以前从没觉得青春有多么难忘，多么珍贵，直到到了大学，和最好的朋友分开去到不同的地方，和不同的人打过交道才明白以前的美好。以前我们我们在一起吵过、闹过，没有人会当真，大家总会想着怎样去化解矛盾。谁有困难大家都会帮一把，直到现在也是。我们从不会计较之间的鸡毛蒜皮、个人得失。大家都是交心的，没有任何杂质掺杂在其中。

很不错的电影，根本没有评分的那么低，小成本电影在中国当下的市场环境中能有这样的品质，实属不易。可惜如今的观众都会被视觉的冲击吸引走，却忘了走心的故事才是影视的真正内核。个人觉得《蜜友》的剧本十分成熟，完全不输所谓的青春大片，更比很多用钱砸出烂故事的影片好得多！而演员的演绎也十分到位，唯一的缺憾就是无大牌明星加盟。在读大学的、毕业已久的、感觉青春远逝的人都应该去看看这部电影，一定能找到共鸣！

社会节奏快，让怀旧也开始来得更猛烈，刚刚二十三十的年轻人，已经开始惯常性的思念童年少年的欢乐时光，仿佛曾经的小学中学大学，才是人生最华彩的乐章。这种情怀反衬到电影题材，就表现为近来怀旧风格的作品大行其道，编剧用心，演员用力，观众也乐得捧场，无论是《致我们终将逝去的青春》、《老男孩之猛龙过江》、《同桌的你》、《初恋未满》，甚至是《中国合伙人》，都绕不开浓郁的校园情怀，特别是大学那学习兼爱情兼就业的幸福时光。10月10日上映的《我的青春蜜友》，是又一部充满了青春气息的怀旧系电影，这次的回忆聚焦，落在了同一个宿舍的几个男女舍友身上。
其实中国并没有那么开放，到目前为止，尽管个别大学有男女共楼，但男女共室，估计还没有先河，但在《我的青春蜜友》中，观众就可以看到这看似匪夷所思，实则合情合理的一幕，大学开学伊始，三女一男被分到了一间宿舍，当然，这是学校的无心之错，由当红小生彭博扮演的这位逆袭男生，有着太多易被误解的元素，面容姣好，中发飘飘，衣着新潮，姓名又叫范莎莎，能不被误解才怪。
最关键的是，范莎莎是一位绝佳的男闺蜜，自己被分配进女生宿舍也毫不感到奇怪，所以白天和黑夜，都能泰然处之，当然女生们也丝毫未发觉，不然绝不会等宿管大妈找上门喊搞错了，她们才会从睡梦中跳起，但无论如何，这一次比“十年修得同船渡，百年修的共枕眠”的缘分更深刻的，男生女生公宿一寝的缘分，也从此开启了这一男加n女的纯（ling）洁（luan）的未来。
范莎莎这个角色，其实就是花木兰的翻版有木有，当年从军的花木兰，是女扮男装混入阵营，古时候拘谨，还要偷偷的去，如今是范莎莎男生女装，一点也不违和的进入了女舍，现代开放，大大方方的来，一古一今，也是绝佳的对照。又突然想起，范莎莎扮演者彭博在央视热播的电视剧《花木兰》中，曾扮演过英俊柱子哥的角色，现在在看，这样的因缘际会，倒是不得不信的古今机缘。
《我的青春密友》的故事架构，是两个时空的并行式铺展，一边是现代生活，一边是十年前的回忆，以当年的蜜友之一，如今的知名节目主持人孙小荷所要筹备的一期《同学会》节目作为引子，一段段回忆，串联起曾经的美（死）好（bi）时光，也逐个找到了当年的青春当事人，本片最令人感动的地方，也在于此。
曾经年轻靓丽的过往，在十年的岁月磨砺中，改变了每个人当初的模样，有的可能大学时衣着光鲜，如今却落魄哀伤，有的可能大学时胆小慎微，如今却落落大方，那些鲜活的记忆，在时间的刻刀之中，逐渐清晰却令人哀伤。当然，“伪娘”范莎莎蜕变成一个英俊潇洒的男子汉，还是很让观众看到了进化的力量，彭博演绎的两个范莎莎完全不同时代的蜕变，确实很值得称赞的。
突然想起韩国的《阳光姐妹淘》，与《我的青春蜜友》倒有异曲同工之妙，记得看片时，那些人到中年的妇女们，聚在录像机前翻看青春当年录下的成长志向，每个人都曾经对未来有美好的期望，但时过境迁，又有几个生活成了梦想的方向呢？《我的青春蜜友》同样如此，找寻各位同舍蜜友，花费了很长的时间，不是时间和空间的距离问题，而是心与心之间，有了几乎难以逾越的鸿沟。当然，小小剧透一下，最后的相（fu）聚（chou）时刻，还是非常催（jie）泪（qi）的。
《我的青春蜜友》不是一部华丽和完美的影片，这里没有全是俊男美女的学校，这里没有风景如画的校园，但却有能勾连起我们回忆的一草一木，一颦一笑，真实性，是本片最为坚守的准则，一切往事，就犹如当年自己身边的发生，或许那一个昏暗的宿舍走廊，或许那一栋破旧的居民楼，或许那一间压抑的病房，或许那一室毫不整洁却充满生活气息的宿舍，以及那一次羞涩的示爱，那一路幸福的自行车骑走，那因为愤懑所挥出的耳光，就让自己也深陷难辨现实和回忆的时空漩涡中，和角色们同呼吸共命运，久久不能自己。

