由且强调超现实感，并探索声音与感官触觉。也许比任何一部近年的施拉德电影都更加与布列松精神相通，强宗教性、同样超验而仍很不相同。