原著：Boris Vian【法】“Mood Indigo”
 导演：Michael Gondry

 电影里的奇幻：
1、电钻钻浴缸；
2、科林的洗澡水使得楼下老阿姨的花茁壮成长；
3、科林的宠物老鼠，和人一样的生活方式，行为和科林一样，同时能当助手，吹泡泡，采摘，搬东西，递工具等，还有自己的电梯和卡丁车；
4、修剪眼皮（注意不是睫毛，惊悚）；
5、旋转切菜桶；
6、擦桌子时自己移动的菜盘；
7、把唱片扔出去录制，电视和真人同时配合演奏（大楼上）；
8、指导烹饪的电视机和冰箱“古德”，必要时会从电视冰箱里伸手出来帮忙；
9、老鼠和电视机都可以放在肥皂泡里；
10、可以弹奏的光线；
11、藏在水管里的鳗鱼；
12、菠萝引诱鳗鱼，薄荷、西红柿麻醉鳗鱼；
13、人定位系统，可以观察任何位置的望远镜；
14、旋转调料瓶；
15、利用光线加热芝士；
16、必须拍死的会移动的门铃（像蟑螂）；
17、3600旋转的握手；
18、会变形的菜肴；
19、鸡尾酒钢琴，随不同乐曲调制不同鸡尾酒；
20、表面起伏，穿旱冰鞋的饭桌，用餐后饭桌会自己跑掉；
21、模拟人心情的国际象棋棋子；
22、垃圾自动清理与回收装置（像人的小肠）；
23、像留声机一样的咖啡豆研磨机；
24、尼古拉的魔方记事本；
25、比倍尔瓦舞蹈（腿自由弯曲，伸长，像充气气管）；
26、杜克艾顿留声机，放唱片的方式是将唱片拍碎，按音轨各自归位，手触头，可以看得见的音乐磁场；
27、工厂射击法消除故障；
28、钢铁胡萝卜、儿童鞋；
29、自己会跑会系带的鞋子；
30、扭转增高的双腿；
31、拿错礼物，临时用手套做出的小狗布玩具；
32、具有小狗特性的伊西斯的衣服，一刻不停上发条的伊西斯；
33、把话筒放在电视里的人物前边；
34、触地可亮的指示牌；
35、发出回声的药片；
36、拖把清理餐桌；
37、门外1秒钟换衣；
38、预测未来心想事成的蛋糕；
39、任何地方都能移动的固定电话；
40、吊车鸭子观景车（摩天轮功能），还可以自动抓拍；
41、开挖广场地坑里仍然穿梭的地铁；
42、跳下床自动换好衣服；
43、可以自动伸长的人体，清理尸体的铲车；
44、高超滑冰技术；
45、花房里开车观看花卉，随不同花卉变换服装的服务员，可以定制的花卉；
46、锻造的领带，上摩丝定型；
47、持枪牧师，牧师开室内飞机，教堂内跳伞，室内发射火箭；
48、赢得比赛才能结婚；
49、牧师收受贿赂才能主持婚礼；
50、全透明婚车；
51、3D活人指路系统；
52、人造彩虹；
53、自动变形的婚车后备箱，分割天气的雷电器，一半晴天一半光照；
54、尼古拉把人甩到二楼；
55、皮腿救护车；
56、碎尸机；
57、焦急破窗而入，撞碎玻璃人没事；
58、圆形房间；
59、活体生物制药（惊悚），吃钢锭胡萝卜；
60、流血的下水管；
61、胸腔透明检查法；
62、一坐就塌起立又变好的凳子；
63、随时上下车的火车；
64、一边抽烟一边做手术，自动手术机，远程现场演奏；
65、把书撕入水中，滴入眼中看视频；
66、工厂开坦克；
67、无法走下的楼梯；
68、抓心机杀人；
69、人压扁在门上；
70、不瞄准发射的枪；
71、门铃救了老鼠；
72、老鼠珍藏克洛伊手稿；