昨天在电影院偶然邂逅了这部电影，观影前没意识到这会是一部剧作扎实、风格清新的电影。观影过程中我喜泪交加，看罢久久不能回神，回忆起自己的青春岁月和曾经故友。

在10月大片云集、排档满当的观影市场，我为这部片的诚意和努力感动。在近年风行的青春类型片中，这部电影实在算是做了突破。


2013年，“青春与怀旧”忽然成为都市电影的主导主题，一时蔚然。《致我们终将逝去的青春》、《青春派》、《小时代》、《中国合伙人》等多部青春题材电影冲击着银幕。这类电影以青春元素为主调，通过回忆青春时期纯净美好的感情，为已经离开青春期的观众在银幕上构筑了各种“青春神话”。刘杰的《青春派》上演了一场真实、动人、纯粹的高考往事；赵薇执导的《致我们终将逝去的青春》以超过7亿的票房书写了又一个影业传奇，电影以一句“青春是用来怀念的”的对白打动了无数观众的心；《中国合伙人》则高张青年人的逐梦的勇气，书写了一段励志的另类青春叙事。冯小刚、张一白、徐静蕾、滕华涛等多位导演陆续加入到加入这类电影的创作中，赵薇、郭敬明、陈思诚等多位演艺界人士也相继跨界玩票，使这类型电影呈现蓬勃的发展态势，并逐渐形成独有的叙事风格，它们凭借现代感的电影视听语言区别于之前的都市电影。

在这样的背景下，观众对青春题材电影不再陌生，而《我的青春蜜友》的叙事则显特别，它以悬疑的噱头开篇，带领观众和主人公一起寻找过往，发掘秘密。这样的叙事结构在类型片尤其是韩国类型片中很成熟，这部电影让我想起韩国在2012年的口碑佳片《阳光姐妹淘》。在主题上，《我的青春蜜友》和《阳光姐妹淘》亦有相近的主题，寻找故友，回访过去，解开心结，和过去和解，重拾友情。

《我的青春蜜友》，延续了近两年的“致青春”题材，以怀旧、友谊串联起一代人的大学生活。

时代背景在影片中的体现不算明显，除了贯穿始终的《阳光总在风雨后》和偶尔能在宿舍墙上看到的迈克尔·杰克逊的海报，但其实这样的故事也并不需要特定的时代背景，拉开时间的长度主要是为追忆铺垫。对于观众来说，大学的生活并不陌生，发生在她们身上的故事或许也曾发生在自己身上。同宿舍闺蜜之间吵吵嚷嚷的生活、不成熟的爱情、不成熟的错误，挥霍掉一段时光，或许因为青春本该如此。

与同类型影片相比，该片的场景转换频繁。从2000年小荷进入大学开始，到2014年毕业十年。这十四年的时光在90分钟的电影里完成了多次转换，伴随着主人公们生活的变化。影片一开始的场景是小荷的又一次相亲，遇到自己大学时的男闺蜜范莎莎，两人一番唏嘘之后回忆起大学时光。多次的场景转换也让不同的主人公出场，讲述每一个人在不同时期的故事。从农村姑娘汤秀莲变身主播紫菀的故事，从跳舞读诗的“林妹妹”唐潇潇变成三个孩子妈妈的故事。

伴随着多次场景转换，主人公们各自的生活也渐成线索。每一个人都可以独立成为一个故事，汤秀莲何如费尽心机一步步爬到现在的位置，得了脑瘤，忏悔自己的错误；赖雅又是怎样从没心没肺的富家女孩变成在夜店唱歌维持家庭生计的成熟女人；而影片最深的伏笔是俞天对薄荷长达十四年的暗恋。多个主人公的线索交织，每一条都是丰富、独立的，融合在90分钟的电影里略显庞杂。看得出来故事本身是饱满的，但片长所限，不得不做一部分的删减。为了在影片中把故事讲明白，难免出现一些地方交待得不够清楚。