电影里的隐喻：
1、打字：工业时代（类卓别林的《摩登时代》小工人），重复性劳动；
2、水：死亡；
3、Porte 让。萨尔、伯瓦尔：萨特、波伏娃；（奇克在店里买的半身像，成为累赘；）
4、八角幕盖：黑暗，死亡；
5、鸽子：坏事；
6、羽毛：疾病；
7、睡莲：癌症；
8、滑冰场赢得奖品撞死的女性和压死的人：脆弱的生命；
9、肆意生长的藤曼：病毒蔓延；
10、裂开的大地、压迫的墙面、黑影：压力；
11、医生：都是庸医（第一个醉酒；第二个骗子；第三个精神病）；
12、 花：生命力；
13、房子：经济。
 


 现在觉得Tim Borton就是一坨屎。 Love Paris!

     尼采曾说“上帝独独只把天使的语言留给了法国人”，恐怕谁也抵御不了法国人夹杂独特鼻音的“Bonjour”。还记得当年那部欢快明媚的清新小品《Amelie》吗？法国电影总有一股别于好莱坞的浪漫，荡向心底，泛起涟漪。
    曾执导过《Eternal Sunshine of the Spotless Mind》的Michel Gondry重又回归其擅长的奇幻爱情片，为影迷们奉上了这部根据Boris Vian同名畅销小说改编的《L'écume des jours》。影片讲述主人公Colin（Audrey Tautou饰）与厨师Nicolas和宠物小灰鼠为伴，他爱好时尚、美食还有Arthur Wellesley的音乐。如同王子等待着公主，直到他与美丽纯洁的Chloë（Audrey Tautou饰）相遇。他们相爱了，浪漫的婚礼上，他们接受所有人的祝福，可在蜜月旅行的途中，Chloë却染上了“睡莲病”——一支睡莲侵入了她的肺部。为了医治爱人，Colin不惜倾尽所有，然而美好的爱情终究只是人生泡沫一场……
    这不是一部皆大欢喜的爱情喜剧，但却并不妨碍导演天马行空的想象。影片的导演是近年来指导过奇幻爱情片《Eternal Sunshine of the Spotless Mind》与《The Science of Sleep》的法国导演Michel Gondry，他短暂的商业片《Green Hornet》尝试之后，重又回到游刃有余的奇幻题材作品。他的影片中不乏天空翱翔、水下漫步、赋予物体以人性化演绎，这些超现实的表现手法已经成为他影片的标签，喜欢的人趋之若鹜，不喜欢的人则不知所云，也许天才只在一念之间。

靛蓝的爱情：与丝绒天使漫步云端
    影片男主角Romain Duris是为数不多意外进入演艺圈的群体中的一员。偶然一天，这个站在巴黎一所中学门口等人的19岁帅小伙被星探发现，并一发不可收拾，成为法国影坛的一颗新星。他的表演充满活力、魅力四射而又有些落拓不羁，已获得三次凯撒奖垂青，但却又每每失之交臂。此次他所扮演的Colin是全片跨度最大的一个角色。影片一开始，无忧无虑而又多金的Colin与厨师Nicolas亦仆亦友，他们享受美食，下厨只是为了兴趣；他们品味美酒，调酒即是演奏，欢快的节奏就加点薄荷草莓，阴郁的情绪就加点朗姆冰块；他们演绎时尚，一出场的Colin身着靛蓝色西服套装，搭配一双白色的系带皮鞋，明亮的颜色，撞色的搭配，就像Colin此刻的心情，无忧无虑，欢快高调。直到Colin扬言要谈一场纯洁平凡的恋爱。
    在好友引介下Colin认识了清新脱俗的女孩Chloë。Chloë身穿藏蓝色拼接蕾丝连衣裙，披散着秀发，坐在人群中，迷人的笑容一下子融化了Colin的心。Colin开始疯狂的追求Chloë，他们一起溜冰，Chloë的红色羊毛短裙，在冰面上犹如一朵盛开的玫瑰；Colin带着Chloë在天鹅装饰的座椅里，由吊车引领俯瞰整个巴黎，他们的爱情仿佛天上的云朵，唯美得不食人间烟火。此时的Colin已沉稳了许多，浅灰色粗纹西服三件套，告别了靛蓝的没心没肺，而Chloë一身简约、大方的杏黄色丝绒连衣裙，让Colin怦然心动，情不自禁向Chloë求婚。Chloë露出了Audrey Tautou那令全世界着迷的精灵般的羞涩一笑，仿佛又把我们带到了《Amelie》的纯真年代。

灰蓝的现实：和鲜花为伴亦难抵忧伤
    两人在众人祝福下步入礼堂，Chloë一袭蕾丝白纱，圣洁中带着些许俏皮，端庄中透着一丝可爱。他们在教堂互相交换誓言，两人的幸福犹如漫步水下，轻飘得没有一点重力。他们坐着水晶般的加长林肯开启了蜜月之旅，就像王子与公主即将永远过着幸福快乐的生活。然而Chloë却染上怪病，一颗偶尔吸入的睡莲种子在她肺里生根发芽，必须以鲜花簇拥才能防止病情恶化。庞大的医疗费让Colin散尽家产，然而却最终无法挽留“天使”的离去。此时的Colin贫穷、忧伤，唯有对Chloë的爱徒留心中。彻骨的寒冷也唯有仅剩的蓝毛毯裹住曾经的年少轻狂。与之前全身上下一身靛蓝的意气风发，到如今的灰蓝般冷漠淡然，就像作者所要传达给我们的，人生不论长短，始终不过泡沫一场。最坚定的爱也敌不过宿命，最富有的人也敌不过意外。
    虽然是一出凄美的黑暗童话，但从靛蓝到灰蓝，至少我们曾经爱过，真心付出过，泡沫也好，虚幻也罢，靛蓝的西服套装虽然光鲜亮丽，但只有披在身上的灰蓝毛毯才是最懂主人的贴心之物。

    ps：本文为《风尚志》杂志独家约稿，请勿转载，如约稿请与本人联系。

谁说过这世上真正的英雄主义只有一种，那就是认清生活的真相后依旧热爱生活
片子看了快一年了一些细节还是特别清晰
被预告片中婚礼的幻想所吸引，两个人浸没在水中像被上帝宠爱一般坐上唯美的玻璃婚车云朵飞船
话剧式的情景和节奏是塔图的拿手，不要说她老了，十年后她一定更漂亮！
然而奇幻世界的痛苦更为残酷，仿佛告诉你童话里也有无从告解的悲伤，基本让人手足无措。这也是不太喜欢塔图电影的主要原因。
无论是荒唐的工作环境半晴半雨的野餐还是肺里的睡莲，都让人联想到现实中脱去了奇幻色彩的、真实的烦恼。
连泡沫里的人都认清了生活，我们还在做什么呢？
也许世上也有这样一种浪漫主义，吃掉现实，然后吹出泡沫。

有评论曾经说，要把《泡沫人生》改编成一般观众能看懂的电影，难度不亚于将近800页的后现代主义神作《万有引力之虹》拍成HBO连续剧。我读过原著的中文译本，也囫囵吞枣翻了翻英文版，除了对作者的天马行空印象深刻，也没有其他特别的触动。如果非要拍电影就拍成动画片，那样一来，Chloe肺里开出的睡莲、水龙头钻出的鳗鱼、橡皮腿的爵士舞会、管家的耗子助手、还有爱乱跑的鞋子和乱爬的门铃，都可以变得理所应当。

但是Gondry做到了（2000多万美元的预算不是白花的）。他几乎把作者所有的荒诞想象都成功地影像化，一开头尼古拉为高富帅男主科林准备晚餐的场景就让人惊艳！各种DIY的道具和复杂的机械装置在导演标志性的定格动画里都活了过来，而且与剧情融合得毫不突兀，前作《科学睡眠》对比起来就简直是小学生手工作业。画面从头到尾都极具美感最浪漫的时刻是男女主角乘坐云朵在巴黎上空穿行，然后手牵手在飘着羽毛的隧道奔跑。有两场相对血腥（特别是工厂变成绞肉机），但都是按照作者的意思一一实现，也可以看做暗讽知识分子的盲目以及为直转急下的剧情做铺垫。