相比来说，片中几位男演员的演绎更为出彩。男闺蜜范莎莎和默默暗恋的俞天，两人一动一静，为影片增色不少。

　　最近两年来，青春片以一种迅雷不及掩耳盗铃之势，占领了内地院线。其中，让人印象深刻的，有《致青春》、《中国合伙人》、《那些年我们一起追的女孩》，还有那个谤满天下却票房神奇的《小时代》。
　　青春片的红火，并非近年初有之事。早在上世纪80年代的台湾新电影运动时期，以侯孝贤、杨德昌、柯一正为代表的电影人，就将视角瞄向了以青春为主题的影像叙事，并迅速形成了台湾青春片特有的类型模式--叙事主题上对青少年成长与迷惘的关注，以及充斥于画面、故事和台词里的浓郁文艺腔。
　　台湾青春片对近年来的内地青春片创作有极深的影响--不仅叙事主题、连故事风格都多有相似之处。也缘于此，赵薇导演的电影《致青春》，被称为大陆版的台湾青春片。某种程度上说，青春片已经进入了话语瓶颈，青春更是被过度消费。
　　可喜的是，由著名编剧梁振华担纲编剧和艺术总监、赵翀执导的电影《我的青春蜜友》，正在尝试一种与以往该类型不同的路子。其中的一些新探索，值得关注。
　　首先，该片突破了青春片对迷惘、彷徨等情结绪的过度浸淫。如果说成长是一枚硬币，那么甜美的另一面一定是阵痛。青少年对理想的懵懂建构和追求，再至求不可得，往往使其陷于对个体和社会迷惘中无法自拔。谁的青春不迷惘？关注青少年的内心世界，的确是青春片的应有之义。
　　然而，现实的问题在于，创作者在把问题抛出来以后，除了带给青少年以情感认同之外，还给予了什么？难道我们看一部青春片，只是为了闪回自己当年也有些凌乱或者没顾上凌乱的青春？
　　正如该片编剧梁振华所说，纯粹的怀旧是没有意义的，回忆应该有助于我们重新开启人生。《我的青春蜜友》里，蜜友们在成长的过程中，付出了沉重的代价。他们在不知不觉之中，走到了自己希望的另一面。高富帅姚帅，在虚荣的顶端时，一定想不到自己会成为藏到病床下的躲债屌丝；唐潇潇，那个知性美丽无病呻吟的林妹妹，竟变成嫁三次生三子的孩子的妈；乐队少女赖雅，从人见人羡沦落到夜店卖唱；汤秀莲在成功逆袭上位成为紫菀的那一刻，却承受着爱情、友情和幼子早夭。
　　闺蜜团之中，一直坚持着自我的，唯有单纯、善良的女一号薄荷。面对爱情和友情的双重打击，她始终真诚如昨，只是将爱情深藏。结果，她收获了超乎自己意料的爱情与友情。
　　创作者用客观、简洁的手法，白描了剧中几个主人公的成长历程。几人并没有纠结于高考、毕业等常见的青年问题，哪怕是相对残酷和未婚先育、男友劈腿、闺蜜变小三这样的事，编剧也采用了更温和的表现手法。这不仅使剧里的青春更加干净、真实，也避免了以往青春片总也无法逃离的文艺窠臼。而观众，自可更清晰地从几人的成长过程中，找到一些足以镜鉴的地方，而不仅是记忆的又一次闪回。
　　其次，创造了一些以往青春片所不常见的喜剧人物。经过电影工作者的长期探索，目前，青春片里已经有了一些相对固定的人物形象。比如，长相普通、各方面资质平平叙述主题，大多时候也即电影的主角；有些犯二的同伴，比如《那些年我们一起追的女孩》里的胡家玮、《小时代》里的唐宛如。
　　《我的青春蜜友》里也有一些类似人物，但值得一提的是，该片创造了一些以往青春片所未有的喜欢人物。比如范莎莎这一人物形象的创造。青年演员彭博饰演的范莎莎，不同于影视作品中常见到的本为男儿身、却做女儿态的伪娘。相反的，他既有男人的阳刚，又有了女子的贴心。这样的男人，女人自然喜欢，男人也不太厌恶，甚至内心里也希望能够跟他一般，也到女生宿舍里住那么一晚。
　　另一个极具创造性的人物是闺蜜团成员之一唐潇潇。此人用歌词说话的方式，在带出彼时流行文化的同时，也为该片注入了另一种别样的喜感。
　　其三，该片采用了国内电影中较少使用的闪回相接的方法。这种手法的运用，使观众不断进入角色的过去与现在，虚实之间，更直观地感受成长对众人的改变，从而更深切地理解创作者的价值表达。
　　当然，作为一部小成本电影，该片也存在一定的美中不足。比如，没有华丽丽的大片制作，也没有光鲜的衣饰包装，但也正缘于此，使创作者更加关注故事本身。这是对电影本质的回归，却也是影像炫技时代对创作者最大的考验。值的庆幸的是，该片的创作者做到了，而且做的非常出色。