其实抛开那些花里胡哨的元素，《泡沫人生》实质就是一个爱情故事，悲情而且并不新鲜，河马杜扮演的富家公子科林与塔图（“天使爱美丽”）扮演的Chloe相遇相识相恋。但是当女主肺部被睡莲侵入（应该是肺结核的艺术表达），需要接受昂贵治疗（其中一项是用各种鲜花包裹胸部，驱逐“睡莲”），科林的生活也开始变得拮据，送走了忠诚的管家，还不得不自己出去打工（在武器制造厂用体温培育有杀伤性的金属装球根）。

河马杜和塔图都是我喜欢的演员，他们02年就在《西班牙公寓》里演过情侣，十年后再度合作当然有纪念意义，可惜的是默契尚存但毫无惊喜：塔图现在演少女已经不可避免太吃力；河马杜则受角色限制，只有傻笑和纠结这两个表情。导演在道具和布景上花了太多心思，这对于前半部分的轻松恋爱很有帮助，但当主角们陷入悲惨的境地，外部设计的繁复则让人分心 -- 似乎导演下定决心将道具创新和特效实验进行到底，却不愿意花大力气去表现人物情感。举一例来说，钢琴鸡尾酒的制作过程虽然忠于原著、不乏趣味，但与其他剧情并无太多联系，编剧完全可以省略，而应该用更多细节去表现人物，哪怕煽情一点也行。

诚然，主角住所的变化是与两个人境遇的起伏大致对应的，或许每一段分开来看都是精美的MV，但连续2个小时钻牛角尖式的“对应”难免让人产生审美疲劳。导演自己出镜扮演医生倒让影片后半段有了一点起色，他跟塔图和河马杜在一个镜头里面，还是很有化学作用的。

影片其他配角包括因 《不可触碰》成名的黑人演员Omar Sy（饰演男主的管家及大厨）和喜剧明星Gad Elmaleh（男主的好朋友，痴迷萨特）。此外，影片中的大思想家帕特毫无疑问是向萨特致敬（他的伴侣甚至跟波伏娃同名）。但萨特和男主好友的角色都只能算得上《百变大咖秀》级别的表演，夸张的造型因为用力过猛而更显肤浅。

  其实是值得打五星的，如果是从电影的角度，法国电影无与伦比的想象力，在全部时间段都得到了充分的发挥，前三十分钟的梦幻王国和后三十分钟的黑暗世界，从细节到暗喻，主角的话语，背景的衬托以及看似无聊但是层层递进的台词，都是无可挑剔。
  但是，我还是给了三星，甚至连四星我都觉得不忍心给出来，无关电影，只是个人情节被触发，觉得打四星对不起自己也对不起观众。
  本来是看到二十分钟就准备弃剧，手贱了百度了一下，看了一些剧透和一些影评，以及对原著的解释，于是乎耐着性子看下去，其实也是怕错过关键性的细节，但是最后还是没法给予正面的评价。
  故事中的各种情节设置看似梦幻的故事，但是满满都是对现实的讽刺和无奈，主人公的无力感其实在前半截已经埋下了伏笔，因为天生的性子如此所以悲剧无可避免，如果主人翁是一个没有继承家族遗产的人那么其实也就是一个废物。
 是的我看完就是觉得是个废物，因为沉溺于温饱的满足，对未来甚至自己的人生其实是毫无规划，毫无建树的废物。一来赖生于自己家家产，即没有改变自己也没有改变别人，没有产出没有责任也没有对所有危机的意识，没有追求，甚至对女主的追求也是基于你们都谈恋爱了所以我不能单身这种理由，最后女主的得病其实是对他莫大的刺激。可以说这时候主人翁小小的觉醒了一次，但是在之后的打击中，他其实已经在命运中毫无还击之力，天真的幻想社会给予的是美好而其实在社会中不过是一只弱到任人刀俎的白兔罢了。
  女主的逝去宣告全剧结束，其实最后没有说到男主结局如何，但是这本书的出版也说明男主的结局如何。
  泡沫一般的人生，虽然很梦幻但是很脆弱，我觉得这也是全剧要表达的思想，在不公的社会和难以预测的厄运中，人其实非常脆弱。在不自知的状况，陷入如此的境地，是否值得我们反思自己，若果有一天自己也陷入其中，是否能应对自如。